39 Sorte designere taler om at være sorte i designindustrien - og hvad der skal ændres

Hvad har hudfarve at gøre med at lave fantastisk kunst? Absolut ingenting. Men i årevis har sorte kunstnere og designere kæmpet for at få øjnene op for deres arbejde, er gået glip af muligheder og fået til at føle, at der ikke er et sted for dem ved bordet. Foreninger som Black Artists + Designers Guild (BADG) og Black Interior Designers Network (BIDN) har fået til opgave at promovere sorte reklamer og fremme en følelse af fællesskab, når den større designindustri ikke gjorde det. Da de seneste protester fra mordene på George Floyd, Breonna Taylor og mere i politiets hænder har fået landet til at regne med med sin systemiske racisme har mange i designsamfundet talt om, hvordan denne racisme eksisterer der - og hvad mange hvide allierede ikke gør forstå.

I et forsøg på at fremme en bedre forståelse bad vi over 30 sorte designere om at dele deres oplevelser, følelser og tanker om designverdenens nuværende tilstand. Her er hvad de havde at sige.

Bemærk: Svarene er blevet kondenseret for klarhed; vægt tilføjet.

---

Mikel Welch

"At få succes i high-end designsektoren er en vanskelig verden at navigere i. Jeg har altid ønsket at blive dømt for mit arbejde, og ikke farven på min hud. Mentorer fortalte mig, at hvis min virksomhed har et mere afrundet udseende, vil den være mere velsmagende for alle målgrupper. Dette har ofte betydet at ansætte et større antal ikke-sorte medarbejdere, så ikke for at skræmme potentielle kunder eller virksomheder, der ønskede at arbejde med mig, men kan føle, at mit mærke er til 'kun sorte'. Som en sort mand er denne fortælling naturligvis meget frustrerende. Hvis en farvedesigner har alle sorte medarbejdere, betragtes virksomheden som en "sort virksomhed" og derfor ikke mangfoldig. På bagsiden af ​​det kan en designer, der ikke er af farve, have en virksomhed uden sort repræsentation, og ingen siger noget. Det er standard. Nogle gange kan det føles som en op ad bakke. "

”Jeg deltager i flere designere, der viser huse og har haft nogle hårde møder. Mere end én gang har udstillingshusdeltagere tilfældigt spurgt mig, hvor toilettet antager, at jeg var en medarbejder frem for en af ​​designerne. For nylig deltog jeg i en meget kendt begivenhed i NYC, hvor jeg designede en vignet, og en donor kom hen til mig for at bede om endnu et glas champagne. Alle disse ting på flaske i en er ekstremt frustrerende, men som sorte designere er vi blevet lært at fortsætte med at smile, være imødekommende og holde det for dig selv hvis du vil have succes og ikke ende på en sortliste. Selv at skrive dette lige nu er det skræmmende, fordi jeg føler, at det potentielt kan ske. "

En 2020 Next Wave -designer, Mikel Welch er også en tv -stjerne; han er nuværende medvært for Murder House Flip på Quibi og tidligere vært for Trading Spaces. Men før hans tv -debut, Welch annoncerede sine designtjenester på Craigslist, opkræver kunder mindre end et møbel.

---

Sheila Bridges

”Jeg vil gerne have, at folk ved, at jeg har lidenskabeligt arbejdet i designbranchen i de sidste tredive år, men min embedsperiode har ikke altid været let. Jeg håber, at mit designarbejde har inspireret dine læsere (uanset race), men endnu vigtigere, Jeg tror, ​​at mit arbejde har været med til at åbne dørene for andre sorte designere, der tidligt så mig på dine sider og besluttede, at de også kunne blive indretningsarkitekt, og at tingene måske var lettere for dem. For mig er det en vigtig arv at efterlade sig. "

Med base i Harlem og Hudson Valley, Sheila Bridges er blevet kåret til "Amerikas bedste indretningsarkitekt" af CNN og Time Magazine. Hun har designet boliger og kontorer til mange fremtrædende offentlige personer, herunder tidligere præsident Bill Clinton og hans stab. Hendes designfirma, Sheila Bridges Design, har også afsluttet projekter ved Columbia University og Princeton University. Hun er også designer af det ikoniske Harlem Toile -tryk, der omarbejder traditionel fransk slid ved at bytte motiver fra 1700 -tallet og inkorporere illustrationer af Black America.

---

Courtney McLeod

”Jeg har kendt hele mit liv, jeg skal være dobbelt så god for at blive anerkendt for mine præstationer og have adgang til muligheder. Min karriere inden for design har ikke været anderledes. Hver sort designer skal være dobbelt så god. Men du stiller det forkerte spørgsmål. Problemet er ikke mangel på bevidsthed om oplevelser og ekstra byrder ved at være en sort person i denne branche. Vi er alle blå i ansigtet af at fortælle dig det. Problemet er, at hvide mennesker ved og ikke har viljen til virkelig at ændre det. Spørgsmålet, du bør stille: Hvad gør de for at genskabe strukturen, de skabte, til et faktisk lige vilkår vs. bare nippe i kanterne? Jeg ville elske at se den artikel. "

Courtney McLeod, en indfødt i New Orleans, er grundlæggeren af Højre møder venstre indretning, et studie med fuld service i New York City. Hendes studios navn stammer fra hendes farverige stil, drevet af rejser (højre) plus en baggrund i finansiering (venstre).

---

Corey Damen Jenkins

"En ting, jeg ville ønske, folk vidste om at være en 'sort designer', er, at jeg ikke ser på mig selv på den måde. Jeg er indretningsarkitekt - periode. Farven på min hud definerer ikke mit talent, og det forhindrer mig heller ikke i at forholde mig til eller designe mennesker fra alle samfundslag, kulturer og religiøse baggrunde. Jeg står imidlertid over for forskelsbehandling, som mine kolleger aldrig kunne drømme om. "

Corey Damen Jenkins er en national anerkendt indretningsarkitekt fra Detroit. Efter at have vundet HGTV'er Showhouse Showdown i 2011 med sit gamle italienske bondehusdesign har han gjort sig bemærket med sin dristige, livlige og opfindsomme stil, som ofte tager spor fra mode. Han har været omtalt som gæstedesignekspert på Rachael Ray Show og Åbent hus -tv, samt på forsiden af ​​talrige designblade, bl.a. Hus Smukt.

---

Gail Davis

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

"Du lærer fra en tidlig alder som en farvet person, at du skal vide alt om alle, men ingen vil vide noget om os. Så for at få en samtale med dig, skal jeg få dig til at føle dig godt tilpas og tale om ting som du kan lide, der er i din verden, så du vil være opmærksom på mig og have en samtale med mig. Når sorte kvinder taler ud, menes vi at være aggressive, have en chip på skulderen, når vi bare vil have en dialog, for at hjælpe vores hvide venner med at forstå. "

Gail Davis er ejer af New Jersey-baserede designfirma, Gail Davis Designs, og vært for Design perspektiver med Gail M Davis podcast.

---

Keita Turner

"Min umiddelbare tanke er citatet fra Toni Morrison: 'I dette land betyder amerikansk hvid. Alle andre skal bindestreg. ' I Amerika hører man sjældent hvide designere, der omtales som en hvid designer. Nogle gange føler jeg, at der er denne opfattelse af andet, eller at det at være sort designer automatisk placerer mig i en subkultur. "

”Ja, jeg er en amerikansk designer af primært afrikansk afstamning, men det betyder ikke mit arbejde eller de projekter, jeg laver for alle mine klienter (hvis smag spænder), taler du kun til den afrikanske eller afroamerikanske æstetik eller erfaring. Hvis jeg designer et hjem til en klient med indarbejdede eksempler på sorte udtryksfulde stilarter eller afrikansk kunst og møbler, betegnes det ofte som 'for etnisk'. Men så vend om og ros værket for hvide designere, der er blevet inspireret af afrikanske, afroamerikanske eller andre indfødte kulturer, og kalder det 'global chic?' Åh, og vær venlig ikke at kalde inspiration fra oprindelige folk 'eksotisk'. Selv om det at være afroamerikansk er særskilt, er det også ekstremt indflydelsesrig på amerikansk og global verdensomspændende kultur. "

Keita Turner driver sit designfirma med fuld service, Keita Turner Design, i New York City. Hendes baggrund inden for mode og indretning har også ført til hendes stilfulde vintage og moderne pudesamling, Livvy & Neva, som du kan shoppe her.

---

Beth Diana Smith

"Jeg har set alt fra den dårlige opførsel i designudstillingslokaler til publikationer og designbygninger eksklusive sorte mennesker, som om vi ikke eksisterede inden for branchen. Sidste år samarbejdede jeg med en anden designer på vegne af Black Artists + Designers Guild, og vi byggede praktisk talt et hus komplet med en levende værelse, spisestue, kontor, udendørs rum, foyer og et opholdsområde i Javits Center i NYC, og vi blev placeret bagpå lige ved siden af ​​lastningen dok. Det, jeg har lært, er, at intet har ændret sig uanset år eller karriere, det eneste, der har ændret sig, er mig, og hvordan [jeg] håndterer disse situationer. "

”Mine tanker om at være sort designer er simpelthen det vi har samme (eller bedre) legitimationsoplysninger, talent og dygtighed som vores hvide kolleger, men vi ved, at vi skal være 10 gange bedre og arbejde 20 gange hårdere for at opnå de samme muligheder. Mit spørgsmål ville være: hvorfor bliver der ikke spurgt skoler, blade, mærker, virksomheder og messer om, hvordan de arbejder med sorte designere for at vende den historiske eksklusion? Og hvad er deres handlingsplan på både kort og lang sigt? "

Beth Diana Smith brugte over et årti på at arbejde inden for virksomhedsregnskab og økonomi, inden hun fandt sin sande passion inden for design. I dag driver hun et fullservicefirma i New Jersey ved navn Beth Diana Smith Interior Design, hvor hun skaber dristige, lagdelte interiører.

---

Rayman Boozer

"Som sort designer skiller jeg mig ud i en meget kulturelt homogen industri. Jeg føler ofte, at jeg bliver bedømt på en ujævn skala, [som i] mit arbejde skal være ekstraordinært bare for at blive opfattet som passende. Hver gang jeg deltager i et nyt branchearrangement, skal jeg igen begrunde, hvorfor jeg er i lokalet. Det er frustrerende, men der kan også være mulighed for at skille sig ud. Fantastisk design vokser fra en levetid på unikke oplevelser og perspektiv, som jeg har en overflod af. De klienter, der genkender denne designvirkelighed, vil ofte opsøge mig, fordi de vil fortælle en anden historie. "

Rayman Boozer er administrerende direktør og hoveddesigner i Apartment 48, et NYC-baseret design firma. Boozer er blevet kaldt 'go-to designer for color consulting' af Time Out New York. Hans arbejde har været omtalt i Hus smukt, Elle indretning, og mere.

---

Marie Burgos

”Det er vigtigt for mig at sende en positiv besked. Som sort designer Jeg vil blive anerkendt for mit arbejde og ikke blive vist som en offer for professionel på grund af farven på min hud. Jeg er en blanding af hvide, sorte og indiske gener med en fransk og caribisk kultur, der bor i Amerika. Talent og rigdom af kunstnere og designere i min diaspora er uendelig. Jeg er velsignet med kreativitet og stolt over at vise mit designarbejde frem... Min møbelsamling er inspireret af min farverige caribiske kultur, som du kan bemærke ved brug af farverige rige finish på polstringskollektionen. "

Marie Burgos er en interiør- og produktdesigner født og opvokset i Paris; hendes familie kommer dog fra øen Martinique. I dag arbejder hun i både Los Angeles og New York og skaber designs, der nikker til fransk arkitektur og caribisk kultur.

---

Justina Blakeney

”I mange, mange tilfælde har jeg været den eneste farveperson på paneler ved branchekonferencer, ved arrangementer/middage osv. I tilfælde, hvor jeg har talt om dette og bedt om et mere mangfoldigt kast af højttalere paneler eller partnerskaber eller modeller eller begivenhedsdeltagere, jeg er blevet mødt med defensivitet og afvisende. Jeg har været målet for gentagne mikro-aggressioner, fra meget hyppig 'hårberøring' ved branchearrangementer, til kommentarer som 'jamen du behøvede sandsynligvis ikke at betale for college.' Jeg har haft så mange oplevelser som det her. Det er meget drænende. Og det er min oplevelse som en sort kvinde med lys hud, som har sit eget sæt privilegier. Det kan være meget sværere for kvinder med mørkere hud. Colorisme er meget ægte. Hele branchen har brug for et større vækkeopkald og skal gøre MEGET mere indsats for at ansætte sorte reklamer, ledere og påvirkere for at begynde at gennemføre nogle tiltrængte ændringer. ”

Justina Blakeney er designer, kunstner og bestsellerforfatter i New York Times. Blakeney betagede først branchen med sin blog, Jungalow, der voksede til et livsstilsmærke. Hun har også designet kollektioner til folk som Anthropologie og Target og har en møbellinje gennem Selamat.

---

Lisa Love Whittington

"Som sort kvindelig billedkunstner betragtes mit arbejde måske ikke altid som smukt eller endda betragtes på grund af fortællingen i mit arbejde. Mit arbejde ignoreres ofte selv i dets sandheder. Men når det er, anerkendes det og betragtes som det fremhæves og værdsættes. "

Lisa Whittington er en tværfaglig kunstner i Georgien. Hun tog sin doktorgrad ved University of Georgia og begyndte at undervise i kurser som Feminists Arts, Giants of the Arts og Visual and Media Literacy på tværs af flere universiteter. Hun har holdt en TED -tale med titlen "Hvad vil kunst med dig?" og blev senest tildelt "Best in Show" for sit maleri "Under A Soprano Sky" i Atlanta Airport.

---

Barri Branker

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

"Jeg er afroamerikaner, og min forretningspartner er af mellemøstlig afstamning. Vi indså på vores første møde, at det ville være bedst at have os selv repræsenteret på en måde, der ville ikke spilde vores tid eller potentielle kundes tid, som ikke ville være interesseret i at arbejde med kvinder i farve. Sagen er, at der er mange flere mennesker, der vil arbejde med dig for den, du er, og hvad du bringer til bordet end ikke. Det har været min erfaring, at klienter er langt mere omfavnende end at første klient, der forsøgte at køre mig af vejen, fordi hun 'troede, jeg var en husholderske i kvarteret', da jeg forsøgte at finde hendes (nummererede) hjem. "

”Der er udviklingsmuligheder for os, der ikke var eksisterende, da jeg startede første gang. Ændringen skal fortsætte. Mangfoldighed og inklusion er ikke bare kraftfulde buzzwords at sætte på en virksomheds websted; de er fremtiden for en verden, der fuldt ud afspejler vores smukke forskelle og fremragende bidrag. "

Barri Branker er medstifter af Beyond the Box Interiors, et interiørdesignfirma med fuld service beliggende i Frederick, MD og Alexandria, VA., som hun driver med sin forretningspartner, Lanna Ali-Hassan.

---

Lisa Turner

"Jeg modtog aldrig racisme, før jeg kom ind i boligbranchen og designede modelboliger til bygherrer i slutningen af ​​80'erne. Det var en industri med alle hvide mennesker og ingen mennesker med farve. Det tog masser af marketing at bryde ind. Jeg hyrede en afroamerikansk marketingdirektør. Da hun foretog [telefon] opkald, havde bygherrer ingen anelse om, hvad vi var. Så snart vi mødtes personligt. deres mund ville falde åben. Nogle forsøgte at være søde og give os en mulighed for at byde job og lave en præsentation, [men] vi vidste, at de aldrig ville ansætte os. Jeg var nødt til at søge vejledning og hjælp fra succesrige virksomhedsejere... Jeg ville vide, hvad vi gør forkert. Nogle råd var meget ærlige, såsom at slippe af med den sorte marketingdirektør og få en hvid pige foran. Jeg var så tæt på at gå ud af drift og havde virkelig brug for et godt job. Min marketingdirektør og jeg kørte til Las Vegas for at markedsføre for bygherrer. Jeg fortalte hende at blive på hotellet, da jeg gik ud, fordi min hudfarve var lidt lysere. Jeg havde det dårligt, men dengang måtte vi spise. "

Lisa Turner er grundlæggeren af ​​Beverly Hills-baserede designfirma Interiør Obsession. Hun regner med, at hun kunne skrive en bog fyldt med alle de oplevelser, hun har stået over for som en sort kvinde i designbranchen.

---

Linda Hayslett

”Det har åbnet øjnene for, hvor lidt jeg ser minoriteter i branchen. Jeg har kun mødt 1 afroamerikansk arkitekt personligt efter 10 år i branchen, og jeg har heller ikke mødt ingeniører, landskabsdesignere eller entreprenører. Mit samfund ser ikke designindustrien som en mulighed. Designbranchen skal tage vores arbejde alvorligt og fremhæve [sorte] designere, der gør fremskridt på samme niveau som andre. Hvis vi bliver set mere, åbner mulighederne sig. "

Næste Wave designer Linda Haysletts hurtige karriere startede inden for mode- og underholdningsindustrien. Hurtigt frem næsten to årtier, og hun flyttede fra Nw York til Los Angeles og åbnede sit firma, LH. Design. Hendes arbejde har været omtalt i Elle Decor, Rue, Apartment Therapy, California Home + Design, MyDomaine og mere.

---

Kesha Franklin

"I lang tid ønskede jeg at være adskilt fra dette samfund, der ærligt talt ikke lignede mig eller repræsenterede mig. Jeg tror ikke, at sorte designere/annoncer leder efter en uddeling eller ønsker inklusion ud af at opfylde en kvote eller vise tegn på god tro. Det er på tide, at vi indrømmer, at den rige kultur i den sorte oplevelse er blevet udeladt af vores elskede designsamfund. Jeg håber en gang for alle, at værket taler for sig selv, og at mangfoldighed virkelig kan respekteres og fejres. "

Kesha Franklin er grundlægger af designfirma Halden Interiors. Hun er en alumni fra Goldman Sachs 10.000 små virksomheder og er blevet navngivet Designer to Watch af Black Interior Designer's Network. Hendes arbejde har været omtalt i Elle Decor, Dwell Magazine, NBC’s Open House, AD PRO, Business of Home, ARRAY Magazine og mere.

---

Lorna Gross

”Kreativt er dette et meget givende erhverv. Imidlertid, dette kan også være en hård forretning for den avancerede sorte indretningsarkitekt, fordi vi ikke drager fordel af historiske forbindelser som andre måske. I denne meget personlige forretning har vi ofte ikke relationskredsen. Fra countryklubberne til magasinpublikationerne er barriererne bevidst og ubevidst systemiske, og de påvirker ofte vores evne til at udsætte andre for vores arbejde. Vi forsøger at imødegå dette ved at operere på et ekstremt højt niveau af ekspertise, men vi kan med jævne mellemrum blive opbrugt af vægten. "

Lorna Gross er en designer i Washington, D.C., der arbejder i high-end bolig- og gæstfrihedsdesign og specialiserer sig i tilpassede løsninger til sine kunder.

---

Linda Allen

"Jeg har altid følt, at jeg har været nødt til at" over-opnå "for at blive bemærket og accepteret som en jævnaldrende i indretningsindustrien. Når jeg vender siderne i store blade, ved jeg, at mit design og erfaring opfylder standarderne, selvom jeg måske ikke er i dem. Jeg ved virkelig aldrig, om farven på min hud ville have gjort en forskel i, hvordan jeg er blevet opfattet får et luksus designprojekt, eller hvor meget støtte jeg har fået på min produktserie - det er det gåde. Jeg ved bare at stræbe efter excellence. Hvis jeg falder, rejser jeg mig op og bliver ved, for jeg elsker det, jeg laver, og at jeg ved, at mit arbejde kan gavne andre. Sådan er jeg modstandsdygtig. "

Linda Allen er en designer og belysningsekspert i Las Vegas, der kører Linda Allen Designs og Live Anywhere Lighting. Gennem hele sin karriere har hun arbejdet på adskillige højt profilerede projekter som at designe lys med temaer inventar til Tokyo Disney Seas og Disneys California Adventure, samt arbejde med Magic Johnsons kontorer.

---

Jack Travis

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

"Første gang jeg nogensinde så en sort arkitekt, var jeg på mit 3. eller 4. år på BArch -programmet ved Arizona State University, tilbage i 1973 eller deromkring. Jeg hadede ham. Da jeg voksede op i Las Vegas, Nevada, på vestsiden i det sorte samfund, gav jeg mig ikke mulighed for at møde eller kende nogen, der lignede mig, [eller] ville være miljødesigner. Det er overflødigt at sige, at jeg på designskolen kæmpede unødigt. Børn skal se ansigter, der ligner deres egne i myndighedspositioner, beskyttelse og ved oprettelse og vedligeholdelse af de samfund, de lever og vokser. Både vores samfund generelt og dette erhverv har en lang vej at gå. "

Jack Travis er adjungeret professor ved Pratt Institute og Fashion Institute of Technology. Han har arbejdet på flere boliginteriørprojekter for kunder som Spike Lee, Wesley Snipes og John Saunders. Han har også arbejdet med kommercielle og detailkunder som Giorgio Armani SPA, Cashmere Cashmere i New York samt Sbarro -familien til de berømte pizzastuer.

---

Delia Kenza

"Som designer er synlighed uvurderlig. Offentlighed kan skabe flere muligheder. Efter at have vinduer til platforme tror jeg ikke kun er gavnligt for mig, men udsætter også andre for forskellige designperspektiver og gør samtale om design mere kraftfuld og berigende. Jeg har været så heldig at have mulighed for at blive vist i publikationer, men der er også et behov og mere plads til Sorte designere skal præsenteres og inviteres til at deltage i en større variation og et større antal publikationer og begivenheder. Som jeg altid siger, er godt design godt design, [men] vi kan gøre det bedre. "

Delia Kenza er en Brooklyn-baseret indretningsarkitekt og nuværende medvært for Quibi's Barkitektur. Kenzas passion for design var stærkt påvirket af hendes bedstemor, en syerske, der "var elegant i alt, hvad hun gjorde, alt hvad hun bar og i hvordan hun levede. "Kenzas arbejde er blevet omtalt i New York Magazine og Brownstoner, samt på HGTV og Åbent hus New York.

---

Valérie Louis

"Jeg brugte hele mit liv på at værdsætte stoffer og tapeter fra andre kulturer, men alligevel genkendte jeg mig ikke i dem. Jeg troede, at det var normen, indtil jeg en dag besluttede, at det ikke var ok. Vores kunst betyder noget og bør værdsættes. Det bør være en mulighed i boligindretning, tilpasset Chinoiseries, Toile de Jouy osv. Jeg inviterer dig til at komme ud af normen og opleve, hvad der har været der længe. Inviter det ind i dit rum, værdsæt dets værdi og dets originalitet, og du vil opdage os og også dig selv. "

Valérie Louis er grundlæggeren af Yaël & Valérie, et designfirma opkaldt efter sig selv og hendes teenagedatter, og inspireret og drevet af kvinder i Haiti. Virksomheden skaber stoffer, tapeter og boligtilbehør, der har bemærkelsesværdige kvinder gennem historien - fra afrikanske dronninger til haitiske modstandsfolk og amerikanske demonstranter.

---

Eneia White

"At bruge den første halvdel af min karriere på at arbejde i boligvirksomheder med højere ende har præget den type møbler og leverandører, jeg er vant til at købe fra til projekter. Men da jeg gik ud på egen hånd uden opbakning fra et stort eller velkendt navn, antog repræsentanter og showrooms ofte, at jeg ikke havde kunder, der havde råd til deres linje. De ville styre mig ind i et 'mere overkommeligt' segment af deres tilbud eller gå så langt som overhovedet ikke at svare på henvendelser. Jeg ville skubbe igennem med et smil og bekræfte, at jeg er i stand til at handle inden for en højere prisklasse, og at mine kunder er afhængige af mig for at bringe dem tekstiler og varer af høj kvalitet. At købe møbler og materialer er en af ​​mine foretrukne dele af designprocessen, men den ekstra stress ved at arbejde med leverandører og udstillingslokaler sætter nogle gange en dæmper på min kreativitet. Jeg ser frem til de dage, hvor jeg ikke behøver at kæmpe så meget for at 'give' dem min forretning. "

Eneia White er indretningsarkitekt fra Queens, New York og ejer sit eget firma, Eneia White Interiors. Udover hendes (livsstørrelse) designarbejde, nyder hun også at bygge og samle dukkehuse - du kan tjekke hendes dukkehus til vores Dollhouse Beautiful -serie her.

---

Byron Risdon

"Tidligt i min karriere var jeg så heldig at arbejde med designere, der værdsatte mine bidrag og tog sig tid til at opmuntre min vækst og udvikling på trods af farven på min hud. Det var dog uden for kontoret, hvor jeg for ofte tog fejl af en leveringsmand, bad om at bruge serviceindgangen eller fik overraskede blikke, når jeg præsenterede min portefølje. Sorte designere hører hjemme i de samme rum som vores hvide kolleger, og vores synspunkter og perspektiver bør søges og fejres på samme måde. Det er derfor, organisationer som BADG er så vigtige. BADG har skabt en platform til at fremhæve vores bidrag til designsamfundet. Selvom jeg har gjort store fremskridt i denne branche, er det ikke kommet uden nogen form for fordomme, både subtile og åbenlyse. "

Byron Risdon er ejer af Byron Risdon LLC, et butiksfirma med fuld service til indretning i Washington, DC, der tilbyder bolig- og kommercielle tjenester. Risdon hævder, at hans stil stammer fra hans kærlighed til rejser og interiøret, han har set rundt om i verden.

---

Tamu Rasheba Green

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

"Min erfaring som designer i denne branche er ofte modstridende. Efter at have et mangfoldigt klientel har jeg set det økonomiske hul mellem hvide husstande og farvede husstande. Sorte klienter har ofte betydeligt mindre at bruge på deres hjem end deres hvide kolleger, selvom de har de samme uddannelsesniveauer og stillinger. Det er opsigtsvækkende at se den vidt forskellige livsstil blandt så påfaldende ens baggrunde. Når sorte mennesker formår at akkumulere rigdom, er de ofte målet for uretfærdig praksis, der har til formål at tage det fra dem. Min erfaring i denne branche har gjort mig akut bevidst om de vidt forskellige livsstil og økonomiske uligheder, der brænder på raceskellet i dette land. "

Tamu Rasheba Green er ejer af Lux Pad Interiører i New York City, et løsningsbaseret designfirma.

---

Sheryl McLean

"Jeg vil have folk til at vide, at sorte indretningsarkitekter bringer en overflod af forskellige oplevelser og synspunkter til projekter, som det almindelige designsamfund ofte har diskonteret. Der har været en fremherskende tro på, at sorte indretningsarkitekter kun skaber sorte eller 'etniske' designs. Alligevel er sorte indretningsarkitekter uddannet på de samme designskoler som deres kaukasiske kolleger. Jeg har fundet ud af, at designfællesskabet har haft gavn af designmiljøet, når jeg fik chancen for at designe fra mit synspunkt, en velbesøgt og erfaren afroamerikansk designer. "

Sheryl McLean er formand og grundlægger af designfirma med fuld service, McLean og Tircuit LLC. Hun har arbejdet med nutidige boliger, flerfamilieboliger (inkluderet seniorboliger) samt professionelle og medicinske kontorer.

---

Michel Smith Boyd

"De sorte designere og kunstnere, jeg kender, leder ikke efter uddelinger - vi er over talentfulde. Vi vil simpelthen ikke længere acceptere at lade disse talenter blive ignoreret baseret på systemisk racisme eller partiskhed. Vores hvide kolleger har mere adgang og får bedre muligheder. Den sandhed gør og har været gældende for enhver position, i enhver branche, gennem historien. Vi har tjent vores plads. Sorte mennesker har fundet måder at overleve og trives på, med ordsproglige 'knæ på nakken' siden vores ankomst. "

Michel Smith Boyd er indretningsarkitekt og stjerne i det populære Bravo -show, Køber den blind. Hans firma i Atlanta, Michel Smith Boyd Interiors, er kendt for Michels signatur, overdådige stil, som har været omtalt i Elle Décor, traditionelt hjem, Vogue, veranda, ibenholt, The Washington Post, og mere.

---

Alana Frailey

"Jeg kom ind i indretningsindustrien på et tidspunkt, hvor digitale medier, som podcasts, webinarer, blogs og Facebook -grupper virkelig åbnede denne verden for nye designere. Jeg var simpelthen i stand til at søge online for at få det, jeg havde brug for til at bygge og vokse min virksomhed. Jeg er så taknemmelig for organisationer som Black Artists + Designers Guild. Deres onlinekatalog over sorte håndværkere giver publikationer og andre brancheledere lignende adgang til at søge online for at finde nyt talent til at udvikle branchen. "

Alana Frailey er ejer af Houston-baserede full-service firma, Alana Frailey Indretning og et aktivt medlem af BAD Guild.

---

Laura Hodges

"Min erfaring i branchen har generelt været god, men jeg ville ønske, at der var en mere mangfoldig repræsentation af designere i det offentlige område. Da jeg først begyndte at studere design, så jeg sjældent nogen farvedesignere i blade, på messer eller som talere ved messearrangementer. Da jeg først begyndte at kigge mere dybt, blev jeg glad overrasket over at opdage, at der faktisk er mange meget talentfulde designere af farve og mange organisationer som BADG, der gør meget for at fremme mulighederne og synligheden af vores arbejde. Jeg synes, det er vigtigt ikke kun for den brede offentlighed at se vores arbejde, men også for unge mennesker farve for at se muligheder for sig selv og for at se, at dette er en industri, der ville omfavne dem."

Næste Wave designer Laura Hodges brænder for rejser og bæredygtighed. Hun er ejer af Laura Hodges Studio, såvel som Domæne, hendes butik i mursten i Baltimore, der sælger lokalt fremstillede, håndlavede varer, der hjælper kunderne med at indarbejde den type opsamlet look, der vises i hendes interiør.

---

Jomo Tariku

"Som en ung industridesigner, der var interesseret i at skabe moderne afrikanske møbler, manglede jeg forbindelser og økonomisk støtte til at producere den stil og kvalitet, jeg ønskede. Frustreret forlod jeg branchen. Spol frem til 2018, hvor likesynede annoncemateriale, der blev aktiveret af sociale medier, samledes for at danne Black Artists + Designers Guild. Understøttet af dette netværk har jeg for nylig genstartet mit møbeldesignarbejde igen. Der er stadig meget stejle udfordringer tilbage, og populære beskyttelsesmedier har ikke udtrykt interesse for den type arbejde, som jeg gør - selvom jeg typisk modtager interview- eller informationsanmodninger enten under Black History Month eller for specifik mangfoldighed begivenheder. Det er vigtigt at se sorte designere repræsenteret i stedet for at eurocentriske designere viser værker kopieret eller lånt fra sorte kulturer. "

Jomo Tariku er en kenyanskfødt, Virginia-baseret etiopisk møbeldesigner og grundlægger af Jomo møbler, der sælger skulpturelle træstykker inspireret af afrikansk arv.

---

Nina Blair

"Jeg bor og arbejder i TriBeCa og har lejlighedsvis været forvekslet med enten rengøringspersonale eller en barnepige, mens jeg besøgte arbejdspladser (i det omfang jeg engang fik en baby). Men altid skal jeg på en eller anden måde fastholde min professionalisme for ikke at fastholde stereotypen og simpelthen få arbejdet udført. Jeg har tidligere været nødt til at gå på kompromis med at forhandle satser; Jeg følte til tider, at folk ofte ikke ser mit værd som lig med hvide designere. Når jeg udtrykker mig og kræver høje standarder, har jeg fået at vide, at jeg er aggressiv eller vanskelig, fordi folk så let standard til den vrede sorte kvinde stereotype på en måde, de aldrig ville gøre med en hvid designer, der bare ville have 'high' standarder. '"

Nina Barnieh-Blair er rektor og kreativ direktør for NinaBDesign i New York City, hvor hun skaber varme, moderne interiører.

---

Kiyonda Powell

"Jeg arbejdede for et tegnestue, hvor jeg var den eneste farveperson i det meste af min tid der. Visse udsagn blev sagt til mig som 'prøv at dæmpe din sassy til dette møde' eller 'vær ond mod den sælger og se om de vil refundere nogle penge på den ordre.' Jeg ville konstant nedtone det, der blev sagt til mig, eller spøge med det for at passe ind i et team, der virkelig ikke forstod mig og min unikke personlighed som en sort kvinde. Det skuffede og gjorde mig mest ondt, da jeg fik at vide, at jeg var 'skræmmende og truende'. Min personlighed kommer ikke engang tæt på passer til den beskrivelse - som professionel sort kvinde har jeg høje standarder og ønsker det bedste i kvalitet og service ligesom alle andre andet. Jeg forstår ikke, hvorfor det giver mig en etiket af aggressiv eller skræmmende. "

Kiyonda Powell er Principal Designer hos Kiyonda Powell Design Studio, en boutique indretning studio baseret i Washington D.C.

---

Raymond Barberousse

"Skal hvide designere stille spørgsmålstegn ved, om et billede af sig selv på 'Om' -siden på deres websted vil påvirke deres forretning negativt? Eller hvis fremvisning af deres arbejde på en messe vil påvirke deres forretning negativt, fordi de viser, at de er sorte? Svaret er et rungende NEJ. Spørgsmål som disse og utallige andre plager mennesker med farver i alle brancher, ikke kun design. "

Raymond Barberousse driver designstudie i Miami Studio PGRB med sin kone Priti Gandhi.

---

Tiffany Thompson

”Jeg vil sige, at det overvældende problem er manglen på repræsentation. Der er utrolige sorte designere derude, og jeg ser ofte industrien skylle og gentage nogle få udvalgte eller slet ikke inkludere os. Den fortælling er i sig selv udmattende for ikke at se mennesker, der ligner mig selv, sætte på platforme for at vise deres arbejde. "

Tiffany Thompson er grundlæggeren af Duett Interiors, et fuldt serviceboligdesignfirma i Portland, Oregon.

---

Danielle Fennoy

"Det har været ret ensomt at være sort indretningsarkitekt i New York. I årevis kendte jeg kun til en anden sort designer, og vi fandt kun hinanden, fordi jeg ofte tog fejl af hende ved branchearrangementer og -funktioner. Ved disse branchearrangementer var der ingen sorte paneldeltagere, ingen produktspots på andre sorte håndværkere, og der var ikke ret mange af os tilstede. Men da Black Artist and Designers Guild blev grundlagt, var jeg ikke længere alene om at navigere min virksomhed gennem et meget velhavende og stort set homogent marked. Der er stadig MEGET arbejde, men vi bevæger os i den rigtige retning. "

Danielle Fennoy er grundlæggeren af ​​NYC-baseret designfirma, Forny, og er en tidligere Hus Smukt Næste Wave designer. Fennoy er kendt for sine varme, moderne rum, der ikke mangler farve. Hun er set på HGTV -shows Bang for din buk og Mit yndlings sted.

---

Ariene Bethea

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

"Listen over de bedste sorte... kan ikke bare være under Black History Month. Dette er tokenisme. Misforstå mig ikke, disse lister er vigtige for at hjælpe producenter og nyhedsmedier med at finde og opdage sorte talenter, men vi skal også være på lister, der ikke udelukkende er til sorte mennesker. "

Ariene Bethea er grundlæggeren af Omklædningsrum interiør Studio, butik med vintage møbler i North Carolina.

---

Nicole White

"Det er bekymrende, at fagpublikationer kun søger at sætte fokus på ekstremt talentfulde sorte designere/kreative værker som reaktion på en krise. Det skal ende. Vi har den samme kaliber af kunder som vores hvide jævnaldrende, det samme talent eller større, og alligevel er vi ikke rutinemæssigt efterspurgte efter at have vores projekter ud over Black History Month. For virkelig at foretage en ændring skal redaktører bevidst gøre en indsats for rutinemæssigt at diversificere de viste projekter. Det er lige så let som at bruge fem minutter på Instagram eller enhver social medieplatform. Vi er meget synlige og alligevel alt for ofte overset. "

Nicole White er præsident og hoveddesigner for Nicole White Designs, med base i Florida.

---

Nile Johnson

Dette indhold er importeret fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.

"Jeg har en bachelor i naturvidenskabelig uddannelse i indretning samt en kandidatgrad i interiørarkitektur og forskning. Men jeg synes, at jeg som sort indretningsarkitekt arbejder hårdere i hvert eneste aspekt af min virksomhed for at blive set. Jeg har ikke noget imod arbejdet, for design er min passion, og det gavner mine kunder. Jeg synes dog ikke, at de samme muligheder, (showhuse, paneldiskussioner osv.) Kommer så regelmæssigt eller let, som de gør til mine hvide kolleger. Og det er ikke at sige, at de ikke er talentfulde, for det er de, og jeg er enormt inspireret af mange af dem. Imidlertid Jeg har også noget godt at bidrage med. Men det er svært at gøre det, når man ikke kun nægtede en plads ved bordet, men udelukket fra festen sammen. "
Nile Johnson er født og opvokset i Baltimore, MD, og ​​er rektor for Nile Johnson Indretning. Hans arbejde har været omtalt på HGTV såvel som i nationale og lokale publikationer.

---

Dana M. Baugh

"Jeg tror, ​​at godt design er universelt. Jeg mener, at forskellige og forskellige perspektiver er nødvendige og bør fremvises. Det giver mig stor glæde at kunne dele mit perspektiv på jamaicansk kultur i en håndgribelig form. Jeg elsker, når det forbinder med mennesker over hele verden og bringer glæde til deres liv. Selvom der er flere udfordringer ved at lave dine egne produkter i Jamaica, såsom mangel på nødvendig støtte og rammer for fremstilling og e-handel; min samlede erfaring har været en givende og givende oplevelse. "

Dana M. Baugh er ejer af Jamacia-baserede BAUGHaus Design Studio. Studiet er kendt for sin håndlavede keramik, belysning, møbler og hjemmeartikler designet med et caribisk twist. Du kan shoppe BAUGHaus her.

---

Karen J Revis

"Som en kunstner, der laver kunst vedrørende den sorte oplevelse med sorte billeder, mit arbejde er altid mærket som politisk eller målrettet mod et sort publikum. Det har jeg altid syntes var nysgerrig. Jeg fik en lærer til at fortælle mig på kunstskolen, at jeg kun ville blive en succes i kunstverdenen, hvis jeg malede om min sorte oplevelse. Jeg kunne ikke forestille mig, hvilken anden oplevelse jeg kunne male fra. Som om mine oplevelser ikke er universelle. "

Karen J. Revis er en kunstner i New York og ejer af Karen J. Revis Studio. Hun er kendt for sine abstrakte monoprints, REVISIONære tryk.

---

Leslie Rinehardt og Marvin Miller

"Vores erfaring har været, at selvom vi ved, at der er mange talentfulde farvedesignere i denne branche, føler vi, at vi har været stort set overset og ikke understøttet på grund af den åbenlyse mangel på repræsentation i krisecentre og andre medier formater. Det ser ud til, at branchen historisk har omfavnet homogenitet frem for mangfoldighed og inklusivitet, og at denne mangel på repræsentation har gjort det svært at få eksponering for et bredere klientel. Fordi vi er helt vilde med det, vi laver... vi er optimistiske til forandring! "

Mangeårige venner Leslie Rinehardt og Marvin Miller løber Rinehardt | Miller & Co, et byggeledelses- og designfirma beliggende i New Jersey.

Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugerne med at angive deres e -mail -adresser. Du kan muligvis finde flere oplysninger om dette og lignende indhold på piano.io.