Inde i Halstons Manhattan Townhouse, designet af den berømte arkitekt Paul Rudolph

Hvert element på denne side blev håndplukket af en House Beautiful-redaktør. Vi tjener muligvis provision på nogle af de varer, du vælger at købe.

Til House Beautiful's 125 -års jubilæum i år er vi grave i nogle af vores yndlingsrum fra vores arkiv- herunder, indtil videre, dekoratør Søster Parishs lejlighed i New York og West Hollywoods hjem og studie for designer ekstraordinær Tony Duquette, kaldet "en tryllekunstners hus". Her genbesøger vi et stykke om modedesigner Halstons byhus på Manhattan fra 1977, som først blev offentliggjort i vores oktobernummer det år.

Mode designer Halston (f. Roy Halston Frowick) er tilbage i stil som aldrig før takket være en nylig Netflix-miniserie om sit liv, der fortjente en genskabelse af hans Paul Rudolph-designet Manhattan rækkehus- den samme bolig som Hus Smukt fremhævede i sit nummer fra oktober 1977. Ligesom modeikonets designs på landingsbanen blev hans egen bolig skåret i intet andet end minimalistiske møbler og indretning, der bestemt har stået tidstesten.

I vores seneste arkivdyk, udforsker vi det ikoniske hjem, hvor Halston ofte holdt stjernespækkede fester for sine mange berømte venner og muser, herunder en fest for Liza Minnellis første bryllupsdag. Designlegenden forstod og værdsatte åbenbart først og fremmest betydningen af ​​de mennesker, han underholdt på dette sted, og fortalte Hus Smukt"Et af problemerne er, at designere og mennesker selv ikke ser ud til at indse, at du har folk i værelser." Han tilføjede, "Overindrettede værelser konkurrerer med menneskene, klart det vigtigste element i et værelse, grunden til rummet findes. Men når der er for mange billeder, for mange blomster, for mange ting i et værelse, ser man bare ikke folk. ”

Læs den originale historie herunder:


modedesigner halstons manhattan byhus designet af paul rudolph set i husets smukke oktober 1977 udgave

Hus Smukt

Essensen af ​​understatement

Halstons rækkehus Manhattan: Fantastiske rum med finesse og stil

Den uforlignelige Halston, hvis modefilosofi er Less is Best, lever et Less is Best -liv i en aura af elegant stramhed i et moderne vartegn - det eneste rækkehus bygget i Manhattan siden Anden Verdenskrig og et yderligere vartegn, fordi det blev designet, dets arkitektonisk integrerede møbler inkluderet af den uforlignelige moderne arkitekt, Paul Rudolph. Det er et planlagt, multi-level, ovenlysende sted med skyhøje rum, hængende trapper, catwalk gallerier, platforme og udhæng - et så komplekst stykke skulpturel geometri som nogensinde blev skabt, men alligevel så blottet for overskud som formen på en æg. Det afspejler Halstons skarpsindighed inden for indretning.

Det Halston kalder "hovedrummet" er en sparsom, men alligevel storslået vidde, 27 fod høj ved dens ovenlysvindue og først og fremmest ornamenteret af en glasmuret, spejlrygget have af kinesisk bambus, spejlet en fantastisk reflektor af lyset og handlingen i rummet. "Min ekstravagante idé," siger Halston. Det blev henrettet af blomsterhandler-landskabsmand Robert Lester-fanen $ 4.000. Rummet er rent hvidt og gråt, møbelbetræk en fast strikket flanell jersey, som Halston også bruger i beklædningsdesign. Gulvet er tæppebelagt i "The Suede Look", et tæt fløjletæppe Halston designet til Karastan Rug Mills, der bruger forvirret nylongarn ved hjælp af forvirrede nylongarn, der giver det ruskindlignende, kom-og-gå-højdepunkter, der tyder på Halstons berømte Ultrasuede.

modedesigner halstons manhattan byhus designet af paul rudolph set i husets smukke oktober 1977 udgave

Hus Smukt

"Bortset fra at sove eller se tv, bruger jeg sjældent noget værelse, men dette er dets proportioner så interessante for mig," siger han. »Og det er her, jeg har opdaget, at moderne er den eneste måde at leve på. Jeg kan godt lide forenklingen af ​​at leve med kun få ting. ” Spisepladsen er hævet, overdækket af en stue altan, nås med skulpturlignende, ubalancerede trin. Det dekorative tilbehør er absolut minimalt - en lang ibenholt fisk af Marisol, blomster i en stor krystalvase af Victor Hugo. ”Det afgrænser rummet på den lange væg. Alt dette hvide, langt fra at være skarpt, ændrer sig løbende og afspejler nuancer af lys og skygge. ” De hængende trapper og åbne catwalks er ingen fare, siger han. "Man vænner sig til dem."

Halston, frustreret over at modernisere en Park Avenue -lejlighed, lykkedes ind i dette hus. ”Jeg ringede til en ejendomsmægler og spurgte, om et rækkehus som Rudolph -huset var tilgængeligt, og tro det eller ej, Rudolph -huset selv var til salg, så jeg købte det. ” Han er henrykt over dets rummelighed, dets arkitektoniske finesser og dens lys. ”Det er et spændende sted. Det fungerer lige så godt for 200 mennesker som for to. Med mere end 200, ligesom den fest, jeg havde til Liza Minnellis første bryllupsdag, bliver det lidt overfyldt. Huset har ikke brug for dekoration, og jeg kan ikke lide mange kunstgenstande rundt omkring, medmindre de er bærbare og designede og kan flyttes. Jeg foretrækker vigtige billeder - jeg har omkring 400 af dem - men jeg er ligeglad med at have meget rundt på én gang. Jeg har et lagerrum med kunst og tilbehør, så jeg kan ændre dem fra tid til anden. ” Lys, som Halston anser det for yderst vigtigt for, hvordan folk ser ud - og han er bestemt en ekspert på det emne - er kunstfærdigt kontrolleret. Hovedrummet er badet i konstant skiftende naturligt lys fra ovenlys og have. Hundrede lys i loftet og skjulte lys andre steder kan manipuleres til forskellige niveauer. Og så er der ildlys og stearinlys. “Om natten bruger jeg masser af stearinlys (parfumerede stearinlys af Halston Fragrances, et af hans 35 firmaer), men jeg læg dem på lave borde, fordi stearinlys, der kommer op nedenunder, er mere flatterende end lys fra over."

Halston in house beautifuls oktober 1977 nummer

Hus Smukt


Om dekoration generelt siger han: ”Et af problemerne er, at designere og mennesker selv ikke ser ud til at indse, at du har folk i værelser. Overindrettede værelser konkurrerer med menneskene, klart det vigtigste element i et værelse, grunden til at rummet eksisterer. Men når der er for mange billeder, for mange blomster, for mange ting i et værelse, ser man bare ikke folk. ”

Det grå, som han udelukkende har brugt i hovedrummet, er der, fordi han siger, “Grå er tilfældigvis en meget bliver farve for alle - blondiner, brunetter, rødhårede, unge og gamle, selvom der ikke er nogen gamle damer i Amerika. Igen siger jeg, at værelser er til mennesker, og det vigtige er at smigre folk i et værelse. ”

Halston, der blev født Roy Halston Frowick i De Moines, Iowa, begyndte sin imponerende karriere med sin egen fabrik i Chicago, flyttede til New York for at arbejde med Lilly Daché for en tid, derefter videre til Bergdorf Goodman, hvor han holdt 150 milliners og 350 dressmakers optaget af at udføre sine designs. Klientellet, siger han, var "Who's Who i verden. Det var en fantastisk oplevelse, fordi hele verden kom til mig. ” Det var her, han designede den berømte pillbox til Jacqueline Kennedy Onassis, som mange mennesker føler raket ham ind i rampelys. Men det er ikke sandt, siger han. ”Jeg har altid haft succes. Jeg har aldrig rigtig haft, hvad du vil kalde en 'ned' periode. " Han taler noget beklageligt om hatets død på mode. ”Jeg har stadig en øm del i mit hjerte til hatte. Du kan ændre udseendet på en kvinde med en hat, og hver gang en kvinde bærer en hat, bliver hun virkelig bemærket. Siden begyndelsen har hatten været royaltyens hemmelighed. Hvorfor har paven en stor hat på? Hvorfor bærer dronningen en tiara? Og se på de hatte, faraoerne i det gamle Egypten bar. De bar dem af en god grund - at blive lagt mærke til. ”

Halston arbejder på et kontor, der er endnu mere til rådighed end sin hjemmemiljø-en grå tæppe, der er muret i spejlet og praktisk talt tom, undtagen sit bordbord og et par Breuer-stole. ”Mine spejlvægge er en funktionel nødvendighed. Jeg arbejder altid igennem reflekser i et glas, så jeg kan se montering af en beklædningsgenstand bag og foran og sidelæns." Hans egen sædvanlige vane er sorte bukser og rullekrave, ganske lindret af farve eller ornament. Dette ser ud til at understrege pænheden i hans slanke figur, men det får dig også til at fokusere på hans ansigt, som er en ungdommelig, blåøjet, højbrynet, hvilket tyder på hans nordiske og engelske aner. Hans personale, eller i det mindste personalet, der er synligt for en kontorbesøgende, bærer også sort.

modedesigner halstons Manhattan byhus set i huset smukke oktober 1977 udgave

Hus Smukt

Hvad med sine voksende virksomheder, han er vokset ud af sin nuværende bygning og flytter til et to-etagers studie og kontor i de smarte olympiske tårne, med en overhængende suite, der glæder ham. "Jeg kan se ned på Fifth Avenue til Washington Square og op ad avenue til Harlem." Han har været New Yorker i 20 år. ”Jeg elsker New York. Jeg er en af ​​de nødder, der bor her. ” Men han mener, at den forenkling af livet, som dette hus har givet ham, er det, der gør bylivet tåleligt. Huset har også givet ham lyst til at bygge et moderne feriehus ”et sted på stranden. Det ville jeg elske. Jeg har aldrig bygget et hus, men jeg glæder mig til at gøre det. ”

Enkelheden, komforten og nem vedligeholdelse af hans Rudolph-designede møbler ser ud til at have gjort ham mere møbelbevidst, end man kunne forestille sig, at en modedesigner var. “Jeg ser tingene omkring, men jeg kan ikke se mange møbler, som jeg gerne vil eje - det hele virker overdekoreret eller overfyldt eller noget. Der er gjort for meget med det, og jeg synes ikke, du har brug for så meget mere. Når man ser på nyindrettede værelser, er der altid Barcelona -stole eller Breuer -stole. De er moderne klassikere, men hvad er nyt? Jeg arbejder hårdt hele dagen, og jeg vil ikke komme hjem og sidde oprejst. Jeg vil gerne læne mig lidt tilbage. Jeg vil gerne lave noget møbeldesign, fordi jeg synes, der er behov for det, selvom nogle mennesker synes, at beklædningsdesignere bør holde sig væk fra boligmøbler. Det er jeg slet ikke enig i. Beklædningsdesignere har en dokumenteret track record inden for boligindretning - se, hvor fænomenalt vellykkede de har været med arkdesign. ”

modedesigner halstons manhattan byhus designet af arkitekt paul rudolph set i husets smukke oktober 1977 udgave

Hus Smukt


Folk, der arbejder tæt sammen med Halston, kommenterer altid hans perfektionisme og hans bestemte følelser om, hvad han kan lide og ønsker. Beslutsomhed er hans stærke side. Alt sammen kommer på tværs i en samtale med ham, men det kommer også på tværs af, at han er en temmelig hårdhåret realist. Hvis han gerne vil sætte alle kvinder tilbage i hatte, vil han sandsynligvis ikke prøve det, fordi han er godt afstemt ind i kendsgerningerne i nutidens afslappede liv, hvor funktionen af ​​en hat er at holde hovedet varmt og regnen af.

På trods af de efterfølgende skyer af glamour og den recherché, som hans navn fremkalder, er han en praktisk mand og ganske klar over den måde, folk virkelig lever på. Han kommenterer sin egen måde at underholde på - og han er en hyppig vært - siger han: ”Folk sætter sig ikke ned for lange, formelle middage mere - det er gammeldags, så sjældent, sjældent dækker jeg bordet som du har fotograferede det. Det spisebord i akryl bruges oftere end ikke som en bar eller en buffet. Gæster sidder ikke omkring det-de sidder omkring det store sofabord i marmorplade. ” Bordpladen var oprindeligt af træ, men Halston tilføjede stikken af ​​marmor for at give den en drikke- og madsikker overflade. ”Folk synes at kunne lide at være tæt på gulvet, så de sidder lige på gulvet eller på haserne eller på trappen. Jeg har aldrig en udførlig middagsmenu med masser af kurser, fordi jeg oplever, at folk normalt spiser mindre om natten og nyder enklere mad. Middagen kan starte med crudités, og hovedmåltidet kan være blanquette de veau eller laks eller bagt kartoffel med kaviar. Dette forekommer mig at være en mere nutidig og praktisk måde at underholde på. ”

Halston in house beautifuls oktober 1977 nummer

Hus Smukt

Selvom hans designs til en berømthed kundekreds, der har råd til luksusen ved håndsyning, fine detaljer og fantastiske stoffer selv har gjort ham til en berømthed, tager han en mest jordnær tilgang til de 400 beklædningsdesigner, han har gør hvert år for massemarkedet og til sin seng-og-bad og tæppedesign, som også er storstilet forretning. ”Massepublikummet er en stor udfordring for en designer, en fascinerende, kompliceret ting. Jeg vil give det den samme designkvalitet, der går ind i specialfremstillede. Ideelt set vil jeg kun arbejde i fine stoffer. Jeg vil f.eks. Gerne lave et meget tyndt, vidunderligt tæppe; Jeg vil gerne have en toplinje med meget elegant seng- og baddesign i den fineste bomuld. Men markedet er polyester og bomuld. Vi skal være realistiske. Bomuld i dag er så højt prissat som silke før. Udover det kræver disse fine materialer pleje, og amerikanerne kan lide trykknappelivet. Kvinder kan lide at blande lidt væske med noget pulver og sige, at de har lavet en kage. Og de kan lide at lægge lagner i vaskemaskinen og glemme dem. Det er bare en del af det moderne liv - og noget du ikke kan ændre. Uanset om du kan lide det eller ej, skal du gå på kompromis. Jeg tror dog, at hvis du sætter dine standarder højt til at begynde med - og dette insisterer jeg på - så er kompromiserne måske ikke for svære at indgå. ”

Ord af Marion Gough, J. Bradley Reiter og Kathleen Mahoney


Følg House Beautiful den Instagram.

Mary Elizabeth AndriotisBidragende forfatterMary Elizabeth Andriotis er en forfatter med base i New York, der dækker historiske hjem, underholdning, kultur og design.

Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugerne med at angive deres e -mail -adresser. Du kan muligvis finde flere oplysninger om dette og lignende indhold på piano.io.