Malene Barnetts keramik fortæller sine forfædres historier gennem ler

Mange i designverdenen ved det Malene Barnett som grundlægger af Black Artists + Designers Guild, en nonprofit, der er dedikeret til at kæmpe for sorte annoncematerialers arbejde. Men når hun ikke arrangerer begivenheder og medlemskab af lauget, kan Barnett findes i et solrigt studierum i East New York, hænderne våde af ler, der bygger keramiske kar.

Barnett henvendte sig til keramik som medium for omkring to år siden, efter en vellykket karriere med at designe skræddersyede tæpper til bolig-, kommercielle og gæstfrihedsprojekter. Hun elsker ler for den fleksibilitet, det giver mulighed for i udtrykket - og den forbindelse, det giver til en længere kunstnerisk arv.

"Som sort kvinde har jeg tænkt meget over, hvordan jeg forbinder min arv, mine aner, min rejse," siger Barnett. "Jeg ser på ler som en måde at få forbindelse til mine forfædre. Jeg vil indarbejde de processer, mine forfædre brugte til at skabe fartøjer. "

Hun er fascineret af Afrikas kunst og håndværk, fra Adire -stoffer i Nigeria til de runde gryder i Ghana til traditionelle ceremonielle masker. "Jeg forbinder altid min arv tilbage til kontinentet, som er kilden til min eksistens," forklarer hun.

En rejse til Ghana i 2019 var transformerende for Barnett: Hun tilbragte 3 uger i Kuli med keramikekspert Winnie Owens-Hart, observerede og arbejdede sammen med Ewe kvinder, der har en unik proces med grydefremstilling (begyndende med den øverste sektion, det modsatte af de fleste vestlige keramiske teknikker-en forskel Barnett fandt gribende).

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

Oplevelsen gjorde Barnett bekendt med nye former for lereteknik, men inspirerede også - måske endnu vigtigere - en undersøgelse af hendes egen arv. "Jeg spekulerer altid på, hvordan ville mit liv have været, hvis sorte mennesker ikke blev kidnappet og bragt til USA," siger hun. ”Jeg tror, ​​at det arbejde, jeg ville have udført, ville være at lave krukker eller kunst af en eller anden art. Så for mig handlede det om at forbinde på en måde, der hjalp med at bekræfte, hvem jeg er. ”

Barnetts speciale er håndbygning ("Mig og rattet-vi er ikke venner," spørger hun). Den langsommere, mere bevidste teknik stemmer overens med hendes kontemplative og flerlagede tilgang til hendes arbejde. I sin seneste serie inkorporerer Barnett motiver af afrikanske tekstiler og ceremoniel kjole, der især fokuserer på hovedindpakningerne, der er almindelige i Vestafrika.

Hun begynder hvert stykke med et fotografi af en sort kvinde-nogle gange en ven, nogle gange en historisk skikkelse eller en fremmed-som fungerer som et springpunkt. Derfra bygger hun fartøjet strimmel for strimmel og efterligner strimlerne af hovedfolien.

"Jeg ville bringe det ind i de kar, jeg skaber, for at finde ud af en måde at oversætte leret til at have den samme type folder som stof," forklarer hun.

Når stykket er bygget, starter hun på glasuren, som er en proces i flere lag, der resulterer i blændende mønstre. Først maler Barnett indviklede motiver i underglasur, som hun giver en indledende affyring og derefter dækker med farverig glasur. Ud over en række forskellige mønstre og farvekombinationer har Barnett eksperimenteret med teksturer, der efterlader stykkerne med krakelerede eller boblede overflader. Mange af Barnetts nyeste mønstre afspejler dem, der findes i hendes nyeste arbejdsgang, hvor hun gengav dem i tekstur i modsætning til pres ved hjælp af en række forskellige værktøjer til at skabe indrykkede linjer og former.

Men forvent ikke, at Barnett vil nøjes med en varemærke -stil: ”Det, jeg elsker mest ved at arbejde i ler, er de ubegrænsede muligheder,” siger hun. ”Ler giver mig mulighed for at udforske alle mine interesser. Jeg kommer til at male, arbejde med mine hænder, med et materiale, der er en del af jorden. Det giver mig mulighed for virkelig at udforske mig selv. ”

Og på den måde har Barnett også et andet mål: "Jeg vil opmuntre folk til at have mere dybtgående samtaler omkring sort kultur."

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

Vil du se mere af Barnetts arbejde? Hendes keramik ses i øjeblikket på Greenwich House Pottery, hvor hun var en artist-in-residence fra 2018 til 2019. Lær mere og planlæg en aftale her.

Følg House Beautiful den Instagram.

Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugerne med at angive deres e -mail -adresser. Du kan muligvis finde flere oplysninger om dette og lignende indhold på piano.io.