Co je to Japandi Design? Překrývání japonského a skandinávského stylu se vrací o staletí zpět

Pokud budete na sociálních médiích sledovat dostatek designových účtů, je pravděpodobné, že jste se v poslední době setkali s pojmem „Japandi“. Slovo, kterého bylo dosaženo spojením slov „Japonsko“ a „Scandi“ (zkratka pro Skandinávský jazyk), je úlovek pro jakýsi design japonské/skandinávské fúze, směs slavného severského hygge a japonského Wabi Sabi. A i když to designoví nováčci mohou nazývat „trendovým“ stylem, pravdou je, že tato propletená historie designu sahá více než století.

Na první pohled se to může zdát nepravděpodobné návrhové spojení. Japonsko a severské země jsou koneckonců na opačných stranách zeměkoule. A přesto je jejich designová citlivost pozoruhodně podobná: zejména Dánsko má s Japonskem blízký aktivní vztah. Je to obchodní a kulturní výměna, která začala před 150 lety, podle Nicolina Olsen-Rule z Muzeum designu Dánsko v Kodani. Tehdy asijský národ otevřel své hranice po staletí odloučení a hostujícího dánského námořního důstojníka, William Carstensen, napsal nejprodávanější knihu o její kultuře a obchodech, čímž odstartoval fascinaci, která nikdy nebyla vymřel. Ve skutečnosti muzeum představuje velkou sbírku, která oslavuje dlouhé tradice obchodu a přátelství obou zemí.

Dnes je v Kodani a Tokiu několik dánských designových studií se showroomy a japonští sběratelé se již dlouho hrnou do aukcí prodávajících dánštinu polovině století nábytek a stříbro Georga Jensena. Jsou také dychtivými zákazníky v Illum’s Bolighus, kultovní kodaňské designové emporii. Dánští designéři a řemeslníci přitom často putují do Japonska za inspirací.

Trend nebo DNA?

Zajímavé je, že Thomas Lykke z OEO Studio-dánská designérská společnost se studiemi v Kodani, Tokiu a Kjótu a návrhy zahrnutými v Smithsonian-se jí nelíbí, že spojení mezi Japonskem a Scandi je označováno jako trend. "Trendy mizí," říká, "a japonsko-dánské spojení je mnohem dál. Myslím, že je to vlastně součást naší DNA. Pečlivé řemeslné zpracování a pozornost k detailům, jednoduchost a nadčasovost jsou hluboce zakořeněny v kultuře obou národů. Zachovat, udržovat a pečovat - pro příští generace - jsou sdílené hodnoty. Chceme design, který bude relevantní za 50 let. "

Aya Okamura, jejíž společnost Ayaomimi propaguje dánský design v Japonsku a pořádá každoroční akci Tokio-Dánsko, souhlasí s Lykke. Okamura se narodila a vyrostla v Dánsku japonskými rodiči (oba designéři) a říká, že v estetice designu obou zemí nachází výraznou podobnost. "Existuje obecné chápání, že dobré věci vyžadují čas," poznamenává. „Trpělivost a zájem o dlouhodobou spokojenost vytvořily to, co nyní uznáváme jako designovou klasiku, kterou milují lidé po celém světě.“

Jak to Lykke vidí, jakákoli včasnost je spíše faktorem příchozích, kteří se chopili přitažlivosti těchto hodnot: „V našem hektickém životě hledáme smysluplné způsoby života, pomalejším tempem, řemeslným zpracováním a rituály - ať už je to čajový obřad v Kjótu nebo přestávka na kávu v Kodani, “řekl múzy.

Okamura zdůrazňuje, že vzhledem k tomu, že tato mentalita to má, může hrát roli i novější přechod k ekologickému designu na celém světě po staletí zdůrazňovala mentalitu designu obou zemí: „Žádná z našich zemí nemá obrovské přírodní zdroje,“ zdůrazňuje ven. "Respektujeme tedy to, co máme, a pracujeme s tím."

Hygge a Wabi Sabi

Velká část nedávných srovnání mezi zeměmi poukázala na dva z jejich nejznámějších stylů designu: hygge a Wabi Sabi, resp. Hygge, nyní slovo všeobecně chápané jako označení pohodlí, je v zásadě dánským výrazem pro určitý druh útulnosti, jehož výsledkem je teplo i v těch nejelegantnějších moderních místnostech. Často to zahrnuje texturu: polštáře, přehozy, zvířecí kůže, nástěnné závěsy, koberce a rostliny - zdá se, že cokoli, co zahřeje tyto chladné severské místnosti.

Poskytnutí rodinné hrdosti na místo v moderní místnosti je jedním z nejcennějších způsobů, jak vytvořit hygge. Pro srovnání, Wabi Sabi vyvolává myšlenku nedokonalosti patiny, což je účinek, který by mohl přijít po velkém používání.

"Obecně platí, že dánské designové kousky dobře zapadají do chápání Wabi Sabi," poznamenává Okamura. "Protože jsou často vyrobeny z přírodních materiálů, a tak postupem času stárnou." Věci získávají patinu, pokud jsou používány denně, a japonští i dánští návrháři považují tento proces za krásný. Minimalistický domov se někdy může stát příliš anonymním a trocha Wabi Sabi to může napravit. “

Sofie Molls z Illums Bolighus je na stejné stránce. "Dědické kusy stojí na dálku, protože kvalita tam byla na prvním místě," vysvětluje. "Jen si to rozmysli." Křeslo na přání. Je vyroben ze dřeva s mořskou trávou. Chytrý a krásný a navržený Hansem Wegnerem v roce 1949. Mám jich šest ve svém vlastním obývacím pokoji a opotřebení je jen dělá krásnějšími. To je Wabi Sabi. "

Sledujte House Beautiful na Instagram.

Tento obsah je vytvořen a udržován třetí stranou a importován na tuto stránku, aby pomohl uživatelům poskytnout jejich e -mailové adresy. Více informací o tomto a podobném obsahu najdete na piano.io.