7 от най -емблематичните произведения на американската архитектура

instagram viewer

Смятан за един от най -добрите американски архитекти за всички времена, Франк Лойд Райт поставя възможното най -личния му дизайн, неговият пустинен дом Taliesin West в планините Макдауъл в Скотсдейл, Аризона. Започната през 1937 г., чифликът е построен в продължение на години от Райт и неговите студенти по архитектура - те все още идват да работят в мястото - и ръчно изработено с пустинна зидария от местни вулканични скали, цимент, смесен с пустинен пясък, и греди от секвоя, които се отварят към светлина. Целта на Райт беше да прегърне природата около себе си, да изгради с местни материали и след това да свърже архитектурата чрез тераси, басейни и градини.

Емпайър Стейт Билдинг, Ню Йорк - Уилям Ф. агнешко

Надминавайки сградата на Chrysler, която отвори няколко блока и няколко години преди нея, Емпайър Стейт Билдинг е дело на архитекти Шрев, Ламб и Хармън, които приветстваха най -високата сграда в света, когато тя се отвори през 1931. (Този запис продължава до 1972 г.) На 102 етажа и 1250 фута, кулата в стил Арт Деко от Уилям Ф. Агнето все още стои като американска икона, до голяма степен поради наемането на до 3 400 работници на ден по време на него Строителството от епохата на депресията, както и видът, който е бил основен елемент на хоризонта на Ню Йорк за 80 и повече години.

insta stories

Eero Saarinen за пръв път насочи очите на посетителите към небето със своя дизайн от 1947 г. за арката на St. Louis Gateway. Тази любов към усилията небесно небе тогава даде на американците открития през 1962 г. TWA терминал на летището JFK в Ню Йорк. Но там, където Сааринен наистина се възползва от модерния дизайн, вдъхновен от крилата, най-много се появи в тясната форма на международното летище Dulles във Вирджиния. След обширни изследвания за изучаване на движението на пътниците, Сааринен подробно описва дълъг, тесен терминал, с външна архитектура, която служи като портал, дизайн, отдавна копиран на летища по целия свят.

Прилагателните, които бихте могли да използвате, за да опишете концертната зала на Франк Гери от 2003 г. в Лос Анджелис, текат толкова свободно, колкото формата на структурата. Известна с използването на комбинация от материали, концертната зала на Walt Disney се отличава с кожа от неръждаема стомана заради способността си да се извива, но и поради относително ниската си цена. (Кожата изискваше някои промени в матово покритие на места, за да се намалят отблясъците и горещите точки.) Вътре залата придобива съвсем различен вид с Дъгласова ела и дъб, проектирани според научноизвлечени акустични стандарти, дихотомия от прегръдката на Гери във формата в целия дизайн както за акустика, така и за естетика.

Открита през 1958 г. и стояща на скромни 38 етажа, сградата Seagram с височина 515 фута, проектирана от Лудвиг Мис ван дер Рое, не е толкова за височината, колкото за влиянието. Вместо да обхваща всичко конкретно, сградата Seagram има стъклен и бронзов екстериор, който не затрупа сайта на Park Avenue, вместо това създаде площад по -долу, за да постави сградата от улица. Архитектурата отвори вътрешността на сградата и празнува стоманената рамка с бронзови греди. Освен това иновативният дизайн на площад е имитиран от безброй градски структури оттогава.

Соломон Р. Музей Гугенхайм, Ню Йорк - Франк Лойд Райт

Макар и завършен едва през 1956 г., след смъртта както на неговия съименник, така и на архитекта, музея Гугенхайм е ярко и необичайно присъствие в Манхатън. Неговата цилиндрична купчина се разширява, докато се завърта нагоре към стъклен таван. Райт твърди, че неговият дизайн ще „направи сградата и картината непрекъсната, красива симфония, каквато никога досега не е имало в света на изкуството“. The Роденият в Уисконсин, известен с включването на формата в жилищния дизайн, даде на архитектите свобода да се отдалечат от правоъгълния с неговия свободно течащ Гугенхайм.

Джон Ф. Президентска библиотека и музей на Кенеди, Бостън - И. М. Пей

Отворен през 1979 г. и с изглед към залива Дорчестър, John f. Президентската библиотека и музей на Кенеди е проектирана от архитекта И. М. Пей, по онова време сравнително неизвестна селекция за проекта. Той използва своя опит в проектирането с прости геометрични форми, за да създаде музея, 125-футова висока бетонна кула до кръгла секция, в която се помещава театър. Формите се сливат с силно озеленен сайт, който обединява строителни материали, форми и природа, за да създаде всеобхватен дизайн.