Muzeum Isabella Stewarta Gardnera má fascinující historii
Každou položku na této stránce vybral ručně editor House Beautiful. U některých položek, které se rozhodnete koupit, můžeme získat provizi.
Adolf de Meyer/S laskavým svolením muzea Isabella Stewarta Gardnera.
Tento příběh obsahuje některé spoilery pro Netflix This Is a Robbery: The World's Biggest Art Heist.
Vášniví diváci (a fanoušci dějin umění) vědí, že ve městě je nová dokumentární série o skutečném zločinu. Netflix This Is a Robbery: The World's Biggest Art Heist, který byl spuštěn na streamovací platformě 7. dubna, je o největší světové loupeži umění. V roce 1990 vtrhli do Bostonu dva zloději oblečení jako policisté Isabella Stewart Gardner Museum, vydělávat na umění v hodnotě milionů dolarů, včetně Rembrandtovy jediné známé přímořské krajiny a jednoho z několika desítek Vermeerových obrazů na světě. Díla zůstávají dnes nezvěstná, jen velmi málo lidí vede k tomu, kdo je vytvořil a kde může být umění.
Zatímco loupež je bezpochyby nejvýznamnějším momentem muzea, alespoň pro současné publikum, myslíme si, že existuje větší příběh řekněte: to o temperamentní, tajemné Isabelle Stewart Gardnerové, narušitelce bostonské vysoké společnosti a sběratel umění mimořádný.
Palác paměti Isabelly Stewart Gardnerové
Sarabandské knihyamazon.com
Isabella se narodila v roce 1840 v bohaté rodině a vyrůstala v New Yorku, než navštěvovala školu v Paříži. Po návratu do USA se provdala za Johna Lowella „Jacka“ Gardnera, který ji odvezl do rodného Bostonu. "Myslím, že to měla docela těžké, když poprvé přišla do Bostonu, protože to byla poněkud chladnější společenská atmosféra, než na jakou byla zvyklá," říká Patricia Vigderman, autorka Palác paměti Isabelly Stewart Gardnerové.
Jako sebevědomá mladá žena, kterou byla, si Isabella udělala vlastní zábavu. Na rozdíl od většiny správných dam v Bostonu ji to táhlo ke sportu, doma pořádala soukromé boxerské zápasy a fandila svému milovanému Red Sox. (Udělala bulvární titulky, když měla na koncertu Bostonského symfonického orchestru regálii Red Sox.) Jednou šla na vodítku po městě se lvem, jen proto. A ráda chodila na kabaretní show, což ji možná inspirovalo k oblékání vlastního nemorálního oblečení.
Isabella, často navštěvující Paříž, si nechala vyrobit celé šatníky od návrháře Charlese Fredericka Worth, který ve svých šatech používal nízký výstřih a těsný pas - něco, co by správný bostonan neměl mít na sobě. Isabella ale nevěnovala pozornost bostonským trendům: „Jednou byla na večírku, scházela po schodech a gentleman se na ni podíval v těchto docela odhalujících šatech a říká: „Kdo tě svlékl?“ A ona říká: „Stojí za to, neudělal to dobře?“ líčí Vigderman. "Byla úplně bezstarostná."
S laskavým svolením Isabella Stewart Gardner Museum
Její odvážný šatník byl dokonce eterializován v obrazech-Isabella seděla (nebo spíše stála) pro Johna Singera Sargenta, na sobě měla černé šaty, které ženě z 19. století odhalily docela dost kůže. "Jackovi, který v mnoha ohledech neuvěřitelně podporoval svou manželku a vše, co chtěla dělat, se portrét opravdu nelíbil," směje se Diana Greenwald, kurátorka muzea Isabella Stewarta Gardnera a spoluautorka připravované knihy o stejnojmenné instituci zakladatel.
Přes veškerou svou sociální neortodoxnost byla Isabella také intelektuálkou, hovořící plynně francouzsky i italsky, která běžela ve vědeckých sociálních kruzích a četla Danteho pro svůj knižní klub. A samozřejmě byla vášnivou sběratelkou umění.
Zdvořilost Wikimedia Commons
Vybudování muzea však původně nebylo jedním z hlavních cílů Isabelly. Tato myšlenka měla kořeny v tragédii: Isabella a Jack měli syna Jackieho, který zemřel, když mu byly dva roky - devastující rána pro tento pár, a zejména Isabella, která upadla do deprese. "To, co bylo v té době předepsáno pro depresi, byl výlet do Evropy," říká Vigderman. „Isabella byla tak slabá, že musela být přenesena na loď na matraci. Ale o šest měsíců později se vrátila s vášní pro umění, které se poté stalo středem jejího života. “
V letech 1867 a 1890 by Isabella a Jack cestovali po světě, od severní Evropy po jihovýchodní Asii a sbírali nejen malby a kresby, ale nejrůznější vizuální prvky, od architektonických detailů, jako jsou parapety a dlaždice, až po řemeslné zboží krajka. (Isabella, vedle své dobré přítelkyně Mary Berensonové, si podle Vigdermana užívala obcházení amerických celníků při dovozu jejich sebraných děl ze zahraničí.)
Sean Dungan/S laskavým svolením muzea Isabella Stewarta Gardnera
"Lidé si vždy neuvědomují, že muzeum nebylo pošetilostí mladého člověka, který sbírá knickknacks," říká Greenwald. "Je to opravdu produkt ženy, která prožila velmi plný život, která viděla řadu zážitků, míst a lidí, a to vše má vliv na formování muzea."
Pár zpočátku vystavil své útočiště ve svém domě, ale brzy potřebovali více prostoru - a tak se zrodilo muzeum Isabella Stewart Gardner. "Isabella byla ve skutečnosti pro vytvoření muzea v jejich domě v Back Bay, ve kterém žili, ale Jacku." byl pro vybudování účelového místa ve Fenway, kde v té době nic nebylo, “říká Greenwald.
Uprostřed plánování Jack nečekaně zemřel v roce 1898. "Do několika měsíců od Jackovy smrti koupí Isabella pozemek, který by chtěl postavit muzeum," říká Greenwald. "Myslím, že ti to něco říká o její upřímnosti."
Když došlo na rozvoj muzea, Isabella se vrhla do procesu, včetně stavby. Trávila každý den na stavbě, obědovou vědro v ruce a mazlíčky v závěsu, úzce spolupracovala s dělníky, aby realizovala její vizi - italský palazzo přivezený do Bostonu. (Ve skutečnosti dovezla části skutečného paláce, aby vytvořila budovu, včetně jejího ohromujícího vnitřního nádvoří.) „Celá věc je sestavena jako jakési drama,“ říká Vigderman.
S laskavým svolením Isabella Stewart Gardner Museum
Rádi znáte všechny nejnovější trendy v designu? Zajistili jsme vás.
$25.00
Kurátorsky měla Isabella vlastní mysl a rozhodla se instalovat svou sbírku spíše zážitkovým než vzdělávacím způsobem. Místnosti jsou plné umění a nábytku, které vytvářejí scénu, atmosféru a vinětu.
"Jiná muzea v té době, a dalo by se říci, že i nyní, představují příběh o umění, o tom, jak se vyvíjel v čase a místě." Na Gardnerovi je úžasné to, že tam žádný takový řád není, “říká Greenwaldová, kterou jako kurátorku tato jedinečnost přitahuje. "Zkušenosti, které každý člověk může přinést do těchto místností, a příběhy, které můžete v těchto instalacích najít, jsou nekonečné." Je to opravdu jen škádlení toho, co je dnešní příběh nebo jaký je příběh pro tohoto návštěvníka. “
A mnoho z jejích instalací představuje docela zajímavé malé příběhy. Vigderman upozorňuje, že v místnosti s Titianem Znásilnění Evropy, Isabella pověsila látku jednoho z jejích vlastních společenských šatů. "Jakou asociaci tam máme vytvořit?" Ptá se Vigderman.
V další drzé kurátorské anekdotě byla Isabella chytrá, když umístila výše zmíněný Sargentův portrét. Věděla, že její zesnulý manžel nesouhlasí s obrazem, a nainstalovala ho do místnosti, která byla původně pro veřejnost uzavřena. "Portrét je však umístěn v rohu, pod úhlem, kde jej můžete skutečně vidět španělskou bránou ze 14. nebo 15. století, která uzavírala galerii," poznamenává Greenwald. "Dostala se tam, kde to bylo vlastně tak trochu na pohled, ale podle zákona to bylo, mimo pohled '." Dnes je tato galerie otevřena návštěvníkům k nahlédnutí.
Sean Dungan/S laskavým svolením muzea Isabella Stewarta Gardnera
Když se Gardner konečně blížil ke svému okamžiku dokončení, Isabella - která si od začátku představovala budovu a její nádvoří jako místo pro pořádat akce a hudební představení, kromě pouze zobrazování umění - chtěl vyzkoušet akustiku, ale byl opatrný otevřít muzeum také zvědavým očím brzy. Jak tedy Vigderman líčil Toto je loupež, pozvala skupinu studentů bostonské Perkins School pro nevidomé, aby potvrdili kvalitu zvuku, aniž by zkazili muzejní (vizuální) debut.
Vzhledem k úsilí, které Isabella věnovala správě svého muzea, by nemělo být překvapením, že se ani po své smrti v roce 1924 dobrovolně nevzdá kreativní kontroly. Její závěť obsahovala jeden z nejpřísnějších mandátů pro uměleckou sbírku v historii a stanovila, že muzeum a její sbírka by nikdy neměly být trvale měněny. Proto po loupeži visí na zdi, kde kdysi viselo ukradené umění, prázdné rámy.
Co by si tedy Isabella o tom všem myslela - o loupeži, následné mezinárodní slávě muzea a dokumentárních sériích Netflix? Vigderman i Greenwald si myslí, že by se loupeže zlobila. Ale vzhledem k tomu, že jejím jediným účelem při vytváření muzea bylo podělit se o své umění s veřejností, mohla by najít trochu útěchy ve vědomí, že loupež přivádí návštěvníky dodnes, více než 30 let po skutečnost.
A kdyby byla Isabella v době loupeže naživu... „Jsem si jistý, že by umělecká díla našla hned,“ říká Greenwald. "Vystopovala by je."
Sledujte House Beautiful na Instagram.
Tento obsah je vytvořen a udržován třetí stranou a importován na tuto stránku, aby uživatelům pomohl poskytnout jejich e -mailové adresy. Více informací o tomto a podobném obsahu najdete na piano.io.