Asiatiske reklamer deler deres inspiration

I løbet af denne måned fejrer vi arven fra mennesker af asiatisk og Pacific Island afstamning. At gøre det er ikke bare en fast forpligtelse til at skabe en fremtid, der udrydder anti-asiatisk had og udfordrer model minoritetsmyter, men det indebærer også et tilbageblik på fortiden for at se, hvordan disse kulturer informerer vores nutid. Dybden og mangfoldigheden af ​​kulturel produktion, der stammer fra Asien og genlyder i hele den globale diaspora, har haft en varig indflydelse på kunst- og designverdenen. Mange museer og gallerier kan prale af imponerende samlinger, der nikker til disse geografier og civilisationer. Endnu vigtigere er, at de asiatiske reklamer bag kunstinstitutioner og skaberne af nutidige værker bringer nye perspektiver til forestillinger om repræsentation. Fra kuratorer til tegneseriedesignere, reklamer deler, hvem der inspirerer deres mangfoldige arbejde.

---

Dr. Jay Jie Xu

Direktør for Asian Art Museum i San Francisco

Dr. Jay Jie Xu er direktør for Asian Art Museum i San Francisco. Ifølge American Academy of Arts & Sciences er han “Den første kinesisk -amerikanske direktør på et større amerikansk kunstmuseum og den første asiatiske Amerikansk museumsdirektør valgt til American Academy of Arts and Sciences. ” Han fik en ph.d. i kinesisk kunst og arkæologi fra Princeton, hvilket gjorde hans unikke interesse for historisk og fin kunst en robust rygrad for AAM, en institution, der har sin hånd i alt fra moderne kunst til multi & blandede medier.

Da han blev spurgt om sin inspiration, identificerede Xu en 3.000 år gammel kinesisk bronzestatue (kærligt kendt som "Reina"), der er et af de mest berømte kinesiske kunstværker i verden. "Jeg blev uddannet som specialist i gammelt metalarbejde, så det er let min favorit i vores samling," siger han. "Skabt til en konge og senere ejet af filosofen Confucius 'familie, har Reina et livligt udtryk og en naturalisme, der er unik - håndværkeren havde tydeligt set et næsehorn før, og dets oprindelige ejer må have haft stor glæde af at servere drikkevarer fra det under banketter og religiøse ritualer. Sådan en tiltalende, menneskelig historie, der kan tale til alles interesser: Arkæologi? Teknologi? Spiritualitet? Selv vin! Dette gør vores næsehorn til et mesterværk inden for asiatisk kunst, der altid inspirerer mig til at finde ud af, hvad der forbinder os på tværs af tid, sted og kultur. ”

---

Tze Chun

Grundlægger af Uprise Art

Tze Chun er grundlæggeren af Uprise Art, et onlinegalleri, der indeholder originale kunstværker af nye samtidskunstnere. Hendes team af interne kunstrådgivere kuraterer for enkeltpersoner, virksomhedssamlinger og arkitektoniske projekter rundt om i verden. Uprise Art er en kvinde-ledet virksomhed, og mere end halvdelen af ​​den repræsenterede liste består af kvindelige kunstnere. Chun bor i Prospect Heights, Brooklyn med sin mand og to børn.

En af hendes kunstinspirationer er Judy Chicago, der skabte mesterværket Middagsfesten i en samarbejdsproces med mere end 400 andre kvinder og startede også det første feministiske kunstprogram i college i USA

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

Hendes anden inspiration er hendes ven, Rujeko Hockley, der udstillede Whitney -biennalen i 2019 og har kæmpet for forskellige stemmer i kunstverdenen i årevis. (Hun støttede også den dybt bevægende udstilling We Wanted a Revolution: Black Radical Women, 1965–85 på Brooklyn Museum i 2017). Hockley er i øjeblikket assisterende kurator i Whitney.

---

Aragna Ker

Adaptiv designchef

Aragna Ker blev født i Phnom Penh, Cambodja i 1974 og immigrerede til det sydlige Californien i en alder af seks. Han studerede ved San Francisco Art Institute og modtog sin MFA i skulptur ved Claremont Graduate University. Hans legende værker smelter sammen kulturelle symboler og myter for at udforske hybrididentiteter. Hans tegninger og skulpturer er blevet udstillet på Hammer Museum, Pacific Asian Art Museum, og Torrance kunstmuseum, blandt andre. Nu er han ansat som Adaptive Design Manager for United Cerebral Palsy Los Angeles, på Washington Reid Gallery i Culver City, som har specialiseret sig i at udvikle kunstcentreret programmering for voksne med handicap.

Ker henter meget tegneserieinspiration fra filippinsk-født canadisk kunstner Mike del Mundo, Koreansk-amerikansk Jae Leeog filippinsk-amerikansk Whilce Portacio. Inden for kunst har han lært meget ved at trække fra amerikansk billedhugger Ruth Asawa, Kinesisk "kunstner" Ai Weiwei, Kinesiskfødt kunstner Cai Guo-Qiangog japanske samtidskunstnere Yayoi Kusama.

Han værdsætter også sine samtidige, der engagerer sig i en række forskellige medier og udfordrer kulturelle normer. Han gik på undergrad med Kehinde Wiley og beundrer den slags Yinka Shonibare i Storbritannien, Gabriel Orozco i Mexico og Sopheaph Pich, der er cambodjansk-amerikansk og bor i Phnom Penh.

---

Mathushaa Sagthidas

Fotograf

Mathushaa Sagthidas er en fotograf i London, der viser kunst, mode og styling frem. Hendes arbejde "undersøger hendes identitet - Tamil Eelam etnicitet og britisk nationalitet", som altid spiller ind i hendes projekter. Hun er blevet inspireret af sine forældres historie, og hun bruger det til at omdefinere sydasiatiske identitet i sine visuelle produktioner. Hende fotos er nået Mode spejder og MESA, blandt andre.

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

Hun henter kunstnerisk inspiration fra andre sydasiatiske kvindelige reklamer, som Nina Mangalanayagam, en srilankansk og svensk kunstner, der arbejder i stillbilleder og bevægelige billeder; Anisha Parmar en britisk smykkedesigner, der bruger sydasiatiske arvsmotiver i sit unikke tilbehørsmærke; og Pushpamala N, en performancekunstner med base i Bangalore, Indien.

---

Oanh

Pop Art Creator

Selvidentificeret som vietnamesisk/kinesisk-amerikansk, Oanh er en spirende pop -art -skaber der snart er klar til at tage eksamen fra The City College i New York. Den Brooklyn-baserede designer sælger sociale retfærdighedsklistermærker, udskrifter, akrylnåle sammen med et par asiatisk inspirerede stykker på hende Etsy og Instagramkonti. Udover at være sindssygt yndig, er hendes varer alle dedikeret til gode formål. Indtil videre har hun doneret provenuet til over ti forskellige almennyttige organisationer og har ingen planer om at give op snart.

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

Hun blev inspireret af grunden til sociale retfærdighedskunst, der cirkulerede i USA sidste sommer. Uden disse muralister, graffitimærker og digitale kunstnere ville hun aldrig have åbnet sin egen onlineshop. Hun elsker især Instagrammers @_peachfuzz, @lisakogawa_, og @felicitytsee.

---

Pauline Carrasco Cuevas

Kunstner

Pauline Carrasco Cuevas er en kunstner, der bor i San Diego. Hun voksede op i Manila, Filippinerne, indtil hun var 14 år gammel. "Jeg har altid elsket at tegne, og alt, hvad jeg laver, er påvirket af min opvækst og mine minder om at bo i Manila," siger hun. ”Jeg er inspireret af vores rige kultur, vores mad og naturen. Nu, der bor i USA, sætter jeg pris på det unikke ved vores filippinske kultur. Mit mål er at bringe vores kultur til live på min egen måde gennem min kunst. ” Ligesom Oanh, Cuevas Instagram er et af de bedste steder at finde både hendes arbejde og hendes inspirationer.

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

Hun beundrer den filippinske modedesigner Lesley Mobo, Filippinsk illustrator og grafisk designer Raxenne Maniquizog indonesisk samtidskunstner, Eko Nugroho.

Følg House Beautiful den Instagram.

---

Nafeesah Allen er en uafhængig forsker med interesse for litteratur, køn og diasporastudier i det globale syd. I 2019 afsluttede hun sin ph.d. i tvungen migration fra University of the Witwatersrand (Wits) i Johannesburg, Sydafrika. Hun leder BlackHistoryBookshelf.com, et boganmeldelseswebsted, der fremhæver globale sorte historier organiseret efter sprog, tema og land. Følg hende på Twitter eller Instagram @theblaxpat.

Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugerne med at angive deres e -mail -adresser. Du kan muligvis finde flere oplysninger om dette og lignende indhold på piano.io.