Πώς διατηρούνται και προσαρμόζονται οι κληρονομιές των εμβληματικών σχεδιαστών εσωτερικών χώρων με την πάροδο του χρόνου

Λένε ότι ο καλός σχεδιασμός είναι διαχρονικός. Οι δημιουργοί που συνεχίζουν την κληρονομιά σχεδιαστικών σταρ όπως η Dorothy Draper, η Sister Parish και ο Tony Duquette θα ήταν διατεθειμένοι να συμφωνήσουν. Δεκαετίες αφότου αυτοί οι φωτιστικοί άφησαν για πρώτη φορά τα δημιουργικά τους σημάδια σε σπίτια, ξενοδοχεία και άλλα, η επιρροή τους συνεχίζεται, χάρη στους διαδόχους που σώζουν και προσαρμόζουν το έργο τους σήμερα. House Beautiful μίλησε με τους Carleton Varney, Eliza Crater Harris και Hutton Wilkinson για να μάθουν τι σημαίνει διατήρηση (και εκ νέου φαντασία) των δημιουργικών οραμάτων αυτών των σχεδιαστικών θρύλων.

Κάρλετον Βάρνεϊ, η Πρόεδρος της Dorothy Draper & Company, συνάντησε για πρώτη φορά την κα. Ο Draper λίγο μετά την παρακολούθηση μεταπτυχιακών σχολών στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης για να γίνει δάσκαλος. Αν και αποφοίτησε με μεταπτυχιακό στην εκπαίδευση και εργάστηκε ως δάσκαλος για ένα χρόνο, πάντα ήξερε ότι ήθελε να εργαστεί στη σχεδίαση σκηνών. Με μια τύχη που οδήγησε σε ένα τέλειο ταίριασμα σε αυτό που πρέπει να είναι το πεπρωμένο του σχεδιασμού, η Varney συνάντησε τον Draper και άρχισε να εργάζεται ως καθοδηγούμενη της αμέσως μετά. Το 1964, αγόρασε την εταιρεία και έγινε πρόεδρος της, ξεκινώντας τη βασιλεία του σε μια από τις παλαιότερες εταιρείες σχεδιασμού που υπάρχουν ακόμα - φέτος συμπληρώνονται 95 χρόνια από την Dorothy Draper & Company's έναρξη.

Κατά τη διάρκεια της θητείας του σε αυτήν την αξιόλογη εταιρεία, Βάρνι έχει προσθέσει την πινελιά του στα σχέδια του Draper, συμπεριλαμβανομένων αυτών που φαίνονται στο ξενοδοχείο Greenbrier στη Δυτική Βιρτζίνια και στο Grand Hotel στο Μίσιγκαν. Αυτοί οι διάσημοι χώροι μοιάζουν ακόμα με την εμφάνισή τους όταν η Draper άφησε για πρώτη φορά το μαγικό, πολύχρωμο σημάδι της, όπως και το Colony Hotel στο Palm Beach. Όλα αυτά τα ξενοδοχεία διαθέτουν το διάσημο Draper’s Brazilliance σχέδιο με τη μορφή ταπετσαρίας, η οποία έκτοτε έχει γίνει μάσκες προσώπου, κολάν, πετσέτες, καλύμματα μαξιλαριών, κασκόλ, ρόμπες, ακόμη και θήκες τηλεφώνου, όλα διαθέσιμα για αγορά carletonvarney.com.

Σήμερα, το ξενοδοχείο Greenbrier τιμά τόσο την Dorothy Draper όσο και την Carleton Varney με το εσωτερικό εστιατόριο, Draper's και το Café Carleton. Όσο για τους λάτρεις της εμμονής στο σχεδιασμό που αναζητούν έναν τρόπο να φέρουν το Hollywood Regency αισθητικό σπίτι, υπάρχει ακόμη και ένα κατάστημα διακόσμησης σπιτιού Dorothy Draper στο ξενοδοχείο, το οποίο περιλαμβάνει επίσης βιβλία και ρούχα, πλήρη με ασπρόμαυρα καρό δάπεδα που ήταν γνωστό ότι ο Draper ενσωμάτωσε σε αυτήν σχέδια.

Όταν ρωτήθηκε πώς βεβαιώνεται ότι η κληρονομιά και τα σχέδια της Dorothy Draper θα διατηρηθούν ζωντανά, ο Varney λέει: «Δεν έχω κανένα πρόβλημα με αυτό, γιατί, όπως ξέρετε, τα πάντα στο 1stDibs και όλα τα πράγματα που υπάρχουν στο eBay και ούτω καθεξής - οτιδήποτε σχεδιάστηκε από την Dorothy Draper είναι, προς το παρόν, ένα καυτό είδος. Όλοι το θέλουν. »(Για απόδειξη, μην κοιτάξετε άλλο παρά House Beautifulτου τελευταίου Έκθεση Rufino, του οποίου ήταν η έμπνευση Στυλ Draper's Regency).

«Η Ντόροθι έδωσε στον κόσμο ένα πράγμα που ονομάζεται αίγλη». Λέει ο Varney. Επίσης, δημοσιοποίησε ένα πληθωρικό στυλ, το οποίο ο Βάρνεϊ είχε ως αποστολή του να συνεχίσει τις δεκαετίες: «Έχω πέρασα 53 χρόνια ανοίγοντας τα παράθυρα και τις πόρτες της Αμερικής για να χρωματίσω, και το κάνω ακόμα », λέει (« Το μπεζ είναι λυπημένο », Βάρνι είπε κάποτε House Beautiful).

«Το χρώμα είναι μαγικό. Αυτό που κάνει στους ανθρώπους που ζουν μαζί του - το να ζεις σε ένα όμορφο απαλό κίτρινο δωμάτιο, σε αντίθεση με ένα μπεζ δωμάτιο, είναι μια διαφορά στη νοοτροπία σου. Μου αρέσει η Αμερική να είναι ευτυχισμένη ».

Dorothy DraperΗ σχεδιαστική μεγαλοφυΐα πρέπει να έτρεχε στην οικογένεια, γιατί ο πρώτος ξάδερφός της δεν ήταν άλλος από τον θρύλο της εσωτερικής διακόσμησης Sister Parish (η οποία, παρεμπιπτόντως, είχε το ίδιο όνομα με τον Draper, αλλά πήρε το παιδικό ψευδώνυμο που της έδωσε αδελφός). Ο Παρίσι είναι πιθανότατα γνωστός για την πρόσληψή του από τη Ζακλίν Κένεντι για να σχεδιάσει τις ιδιωτικές οικογενειακές συνοικίες του Λευκού Οίκου κατά τη διάρκεια του Προέδρου Τζον Φ. Η διοίκηση του Κένεντι. Χρειάστηκαν μόνο δύο εβδομάδες για την Parish και την Mrs. Κένεντι να ξοδέψει όλο τον προϋπολογισμό 50.000 δολαρίων για διακόσμηση.

Σήμερα, η δισέγγονη της Sister Parish, Eliza Crater Harris, είναι η δημιουργική διευθύντρια του Sister Parish Design. Λέει ο Χάρις House Beautiful, «Ό, τι κάνουμε επιστρέφει στη φιλοσοφία της Sister Parish» - και, συγκεκριμένα, στη δήλωση της Parish ότι «η καινοτομία είναι συχνά η ικανότητα στο παρελθόν και να φέρεις πίσω ό, τι είναι καλό, τι είναι όμορφο, τι είναι χρήσιμο, τι είναι διαρκές ». Αυτό το απόσπασμα, προσθέτει ο Χάρις, «είναι το βόρειο αστέρι της εταιρείας μας. Συνεχίσαμε την κληρονομιά της ακολουθώντας πραγματικά νέα σχέδια σύμφωνα με αυτήν την ιδέα. "

Σαφώς, ο σχεδιασμός αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της οικογένειας για τον Χάρις, ο οποίος λέει ότι εκείνη, η μητέρα της και η γιαγιά της λατρεύουν το πρώην σπίτι της Αδελφής Παρίσι στο Μέιν - «α όμορφο, εντυπωσιακό κίτρινο σπίτι ακριβώς στην ακτή »όπου ο Χάρις περνούσε τα καλοκαίρια της ως παιδί - επειδή συνδέει τέσσερις γενιές γυναικών στην οικογένειά τους, τόσο ζωντανές όσο και περασμένος.

Ο σχεδιασμός δεν είναι αποκλειστικός για τους εσωτερικούς χώρους, γι 'αυτό και η κληρονομιά του Parish συνεχίζεται σήμερα πέρα ​​από αυτό που βλέπουμε σε ένα σπίτι. Ένα από τα νεότερα προϊόντα της Sister Parish Design είναι μια γκάμα γοητευτικού ήλιου καπέλα που διαθέτουν μοτίβο τριπλής έμπνευσης από ένα πλέγμα γιρλάντα - το ίδιο μοτίβο που δημιουργήθηκε από την αδελφή Parish και τον Albert Hadley (της οποίας η θρυλική εταιρεία, Parish-Hadley, ξεκίνησε την καριέρα των Mario Buatta, Bunny Williams και Mark Hampton, για να αναφέρουμε μερικά) αποκλειστικά για τους πελάτες.

SisterParishDesign.com που κυκλοφόρησε πρόσφατα, με νέα εμφάνιση και σειρά προϊόντων που επηρεάζονται εν μέρει από γιαγιάδες, με τον οποίο ο Χάρις ήθελε να συνδεθεί τώρα περισσότερο από ποτέ, λόγω του πόσο ανταποκρινόμενου αυτοί αφορούν τις δημοσιεύσεις της εταιρείας σχεδιασμού στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Οι προηγούμενες προσφορές προϊόντων της εταιρείας ήταν μόνο εμπορικές, αλλά τώρα, μια σειρά υφασμάτων, επενδύσεων τοίχων, επιτραπέζιων ειδών, λινών, μαξιλαριών και ενδυμάτων μπορούν να αγοραστούν μέσω της μάρκας δικτυακός τόπος, το οποίο «έχει ενισχυθεί με μεγαλύτερη πρόσβαση σε πληροφορίες», συμπεριλαμβανομένης της τιμολόγησης και της ταχύτερης πρόσβασης στην ομάδα σχεδιασμού, για να διευκολύνει τη διαδικασία αγορών.

Ακριβώς όπως ο Carleton Varney έγινε προστατευόμενος της Dorothy Draper, ο Hutton Wilkinson ανέλαβε τον Tony Duquette. Ο Γουίλκινσον έμαθε για τον Ντουκέτ ως έβδομος μαθητής, όταν διάβασε ένα άρθρο το πρωί της Κυριακής Los Angeles Times τμήμα περιοδικού για το σπίτι. «Anταν ένα άρθρο για τον [Τόνι] και τη σύζυγό του, Ελισάβετ, και πώς ζούσαν σε στούντιο βωβού κινηματογράφου», θυμάται ο Γουίλκινσον. «Καθόταν στη σκηνή του στούντιο του, σε έναν θρόνο από το Κάστρο Chapultepec φορώντας τα ρούχα ενός καρδινάλιου και περιτριγυρισμένος από κρυστάλλινους πολυελαίους, μητέρα μαργαριταριών και καθρέφτες». Γουίλκινσον έδειξε το άρθρο στον πατέρα του - ο οποίος ήταν «πολύ τετράγωνος αρχιτέκτονας στο Λος Άντζελες» - και είπε «Αυτό με ενδιαφέρει», στο οποίο απάντησε ο πατέρας του λέγοντας ότι ο Γουίλκινσον ήταν «100% τρελός."

Αυτή η ανταλλαγή άναψε κάπως τη φωτιά στον νεαρό Γουίλκινσον, ο οποίος άρχισε να ρωτάει «τους φίλους των γονιών αν γνωρίζουν τον Τόνι Ντουκέτ, και πολλοί το έκαναν, αλλά κανένας δεν θα με συστήσει». Χρόνια αργότερα, όταν ο Γουίλκινσον ήταν 17 ετών, ο καθηγητής τέχνης του - ο οποίος επίσης θαύμαζε τη δουλειά του Ντουκέτ - άφησε ένα σημείωμα στο ντουλάπι του λέγοντας ότι ο Τόνι Ντουκέτ αναζητούσε εθελοντές. Μόλις άκουσε αυτά τα νέα, ο Wilkinson εγκατέλειψε τη δουλειά του και έφυγε από το σχολείο εκείνη την ημέρα για να εργαστεί στον σχεδιαστή, σηματοδοτώντας την αρχή μιας συνεργασίας δεκαετιών. Μετά από δύο χρόνια εργασίας ως εθελοντής μαθητευόμενος και τρία χρόνια ως βοηθός σχεδιαστή, ο Wilkinson δημιούργησε τη δική του εταιρεία εσωτερικής διακόσμησης. Ο Duquette και ο Wilkinson θα γίνουν αργότερα επενδυτικοί εταίροι «σε μια σειρά κτιρίων γραφείων, διαμερισμάτων [και] σπίτια που [νοίκιασαν] και μια σειρά από σπίτια που [θα] επισκευάσουν και θα πουλήσουν », λέει Γουίλκινσον.

Κατά τη διάρκεια των 46 ετών συνεργασίας τους, οι Duquette και Wilkinson δεν συνεργάστηκαν μόνο σε εσωτερικούς χώρους, αλλά επίσης σε μια συλλογή από υπέροχα κοσμήματα που είναι εξίσου μοναδικά πλούσια και εντυπωσιακά με το μαξιμαλιστικό τους δωμάτια. Η Δούκισσα του Γουίνδσορ (επίσης γνωστή ως Wallis Simpson) ήταν μία από τις πολλές λαμπερές γυναίκες που φορούσαν κοσμήματα Tony Duquette.

Πέντε χρόνια πριν τον θάνατο του Tony Duquette το 1999, ο Hutton Wilkinson αγόρασε «ολόκληρη την επιχείρηση, το όνομά του και τα εμπορικά σήματα και τα πνευματικά του δικαιώματα », με αποτέλεσμα να γίνει ο ιδιοκτήτης, δημιουργικός διευθυντής και πρόεδρος της Tony Duquette Inc. Ο Wilkinson σημειώνει ότι δεν ήταν ο κληρονόμος του Duquette - ήταν τα αδέλφια, η αδελφή, τα ανίψια και οι ανιψιές του. Για να διασφαλίσει ότι ο Dawnridge σώθηκε, ο Wilkinson αγόρασε το σπίτι, εν μέρει επειδή "ήταν το μόνο σπίτι που χτίστηκε από τον Tony Duquette από την αρχή".

Όλα τα έπιπλα του 17ου έως τον 19ο αιώνα που βρέθηκαν στο Dawnridge δημοπρατήθηκαν στο Christie's, έτσι ώστε ο Wilkinson να «πληρώσει τους κληρονόμους και κυβέρνηση." Στη συνέχεια, διακόσμησε ξανά το ιστορικό σπίτι «χρησιμοποιώντας έπιπλα, διακοσμήσεις, γλυπτά και πίνακες ζωγραφικής από τον Tony και την Elizabeth Duquette».

Ο Wilkinson ελπίζει να ανοίξει μια μέρα το Dawnridge ως ιστορικό μουσείο σπιτιών. «Πάντα λέω:« Ο ορισμός της διακόσμησης είναι «Καταδικασμένος στην καταστροφή!» », Λέει ο Wilkinson. «Το Dawnridge είναι ό, τι υπάρχει και ελπίζω να το κάνω δώρο σε πανεπιστήμιο ή ίδρυμα που ενδιαφέρεται να το διατηρήσει ως μουσείο σπιτιού. Έχω προσθέσει περισσότερη γη στο κτήμα από τότε που το αγόρασα και τώρα ανέρχεται συνολικά σε τεσσεράμισι συνεχόμενα οικόπεδα με τρία σπίτια ».

Ο Dawnridge αναφέρθηκε ακόμη και σε ένα επεισόδιο του Εισαγωγή εκατομμυρίων δολαρίων στο Λος Άντζελες πριν από μερικά χρόνια, όταν ο Wilkinson απαριθμούσε και πουλούσε άλλα, λιγότερο γνωστά σπίτια που ανήκαν στο παρελθόν στην Duquette. Όταν εμφανίστηκε η δυνατότητα πώλησης του Ντόουνριτζ, κτηματομεσίτης Josh Flagg είπε στον Γουίλκινσον ότι δεν θα βοηθούσε ποτέ να πουλήσει αυτό το σπίτι γιατί θα μπορούσε να καταστραφεί αν πέσει σε λάθος χέρια.

Όσο για το πώς ζουν τα εσωτερικά σχέδια του Tony Duquette σήμερα, λέει ο Wilkinson House Beautiful ότι ένα από τα αγαπημένα του παραδείγματα ενημέρωσης του Tony Duquette για τον 21ο αιώνα είναι α ύφασμα σχεδίασε για τον Jim Thompson, που ονομάζεται «Duquetterie», η οποία είναι μια ερμηνεία των δύο σκαλισμένων και βαμμένων πάνελ πόρτας από ένα ντουλάπι που έκανε ο Tony Έλσι ντε Γουλφ το 1940.

Εκτός από τη σύγχρονη προσαρμογή του Wilkinson για την ιδιοφυία του Duquette, ο σχεδιαστής έχει επιβλέψει την παραγωγή πρωτότυπων σχεδίων Duquette που πωλούνται τώρα μέσω παρόμοιων Μέιτλαντ-Σμιθ, Παραμένει Φωτισμός, Πάτερσον Φλιν Μάρτιν, Mottahedeh, Τζιμ Τόμπσον, κι αλλα. Μόλις πριν από λίγα χρόνια, το 2017, ο Dawnridge χρησίμευσε ως σκηνικό για μια διαφημιστική καμπάνια της Gucci με πρωταγωνιστή τον ηθοποιό Tom Hiddleston.

Ένα άλλο βασικό στοιχείο για τη διατήρηση αυτών των κληροδοτημάτων; Βιβλία. Κάθε ένας από τους σχεδιαστές που αναφέρονται σε αυτήν την ιστορία έχει δημοσιεύσει ωδές στους μέντορές του. Συγγραφέας του Carleton Varney Στο ροζ: Dorothy Draper—Ο πιο υπέροχος διακοσμητής της Αμερικής και Mr. Color: The Greenbrier and Other Decorating Adventures, Γράφτηκε ο Χάτον Γουίλκινσον Το Dawnridge του Tony Duquette και More Is More: Tony Duquette, και η Susan Bartlett Crater και η Apple Parish Bartlett συνεργάστηκαν Sister: The Life of Legendary Interior Decorator Mrs. Henry Parish II και Sister Parish: The Life of the Legendary American Interior Designer.

Η αδηφάγη όρεξη για αυτά - και για τις δημιουργίες των σχεδιαστών τους οποίους χαρακτηρίζουν - αποδεικνύεται όχι μόνο την απίστευτη επιρροή των θεμάτων τους, αλλά και την ιδέα ότι μια καλή κληρονομιά μπορεί να αντέξει τη δοκιμασία χρόνος. Δηλαδή, αρκεί να υπάρχουν οι κατάλληλοι άνθρωποι για να το προχωρήσουν.

Ακολουθήστε το House Beautiful on Ίνσταγκραμ.

Αυτό το περιεχόμενο δημιουργείται και συντηρείται από τρίτο μέρος και εισάγεται σε αυτήν τη σελίδα για να βοηθήσει τους χρήστες να παρέχουν τις διευθύνσεις ηλεκτρονικού ταχυδρομείου τους. Mayσως μπορείτε να βρείτε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με αυτό και παρόμοιο περιεχόμενο στο piano.io.