Музеят на Изабела Стюарт Гарднър има завладяваща история

Тази история съдържа някои спойлери за Netflix Това е грабеж: Най -големият грабеж на изкуство в света.

Запалените телевизионни наблюдатели (и фанатиците на историята на изкуството) знаят, че в града има нови документални филми за истински престъпления. На Netflix Това е грабеж: Най -големият грабеж на изкуство в света,, който стартира на стрийминг платформата на 7 април, е около най -големия грабеж на изкуство в света. През 1990 г. двама крадци, облечени като полицаи, нахлуха в Бостън Музей на Изабела Стюарт Гарднър, изкарвайки изкуство на стойност милиони долари, включително единствения известен морски пейзаж на Рембранд и една от малкото дузини картини на Вермеер в света. Творбите остават липсващи днес, с много малко следи кой го е направил и къде може да бъде изкуството.

Докато кражбата несъмнено е най-важният момент в музея, поне за съвременна публика, ние смятаме, че има по-голяма история да се каже: това на самата жизнена, загадъчна Изабела Стюарт Гарднър, разрушител на бостънското висше общество и колекционер на произведения на изкуството извънредно.

Родена през 1840 г. в богато семейство, Изабела израства в Ню Йорк, преди да завърши училище в Париж. Връщайки се в щата, тя се омъжва за Джон Лоуъл „Джак“ Гарднър, който я отвежда в родния си Бостън. „Мисля, че й беше доста трудно, когато дойде за първи път в Бостън, защото беше малко по -хладна социална атмосфера, отколкото беше свикнала“, казва Патриша Вигдерман, автор на Дворецът на паметта на Изабела Стюарт Гарднър.

Така че, като уверена млада жена, която беше, Изабела се забавляваше. За разлика от повечето подходящи дами в Бостън, тя беше привлечена от спорта, като водеше частни боксови мачове в дома си и се вкореняваше в любимия си Ред Сокс. (Тя беше в заглавията на таблоиди, когато носеше регалии на Red Sox на концерт в Бостънския симфоничен оркестър.) Веднъж тя разхождаше лъв из града на каишка, само защото. И тя обичаше да ходи на кабаре, което може да я е вдъхновило да носи собствено рисковано облекло.

Често прехвърляйки модата в Париж, Изабела имаше цели гардероби, изработени от кутюрие Чарлз Фредерик Уърт, който използваше ниски деколтета и стегнати талии в роклите си - не е нещо, което правилния бостонец би направил износване. Но Изабела не обърна внимание на тенденциите в Бостън: „Веднъж беше на парти и се качва по стълбите, а джентълмен я гледа в тази доста разкриваща рокля и казва: „Е, кой те съблече?“ И тя казва: „Струва си, не се ли справи добре?“ разказва Вигдерман. „Тя беше напълно обезпокоена.“

Дръзкият й гардероб дори е бил вечен в картините-Изабела седеше (или по-скоро стоеше) за Джон Сингър Сарджент, облечена в черна рокля, която разкриваше доста кожа за жена от 19-ти век. „Джак, който в много, много отношения беше изключително подкрепящ жена си и всичко, което тя искаше да направи, наистина не хареса портрета“, смее се Даяна Гринуолд, уредник в музея на Изабела Стюарт Гарднър и съавтор на предстояща книга за едноименната институция основател.

При цялата си социална неортодоксалност, Изабела също беше интелектуалка, владееща както френски, така и италиански, която се кандидатира в научни социални среди, които четат Данте за своя книжен клуб. И, разбира се, тя беше запален колекционер на произведения на изкуството.

Изграждането на музей обаче първоначално не беше една от основните цели на Изабела. Идеята има своите корени в трагедията: Изабела и Джак имат син Джаки, който умира, когато е на две години - опустошителен удар за двойката, и по -специално Изабела, която изпада в депресия. „Това, което беше предписано за депресията в онези дни, беше пътуване до Европа“, казва Вигдерман. „Изабела беше толкова слаба, че трябваше да бъде пренесена на лодката на матрак. Но шест месеца по -късно тя се върна със страст към изкуството, което се превърна в центъра на живота й след това.

Между 1867 и 1890 -те години Изабела и Джак ще пътуват по света, от Северна Европа до Югоизточна Азия, събирайки не само картини и рисунки, но всякакви визуални елементи, от архитектурни детайли като первази на прозореца и плочки до изработени стоки като дантела. (Изабела, заедно с добрата си приятелка Мери Беренсън, се радваше да заобикаля митническите служители на САЩ, когато внасяше събраните си произведения от чужбина, според Вигдерман.)

„Хората не винаги осъзнават, че музеят не е глупост на млад човек, който събира дрънки“, казва Гринуолд. „Това наистина е продукт на жена, която е живяла много пълноценен живот, видяла редица преживявания, места и хора и довежда всичко това до създаването на музея.“

Двойката първоначално показваше своето богатство в дома си, но скоро се нуждаеха от повече пространство - и така се ражда музеят на Изабела Стюарт Гарднър. „Изабела всъщност беше за създаването на музея в техния дом Back Bay, в който живееха, но Джак беше за изграждането на специално построено място във Фенуей, където по онова време нямаше нищо “, казва Гринуолд.

На фона на планирането Джак почина неочаквано през 1898 г. „В рамките на няколко месеца след смъртта на Джак, Изабела купува земята, която би искал да построи музея“, казва Гринуолд. - Мисля, че това ти говори нещо за нейната искреност.

Когато се стигна до развитието на музея, Изабела се хвърли в процеса, включително строителството. Тя прекарваше всеки ден на строителната площадка, с кофа за обяд в ръка и домашни кучета, в тясно сътрудничество с работниците, за да реализира своята визия - италианско палацо, донесено в Бостън. (Всъщност тя внесе части от истинско палацо, за да създаде сградата, включително зашеметяващия й вътрешен двор.) „Цялото нещо е събрано като един вид драма“, казва Вигдерман.

Кураторски, Изабела имаше свой собствен ум, избирайки да инсталира колекцията си по опит, а не по образователен начин. Стаите са изпълнени с изкуство и мебели, за да създадат сцена, атмосфера, винетка.

„Други музеи по онова време, и може да се каже, дори сега, представят разказ за изкуството, как се е развило във времето и на място. Удивителното в Gardner е, че няма такъв ред “, казва Гринуолд, която като куратор сама е привлечена от тази уникалност. „Преживяванията, които всеки човек може да донесе в тези стаи, и разказите, които можете да намерите в тези инсталации, са безкрайни. Това наистина е просто дразнене каква е днешната история или каква е историята за този посетител. "

И много от нейните инсталации представят доста интригуващи малки истории. Вигдерман посочва, че в стаята с тази на Тициан Изнасилване на Европа, Изабела е закачила плата на една от собствените си рокли за парти. - Каква е асоциацията, която трябва да направим там? - пита Вигдерман.

В друг нахален кураторски анекдот, Изабела беше умна с поставянето на гореспоменатия портрет на Сарджент. Знаейки, че покойният й съпруг не одобрява картината, тя я инсталира в стая, която първоначално беше затворена за обществеността. „Портретът обаче е поставен в ъгъл, под ъгъл, от който всъщност можете да го видите през испанската порта от 14-ти или 15-ти век, която затваряше галерията“, отбелязва Гринуолд. „Тя имаше своя път там, където всъщност се виждаше, но според буквата на закона беше„ извън полезрението “.“ Днес тази галерия е отворена за разглеждане от посетителите.

Когато Гарднър най -накрая наближаваше своя момент на завършване, Изабела - която от самото начало си представяше сградата и нейния двор като място за домакин на събития и музикални изпълнения, в допълнение към излагането само на изкуството - искаше да тества акустиката, но беше предпазлив да отвори музея и за любопитни очи рано. И така, както разказа Вигдерман в Това е грабеж, тя покани група ученици от училището за слепи в Бостън Perkins да удостоверят качеството на звука, без да развалят (визуалния) дебют на музея.

Като се има предвид усилията, които Изабела полага в кураторството на своя музей, не би трябвало да е изненадващо, че тя не би се отказала с готовност от творческия си контрол дори след смъртта си през 1924 г. Нейното завещание включваше един от най -строгите мандати за колекция от произведения на изкуството в историята, като постановява, че музеят и нейната колекция никога не трябва да се променят за постоянно. Ето защо след грабежа има празни рамки, окачени на стената, където някога е висяло откраднатото изкуство.

И така, какво би си помислила Изабела за всичко - грабежа, последващата международна слава на музея и документалните сериали на Netflix? И Вигдерман, и Гринуолд смятат, че тя ще се ужаси от обира. Но като се има предвид, че цялата й цел при създаването на музея е да споделя изкуството си с обществеността, тя може да намери малко утеха, знаейки, че грабежът привлича посетители и до днес, повече от 30 години след него факт.

И ако Изабела беше жива по време на грабежа... „Сигурен съм, че щеше да намери произведенията на изкуството веднага“, казва Гринуолд. - Тя щеше да ги проследи.

Следвайте House Beautiful на Instagram.

Това съдържание е създадено и поддържано от трета страна и импортирано на тази страница, за да помогне на потребителите да предоставят своите имейл адреси. Може да намерите повече информация за това и подобно съдържание на piano.io.