Från buddhistiska sandträdgårdar till modern minimalism: The Enduring Influence of Japanese Zen Design
Varje objekt på den här sidan handplockades av en House Beautiful-redaktör. Vi kan tjäna provision på några av de artiklar du väljer att köpa.
Ovan: Banryutei -klippträdgården (den största i Japan) vid Kongobuji -templet i Koyasan, Japan, byggdes 1593 av daimyo Hideyoshi.
Zen -buddhismen är den direkta insikten om sinnets beskaffenhet och tomhetens sanning: När vi släpper våra förankrade begrepp om ett fast jag, går tron, det finns ”ingenting” att hitta. Sedan den 12th århundradet har japanska formgivare förmedlat denna förståelse genom glesa tempel och abstrakta sandträdgårdar, element som fortsätter att påverka design (i Japan och runt om i världen) idag.
Japans Zen -estetik har gjort en enorm inverkan över hela världen, särskilt på den moderna minimalistiska rörelsen som började i mitten av 20th århundradet och fortsätter att blomstra. Med Joseph Yuens ord, en arkitekt från Hongkong som specialiserat sig på stilen sedan 1970 -talet, ”Zen präglas av enkelhet och jämvikt, men effekten är djupgående. Det visuella 'ingenting' ger en självförverkligande som inte går att sätta ord på. "
Ursprunget till japansk Zen Design
Legenden säger att den indiska munken Bodhidharma överförde Chan buddhistiska läror till Kina år 500 CE, som spred sig till Japan och blev känt som Zen. Under Kamakura -perioden (1185–1333) fick Zen inflytande under det härskande shogunatet, eftersom det passade in på samurains sätt: agera med intuition och möta döden utan rädsla.
Zens inflytande i Kamakura -samhället sträckte sig till inhemsk arkitektur. Med inspiration från templen började japanska hem att införliva en tokonoma (alkov), shoin (studie- eller salong), och tana (inbyggda hyllor, ofta med shoji skjutdörrar). Till skillnad från andra sekters utsmyckade stil, fostrade Zen en uppskattning för skönheten i naturliga, ödmjuka material som oregelbundna träbjälkar och tatamimattor. Utrymmena hölls öppna och rydda, vilket satte fokus på noggrant utvalda föremål som en rullning eller Buddha -staty.
La Carmina
Under Muromachi -eran (1336–1573) stod Ashikaga -shogunerna i spetsen för en konstnärlig återupplivning som stödde Zen -prästadömet. Huvudstaden, Kyoto, blev centrum för imponerande tempel som Kinkaku-ji, en paviljong med tre våningar som delvis är täckt av guldblad som glittrar under solen. Karesansui, eller sten- och sandträdgårdar, nådde sin höjdpunkt i slutet av 15thårhundradet med Ryoan-ji. Denna Zen -trädgård sätter 15 stenar i grupper över grov vit sand, i en rent abstrakt komposition. Effekten är bedrägligt enkel, men åberopar en djup meditation hos betraktaren.
Modern minimalistisk Zen
Zenestetiken påverkade starkt den minimalistiska arkitekturrörelsen som uppstod i mitten av 20th århundrade. Pionjären Ludwig Mies van der Rohe sammanfattade filosofin i sitt berömda ord 1947: "Less is more." Medan dessa moderna strukturer vanligtvis saknade elementen i ett traditionellt japanskt hem, fångade de samma känsla av stram tomhet med material som betong, stål och glas. Samtida arkitekter som Storbritanniens John Pawson - som en gång strävade efter att bli en Zen -munk i Japan tidigare vänder sig till design-kommunicera denna "upplevelse av enhet" genom väl upplysta öppna utrymmen och stark rader.
La Carmina
Idag fortsätter tre av Japans mest vördade arkitekter Zen -arvet genom sina futuristiska visioner. Shigeru Bans experiment med bara ben-han har byggt ett hem av papper och ett annat utan väggar-är vad Yuen kallar "en process för demontering och ombyggnad." Kengo Kuma beskrev sin utställning ”Sensing Spaces” 2014 som en koan eller Zen -gåta: ”Inget är egentligen ingenting; Jag ville visa intets rikedom genom paviljongen. ” Tadao Ando använder kolossala betongplan för att leka med ljus och rymd, samtidigt som det harmoniserar med den naturliga omgivningen. Andos arkitektur framkallar Buddhas ord i Hjärtsutra: ”Form är inget annat än tomhet; tomhet inte annat än form. ”
Älskar du att veta de bästa designtrenderna? Vi har täckt dig.
Ta med Zen in i ditt hem
Yuen säger att odla ett zenliknande bostadsutrymme handlar om mer än att ta bort färg och prydnad. ”I mina verk utforskar jag sambandet mellan rymden och föremålen i dem. Placeringen av ett enda bonsai -träd kan till exempel ändra hela balansen i ett rum, förklarar han.
La Carmina
Yuen understryker yohaku-no-bi, det konstnärliga konceptet som finner skönhet i tomt utrymme, till exempel vitboken i en sumi-e bläckmålning. "Jag uppmärksammar hur både positiva och negativa utrymmen flödar genom varandra", säger han. I stället för att verka bar kan ett tomrum skapa en känsla av lugn och kan till och med betraktas som fokus för ett rum.
Yuen innehåller också wabi-sabi, eller uppskattningen av ofullkomlighet och förgänglighet. Zen tea -mästare uppskattade spruckna och ojämna skålar, eftersom de är en påminnelse om att allt förändras - så vi bör vårda det som står framför oss just nu. Yuen köper råa naturmaterial som bambu och sten, som åldras graciöst med tiden. Han föreslår att man lägger till en liten inomhus sandträdgård som både ett dekorativt element och en kontemplativ ritual.
Enligt Dogen, grundare av Sōtō -skolan från 1200 -talet, är Zen en dynamisk praxis som låter oss interagera med livet på ett sätt som "förväntar sig ingenting, söker ingenting, och fattar ingenting. ” Att lägga till delar av denna insikt i våra hem kan hjälpa oss att vara mer medvetna om nuet och sluta fred med förändringar i och för sig uppstår.
Följ House Beautiful på Instagram.
La Carmina är en prisbelönt journalist som specialiserat sig på alternativa resor, subkulturer, Japan och design. Hon skriver för publikationer inklusive Architectural Digest och Time Magazine, och framträder som expert på tv -nätverk som NBC, ABC och NHK Japan. Hennes minimalistiska moderna lägenhet från mitten av århundradet, som hon dekorerade med akvarell i skalle och kaninen Miffy, fanns med i flera tidningar. Se La Carminas äventyr i mer än 70 länder om henne populär blogg,Instagram, och Twitter.
Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till denna sida för att hjälpa användare att ange sina e -postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.
