История на блоков печат: Как един текстил на 4000 години се превърна в повсеместен аксесоар за дизайн

Блокираният печат е често срещана гледка в домашния дизайн, независимо дали се накланят възглавници, тапицерия или салфетки за маса. Въпреки цялата си красота и популярност, този текстил разказва сложна история, която обхваща възрасти и показва силата на майсторството в лицето на колонизацията.

Смята се, че блоковият печат произхожда от Китай преди повече от 4000 години, преди да се разпространи в Азия и света. Най -ранният запис за блоков печат обаче не е върху плат, а върху книга, известна като Диамантената сутра, която е отпечатана 300 години преди Библията на Гутенберг. Историята на пътуването на Индия, за да се превърне в епицентър на блоков печат, обаче е сложна.

„Историята е нестабилна“, казва Прети Гопинатх,

режисьор от текстилната програма на МВнР в Новото училище, защото „историята за индианците идва от това, което нашествениците са написали“. Но както могат да съберат най-добрите историци, историята започва в съвременния Узбекистан с Бабур, потомък на Генгис Хан. Той нахлу в Индия в началото на 16 -ти век, осигурявайки власт за процъфтяващата династия на Моголите, чието управление продължи повече от 200 години, а влиянието му - още по -дълго.

Моголските владетели покровителстваха изкуствата широко през цялата им династия и моголският стил дойде да дефинира огромни части от индийското изкуство, както го познаваме днес, докосвайки всичко - от блоков печат до Тадж Махал. „Има много различен вкус към изкуството и дизайна на Моголите“, казва Гопинат. Блок печатът беше особено любим на моголските императори. Шах Джахан, императорът, построил Тадж Махал, беше известен със скъпия си вкус към текстила. Цялата текстилна индустрия процъфтява под патронажа на Моголите и много занаятчии са все още работещи в същите исторически центрове на Гуджрат и Раджастан, които подкрепяха моголите по време на тяхното царуване.

Техниките за блоков печат остават до голяма степен непроменени от времето на моголите - поне там печатането продължава да се извършва на ръка. Повечето текстилни материали, отпечатани с блокове, се получават по един от трите начина: директен, резистентен или разтоварен печат. Всички тиражи започват с дървен блок, който е ръчно издълбан от занаятчии, които обикновено се учат на занаята от семействата си. Работата изисква деликатна, но сръчна ръка. Резбарите създават блок за всеки елемент от шаблона, което означава, че в рамките на един модел има блокове за всяка граница, групиране на листа или стил на цвете.

След това багрилото се нанася по един от трите метода. Директният метод е най -простият: потопете блок в багрило и след това го подпечатайте върху плата. Разпечатването на разряд се използва за създаване на бял модел на пъстър фон. Принтерите поставят обикновен избелващ агент върху дървените блокове и ги подпечатват, за да постигнат това. Съпротивлението при отпечатване се извършва в обратен ред. Дървените блокове се потапят във восъчна паста и се подпечатват, за да се създаде модел, преди цялото парче да бъде боядисано в последния цвят. След като изсъхне, пастата се отстранява и недокоснатият модел остава.

След епохата на Моголите се наблюдава нарастваща консолидация на властта сред европейците в Индия, която завършва с британския Радж, който управлява до 1947 г. Възходът на европейската индустриализация означава, че Великобритания започва да изнася текстила си в Индия, принуждавайки домашните тъкачи и принтери да затварят, а хората да купуват евтини имитации на тяхната някога емблематична текстил. Желанието на Великобритания за пълен контрол често се превръща в насилие: „Те буквално отрязват пръстите на много тъкачи в Индия“, казва Гопинат. Той също заплаши да смаже някога процъфтяващата индустрия.

Изложба от 2015 г. в лондонския музей Виктория и Албърт, озаглавена „Тъканта на Индия: текстил в променящ се свят”, Описва състоянието на индийския текстил по време на британския радж. Според музея занаятът стана подобен на политическо изявление. Мохандас Ганди дори насърчава хората да тъкат текстила си и да носят кади, традиционна дреха, която скоро се превръща в символ на индийските националисти.

След като Радж приключи, текстилната индустрия пое нов живот. Писателят и активист Пупул Джаякар пътува до Ню Йорк, за да присъства на откриването на изложба в Музея на модерното изкуство за индийския текстил през 1955 г., където се запознава с Чарлз Иймс. Двамата завързаха приятелство. Малко след това Иймс и съпругата му Рей обиколиха Индия и представиха на новосъздаденото правителство документ, наречен Докладът за Индия, който разглеждаше начините, по които Индия може да поддържа и подобрява своите традиционни занаятчийски индустрии. Полученото Национален институт по дизайн е основана през 1961 г. и днес се счита за водещ авторитет в индийските занаяти, работещ неуморно за защита и разпространение на формата на изкуството.

През 60-те години от създаването на NID, любителите на дизайна насърчават подновените интереси към текстила, отпечатан с блокове. Докато тяхната глобална популярност се затвърждава през периода на Моголите, индийският текстил преживява нещо като прераждане в чужбина, като в Индия се усещат отзвуци. „Толкова много по -млади мъже навлизат в печатарския бизнес“, казва Шрея Шах, основател на индийската текстилна компания Живеене на невен.

Този празник на занаятите и изобилните модели се вписва точно в максимализма, който идва и си отива (и идва отново) през последните 60 години. Шинц и блоков печат е класическа комбинация. Тъй като Националният институт по дизайн стана все по -силен, все повече уестърни намериха своя път до принтерите в Джайпур или Ахмедабад. Джон Робшоу, отбеляза дизайнерът на текстил и любителят на блоковия печат, беше сред тях, докато прекарваше времето си в NID. „Тези текстилни изделия за мен са същите като изкуството“, казва Робшоу. "Това е изкуство, с което живеете и използвате."

Изкуството е това, което тези текстилни изделия трябва да се имат предвид, казва Гопинат. „Когато мисля за блоков печат, ми идват на ум няколко неща: изящният дизайн, цвят, композиция и ръката и сърцето на занаятчия.“ За Шах е почти същото. „Като индианци ние знаем колко красота живеем наоколо“, казва тя, „и искам и светът да го знае.“

---

Следвайте House Beautiful на Instagram.

Това съдържание е създадено и поддържано от трета страна и импортирано на тази страница, за да помогне на потребителите да предоставят своите имейл адреси. Може да намерите повече информация за това и подобно съдържание на piano.io.