Květen Dům dopisů redakce Krásný

Joanna Saltz: Inspirace. Přišli jsme si promluvit o inspiraci. Chci začít otázkou, kterou dostávám nejčastěji: Kde při navrhování prostoru začínáte? Nyní na jednu sekundu odložte skutečné technické věci o tom, kolik místa a rozpočtu máte - mám na mysli více z univerzálního pohledu, jak otevřete dveře a necháte inspiraci přijít?

Michelle Cortizo: Pro mě je to velmi organické a záleží na situaci. Inspiruje mě mnoho věcí: příroda, textil, móda, filmy. Ale když potkám svého klienta, chci že být mojí první inspirací. Chci slyšet, co potřebují, a pak to vzít a rozšířit do toho, jak mohu nejlépe vyprávět jejich příběh. A to vše závisí na tom, že mohou mít pohádkový koberec a já všechno vytáhnu od základů, nebo mohou mít nějaké neuvěřitelné svítidlo a funguje to opačným směrem. Jde jen o to, s čím rezonuji a s čím jsem spojen.

Jo: To je skvělá odpověď.

Lisa Tharp: Vždy říkám, že mám tři múzy. Nejprve je architektura - Jaký je to pocit nyní? Co je na tom zvláštního? Co lze vylepšit? Jsou proporce správné? Nebo je třeba ho opustit a znovu objevit? Druhým je nastavení - příroda, co je venku? Kde je sluneční záření? Jaká je kvalita světla, které dodává energii místnosti nebo prostoru nebo domu? Jak sedí ve svém prostoru. Co je na ulici? Lidový jazyk. A pak samozřejmě klient - O čem sní? Jak se chtějí cítit? Kam je lze přepravit i v jejich každodenním životě? Spousta různých zdrojů - móda, umění, historie - ale tyto tři jsou pro mě vždy výchozím bodem projektu.

Amanda Pratt: Strávil jsem mnoho let v Asii a myslím, že právě tam jsem poprvé objevil tento skutečný druh žánru designu o integraci. Integruje venkovní s vnitřním a vytváří spoustu obytných prostor tohoto druhu kříže. Mezi těmito mezerami nemají oficiální práh. Takže si myslím, že Asie opravdu posunula hranice toho, jak rád přistupuji k designu - i když je to velmi odlišné lidová řeč nebo velmi odlišná kompoziční sféra, když se díváte na řekněme měšťanské domy Beacon Hall nebo hnědé kameny a věci takhle. Svým způsobem je můj design a moje kreativita informována tím, že se stále snažím najít způsoby, jak vytvořit toto spojení mezi vnitřním a venkovním prostorem.

Další věc, kterou jsem v Asii opravdu prožil, byl celý vznik hnutí současného umění. A tak zjišťuji, že mě umění inspiruje. Ukládám gazillions obrázků, jak jsem si jistý, že vy všichni, o věcech, které miluji a kterými se inspiruji, a někdy je dám na Pinterest a někdy mám jen jejich obrázky v telefonu. Mám tendenci procházet svou obrovskou sbírkou a pokoušet se najít kus, sochu nebo něco, co rezonuje, což je výchozí bod projektu.

Někdy jde o to, trochu posunout hranice klienta a nechat ho být dostatečně odvážný a odvážný. Mluvili jste o druhu navrhovaných nápadů, které jsou trochu venku, a nejste si zcela jisti, jak dopadnou, ale pokud pro ně najdete referenční bod nebo Myslím, že to byl způsob, jak kolem toho vytvořit vizuál, což byla technika, která mi opravdu pomohla, když se snažím vytlačit lidi z krabice a trochu více zapojit kreativitu do jejich každodenního života. volby.

Vani Sayeed: Když jsem pozván do projektu, mojí inspirací jsou lidé. Jaké je jejich prostředí? Co hledají? Co jim dělá radost? Jsme v domovech lidí, jsme v prostředí lidí. Ať už jde o kanceláře, děláte nebo restauraci, vytváříte prostředí pro lidi. Moje představa tedy zní: Čím je ten prostor šťastný? Čím to je, že přijdou do práce a budou mít ze svého prostoru radost, nebo ráno vstanou a řeknou: „Miluji svůj dům. Toto je můj chrám. "

Nedávno jsme si udělali domov, kde tato rodina žila po celém světě, ale vracela se domů do Nové Anglie. Nechtěla tedy přijít o své kořeny v Nové Anglii, ale také nechtěla přijít o tuto celoživotní zkušenost, kterou měla. Tak to je ono. Je to všechno o vytváření prostředí, která dělají lidi šťastnými, lepšími lidmi. A všechno ostatní z toho jen plyne.

Jo: Vypadá to tak primitivně, ale je to něco, o čem nikdo nepřemýšlí. Lidé se ptají: „Co je to horká barva, co je právě teď skvělý kus nábytku?“ Štěstí je ale před tím vším.

Vani: Správně, a mluvit s nimi, aby zjistili, co je nutí zaškrtnout.

Cheryl Rosenberg: První věc, kterou u klienta udělám, je, aby mě provedla svým domem. Chci zažít jejich domov a jejich prostor tak, jak to dělají oni, abych rozuměl: „Ach, zastavil jsi se, abys složil klíče, a jaký je ten zážitek? A jak zvláštní to musí být? “ Možná žonglují s pěti dětmi a vyběhnou ze dveří s dětskou sedačkou, tak jak mohu ten stres zmírnit designem? Existuje něco, na co můžete v kuchyni při pohledu dolů na chodbu upřít oko a přimět vás říci: „Ach, miluji to umělecké dílo, které jsme našli!“

A takto strukturuji naši práci. Jako klient neustále procházím domem v mysli, teoreticky vstávám z postele a víte, procházím skrz jejich hlavní koupelna a přemýšleli: „Dobře, co zmírňuje dnešní stres?“ Protože všichni pracujeme s lidmi, kteří žijí velmi zaneprázdněně žije. Nenajímají návrháře interiérů, protože mohou celý den sedět a jíst bonbony. Jsou zaneprázdněni... mají pět minut na to, aby prošli chodbou nebo připravili své děti do školy. A myslím, že je součástí mé práce, aby byla tato zkušenost s prožitím dne snazší nebo méně stresující, krásnější.

Jo: Chci vědět něco překvapivého, co inspirovalo pokoj, práci nebo něco ve vašem osobním domě.

Amanda: První cesta, kterou jsem kdy absolvoval s mužem, který se nakonec stal mým manželem, byla na Bali, do Four Seasons zvaných Sayan v Ubudu. Zastavíte na příjezdové cestě a jdete přes tento visutý most k tomuto obřímu kruhovému bazénu vody a neuvědomujete si to. Je to vizuální, téměř iluze. A neuvědomujete si, že když přijedete přes tento most, bude po schodech dolů. Takže právě kráčíte směrem k tomuto obrovskému bazénu vody roztaženému na obloze, obklopenému džunglí. A je to ten nejpřesvědčivější a nejkrásnější zážitek. Poté sestoupíte po těchto schodech dolů a vejdete do tohoto lobby prostoru, kde mají bar. Celá věc je pravděpodobně vysoká čtyři nebo pět pater, všechny otevřené venku a protéká tudy řeka, obklopená rýžovými placičkami a touto nádhernou džunglí. Do dnešního dne nikdy nezapomenu, jaké to bylo vstoupit do tohoto skutečně úchvatného prostoru, který pro mě tak dobře integroval přírodu a design.

Jo: Pojďme tam hned.

Amanda: Prosím! Od té doby mám tendenci vnést do svých návrhů trochu více integrace mezi pláží, skalami a pobřežím. Dělám projekt v Maine, kde jsme úplně otevřeli přední část domu na pláž. Vložíme tyto skládací dveře a vše je jakési bezbarvé. Používáme podlahu jako velmi přirozenou barvu, protože venku vypadá jako písek, takže se opravdu snažíme hrát s tím, jak se tento přechod děje mezi vnitřním a venkovním prostorem.

Rád chodím s paletami, které vrstvě texturu více než barvu. Takže hrajete s tónem v tónu, nebo hrajete s variacemi v tónu, ale používáte různé prvky, jako je kůže a bouclé a textury a další věci, abyste vzbudili zájem. Jsem někdo, kdo opravdu hodně rezonuje s mým prostředím, takže někdy, když jsou věci příliš barevné, mi to nepřipadá uklidňující. To neznamená, že to nedělám pro své klienty, je to jen moje osobní preference designu.

Vani: Ano, myslím, že jedna věc, která mě informovala, abych byl lepším designérem, je cestování. Narodil jsem se a vyrostl v Indii, samozřejmě jsem cestoval po Asii, ale také jsem cestoval po Evropě a Americe. Ale žiji na středozápadě, žijící na západním pobřeží a nyní žijící na východním pobřeží, mám opravdu nádherný pocit pro samotnou zemi. Jedné věci jsem si všiml, lidé všude mají stejné touhy, stejné pocity. Jejich základní touhy jsou stejné - rodina, štěstí, cokoli. Když ale cestují, zažijí věci a přinesou je zpět do svých domovů, do svého prostředí.

Když sdílíte tyto příběhy se svými klienty, kteří také cestovali, je tu toto nádherné spojení, je tu tato synergie, která se pak promění v úspěšný projekt. Ať už se tedy dívám na jejich umění nebo oni chtějí rozšířit svou uměleckou sbírku, je skvělé, že máte tento cestovní prvek, že se s nimi spojíte. Chápete, odkud pocházejí, a pak to využijete při vytváření úspěšného prostoru.

Jo: Celkově si myslím, že stále více lidí cestuje za designem. Stockholm, pařížský bleší trh, Maroko pro koberce...

Vani: Takže jsem byl na Deco Off možná před dvěma lety a vrátil jsem se a nechal jsem se starým klientem zavolat zpět pro nový dům, který koupil, byl to stavitelský stupeň, ale oni to dostanou do pořádku. A když jsme dělali výběry, barvy a všechno, vytáhl jsem - po svém výletu jsem byl tak nadšený - tuto nádhernou nástěnnou krytinu Dedar, která má toto moiré, je prostě tak hravá. V jejich předváděcí místnosti byla samozřejmě černá, v jeho domě jsme měli šedou, ale on měl nádherné starožitnosti, které byly kompletní zničit, že jsme předělali a použili tuto eklektickou kombinaci obložení stěn divokým moaré, starožitným anglickým nábytkem, současným koberec. A to je to, po čem toužil. Nebyl to jen pohled, byla to sbírka pohledů po určitou dobu.

Lisa: Pracovali jsme na projektu a klienti nás požádali, abychom jim vytvořili uměleckou sbírku, ale měli pár kusů. Zvláště jeden byl malý portrét ženy, která koukala jinam, bylo to celé v blues - všechny ty bohaté, krásné modré barvy. Mluvila o tom, jako by to byla „dcera námořního kapitána“. A bylo to jen takové sugestivní obrázek a všichni jen tíhli k tomuto malému portrétu, díky kterému jsme se stali středobodem tohoto stolování pokoj, místnost. A udělali jsme všechny odstíny blues, přivezli jsme staré, tradiční úpravy oken ve stylu římsy, ale udělali jsme opravdu zábavný, bluesový vzor typu ikat.

Právě jsem se začal dívat Viktorie a já prostě miluji otevření té série, kde je na modrém damašku, tom tmavém bohatém indigovém damašku, a jediné, na co jsem stále myslel, bylo to otevření. U kulatého stolu jsme tedy udělali tradiční pohovku ve více indigu. Bylo zábavné dělat tolik barev, protože, víte, vaše portfolio přitahuje více stejných, což je hodně neutrální. Což já osobně také rád žiji, ale bavit se barvami a dělat blues v různých místnostech, různých odstínech, to vše skákat z jednoho kusu milovaného umění od klienta.

Jo: Ne nadarmo, televize hodně inspiruje. Když Blázen bylo horko, všichni znovu umírali na věci středního století.

Vani: Chtěl jsem sedět a kouřit cigaretu.

Michelle: Pití bourbonu!

Cheryl: Pracuji na hlavní koupelně pro rodinu, která se stěhuje ze San Franciska. Chtěl jsem, aby je tato koupelna trochu vrátila tam, odkud přišli. Zpátky tam, kde založili rodinu a přestěhovali se spolu. Přemýšlel jsem o severní Kalifornii a našel jsem tuto nádhernou ručně foukanou skleněnou dlaždici od Lunada Bay, kterou jsem dal do sprchy. Je to dlaždice s přízvukem a všude jinde mám nějakou téměř břidlicovou barvu, dlaždici na pozadí. Cítí se tedy jako sekvoje, cítí se jako na pobřeží, jako skalnaté pobřeží a je tu nádherná ořechová marnost, která právě přináší to teplo. Klient do něj minulý týden vstoupil a zalapal po dechu: „To je ono!“ Myslím, že odtud pochází inspirace na cestování. Je to rozhovor s klienty a skutečně přichází k jádru toho, jaké jsou ty okamžiky jejich života, se kterými je chcete denně spojovat.

Jo: Je opravdu úžasné, když to dokážete úspěšně.

Michelle: Připomněl jsi mi kuchyň, na které jsem pracoval pro dva kluky. Koupili tento dům s nádherným velkým vchodem, ale ne tak velkým a domýšlivým, protože jsou to velmi uzemnění lidé. Tento dům měl kuchyň - to bylo provedeno v roce 1972, takže drobný—A vzadu velká stará veranda. A když jsem je poprvé potkal, měli na podlaze pásku, kam se chystají dát tento ostrov. Nehodilo se to a všechno bylo špatně, a tak mě požádali, abych jim pomohl, a já jsem řekl: „Víš co, nevím, jestli to bude fungovat. Ale jste otevřeni tomu, abychom přeměnili velkou verandu na vaši kuchyni, která se jí opravdu líbí? “ A oni řekli: „Počkej, možná!“

Během tohoto procesu měli venku starou bránu. A stále jsme říkali „Musíme začlenit tento sloupek brány“, protože ho našli na starožitném výletu jako před čtyřmi lety. Takže děláme celou kuchyň - sudový strop, krásné skříně - a ty sloupky teď sedí na základně jejich ostrova. A to je pro mě ta nejzvláštnější část kuchyně. Můžete utrácet peníze, můžete si koupit nové věci, ale příspěvek, protože vyšli ven, lovili ho a skončil v centru a srdci jejich domova, bylo to skvělé.

Jo: Cítíte se někdy příliš inspirovaní? Je to někdy moc?

Vani: Není pro mě! Jsem člověk, jsem designér, jsem umělec, jsem máma, jsem manželka, jsem sestra, to všechno, a tak pro mě není inspirace nikdy dost. Neustále hledám. A je toho tolik! Nemusíte to všechno milovat, nemusíte to všechno ukládat, nemusíte to mít všechno označené a rozložené na desce Pinterestu - stačí to namočit. Všechno je to o vizuální paměti, která vám zůstane v hlavě. Když jsme letěli na Bahamy, stále mám vizi této krásné modré, víte, co tím myslím? A někdy to použiji. Jsem umělec. Takže pro mě neustále tvořím, ať už je to malá čára zde nebo čmáranice tam nebo relaxační čas při kreslení akvarelů nebo tisků, co pak děláte s výtisky? Nyní sešívám své výtisky. Je to prostě zábava, není důvod, proč musíme být mechaničtější a mít to všechno zorganizované. Moje kancelář je organizovaná, ale moje umělecké studio? Ne tak moc a jsem s tím spokojený.

Jo: Miluji myšlenku, že to všechno nemusíte milovat, stačí do toho všechno namočit. Protože je to pravda. Mělo by vám být dovoleno dát cokoli ve vesmíru a některé věci jsou pro některé a některé věci nejsou.

Lisa: A do té chvíle, pokud je něco dostatečně silné, aby vyvolalo odpověď, pak to nemusíte někam připínat. Nikdy tě to neopustí. Když kráčím uličkou, můžu myslet buď na umělecké dílo, nebo na nějaký lišejník na kameni, a musím tu barevnou paletu někam dát dohromady. Nebo nějaká filmová sada, velká expanze Ven z Afriky něco takového. Chci to dát dohromady v prostoru nebo vyvolat ten pocit. Žijeme v nasyceném prostředí, zejména v designu - můj bože, přemýšlejte dokonce o posledních pěti letech. Výbušné množství neuvěřitelných obrazů, kterým jsme vystaveni každý den.

Našel jsem jako designér, kterého se snažím odpojit, protože se chci dostat pryč od aplikovaného designu - jaký je nejnovější trend? Jaká je barva? - a přejděte k autentickému: Jaké je srdce a duše toho, čím se design snaží být? Čím se chce tato místnost nebo domov stát na základě všech impulsů, které jsme již pokryli? Vypnout a dostat se ven, dostat se pryč z digitálního světa - stejně jako je to obrovský zdroj a my bez toho by nemohl dělat ani práci - a být opravdu zticha a myslet zpět na ty nejmocnější snímky.

Michele:Tak s tebou souhlasím. Protože se stávají vlivy, které někdy nechceme. Zjistil jsem, že musím zpomalit a mít organičtější tvůrčí proces, a nenechat se řídit pouze trendem, což je v zásadě způsob, jak vydělat peníze. Chcete se vrátit k tomu, co je kořenem designu a k čemu je pro vás tvůrčí proces. Také jsem zjistil, že věci normálně odfiltruji, protože je toho hodně, a ano, dívám se na všechno a můžu si to užívat a milovat to. Ale jsou to jen věci, které ve mně rezonují, které se opravdu drží a kterých se chci držet. Abyste to zachytili, nemusíte neustále pořizovat fotoaparát.

Amanda: Mám úplně opačný rámec, jak se soustředím na design. Ve skutečnosti dávám věci do kapes. Nevím, možná moje paměť není tak dobrá, protože mám maminčin mozek příliš mnoho let, ale je tolik věcí, na které jsem narazil, že je odložím a pak se vrátím a doporučím jim. Protože co jsem na tom miloval? Nebo hledám opravdu zajímavý kousek, který to dělá. Takže mám svůj Pinterest organizovaný podle místností, kategorií a nějakého překrývání. Ale já jsem někdo, kdo jede do Milána a já jedu do Paříže jednou za rok a já jedu do New Yorku a účastním se New York Design Week a já jít na návštěvy studia se spoustou designérů a tvůrců, se kterými spolupracuji - vždy hledám, co je nového a zajímavého tam. Nevím... Pokud strávím pět dní v Miláně a nedokumentuji každou věc, stane se to rozmazáním, bez ohledu na to, jak úžasné to bylo.

Zjistil jsem, že klienti jsou zdrceni, a myslím, že často proto k nám přicházejí. Jsou jako „OK, byl jsem na Pinterestu a mám tuto nástěnku Pinterestu“ a existuje asi 50 různých žánrů designu, který zapadá do toho, jak si myslí, že by měla vypadat jejich kuchyně nebo by měl vypadat obývací pokoj jako. Někdy si myslím, že k nám přicházejí proto, že je naší prací umět si to projít a přijít s nějakým zastřešujícím tématem, nebo se podívejte nebo zkuste zjistit, o co se vlastně snaží dosáhnout.

Jo: Přesně proto je tento rozhovor skvělý. Protože si myslím, že existují lidé, kteří jsou obvyklými kleštěmi, a lidé, kteří se nemohou nabažit, a pak jsou lidé, kteří říkají: „Už to nevydržím. Musím to vypnout. "

Lisa: Nechápejte mě špatně, moje pinboardy jsou široko daleko! Musím to vypnout, protože jsem většinu dne zapnutý. Každý projekt, který připojujeme - pro každý projekt máme tajné nástěnky, vy pravděpodobně děláte to samé. Pinterest byl ve skutečnosti revolučním nástrojem. Můžete uložit vše.

Cheryl: Mít přístup k tolika digitálním obrázkům je zdrcující. Hodně z toho je svinstvo! Lidé, designéři, víme, že se musíte dostat do světa a zažít prostor a něco vidět osobně a dotknout se toho a cítit to. Nyní existuje tento trend směrem k e-designu, kde si můžete najmout designéra, který vám může dát dohromady celou místnost ale kdo se s vámi nikdy nesetkal nebo nechodil ve vašem prostoru a vy se nikdy nedotknete žádné z věcí, nikdy nesedíte pohovka. Takhle design nefunguje!

Amanda: Takhle neprojektujeme, ale víte, myslím, že v tomto světě je místo pro všechno. Ne každý má rozpočet na to, aby si najal někoho, jako jsme my, takže si myslím, že zpřístupnění masám není nikdy na škodu. Jen proto, že to není způsob, jakým pracujeme, neznamená, že je to negativní.

Jo: Totálně. Slyšel jsem od designérů, někdo bude říkat: „Ach, jaká to byla barva barvy, tou barvou chci namalovat svůj obývací pokoj.“ A designéři mi říkají: „Víš, vždy je to tak náročné pro mě prostě být: „Měl bys to namalovat, bla bla bla blue.“ Nevím, jaký je váš prostor, nevím, jaké je tam světlo, nevím, jak to je cítí!"

Cheryl: Myslím si, že za jakýkoli rozpočet můžete najít správného návrháře. Lidé se nedostanou ze svých obrazovek, aby šli do obchodu. Je mi jedno, kde nakupujete - můžete nakupovat v IKEA! - ale jděte tam, dotkněte se toho a ucítíte to, a víte, jak se to promítne do vašeho domova.

Michele: Víte, sedíme na pohovce IKEA.

Cheryl: Ach jo!

Amanda: Zjistili jste, že spousta lidí si často dělá zmatek mezi online obrázky, které jsou vykreslováním, a skutečnými?

Jo: Je to legrační... V mém posledním rozhovoru si někdo stěžoval, že si tyto renderovací společnosti ve skutečnosti dělají práci těžší, protože v mnoha ohledech dávají přednost ukazování tabulek s náladou. Neexistuje žádný skutečný způsob, jak dokázat, jaký bude váš prostor ve skutečnosti, žádné vykreslování vám to ve skutečnosti neposkytne skutečný, definovaný pocit toho, co ten prostor bude, takže to nakonec nenávidí, než tomu vůbec dali šance.

Amanda: Věc, kterou zjišťuji, je, že někteří lidé řeknou: „Chci to.“ A já říkám, no, víš, že to není skutečné.

Vani: Navrhujeme pro klienta, který nemá žádný vizuální smysl, žádný. Měli jsme materiály, měli jsme náladové tabule, měli jsme jednoduché Sketchupy, 3-D, ale oni chtěli úplné vykreslení. Díky bohu máme skvělého praktikanta, který je skvělý v Revitu a já si říkám: „Můžeme jim jen něco ukázat.“ Je to časově náročné. Nechci tím trávit čas.

Lisa: To však přináší dobrý bod. Mnohokrát nás klienti najímají, protože nemohou vizualizovat. Jsou velmi doslovní a je to obtížné, takže často přemýšlíme o tom: „Jak nejlépe postupovat reprezentovat koncept? “ A někdy méně je více, protože pak se nenecháte zavěsit konkrétní detail.

Vani: Nyní přesně vědí, co dostávají, a pro představivost nezbývá nic, doslova.

Lisa: Ve skutečnosti se pro ně snažíme něco vlastního. To je další důvod, proč přístup „méně je více“, abychom se nezamkli do konkrétního vzhledu.

Jo: Co je podstatou věci.

Sledujte House Beautiful na Instagram.

Tento obsah je vytvořen a udržován třetí stranou a importován na tuto stránku, aby pomohl uživatelům poskytnout jejich e -mailové adresy. Více informací o tomto a podobném obsahu najdete na piano.io.