Gee's Bend Quilts: Hvordan disse afroamerikanske dyner blev seminale værker af moderne kunst

Jeanine Hays og Bryan Mason er forfattere, designere og grundlæggerne af det New York-baserede livsstils- og designmærke AphroChic. I denne klumme dykker de ned i den rige historie af forskellige designobjekter og -motiver, der stammer fra den afrikanske diaspora.

En af de potentielle farer ved at elske kunst er tendensen til at se den som noget adskilt fra hverdagen liv - en ting adskilt, uden evne til at fungere praktisk talt ud over, hvad det rører i os følelsesmæssigt eller intellektuelt. Nogle gange kan det være sandt, men ofte er vores mest inspirerede værker dem, der er inspireret af et praktisk behov, som f. mønstrede tæpper i Mellemøsten og Centralasien. De afroamerikanske dyner i Gee's Bend, Alabama, falder ind under denne kategori. Nu hyldet som centrale værker af moderne kunst på museumsudstillinger rundt om i landet, var dynerne inspireret af det enkle behov for at holde varmen.

Det lille samfund Gee's Bend, der ligger ved et isoleret sving i Alabama-floden omkring 50 miles syd for Selma, begyndte i 1816 som Joseph Gee's bomuldsplantage. Plantagen blev senere solgt - sammen med dens arbejdsstyrke på 47 slaver - til en slægtning, Mark H. Pettway. Selvom landet ville skifte hænder gentagne gange bagefter, bærer de fleste af det nuværende samfunds indbyggere (efterkommerne af dem, der var slaveret på den oprindelige plantage) stadig Pettway-navnet.

Traditionen for quiltfremstilling, der udviklede sig i Gee's Bend, går sandsynligvis tilbage til de tidligste dage selve plantagen, tegnet fra en kombination af afrikansk, indiansk og original teknikker. Dynerne kom først til national opmærksomhed i 1960'erne med dannelsen af ​​Freedom Quilting Bee. Denne samling af Gee's Bend-kvinder samlet efter auktioner over dynerne i New York City tiltrak sig opmærksomhed fra Vogue, Bloomingdales og til sidst Smithsonian. Kollektivet var en måde for kvinder i samfundet at tjene penge og samle støtte til borgerrettighedsbevægelsens stemmeindsatser. Som gengældelse ophørte den lokale regering færgeforbindelsen til samfundet og isolerede det effektivt, bortset fra en enkelt landevej. Uafskrækket fortsatte kollektivet med at få venner og forbindelser og er krediteret for at forårsage en genopblussen af ​​popularitet for dyner i amerikansk interiørdesign i 1960'erne.

I det 21. århundrede var dynerne i Gee's Bend blevet solidt etableret som kunstværker. Museumsudstillingen "The Quilts of Gees' Bend," blev afholdt på Museum of Fine Arts i Houston i 2002, før den rejste tværs over landet. I 2006 blev færgeforbindelsen til samfundet genoprettet.

Gee's Bend quilts kommer i en række forskellige stilarter, hver af dem en afvigelse fra de mere strukturerede traditioner i europæiske og europæiske amerikanske versioner. Disse stilarter kan generelt kategoriseres som abstrakte, geometriske, murer; Sears fløjlsbukser og arbejdstøj. De abstrakte eller improviserede dyner betragtes ofte som traditionens mest emblematiske. Deres æstetik er let den mest følelsesladede af stilarterne, og deres æstetik er ofte blevet sammenlignet med jazzimprovisation for det energiske, frie perspektiv, de udtrykker.

De geometriske quilts er blændende kunstværker, der gentager simple former som trekanter eller rektangler i kreative og uventede mønstre. Denne stil var meget populær blandt Gee's Belt quiltere i det tidlige 20. århundrede. Deres lyse, energiske skærme er en slående kontrast til, hvad samfundet oplevede gennem årene med den store depression.

Murerdyner begynder med et enkelt stykke stof, med strimler af ekstra stof vævet ind fra kanterne for at indramme det originale mønster i midten. En langvarig favorit i samfundet, teknikken er blevet sammenlignet med "Call and Response"-traditionen for afroamerikansk musik, som findes i gospel og blues.

Teknikkerne i fløjlsbukser og arbejdstøj taler til selve traditionens rødder. I 70'erne producerede Freedom Quilting Bee pudebetræk til Sears. Rester af det leverede materiale fandt uundgåeligt vej ind i deres dyner. Værkerne produceret i denne periode er unikke både i deres farvepalet og deres brug af fløjlsbukser, der betragtes som et atypisk stof til quiltning. Slidt arbejdstøj på den anden side var den første og mest varige ressource for Gees's Bend-quiltere. Stoffet, der allerede var slået og slidt efter hårdt brug på markerne, gav en uhyggeligt forvitret følelse til dyner, når strimler af materialet blev lagt ud i abstrakte mønstre - eller i nogle tilfælde uden mønster kl. alle.

Gee's Bend quilts kan vises i hjemmet på en række forskellige måder. Som kunstværker kan de hænges på væggene eller endda indrammes for at skabe en dramatisk kulisse. Men det er lige så passende at bruge dem til deres oprindelige brug: De blev trods alt lavet til at holde familier sammen og varmt, og der er ingen mere praktisk eller kunstnerisk grund til at bringe noget ind i dit hjem end at. Uanset hvordan du vælger at inkorporere en Gee's Bend quilt i din boligindretning, er det vigtigt at gøre det på en måde, der genkender den fyldte historie og lang tradition, som de udspringer af og fortsætter med at repræsentere, og respekterer dem ikke blot som folkekunst "fra kanten", men som moderne kunst fra hjerte.

Autentiske Gee's Bend Quilts kan nu opdages online. Her er nogle af vores foretrukne ressourcer til autentiske quilts:

---

Følg House Beautiful videre Instagram.

Dette indhold er oprettet og vedligeholdt af en tredjepart og importeret til denne side for at hjælpe brugere med at angive deres e-mailadresser. Du kan muligvis finde mere information om dette og lignende indhold på piano.io.