Hvordan sælgerne hos Field + Supply skaber tidløse boligvarer

"Jeg kan godt lide at lære at bruge nye materialer - hvad der virker og hvad gør ikke." Denne eksperimenterende holdning er fundamentet bag tekstilvirksomheden White Lodge Studio, som Adam Seirup grundlagde sammen med sin partner, Sara Mazdzer, sidste år. Alt hvad mærket producerer, fra puder til duge, er håndlavet i Brooklyn, hvor Seirup og Mazdzer find inspiration i bylandskabet og opdag nye teknikker til at bringe håndlavede varer til et bredt publikum. "Vi er relativt nye inden for stoffarvning, så vi er i regelbrud og problemløsning," siger Seirup. "Du skal tillade dig selv at lave fejl - men resultaterne er så opmuntrende." —Hadley Keller

"Jeg prøver at lave noget hver dag, selvom det er lille, og selvom det ikke er til at redde," siger Jane Yang-D'Haene, den koreanske grundlægger af Brooklyn-baserede D-Haene Studio. Motiveret af hukommelse, historie, natur og de minimalistiske former for traditionel koreansk keramik, finder keramikeren ro i processen med håndbygning og hjulkastning. Hendes nyeste kollektion, Imprint, har en organisk ånd, hvor hvert stykke viser mærker efter hendes fingeraftryk og negle.

Ken Landauer arbejdede som en avanceret specialfremstillet kunst- og møbelmager, da Occupy Wall Street-bevægelsen omformulerede hans verdenssyn. "Jeg udfordrede mig selv til at bruge 99 procent af en plade af krydsfiner til at lave ønskværdige møbler for de 99 procent," husker designeren, som fik adgang til en CNC-maskine (et computer numerisk styret overfræserbord) og begyndte at designe sæder og opbevaring uden spild i Stone Ridge, New York. FN møbler blev født, men Landauer sigtede højere: "Sykkerne skulle være komfortable, langtidsholdbare og -Brooklyn-seje, men mere overkommelige end hvad jeg så på producentmarkederne." Da Kunstindustrimuseet i 2017 købte 35 værker fra ham, var hans nye karrierevej cementeret. Som Landauer udtrykker det: "Det bedste designproblem har kun én løsning, har jeg hørt." —Amanda Sims Clifford

Donna Livingstons første tur til Marrakech ændrede alt. "Det var august. Det var 100 grader. Luftfugtigheden var forfærdelig. Og jeg ville ikke gå!" hun siger. Livingston var begejstret af det indfødte håndværk og fyldte sin bagage og indså, at der kunne være en forretning i den. Under navnet Spirited Klæde ("Alle ting lavet i hånden holder ånden," siger hun), hun beskæftiger nu håndværkere ikke kun i Marokko, men også Etiopien. Hun rejser fra New York for at komme på ideer med dem personligt, hvilket resulterer i en unik (og etisk fremskaffet) kollektion lige fra puder til vægbeklædninger til -sengetæpper - og snart bordplade. —Carisha Swanson

For industriel designer Amy Adams Ratliff er arbejdet meditativt. "Jeg har en 4-årig, så de sidste to år har været udfordrende med børnepasning," indrømmer hun. "Men jeg har bare brug for 20 minutter i mit studie for at glemme alt, hvad der er skørt den dag!" Som grundlægger af Aborre objekter, Ratliff laver trælamper samt skulpturer hugget af messing, keramik eller beton. Hvert stykke er modelleret i papir og pap i hånden, derefter scannet ind i Adobe Illustrator og vandstråleskåret. "Jeg har altid lavet ting med mine hænder," siger Ratliff, der efter sin eksamen fra Iowa State med en BFA og Pratt Institut med en Master i Industrielt Design, arbejdede for lysdesigner David Weeks i fem formative år. ”At mestre et håndværk tager år,” siger hun. "Ikke at du behøver at være en mesterhåndværker for at være designer, men hvis du finder en god pasform, materiale eller proces, så lær alt, hvad du kan." —MSE

Arati Rao blev først fortryllet med håndvævede tekstiler som barn, da hun blev fascineret af sin mors sarier. År senere, som indretningsarkitekt, fandt hun sig selv på jagt efter den samme taktile forbindelse. Rao rejste til det nordlige Indien, hvor hun kom i forbindelse med en familie, der har vævet i syv generationer. Nu arbejder hun sammen med dem om at skabe Tantuvi's grafiske mønstre, moderne riffs på en århundreder gammel tradition – stadig lavet på gammeldags måde, på håndbetjente væve. —HK

Johanna Howards luksuriøse tæpper og puder er en fortælling om to steder: Howards hjemland Sverige, hvor hun lærte at værdsætte håndlavet design i en tidlig alder, og Peru, hvor hendes fibre er farvet til lokkende farver og spundet til superbløde hjem varer. Hun er mest berømt for hende Dip-farvet kast hvis ombré-motiv er emblematisk for den subtilt uperfekte kvalitet af hendes håndlavede varer. —HK

For Ronni Robinson er dagdrømme på arbejdet OK – faktisk er det en stor del af processen. Robinson, der er indfødt i Philadelphia, har fået en kultfølge for sine "blomsterfossiler", unikke værker af gips lavet af forme af rigtige, friske blomster, som hun skaber over en bevidst, dagelang proces.

Robinson har længe været fascineret af blomster: "Jeg kan huske, at jeg var fem eller seks, og vores lærer bad os om at tegne alt, hvad vi ville," husker hun. "Jeg plukkede tulipanen på en vase på hendes skrivebord. Det tog ikke lang tid for mig at indse, at det var rigtig godt. Jeg var overrasket over det, men jeg var en smule flov. Jeg foldede den ligesom sammen, men jeg vidste dengang, at jeg var forbundet med blomster." -HK

Læs mere om Ron Nicole her.

Jay Teske, grundlæggeren af Jay Teske Leather Co., har skabt brugerdefinerede lædervarer, herunder gelændere, hylder, håndtag og dørtræk siden 2008. "Jeg blev inspireret til at starte virksomheden, fordi jeg altid har været god med mine hænder," forklarer han, "og da jeg begyndte at arbejde med læder, så jeg mulighederne."

Kort efter begyndte han at inkorporere metalstykker, "bearbejde dem og derefter kombinere læderet med de bearbejdede dele." Jay Teske Leather Co. blev født. Og selvom læderhåndværk er en ældgammel praksis, er en af ​​Teskes mest populære genstande relativt usædvanlig: en lædergynge. —Mary Elizabeth Andriotis

Læs mere om Jay Teske Leather Co. her.

Til Chad Davis, arbejder med glas er en givende praksis. Ikke kun materialet er et vidunder at lege med, men de færdige produkter - håndværksøl briller, blandeskåle, ostekupler og karafler – er alle genstande, han ved, at folk virkelig nyder at bruge.

Baseret i Woodstock, New York, Davis har blæst glas, siden han startede sit firma Catskill Glasværk i 2017 efter at have betalt det sidste af sine universitetslån. Han arbejder ud af Woodstock Art Exchange, et fælles glaspusteri, som han har adgang til, når han har brug for det. Fra det øjeblik, han begyndte at blæse glas til nu, har de briller, han har lavet, ændret sig dramatisk - og han fortsætter med at finpudse sit håndværk. —Kelly Allen

Læs mere om Chad Davis her.