Nejlepší návrh filmové produkce roku 2022

Graceland byl znovu vytvořen s pečlivými detaily pro režiséra Baze Luhrmanna Elvisi, a to díky oceňované návrhářce Catherine Martin (Luhrmannova manželka a častá spolupracovnice) a jejímu týmu. Životopisný film, natočený v Queenslandu v Austrálii, obsahuje řadu dalších zásadních scén – včetně Elvisova mezinárodního hotelu apartmá, fiktivní interiér, který byl navržen tak, aby vypadal jako zlatá klec a sarkofág s velmi specifickým výhledem na Las Vegas. Přečtěte si více o procesu návrhu tady.

Pro thriller Jordana Peeleho ani náhodou, produkční designérka Ruth De Jong navrhla od základů zábavní park California Gold Rush, Jupiter's Claim. Masivní sada zahrnuje kancelář šerifa, obchod se smíšeným zbožím, saloon, pošta, cukrárna a holičství (abychom jmenovali alespoň některé!) – všechny budovy, které mají funkční interiéry. Bylo to vyrovnané přidáno do Studio Tour v Universal Studios Hollywood a stejný den film byl propuštěn. Ranč Haywood byl také postaven od nuly v Kalifornii. De Jong a scénograf Jim Hewitt jej navrhli tak, aby se cítil jako skutečný statek s exteriérem, který zapadá do krajiny,

Neboj se, drahoušku nabízí prohlídku některé z nejlepších architektur poloviny století v Palm Springs a za. Kulisy jsou stejně snové a také silně pohánějí zlověstný děj. Jasná barevná paleta a nábytek vyrobený na míru dávají iluzi nedotčeného života z 50. let, ale skryté prvky dokazují opak. Podívejte se, jak produkční návrhářka Katie Byron a její tým oživili scény pro oslnivý, ale dezorientující příběh tady.

Multivesmírný film přirozeně vyžaduje řadu odlišných kulis s několika ústředními a Všechno a všude najednou není výjimkou. Natáčelo se především v kancelářské budově v Simi Valley v Kalifornii, kde produkční designér Jason Kisvarday a jeho tým vytvořili cenově výhodný kolotoč kulis. Malý byt nad prádelnou, který byl postaven v jídelně této budovy, vyžadoval zvláštní pozornost k detailům, aby působil realisticky. Dekoratérka kulis Kelsi Ephraimová najala kulturního poradce, aby jí pomohl získat položky, jako je ta správná značka rýžového parníku. Hollywoodský reportér. Další scény s letmými momenty na obrazovce byly natočeny v čínské čtvrti v Los Angeles a na volně stojících scénách v DC Stages.

Pro Enola Holmes 2produkční designér Michael Carlin se opřel do historické autenticity. Interiér továrny na výrobu zápalek byl postaven ve staré továrně na tisk v londýnské čtvrti Wapping. Strojní vybavení a nábytek byly vyrobeny tak, aby scéna vypadala jako skutečné zařízení na výrobu sirek. Sherlockův byt byl navržen tak, aby se odlišoval od ostatních iterací, protože výzdoba zdůrazňuje detektivovu lásku k přírodní filozofii a hudbě a působí tak trochu jako posedlý sběratel. Podívejte se hlouběji na místa natáčení filmu a detaily výpravy tady.

Originál z roku 1986 Top Gun využívalo skutečné vybavení a odborné znalosti námořnictva, takže bylo nezbytné, aby tak učinilo i pokračování. To představovalo řadu výzev, včetně letadla F-14 Tomcat – letadla, které bylo vyřazena z provozu ve Spojených státech – demontována, dopravena na letiště a sestavena tak, aby byla funkční jako možný. Produkční designér Jeremy Hindle přivezl pro film 20 dalších letadel z celé země, Odrůda zprávy. A pokud jste někdy přemýšleli, zda je možné žít v leteckém hangáru jako Maverick, odpověď je ano.

Existuje tolik iterací vesmíru Batmana, takže produkční designér James Chinlund dostal za úkol vytvořit něco známého a novinka pro režiséra Matta Reevese Batman. Od Batcave, která je soukromou stanicí metra, až po Batmobil, který je navržen tak, aby vypadal, jako by dýchal, nový záběr jistě nabízí děsivý realismus. "Doufali jsme, že dokážeme vytvořit Gotham, který se bude cítit současně skutečný a uzemněný a jako místo, kam byste mohli jít, ale také... tento temný strašidelný svět,“ řekl Chinlund TheWrap.

Odehrává se v Hollywoodu 20. let 20. století během přechodu z němých filmů na talky, Bablyon obsahuje více než 100 sad. Vše od honosných domů s různými architektonickými styly až po venkovní výrobní etapy, které byly běžné v této době, oživuje toto období. Má to působit chaoticky a historicky. "Damien [Chazelle, režisér] a já jsme opravdu chtěli vytvořit děsivý zážitek, když přicházejí do zvuku, tento sarkofág studia," produkční designérka Florencia Martin řekl Los Angeles Times. "Takže vstoupíte do zvuku, temnoty s velkými obřími světly a touto pavučinou mikrofonů nad vaší hlavou."

V centru Nabídka je restaurace, kde se odehrává mnohokurzový, inovativní zážitek. Cílem bylo vytvořit chladný a neklidný interiér, který bude sloužit jako kulisa pro mrazivou noc. Restaurace se silnou geometrií a minimalistickým vzhledem se severskými a skandinávskými vlivy má „pocit, jako by byl sklizen z ekosystému“, produkční designér Ethan Tobman řekl Uzávěrka. Mnoho prvků bylo navrženo tak, jak by kuchař vytvořil jídlo. "Takže dřevo je blanšírované, ohořelé, obarvené kořením."

Supermarket v Bílý šum je barevným majákem hojnosti a spojení. Promlouvá také k postavám prostřednictvím produktových reklam, kterým často nejde o jejich nejlepší zájmy. "Věděl jsem, že to musí být velké, odvážné a grafické a něco jako riffování na Rubickově kostce, což bylo jako největší věc v 80. letech," řekl produkční designér Jess Gonchor. IndieWire sady A&P. "Barvy obchodu a produktů a veškerá reklama a všechno zasáhly nejvyšší notu filmu."

Skleněná cibule: Záhada nožů odehrává se hlavně v sídle technologického miliardáře (což je skutečné letovisko, které můžete navštívit!), takže výprava je přesně tak chaotická a přehnaná, jak byste očekávali od majitele, který chce předvést svou sílu a drahý vkus. Nejpozoruhodnějším místem na soukromém ostrově je skleněné atrium, které produkční designér Rick Heinrichs nacpal vším od skleněných soch na podstavcích po uměleckou sbírku s Picasso, Monetem a samozřejmě Monou od Leonarda da Vinciho. Lisa.

Říše světla je vše, co byste chtěli od romantiky, která kvete ve starém kině na jižním pobřeží Anglie v 80. letech 20. století. Drama se natáčelo v anglickém městě Margate. Kino, které je srdcem příběhu, hraje Dreamland, bývalé kino a taneční sál s neuvěřitelným exteriérem ve stylu Art Deco. Tým produkčního designéra Marka Tildesleyho provedl velkou proměnu a proměnil budovu v divadelní hlediště – které bylo přeměněno na „hráškově zelený bingo sál“ – na okouzlující kino Impéria, tvrdí tisková zpráva. Interiér kina ve vstupní hale byl ve skutečnosti umělou scénou postavenou na ulici od něj, takže to vypadalo, že divadlo je přímo na nábřeží. A to je jen několik promyšlených designových rozhodnutí, která byla pro výrobu učiněna.

Odehrává se ve 30. letech 20. století a inspirované skutečnými událostmi, Amsterdam obsahuje řadu snových Art Deco a bohémské interiéry. Je také poseta pozoruhodnými a jemnými detaily, včetně „hákových křížů všude jako znamení toho, co se skrývá pod vším,“ řekla produkční návrhářka Judy Becker. Los Angeles Times. Rekvizity jako umění vyrobené z úlomků války (konvička pokrytá šrapnely, kartáč na vlasy a zrcadlo) umocňují celkové téma filmu.

Využití hrůz moderního randění, Čerstvý nás zavede do domu z poloviny století, který je vybaven děsivým žalářem. Dům odráží jeho psychopatického majitele, zdánlivě normálního chlapa, který je odhalen jako kanibal. "Byla jsem jako, dobře, všechno, co děláme, musí zahrnovat části těla, do určité míry," řekla produkční návrhářka Jennifer Morden Dezeen. "Každý kus uměleckého díla, každý kus nábytku a způsob, jakým jsou navrženy chodby."