Hvilke trender definerte dette tiåret?
Hvert element på denne siden ble håndplukket av en House Beautiful-redaktør. Vi kan tjene provisjon på noen av elementene du velger å kjøpe.
I 1970 -tallet, Amerikanerne slo opp stua i shag-tepper og utstyrte kjøkken med avokadofarget apparater, som de satte på formica-benkene som hadde definert 1960 -tallet. I 90 -tallet, trepanel dekket ferdige kjellere, mens tidlig på 00-tallet brakte gult eikeskap og det alltid kontroversielle åpen planløsning. Som det kan sies for mote, har hvert siste tiår hatt sitt særegne utseende, og mens dette nærmer seg slutten, [Carrie Bradshaw stemme] vi kan ikke la være å lure på: Hva vil designentusiaster en dag kalle dette tiårets definerende stiler?
Jeg så til ekspertene og undersøkte en rekke av våre favorittdesignere, fra folk som har sett flere tiår med design gå til de som har begynt sin karriere i dette tiåret. Spoiler alert: De hadde mye å si.
JEG. Internett endret alt
Det er et aspekt av 10 -årene som ingen kan ignorere: Internettets fremvekst og dets uutslettelige innvirkning på shopping, design og stil. For noen var dette en velkommen endring. "Jeg tror at design har blitt universelt forbedret det siste tiåret på grunn av tilgjengelighet, både når det gjelder ressurser og prispunkter tilgjengelig for massene, sier Nate Berkus Associates -partner og Next Wave designer
Lauren Buxbaum Gordon."Nettsteder som eBay, Etsy og 1st Dibs har endret måten folk handler på og ser potensial i hjemmene sine."Designer Marie Flanigan sekunder at: "Både allmennheten og designindustrien bruker informasjon på alle nye måter og får en enestående tilgang til designinspirasjon, innkjøp og kunnskap," sier hun. "Dette har også gitt alle en stemme og muligheten til å dele arbeidet sitt uansett beliggenhet, utdannelse eller rekkevidde, og muligheten til å påvirke bransjen og bli med i samtalen. "
Resultatet av denne økte tilgjengeligheten er at ganske enkelt flere mennesker er interessert i design. "I en alder av Instagram, Pinterest og nye designbøker som oversvømmer hyllene, er det et veldig designmettet marked," sier designer Josh Pickering. "Folk er begeistret for design, og vil ha det før, noe som har gjort det mulig en mer ungdommelig og leken estetikk. "
Relatert: Sosiale medier er uignerlige
"Den økende populariteten på sosiale medier betyr at design på alle nivåer er mye mer tilgjengelig for alle," sier designer Sara Hillery. "Folk kan gå utover kataloger og noen få utvalgte blader, og det er mulig å finne inspirasjon for hver stil. Som et resultat, klienter kommer til meg, designeren, med en bedre ide om hva de vil. De har bedre visuelle tegn å gi meg, noe som er flott for begge sider: det har bidratt til å gjøre prosjekter mer samarbeidende. "
I tillegg til å kunne oppdage lettere design, folk er i stand til å dele sitt eget interiør. I begynnelsen av tiåret resulterte dette i en viss likhet: en spredning av den lyse, luftige, Kinfolk-stilen interioryou så på som et bakteppe for hver Instagram-påvirker du fulgte. Designer Chad James kaller det "den lyse hvite bevegelsen: Alt blir blåst ut og hvitt i fotografering. "
Men, bemerker James, "Jeg er takknemlig for at epoken forlater oss."
II. Individualitet steg over trender
Hvis den tidlige Instagram -tiden var omtrent den samme estetiske overalt, så mange designere at paradigmet skiftet mot slutten av tiåret. Hillery bemerker at den mer samarbeidsmessige arbeidsstilen som internettets enestående tilgang gir, gir "et rom eller et hjem eller et rom som er mer i tråd med hva huseieren ønsker."
Mally Skok er enig. "Med bruk av blogger og Instagram i løpet av det siste tiåret, betydde det at publikum ble klar over nye og off-beat designideer som tidligere bare var tilgjengelige for dem gjennom medieobjektivet, "påpeker hun ute. "Langsomt følte folk modig til å eksperimentere med friske og interessante nye ideer for hjemmene sine. "
"Det siste tiåret har vært en gylden æra for eklektisisme, fra lunefull klassisisme til bohemsk chic; lagdelte teksturer og mønstre og mangfoldige blandinger fra antikken til moderniteten, "argumenterer Sean Leffers.
Designer Cathy Austin ser en mulig grunn til det: politikk. "Interiøret er viktigere enn noensinne som en trøstekilde under den politiske og økonomiske berg- og dalbanen de siste ti årene," hun sier. "I begynnelsen av tiåret foretrakk mange anonyme og nøytrale rom som fremkaller et hotellrom." Men nå merker hun at "mennesker lengter etter å bli oppløftet gjennom glade farger, beroligende teksturer og skreddersydde varer som er bestilt unikt for dem."
III. Mønster gjorde et comeback
Det er sannsynligvis en av grunnene til at vi har sett tilbake til design med dristige, mettede mønstre - en stil som ekko i overdreven maksimalisme av Alessandro Michele's nylig elskede Gucci.
"Uten tvil, fargerikt, mønstret tapet har kommet helt tilbake,"sier designer Elizabeth Cooper. "Fra klassisk old school Colefax & Fowler til nyere design av Katie Ridder og Farrow & Ball, i disse dager er det flere alternativer enn noensinne."
Nok en gledelig retur? "Florals kom tilbake i stor stil," sier Victoria Sanchez. "Vi så dem trykt på tapet i store skalaer, klær og klassiske chintzes."
"Kunder som ikke ville ha vurdert tapet før, ser nå hvordan det kan forvandle et interiør," bemerker Lucy Harris.
Nina Nash er enig. "Min generasjon designere og deres kunder omfavner spesielt farge, mønster og - gisp! -mahognimøbler, men blander alt sammen med det som er relevant i dag. "Vi har faktisk sett mange bevis for at dette tiårets varige trend er mindre generisk, monokrom interiør og mer en ny, personlig og ofte eklektisk oppfatning av design, inkorporerer mange antikviteter.
Relatert: Granny Chic
Vi ville være utilfredse med å diskutere tiåret der tusenårene dekorerte sine første hjem uten å nevne begrepet Grandmillennial-et medlem av den ofte foraktede generasjonen som ikke bare elsker antikviteter, men blomsterrike "mormors" chintz, nålepunkter og andre frilly irettesettelser mot en moderne minimalistisk estetikk, berømt i en Hus Vakker artikkel i år.
"Med fremveksten av" Grandmillenial style "har vi sett en yngre generasjon som søker mønster og håndverk," sier Pickering.
I tillegg sier Hillery: "Jeg tror en mer tradisjonell stil har vært på vei oppover og vil fortsette å være det. Jeg ser mange klienter som ønsker å innlemme de unike formene fra familiens arvestykker i sine egne stiler. En veldig populær måte vi har kjempet med denne gamle/nye gåten, er å oppdatere antikviteter ved å male og lakkere dem og legge til ny maskinvare. Brikkene føles friske med en ny malingsfarge, og du går ikke på kompromiss med stykkets integritet. "
IV. Craft Reemerges
Hvis gjenbruk av antikviteter er den ene siden av presset til mer eklektisk design, er en forståelse av håndverk den andre. "Etter et fullstendig dykk i masseprodusert design-enten det er klassikere fra midten av århundret eller relativt engangsvarer fra kataloger-interesse for håndverk, for design laget for hånd, i selskaper som støtter lokalsamfunnene som produserer sine varer og respekterer miljøet steg til nye høyder, sier designer Jeffry Weisman.
Selv om vi kanskje har rullet øynene for overforbruk av modeordet "håndverker", er sannheten at tusenårige kjøpere oppsøker produkter fra uavhengige selskaper med distinkt historie-enten som et resultat av deres mer sosialt og miljøbevisste shoppingvaner eller et tilbakeslag fra Amazonas overveldende sammenheng shopping.
"Folk begynte å oppdage mindre, mer autentiske linjer, ofte med en interessant og personlig fortelling," bemerker Skok. "De stolte over en morsom, ny, mindre kjent oppdagelse."
Weisman legger til: "Designere og deres kunder ønsker produkter med en holdbarhet og varme som er mer enn skinndype, stykker de kan koble til, samle og dele videre. Engangsbruk ble et dårlig ord- ikke et øyeblikk for tidlig for oss. "
"Jeg elsker denne trenden, siden den ofte støtter mindre kunstnere og selskaper, og omfavner ufullkommenhetene til varer laget for hånd," sier Gabriela Gargano Grisoro Designs.
I de beste tilfellene er kjærlighet til håndverk og teknologiske fremskritt jobber sammen:
"En av trendene som definerte tiåret var tilgjengelig, skreddersydde møbler og innredning," sier Alison Murray Winkler Ali Reeve Design. "Dette ble sett på ved å utnytte digitale møbelplattformer og finne en måte å skape unike og personlige rom med disse brikkene."
V. Naturregler
Det burde ikke komme som en overraskelse at en forståelse for feilene i et håndlaget stykke ville gå hånd i hånd med den samme holdningen til naturlige materialer. "Vi har sett en sterk forpliktelse til enkle organiske materialer, " Leffers notater.
Det er en velkommen trend for møbeldesigner Keith Fritz, som jobber med et bredt utvalg av trekorn og finér. "Autentiske forvitrede overflater og fine skoger på klassiske samtidsformer" har blitt mer populært de siste årene, bemerker han.
Relatert: Bærekraft
Denne forståelsen for naturen kommer også i en tid hvor bærekraft er i forkant i designverdenen. "Det er en mer bevisst innsats for å finne lokalt hentede og produserte materialer og varer for å redusere karbonavtrykket," sier Sally Williams.
Andre måter trusselen om global oppvarming påvirker hjemmedesign? Et trykk mot lav eller null VOC primere, maling og finish; "økningen i upcycling omtrent alt, og økningen av LED -belysning," sier Williams.
Så hva kommer?
Marco Ricca
Til sammen peker kulminasjonen på disse tiårets trender på en mer gjennomtenkt designfremtid. Ideelt sett er det et interiør som er nøye vurdert for historien de forteller, deres innvirkning på planeten og hvordan de blir eldre med eierne. Så ja, dette betyr sannsynligvis flere antikviteter, mindre engangsdesign, og en videreføring av utdannelse og informasjonsdeling gitt av økt tilgjengelighet.
"Etter hvert som tiåret nærmer seg slutten, og vi beveger oss inn i fremtiden, spår jeg en større retur for å omfavne fortiden," tenker Jamie Drake. "De undervurderte, og svært undervurderte, antikviteter fra 1700- og 1800-tallet vil bli vurdert på nytt." Tross alt påpeker han, "den kunnskapsrike designforbrukeren elsker alltid en god del."
Følg House Beautiful på Instagram.
Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukerne med å oppgi e -postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.
