Hvad er Archival Revival?

Sidst sidste år sad jeg til frokost med holdet fra Morris & Co. og bemærkede, at mønsteret på servietten i mit skød virkede vagt bekendt. Jeg vidste, at det ikke var et ikon Morris print (de er øjeblikkeligt genkendelige!), men noget ved det føltes historisk. Som det viser sig, havde Morris & Co.-designteamet taget adskillige arkivmønstre og "ryddet lidt op i dem" for at få et mere moderne riff - dette var et af flere i den nygamle kollektion. "Frisk maksimalisme" kalder de det. Og siden den frokost – på Paris Design Week og High Point Market, i nye tapet- og stofkollektioner og endda på siderne (print og digital!) Smukt hus-Jeg har set konceptet overalt.

Det er 80'er-pragt uden flæser, chintz, der ikke føles bedstemoragtig, mønstre fra victoriansk tid i trodsigt moderne farver. Du vil måske se det beskrevet som "frisk" version, en "ren" version eller endda en "moderne" fortolkning af klassisk maksimalisme. Vi kalder det

Arkivernes genoplivning.

"Indvendigt design bevæger sig bestemt væk fra den besættelse fra midten af ​​århundredet, som vi havde så længe," udtaler den kendte designer Martyn Lawrence Bullard. "Folk går tilbage til det der victorianske House of Hackney." Bare se til stigningen i Grandmillennial designtrend og de victorianske modereferencer i Hill House Home's ikoniske lurkjoler – begge drevet, for en stor del, af det pandemi-inducerede behov for at blive hjemme (muligvis endda i din egen barndommens soveværelse). Præferencen for et lettere, mere moderne spin på disse gammeldags motiver er nu ved at tage fart.

Bullard har sin egen stof- og tapetlinje, der spiller ind i genoplivningen af ​​arkiverne. "Det er traditionelle prints i friskere farver," forklarer han. "Når alle kommer ud af COVID, ønsker alle den 80'er-revival, men gjort på en mere moderne måde: avocado, dyb pink, bevæger sig væk fra det rosenrøde 'millennial pink' til et støvet udseende."

Ligesom Morris & Co., tekstilleverandør Bassett McNab har kigget på sit eget omfattende arkiv for nogle af sine seneste lanceringer, idet de trækker stoffer fra det tidlige 20. århundrede frem og præsenterer dem i nye, renere paletter. Kunstnere George Venson og Diane Hill for nylig lancerede mønstre baseret på traditionelle scenerier, vægmalerier og motiver - med deres egne twists. Deres succes følger en nylig stigning i populariteten af ​​brugerdefinerede vægmalerier, hvoraf mange følger den samme proces med at forfine historiske begreber.

Effekten er mindre bogstavelig end ægte nostalgi, en vending tilbage til velkendte motiver på en måde, der faktisk ikke gentager fortiden.

Nashville-kunstneren Charlotte Terrell skaber tilpassede vægmalerier til sine kunder, der refererer til traditionelle naturscenerier, men som vender mere mod abstraktion. "Jeg tegner fra min tid som landskabsarkitekt såvel som dekorativ maler," siger Terrell. "Jeg bringer disse elementer af skønhed, fred og jordforbindelse ind i mine egne idealiserede drømmelignende landskaber at fange vægmalerier fra det 19. og 20. århundrede, vi er kommet til at elske - og som vi er inspireret til genskabe."

Hvad presser designere til at genopfinde traditionelle maksimalistiske motiver? "Verden er et usikkert sted lige nu, og folk har redet i de sidste to år," påpeger New York-designeren Barry Goralnick. "Mange maksimalistiske interiører indeholder ting, der er velkendte, enten fra vores egen fortid eller fra en mere enkel tid. Lag af stoffer, tæpper, træ og genstande er varme og indbydende og giver et behageligt og behageligt miljø. Det er hjemmeindretningen, der svarer til comfort food."

Arkiver genoplivning er komfort med et twist: et mønster fra en svunden tid i en unægtelig du jour farvepalet eller en dristigt udført reimagining af et old-school koncept. Tag for eksempel genopblussen af allover mønster værelse. Engang en dateret jævnaldrende af matchende møbelsæt, Trenden med at slå et værelses vægge, polstring og vinduesbehandlinger i nøjagtig samme mønster er vendt tilbage med en hævn. Disse nye fortolkninger formår at få selv de travleste mønstre til at fremstå forbløffende grafiske og friske.

De sidste par år, hvor vi alle brugte mere tid end normalt derhjemme, så ud til at booste vores kollektiv tillid til at dekorere – om det manifesterer sig i simpelthen at gå modigt til at lave os selv glad (se: dopamin dressing) eller tilpasse en velkendt stil for at gøre den mere unik til vores egen. "Covid fratog os, og nu vil vi have det hele på én gang!" sådan udtrykker Betsy Wentz det.

"I dag er folk mere end nogensinde tiltrukket af lagdelt design og ikke identificere sig med kun én stil," siger Zandy Gammons fra Raleigh's Miretta interiør. "De vil have et 'samlet' look med teksturer, farver og genstande, der er unikke for dem, mens de stadig virker friske."

Philip Thomas Vanderford og Jason James Jones fra Studio Thomas James er enige: "Vi har bemærket, at klienter kan lide sentimentaliteten i deres forældres og bedsteforældres hjem, som i mange tilfælde havde lag af 'liv' tilføjet til hvert rum." Men selvfølgelig vil de have deres eget twist på dette look. "Moderne maksimalisme har en mere raffineret, kurateret og personlig tilgang," siger Philip Mitchell.

Benjamin Reyneart, kreativ direktør for Interior Define, siger, at en af ​​de enkleste måder at eksperimentere med denne trend på er at blande og matche din kunst. På Interior Defines nyeste Brooklyn-studie fremviser Reyneart tilgangen: "Du ser det her, hvor vi sætter grafiske, moderne stykker ved siden af ​​mere traditionelle landskaber." Indramning tilbyder endnu en måde at sammenstille epoker på dine vægge: Placer et moderne mixed-media-værk i en ommalet barokramme for at give det en fuldstændig frisk fornemmelse. Den seneste impuls til at friske et klassisk motiv op "går hånd i hånd med samlingens genopblussen," siger Rincks Valentin Goux.

Som alle gode samlinger – og interiører – handler genoplivning af arkiver om blandingen. "Jeg tror, ​​at det, der gør maksimalisme anderledes nu, er, at det handler mindre om chokværdi og mere om sammenhængskraft," siger Baton Rouge-baserede Rachel Cannon. "'Eklektisk' plejede at være det ord, vi brugte til maksimalisme, men for mig betød det altid 'underlig og en slags dårlig smag'. Maksimalisme er i meget god smag, og det giver os masser af ting at beundre!" Dagens nye fortolkninger af klassikerne sikrer, at disse designs bliver ved i mange år fremover.

"Folk vil gerne se ting, de beundrer, og som gør dem glade," siger Next Wave-designer Travis London. "Mere er mere!"

---

Credits for leadbillede: Stue fra Right Meets Left Indretning: Frank Frances Studio. Blå sofa fra Bassett McNab. Entryway af Betsey Wentz: Carmel Brantley. Stoffer fra Morris & Co.

Følg House Beautiful videre Instagram.

Dette indhold er oprettet og vedligeholdt af en tredjepart og importeret til denne side for at hjælpe brugere med at angive deres e-mailadresser. Du kan muligvis finde mere information om dette og lignende indhold på piano.io.