Hvorfor art deco gør et comeback i disse 20'ere
Hvert element på denne side blev håndplukket af en House Beautiful-redaktør. Vi tjener muligvis provision på nogle af de varer, du vælger at købe.
Ligesom mange af os tilbragte jeg de fleste af mine pandemidage med at boltre mig i fritiden. Da det var tid til at tage hovedskud tidligere på foråret, vidste jeg, at intet i mit skab var egnet. Nej, jeg havde brug for noget, der lod folk vide, at jeg havde klaret dette helvedes år og det er jeg stadig * meget her. * Så, jeg forkælede mig selv med en juveltonet paillet nederdel, der bryder lys, når jeg gå. Det virkede som det passende jublende outfit til genindtræden i verden. Et skifte mod glam sker også i designverdenen. Vi spøger alle med, at de brølende tyverne aldrig kom af jorden, før pandemien ramte, men her er de. Det er da ingen overraskelse, at Art Deco gør et comeback.
"Art Deco"tager sit navn fra Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, et udstillingsvindue for dekorativ kunst, der blev afholdt i Paris i 1925. Der undgik arkitekter og designere fra første verdenskrig traditionelt design til fordel for luksuriøs, men alligevel elegant elegance. Det var en
periode med masseproduktion og designs afspejlede fremskridtene ved hjælp af nye materialer som armeret beton og rustfrit stål.En følelse af optimisme gennemsyrede 1920'erne i USA. Mens forbud satte et (officielt, i det mindste) forbud mod sprut, var der glamourøse fester indstillet til melodierne af Jazzalderen. Damekjoler blev mere strømlinede, men der var masser af glitter at finde i deres tilbehør. (Lad os dog ikke give indtryk af, at det hele var rosenrødt: Det er også den æra, hvor KKK ballonerede i medlemskab som en opfordring til en "vende tilbage til værdier"og pushback mod unge bybefolkninger - lyder det bekendt?)
”Når jeg tænker på Art Deco -design, tænker jeg på Empire State Building. Der er mange vinkler med Art Deco, ”siger Nina Magon, grundlægger af Nina Magon Studio i Houston. Definere funktioner af stilen omfatter geometriske former, kantede linjer og endda zig zags. Nogle anser Art Deco for at være en blanding af andre stilarter, herunder kubisme og globale påvirkninger, der findes i gamle egyptiske og mesoamerikanske kulturer, der optræder i dekorative detaljer som den populære solstråle motiv.
En af stilens mest bemærkelsesværdige understrømme var forestillingen om, at hvad som helst kunne se smuk ud, selv de mindste husholdningsprodukter, som parfume flasker. Denne påskønnelse af virkningen af at være omgivet af skønhed er en slående parallel til den nyfundne interesse, mange opdagede i æstetikken i deres hjem efter et år med at blive afsat der.
Elsker du at kende alle de nyeste designtrends? Vi har dækket dig.
Rayman Boozer, hoveddesigner af Lejlighed 48, tyder på, at det, vi virkelig ser nu, er Postmoderne, som var påvirket af Art Deco. »Vi ser mange buede møbler, mange buede linjer, mange buer. Og alt det er forankret i Art Deco, ”siger Boozer. ”Postmoderne fra firserne var også virkelig baseret på art deco. Og de bløde, bløde farver, den bløde pink, som du ser, og den mørke, mørkegrønne. Det er også art deco -farver. ”
I Asheville, arkitekt Diana Bellgowan oplever en tilbagevenden til Deco på en helt bogstavelig måde: Hun er i gang med at ompasse S & W -bygningen til S&W marked, en madhal. Bygningen blev designet af arkitekten Douglas Ellington og stod færdig i 1928. "Det er næsten en lærebogsversion af Art Deco," siger Bellgowan. “Udvendigt har disse virkelig levende juveltonede farver og en meget geometrisk, trekantet form til det." Indenfor beskriver Bellgowan guldloftet som omdrejningspunktet med skulpturel geometrisk elementer. "Det handlede meget om at se moderne ud og ikke prøve at ligne tidligere stilarter," siger Bellgowan.
Mens den er forankret i stilen, har Bellgowan bemærket, at andre art deco -kendetegn kommer tilbage på mode. Metalliske guldborde og lysarmaturer med opal og mælkeglas finish, til at begynde med sammen med farver som påfuglblå og Kelly grøn. "En ting, jeg var så begejstret for at finde til dette projekt, var et Chevron-mønstret snitfløjl i limegrønt," siger hun. "Det opfandt mange af farverne i bygningen, og det skriger bare 1920'erne." Hun planlægger at bruge stoffet til at betrække loungestole i deco-stil til baren. "Det faktum, at disse ting er lettere tilgængelige, end de var for fem år siden, synes jeg helt sikkert, at det er et tegn på, at det er en trend fremover," siger hun.
Sargent arkitektonisk fotografering
I en æra af luksus, fløjl regerede øverst. Selvom det engang var meget luksus, er det et materiale, der er på mode lige nu. Boozer siger: ”En ting vi ser, er et meget massemarked, er meget fløjl, som er et meget art deco -stof. Det er overalt, hvis man tænker sig om CB2, Pottery Barn. Alle gør alt i fløjl. "
Når det kommer til aktuelle iterationer af stilen, finder Magon, at Art Deco -elementer tilføjer et rum visuel interesse - hun kan især godt lide at lagre dem med moderne design for at tilføje en dimension af varme. For Kips Bay Showhouse i Palm Beach, hun designede et værelse der udstråler Art Deco-vibes med et cirkeltrykt tæppe, kantet vægpanel og halvdelen måne akryl kunst på en af væggene. "Hvis det rum ikke havde mange af disse elementer, og vi bare malede væggene lyserøde, så havde det ikke så meget dimension," siger designeren.
Det giver god mening, at vi efter et års skjul i vores skaller ville være klar til at omfavne art deco -stil igen. Udseendet med sin dristige brug af farver og dynamiske mønstre har lykke med det, siger Bellgowan. "Der er bestemt en positiv ting, en slags overdådighed, som Art Deco siger som en stil."
Og vi kunne alle bruge lidt overdådighed lige nu.
Følg House Beautiful den Instagram.
Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugerne med at angive deres e -mail -adresser. Du kan muligvis finde flere oplysninger om dette og lignende indhold på piano.io.
