Scénograf "Neboj se, miláčku" řídí děj filmu
Neboj se, drahoušku má toho hodně za sebou – od vysoce postaveného obsazení až po snové poloviny století místa natáčení. Ale možná nejlepší část psychologického thrilleru je nastav vzhled, která silně pohání děj. Jasná barevná paleta a nábytek vyrobený na míru dávají iluzi nedotčeného života z 50. let, ale skryté prvky dokázat opak. Abychom rozebrali každý detail, požádali jsme produkční designérku Katie Byronovou, aby se podívala dovnitř, jak filmové kulisy ožily.
Pro začátek, film není skutečným dobovým dílem – to znamená, že v designu byla flexibilita. Na začátku výroby bylo rozhodnuto, že mezi opravdovým dekorem 50. let budou ukryty unikáty z 60. a 70. let. Směs vyvolává jemný pocit, že něco není v pořádku. „Sestavení světa by mělo být dostatečně přesné, aby diváka oklamalo, aby si myslel, že jde o skutečná padesátá léta zobrazení, ale ve skutečnosti by se Frankova světová stavba Vítězství uskutečnila podle jeho vlastních pravidel,“ říká Byron. "Nemuseli jsme v něm nutně vidět absolutistu, pokud jde o dobovou přesnost, ale někoho, kdo skutečně věřil, že jeho vkus je lepší než ostatní."
V celém filmu se odehrává zdánlivě oslnivý, ale dezorientující řetězec událostí, kterými Alice prochází umocněno opakováním zrcadel a použitím skla – rozhodnutí inspirované tím, jak se videoherní průmysl provozuje. „Můj přítel pracuje ve videohrách a jedna věc, na kterou jsme narazili, je, že když je k dispozici nová designová technologie, je často nadužívána,“ říká Byron. Když byly v herním designu umožněny vrcholy, byly všude použity k vytvoření lesklých hor a vlhkých ulic měst. Byron si tedy představoval zrcadla, barevná skla a lomené světlo jako prvky, které by byly velkolepé, kdyby byly dosaženy ve hrách, a zdůraznil je. Opulentní detaily jsou také často nastaveny prizmatickým způsobem, aby umocnily nepříjemný pocit. “Alenka přes zrcadlo je koncept, se kterým jsem hned nezačal, ale je tam 100 procent,“ dodává Byron.
Modrozelená barva, která se v celém filmu opakuje, byla inspirována Albert Frey, jeden z hlavních architektů, kteří utvářeli design Palm Springs a o kterém Byron doufá, že „se dostane více do hlavního proudu láska z toho všeho." Můžete vidět barvu ve všem, od záclon Jacka a Alice až po jejich vana. Je dokonce na spirálovém sedadle v koupelně během scény slovní potyčky Alice a Bunnyho (a připomíná kopec, který vede k Volcano House, neboli východu z Victory). Mezi další ikonické vlivy na výzdobu a nábytek patří architekti Richard Neutra, který budovu postavil Kaufmannův dům, a Alexander Girard.
Přestože paleta pastelových barev filmu působí více připoutaná k reklamám z 50. let než ke skutečnému životu, obsahuje také spoustu tmavých a duhové prvky, jako jsou zrcadla z kouřového skla a bohaté černo-zlaté tapety s popraskaným vzorem, které naznačují jeho tmavší realita. „Vítězství je utopie, ale není to ta podivná idylická konzervativní klidná verze,“ říká Byron. "Je to utopie postavená na zhýralosti, koktejlech a hédonismu."
Milujete scénografii. My též. Pojďme se tím společně zabývat.
Sledujte House Beautiful Instagram.
