Texas Designer Lucinda Loyas Manhattan Apartment Tour

Træd ind i denne Gramercy Park lejlighed er en åndelig oplevelse. "Når du går ind, ved du, at du har indtastet et sted som intet andet," funderer indretningsarkitekt og boligejer Lucinda Loya. Og ikke kun på grund af dets moderne designpragt. Bygningen blev faktisk udviklet i den forgyldte alder af Manhattan socialite og udvikler Rutherford Stuyvesant, så det er naturligvis en af ​​de mest historiseret boliger i byen.

I 1940'erne blev det omdannet til et kloster, hvor den nuværende enhed var engangskapellet, og derefter, i 1960'erne, var det den legendariske guitarist Eric Claptons lejlighed, indtil han donerede den til Hazleton Hospital, og det blev methadon -rehab -facilitet. I en kort periode var det også et eftertragtet filmsted (afsnit af CSI blev skudt i den!). Og i dag-tre århundreder og fem liv senere-er det Houston-baserede interiørdesigners byflugt. Loya's er opdelt i tretten enheder og er klart hovedbegivenheden i den skelsættende bygning, der passende kaldes Clapton -kapellet, siden han restaurerede lofterne. Fortsæt med at læse for at lære mere om hendes designproces, og tjek videoen ovenfor for at se

smukt hjem for dig selv.

Ære fortiden, men tilføje en moderne spin

Denne rige fortid er håndgribelig; kig bare op på det hvælvede loft i det store rum, der repræsenterer og ærer rummets lag af historie. Det fremhæver den oprindelige familiekam, en plakette, der lyder "Clapton Hall" og kapelben. "Det har virkelig sin egen ånd," siger Loya. Mens hun blev tiltrukket af den eksisterende grandiose appel i det store rum, gav hun det også en moderne wow-faktor. Tænk stor Texas -stil med kosmopolitisk flair. Bare et eksempel? Hun bestilte kunstneren Rob Wynn malet guldbladet tåredråber for at tilføje et lige så følelsesladet præg, men med en moderne følsomhed, der bragte historien til live. De malede tårer drypper fra sømmene, 26 fod høje.

Og bortset fra de smukke moderne accenter, bevarede udviklerne også den victorianske integritet i hjemmets finer, mens de fuldstændig moderniserede interiøret. Der var dog stadig noget arbejde at gøre, da hun købte det. Hjemmet er lige under 4.000 kvadratmeter med tre soveværelser, et multifunktionsrum og vaskerum, så der var ganske lidt jord at dække, designmæssigt.

Valg af en farveskema, der ikke stjæler rampelyset

I starten stræbte Loya efter kontinuitet. Det store værelse hjalp virkelig med at informere design i hele lejligheden. For eksempel brugte hun sorte og hvide gulvfliser på badeværelserne og tapet i gæsteværelset, soveværelser og master-skab for at afspille old-school overdådighed af guldbladmedaljoner og familie våbenskjold.

Hendes proces ser altid lidt sådan ud. "Min stil [motto] er 'hvert projekt er et særligt i sig selv,'" fortæller hun. "De er alle forskellige, der er ikke den ene, der ligner den anden." Så hun tager føringen fra klientens livsstil og arkitekturen.

"Denne her var en ganske udfordrende kirke," forklarer Loya. Det sværeste var at bestemme farveskemaet. "Jeg kunne ikke finde på en farvepalet, der passede til rummet. Så det gik op for mig sent en nat, da jeg sad i rummet uden møbler. Jeg har lige studeret arkitekturen mere for at få en god idé om, hvordan dette rum til at tale til mig, og jeg indså, at der slet ikke var farve. Helt hvidt med strejf af guldbrokade. Ville ikke konkurrere med loftet. "Faktisk er næsten alle møbler hvide og specialfremstillede.

Find det rigtige layout til en vid åben planløsning

En anden designudfordring var at arbejde med den store skala og åbenhed i det store rum. "Det eneste sande spisested var smæk i midten," fortæller Loya. Hendes løsning var at gøre det til zoner. Der er et hjemmekontor, køkken, spisestue og en gårdhave til venstre bag fjernsynet i ét rum. Spisebordet er strategisk placeret mellem stuen og køkkenet og fungerer effektivt som en midlertidig skillevæg.

Lektionen: Opdel rummet med smarte møbler for at fordoble brugen uden at afbryde det visuelle flow.

Brug af illustrationer til at tilføje farve, intriger og personlighed

Der var også en enorm vægt på kunst i hele hjemmet. Hendes tommelfingerregel? Køb det, du elsker - men sørg også for, at du har væggene til det. Så derfor købte Loya stykker, der passede til rummet. For eksempel beskriver hun stykket i stuen som "skandaløst perfekt", fordi det er stort, afgiver en erklæring, tilføjer tekstur og forbedrer rummets personlighed uden at stjæle alt opmærksomhed. Derefter tilføjer det finurlige stykke over skrivebordet en farvefarve og en ærbødig humor, der står i perfekt kontrast til loftets alvor.

Henter inspiration fra hendes lidenskaber, som mode

Kunstværket såvel som indretningen taler til Loyas kærlighed til mode. ”Jeg tror, ​​at interiør og mode kolliderer dagligt med jævne mellemrum. Jeg er ikke en trend-tilhænger. "

Nogle af hendes yndlingsmærker, der afspejler denne stemning, er Fendi Casa og Armani Casa. Men hun går også direkte til modedesignere, der ikke nødvendigvis har deres egne interiørlinjer. For eksempel tog Loya et brokadestof fra Jean Paul Gautier og gjorde det til gardiner. Da dette er hendes personlige hjem, kunne hun virkelig have det sjovt og lade mode påvirke hendes dekorationsvalg. Fra Marcel Wanders bellbottom stol fra hans kjolekollektion og sengen designet til at ligne en hvid Coco Chanel quiltet taske til baren skammel inspireret af Hermés -kæderemmen og en lysekrone, der ligner et korset, hun ville virkelig have, at hendes hjem skulle afspejle hendes følelse af mode. Missoni opnåede (undskyld, jeg var nødt til det).

Følg House Beautiful den Instagram.

Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugerne med at angive deres e -mail -adresser. Du kan muligvis finde flere oplysninger om dette og lignende indhold på piano.io.