53 емблематични момента от къщата Красив архив

За един превъзходно отстъпление в Лонг Айлънд през 2001 г. Марк Хамптън покрива цялата трапезария със синьо-бели плочки, препратка към Шарл дьо Бейстеги и стаята с плочки в Château de Groussay. „Това, което изскача за мен, е изобилието, амбицията. Не е спокойно“, казва Алекса Хамптън, дъщерята на дизайнера и сега директор на едноименната му фирма.

Всекидневната в Домът на сестра Париш в Манхатън около 1968 г. доказва широчината на таланта на дизайнера. С мокро блестящ вид на стени, глазирани шоколадово кафяви, копринена дамаска тъкан, червено лакирано кафе маса и изобилие от китц, виждаме по-пищно отклонение от спокойния, традиционен вид на Parish известен за.

През ноември 1955 г. тогавашният редактор Елизабет Гордън посвети цял брой на Франк Лойд Райт. Гордън, ранен шампион на Райт, го насърчи да проектира колекция от мебели за масовия пазар, което беше изтъкнато в изданието заедно с неговите архитектурни, текстилни и други дизайнерски проекти.

Изключително дълбоки, меки седалки и палитра от измити сини и зелени цветове характеризират дизайнера

„Просто обичам красивите неща“, каза Стрейстанд Къща Красива през 1974г. "Това е моята страст." Тя 50-годишен дом в Калифорния, изпълнен с ботанически щампи и препратки към отминали епохи, доказа, че това е истината.

През 1946 г. декораторката Дороти Дрейпър е използвана, за да трансформира разпръсналото се пространство Хотел Грийнбриър в Уайт Сулфур Спрингс, Западна Вирджиния, в грандиозен курорт след престоя си като армейска болница по време на Втората световна война. Работата ще се окаже най-скъпата поръчка за интериорен дизайн досега. След голямото му откриване, Къща Красива постави хотела на корицата на своя брой от август 1948 г.

„Какво наистина е хубаво в пейките“, каза Боби Макалпайн Къща Красива за история на този дом в Чикаго, който той проектира през 1999 г, "е, че можете да седнете върху тях както навътре, така и навън. Мебелите без гръб също побират много хора — особено деца." Изисканата резиденция е свързана с удобни места за сядане; закритата трапезария с тези уютни пейки беше особено незабравима.

През 1994 г. дизайнерът Kaki Hockersmith представи a ремонтиран Бял дом за семейство Клинтън - който покани Къща Красива за да покаже снимките на обществеността. „В частните квартири има цветя, chintze, спално бельо и коприна, които създават това, което Хокерсмит нарича английско провинциално усещане“, пише списанието.

„Хората винаги са щастливи тук, но никога не мислят, че декораторът е бил на сто мили.“ Собственикът на това уютна вила в Мейн което Бъни Уилямс проектира през 1988 г., Памела Кей, беше възхитена от непретенциозната си, но елегантна естетика – тази, която определи облика на Уилямс за години напред.

През 2001 г. Кели Уерстлър работи от офис в Лос Анджелис, декориран така, че да се чувства като дом. Вътре в бунгалото в испански стил има уютна всекидневна с черно-златен сандък на Дороти Дрейпър и килим от зебра - вид, който се запазва и днес.

Червеникавата къща, подвижният имот, притежаван и поддържан от известния фотограф Сесил Бийтън през 70-те години, беше най-известен като декорацията на някои от най-известните му портрети. Сега собственост на редактора Луси Йеоманс, домът се връща към живот точно както Битън би възнамерявал.

За Вила Верде, дом с епични размери, проектиран в края на 90-те, Дейвид Хикс "става архитект, интериорен дизайнер и озеленител. Той поръча картините и рисунките и проектира мебелите за конкретни позиции“, спомня си дъщеря му Индия. Апартаментът на собственика беше драпиран с мили от кайсиев памук.

В двуетажен парижки апартамент домът на текстилния дизайнер Мануел Кановас всъщност беше изложба за неговата работа. „Той се отвори към градините Champ de Mars между Военната школа и Айфеловата кула. Стаите имаха голямо излагане на слънчева светлина, което караше цветовете да вибрират“, обяснява Мари-Ноел Ланоут.

Църквата в стил керемида беше в семейството на Кембъл от поколения, емблематичен силует в Палм Бийч, така че не беше чудя се, че Мими Макмакин в крайна сметка реши да го направи обитаем – и покани децата си и техните деца да го направят своя собствен. „Времето е спряло в тази къща“, каза тя пред HB във функция, която отново беше разгледана имота от 1989 г.

"Несравнимият Халстън, чиято модна философия е Less is Best, живее Less is Best живот в аура на шикозна строгост в съвременна забележителност – единствената градска къща, построена в Манхатън след Втората световна война, и още една забележителност, защото е проектирана, нейната Архитектурно интегрирани мебели, включени, от несравнимия модерен архитект Пол Рудолф." Това беше бляскащото въведение в Статия от 1977 г. за „рядък, но великолепен“, под предназначен за американския кутюрие, който брои Бейб Пейли и Лайза Минели за фенове. Халстън беше известен със своя перфекционизъм - както е документирано в скорошната поредица на Netflix носи името му – така че не е изненада, че в дома му всяка последна лъскава повърхност е била внимателно разглеждан.

Розови флорални завеси, тапети, произведения на изкуството в рамка и антични френски светлини правят тази баня дизайнер Томас Брит-показан в апартамент в Манхатън от 1967 г. - епично пространство за релакс. Това е като версия за тоалетна на спалня с мечтано легло с балдахин.

Хамптънс на Ина Гартен abode Featured 1994 е олицетворение на небрежен дом, предназначен за забавление. Във всекидневната и навсякъде тя се увери, че няма излишни мебели (само уютните, най-необходимите!). Да не говорим, че тя имаше експертна помощ от нейните добри приятели, включително покойния интериорен дизайнер Робърт Къри и Марта Стюарт.

Този частен спа център от Барбара Рос и Барбара Шварц от Dexter Design – представен за първи път в нашия брой от май 1980 г. – доказва, че трябва върнете джакузито в спалнята. „Super Spa“ с дълбочина три фута разполага с вградена маса, която е идеална за дъска за приготвяне на колбаси и вино – не нещо, на което обикновено можете да се насладите в споделено обществено джакузи!

„Тук влезте в къщата на магьосника“. Това беше House Beautiful's заглавие на статия от 1965 г. за известния дизайнер Обител в Западен Холивуд. И домът отговаряше на шума: „Прекрасен анклав от, понякога, страхотни забавления; където се рисуват картини, шият костюми, нанизват се полилеи, се поставят бижута и едва ли някаква фантазия или красота са извън постижение“, описва статията. „Стената е висока. Портата масивна. Отвън е гигантът Лос Анджелис. Вътре има гъсталака от ухаещ портокал, осветен от светулки и древни марокански фенери." Накратко, (декорираща) магия.

Бели кухни са вечни - и на практика светят, когато са толкова добре осветени като това пространство, представено в HB през април 2003 г., от Линда Бедел. Трикът към динамичното бяло е да се наслагва върху текстури и цветове, което Бедел направи, като добави жилищен мрамор, хит от топло дърво, и тонове горни рафтове (дори пространството над прозореца оживява благодарение на стратегически разположена посуда за хранене колекция).

Докато висулките и ментово-зелен цвят в това кухня от Young Huh направи го победител, истинската звезда на пространството – представена в нашия брой от ноември 2012 г. – е рустик масата. Кой изобщо се нуждае от този масивен мраморен остров?

Придайте на шкафовете си „последователен вид“, казва Кери Малоуни от M Group, дизайнерската фирма зад тази кухня облечен в тапицерия от неръждаема стомана и представен през март 2012 г. Това незабавно ще направи вашето пространство да изглежда чисто и издигнато.

Със своята строга геометрична рамка, този дом от Луис Кан, представен през 1966 г., изглежда свети отвътре, със стаи с двойна височина, обляни от светлина между стените в бетона на Кан.

Леглата с балдахин са вечни, да, но виждали ли сте някога драпирано с дантела? Тази спалня от 1967 г. в дома на певицата и автора на песни Мери Травърс дава поглед към бохемския стил, който идва през 70-те години.

Уилям „Били“ Болдуин беше най-известен с проектирането на домове за множество холивудски звезди, така че, естествено, собственият му дом в Сан Хуан, Пуерто Рико, беше достоен за икона. Използвайки изцяло бели мебели и черно-бели карирани подови настилки, забележителният дизайнер смеси вътрешно и открито, както и старо и ново, в това тропическо убежище.

През 1969 г. британският архитект сър Норман Фостър – най-известен с проектирането на модерни небостъргачи – трансформира вътрешно пространство в живописен оазис благодарение на плетени столове и изобилие от тропически растения. Точно пред тази стая има живописна градина, която включва топиарно дърво, буйни живи плетове и извисяващ се ствол на дърво.

За класически кафяв камък в Ню Йорк през 1969 г., дизайнерът Джей Спектър внесе всеки възможен вид щампи – както и зеленина, така и безброй книги – в библиотеката на своите уважавани клиенти. Остра черна камина осигурява необходимия контраст и малко простота в битката.

Архитектът модернист Уилям Хенри Кеслер създаде истински дом на мечтите от 60-те години, използвайки геометрични мебели, включително правоъгълен тъфтинг диван и кръгла странична маса. Има дори вътрешен изглед на втория етаж!