Bemerkelsesverdige kvinner i designhistorien: Dorothy Draper, Jackie O og andre

Edith Wharton– den første kvinnen som vant Pulitzerprisen i litteratur – er kanskje mest kjent i designverdenen for å ha vært medforfatter Utsmykningen av hus med arkitekt Ogden Codman Jr. og for å designe sitt eget hjem i Berkshires, The Mount, som nå er et historisk husmuseum.

Fans av Dorothy Draper kjenner henne best for design The Greenbrier- et historisk feriested som ligger i White Sulphur Springs, West Virginia - på 1940-tallet. Hun ble betalt 4,2 millioner dollar for å renovere eiendommen, den høyeste avgiften som noen gang er betalt til en dekoratør. På bare 16 måneder fornyet hun mer enn 600 gjesterom og alle offentlige deler av hotellet resort, med 45 000 meter stoff, 40 000 liter maling og 15 000 ruller med tapet.

Anne Spencer var en amerikansk poet, borgerrettighetsaktivist, lærer, bibliotekar og gartner. I dag er hjemmet hennes i Lynchburg, Virginia Anne Spencer House & Garden Museum, en tidskapsel av hennes unike stil – og en ode til menneskene hun var vert for i hjemmet. Spencer ønsket gjester velkommen, inkludert Dr. Martin Luther King Jr., W. E. B. Du Bois, George Washington Carver og Thurgood Marshall.

Kjent som USAs første interiørdesigner, Elsie de WolfeKundelisten sin inkluderte Oscar Wilde, Condé Nast, hertugen og hertuginnen av Windsor, og medlemmer av familiene Frick, Morgan og Vanderbilt. I dag finner du det sjarmerende tehuset og omkledningsrommene hun har designet på Planting Fields Arboretum State Historic Park i Oyster Bay, New York.

Landskapsarkitekt Beatrix Farrand—Edith Whartons niese—designet en rekke hager gjennom livet, inkludert en på Dumbarton Oaks i Washington, D.C. og Peggy Rockefeller Rose Garden ved New York botaniske hage i Bronx.

Omtrent som Jackie Kennedy, Doris Duke var en historisk konservator, og reddet mer enn 83 steder gjennom Newport Restoration Foundation, som Duke grunnla. Kennedy, som var en venn av Duke, var visepresident for stiftelsen.

Den irakisk-britiske arkitekten Zaha Hadid var den første kvinnen som mottok Pritzker Architecture Prize, som hun ble overrakt i 2004. Hun tegnet en rekke moderne bygninger i byer rundt om i verden, inkludert 520 West 28th Street i New York City (en gang hjemmet til Ariana Grande!).

Den amerikansk-kanadiske journalisten, forfatteren, aktivisten og teoretikeren Jane Jacobs kjempet for å beskytte nabolagene mot byfornyelse og slumrydning. Et kjent eksempel er hennes tilbakeslag mot Robert Moses sin plan om å overta Greenwich Village-området hun bodde i.

Mens mange av oss tenker på Lee Radziwill som en velkledd sosialist i høysamfunnsverdenen, var hun det også en interiørdesigner, hentet inspirasjon fra den italienske scenedesigneren Lorenzo Mongiardino, som designet to av hennes boliger.

Den britiske hagebrukeren Gertrude Jekyll tegnet mange hager gjennom hele livet, inkludert de ved Munstead Wood, Hestercombe House og Woolverstone House. (Morsomt faktum: Broren hennes, Walter Jekyll, var venn med Robert Louis Stevenson, som inkorporerte familiens etternavn i sin ikoniske novelle, Merkelig tilfelle av Dr Jekyll og Mr Hyde.)

Den engelske forfatteren og hagedesigneren Vita Sackville-West tegnet Sissinghurst Castle Garden i England—og hun fungerte også som inspirasjon for hovedpersonen i hennes elsker Virginia Woolfs bok, Orlando: En biografi.

Amerikansk interiørdesigner Søster menighet dekorert del av hvite hus under Kennedy-administrasjonen, inkludert Yellow Oval Room, som den dag i dag fortsatt har mange av hennes egne designelementer. I dag fortsetter familien hennes arven hennes Søster menighetsdesign.

Hvis du er en fan av helhvitt interiør, du har Syrie Maugham å takke, ettersom hun var dekoratøren som gjorde denne estetikken populær. Det fungerte som en sterk kontrast til tungt, viktoriansk interiør.

Amerikansk hagebruker Bunny Mellon, som var en venn av Jackie Kennedy, tegnet Rose Garden i Det hvite hus under Kennedy-administrasjonen. Selv om hun var voldsomt privat, utøvde hun et skarpt designøye i sine egne hjem, drevet av en komfortabel personlig stil og en takknemlighet for å ansette kunstnere og kunsthåndverkere.

Akkurat som mange andre kvinner på denne listen, var den franske antikvitetshandleren og interiørdesigneren Madeleine Castaing en trofast maksimalist. Blomstertapeter og antikke møbler var noen av hennes stifter.

Den amerikanske forretningskvinnen Marjorie Merriweather Post hadde en ganske imponerende kunstsamling, inkludert russiske gjenstander fra keisertiden, mange av dem er nå utstilt på hennes tidligere hjembygde museum, Hillwood, som ligger i Washington, D.C.

Den amerikanske landskapsarkitekten Marian Cruger Coffin tegnet mange naturskjønne hager som fortsatt eksisterer i dag, inkludert de ved Nassau County Museum of Art i Roslyn, New York (bildet), samt Winterthur i Delaware og Caumsett State Historic Park Preserve i Lloyd Harbor, New York, for å nevne noen. Hun var en av fire kvinner i arkitektur- og landskapsdesignprogrammet ved MIT i løpet av tiden der, fra 1901-1904.

Candace Wheeler, ofte kalt "interiørdesignens mor", var en av USAs første kvinnelige interiør- og tekstildesignere. Hun var med å grunnlegge Society of Decorative Arts i New York i 1877, sammen med Louis Comfort Tiffany, John LaFarge og Elizabeth Custer.

Den amerikanske arkitekten Julia Morgans mest bemerkelsesverdige skapelse er Hearst Castle, forlagsmagnat William Randolph Hearsts hjem i San Simeon, California.

En av den amerikanske landskapsarkitekten Ellen Biddle Shipmans gjenværende kreasjoner er Sarah P. Duke Gardens ved Duke University, som har blitt ansett som en av de vakreste college-campusene i Amerika. Gjennom hele karrieren hennes ble hagene hennes omtalt i en rekke magasiner, inkludert Hus vakkert. På bildet er Cummer museum for kunst og hager i Jacksonville, Florida.

Norma Merrick Sklarek var den første afroamerikanske kvinnen som ble en lisensiert arkitekt i New York og i California. Kreasjonene hennes inkluderer Pacific Design Center (bildet), USAs ambassade i Tokyo og Fox Plaza.

I det som ofte var en gutteklubb med moderne design fra midten av århundret, skapte Perriand et navn for seg selv med arbeid sentrert rundt hennes tro på at bedre design bidrar til å danne et bedre samfunn.

Den amerikanske arkitekten, interiørdesigneren, møbeldesigneren og gründeren Florence Knoll er kreditert for å revolusjonere kontorinteriør ved å inkludere fargerike, modernistiske møbler. Sammen med mannen sin grunnla hun Knoll, som fortsetter å produsere noen av verdens mest ikoniske design i dag.

Halvparten av møbelduoen som fødte den berømte Eames Lounge Chair, Ray Eames og ektemannen Charles var nådeløst innovative designere som eksperimenterte med da ukonvensjonelle materialer som plast og kryssfiner for å finne nye måter å produsere møbler på masser. Selv om paret i høy grad var et kreativt team, fikk Charles mye mer ære for kreasjonene deres inntil nylig.