Scenografien "Don't Worry Darling" driver filmens plot

instagram viewer

Bare rolig skat har meget at gøre – fra dens højprofilerede rollebesætning til det drømmende midtårhundrede optagelsessteder. Men måske er den bedste del af den psykologiske thriller scenografi, som i høj grad driver plottet. Den lyse farvepalet og specialfremstillede møbler giver illusionen af ​​et uberørt 1950'er-liv, men skjulte elementer bevise det modsatte. For at dissekere hver eneste detalje kontaktede vi produktionsdesigneren Katie Byron for at få et indblik i, hvordan filmens kulisser kom til live.

florence støvsugning i stuen på sæt
Udlånt af Warner Bros. Billeder

Til at begynde med er filmen ikke et ægte periodestykke - hvilket betyder, at der var fleksibilitet i designet. I begyndelsen af ​​produktionen blev det besluttet, at unikke genstande fra 60'erne og 70'erne skulle gemme sig blandt den ægte 1950'er indretning. Blandingen fremkalder den subtile følelse af, at noget er galt. "Verdensbygningen burde være nøjagtig nok til at narre seeren til at tro, at det er en ægte 1950'er skildring, men i virkeligheden ville Franks verdensopbygning af Victory blive lavet efter hans egne regler." siger Byron. "Vi så ham ikke nødvendigvis som en absolutist med hensyn til periodepræcision, men en person, der virkelig følte sig sikker på, at hans smag var andres overlegen."

insta stories

alice sidder ved spisebordet
Udlånt af Warner Bros. Billeder

Gennem hele filmen er den tilsyneladende blændende, men alligevel desorienterende række af begivenheder, Alice gennemgår forstærket af en gentagelse af spejle og brugen af ​​glas - en beslutning inspireret af, hvordan videospilindustrien fungerer. "Min kæreste arbejder i videospil, og en ting, vi er stødt på, er, at når der er en ny designteknologi tilgængelig, bliver den ofte overbrugt," siger Byron. Da højdepunkter blev muliggjort i spildesign, blev de brugt overalt til at skabe skinnende bjergsider og våde bygader. Så Byron forestillede sig spejle, farvet glas og brudt lys som funktioner, der ville være spektakulære, hvis de blev opnået i spil, og understregede dem. De overdådige detaljer er også ofte sat op på en prismatisk måde for at forstærke en urolig følelse. “Alice gennem skueglasset er et koncept, som jeg ikke umiddelbart startede med, men det er der 100 procent,” tilføjer Byron.

firenze i badeværelset vaske karret
Udlånt af Warner Bros. Billeder
alice og bunny
Merrick Morton

Den blågrønne farve, der gentages gennem hele filmen, var inspireret af Albert Frey, en af ​​hovedarkitekterne, der formede designet af Palm Springs, og som Byron håber "bliver mere mainstream kærlighed ud af alt dette." Du kan se farven i alt fra Jack og Alices gardiner til deres badekar. Det er endda på et spiralsæde på badeværelset under Alice og Bunnys verbale kampscene (og det ligner bakken, der fører til Vulkanhuset, også kaldet udgangen fra Victory). Andre ikoniske påvirkninger til indretningen og møblerne omfatter arkitekterne Richard Neutra, som byggede Kaufmann Hus, og Alexander Girard.

harry ved baren
Merrick Morton

Mens filmens pastelfarvepalet føles mere knyttet til 1950'ernes reklamer end det virkelige liv, indeholder den også masser af mørke og iriserende elementer, som røgede glasspejle og rigt sort-og-guld tapet med et revnet mønster, der antyder det mørkere virkelighed. "Sejr er en utopi, men det er ikke den maleriske idylliske konservative stille version," siger Byron. "Det er en utopi bygget på udskejelser, cocktails og hedonisme."


Du elsker scenografi. Det gør vi også. Lad os besætte det sammen.


Følg House Beautiful videre Instagram.