Η Μαρτινίκα, μια από τις πιο εμβληματικές ταπετσαρίες όλων των εποχών, επέστρεψε

Το 1942, ο σχεδιαστής, χορευτής και τακτικός άντρας της πόλης Don Loper έκρυψε τους τοίχους του Beverly Hills Hotel σε μια μεγάλη κλίμακα τροπικής φοίνικας και ο κόσμος του σχεδιασμού δεν ήταν ποτέ ο ίδιος. Είναι πιθανό να έχετε δει αυτό το εμβληματικό ταπετσαρία (ή μία αν υπάρχουν πολλές απομιμήσεις) σε κάποια μορφή, ανεξάρτητα από το αν γνωρίζετε ή όχι τον Λόπερ, τον Άλμπερτ Στόκντεϊλ ή τον Ρέμι Τσατέιν - περισσότερα για αυτά σύντομα. Τώρα, μετά από σχεδόν 80 χρόνια με μια ενημέρωση, ο κατασκευαστής του χαρτιού, CW Stockwell, κυκλοφορεί μια ολόκληρη νέα συλλογή βασισμένη στην εικονική εκτύπωση, φέρνοντας το μοτίβο στη σύγχρονη εποχή, ενώ αποτίει φόρο τιμής στις ρίζες του.

Θα φτάσουμε στις λεπτομέρειες σε μια στιγμή, αλλά πρώτα, ας επιστρέψουμε προς τα πίσω, γιατί η ιστορία αυτού του διάσημου μοτίβου αξίζει να αναθεωρηθεί. Το 1905, ο Clifton W. Ο Stockwell ίδρυσε την CW Stockwell, κατασκευάζοντας επένδυση τοίχων και υφασμάτων από την Pasadena της Καλιφόρνια. Την εταιρεία ανέλαβαν τελικά η κόρη του Lucile και ο σύζυγός της Remy Chatain. Το 1941, οι Chatains ταξίδεψαν στις Μπαχάμες, όπου εντυπωσιάστηκαν από την κλίμακα των φύλλων της μπανάνας.

Φρέσκοι πίσω από τις διακοπές τους, ανέθεσαν σε έναν στενό φίλο, τον καλλιτέχνη Albert Stockdale, ο οποίος ζούσε στο δρόμο τους στην Pasadena, για να αποδώσουν το φύλλο της μπανάνας για το CW Stockwell. Η Μαρτινίκα κυκλοφόρησε το 1942 και, μετά την ανακαίνιση του ξενοδοχείου Loper αργότερα εκείνο το έτος, έγινε εθνικό φαινόμενο, που εμφανίστηκε στις σελίδες του Architectural Digest και House Beautiful για δεκαετίες.

Αυτό το περιεχόμενο εισάγεται από το Instagram. Ενδέχεται να μπορείτε να βρείτε το ίδιο περιεχόμενο σε άλλη μορφή ή να βρείτε περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα τους.

Ο Ρέμι και η Λούσιλ πέρασαν την εταιρεία στον γιο τους, Ρέμι Τζούνιορ, ο οποίος πέθανε το 2013. Εκεί έρχεται η Katy Polsby. Ο Πόλσμπι - συμπτωματικά, ένας βετεράνος σχεδιαστικών εμπορικών σημάτων West Elm και Serena & Lily - ήταν οικογενειακός φίλος του Ρέμι Τζούνιορ, και όταν πέθανε, η μητέρα του Πόλσμπι ανέλαβε την εταιρεία, η οποία δεν είχε πραγματικό σχέδιο διαδοχής. "Είχε εξαντληθεί λίγο μετά από 50 χρόνια και κοίταξε τριγύρω και δεν είχε ιδέα για το ποιος θα μπορούσε ή θα ήθελε να το αναλάβει", εξηγεί ο Πόλσμπι.

Στην αρχή, η Πόλσμπι ήταν απρόθυμη να μπει σε μια τόσο μεγάλη κληρονομιά και η μαμά της «άναψε τα φώτα» στην εταιρεία για 5 χρόνια, ενώ η Πόλσμπι συνέχισε τη δουλειά της στη Serena & Lily. Ένα σαββατοκύριακο που πέρασε σπρώχνοντας στα αρχεία της εταιρείας (τότε στεγάζονταν στο υπόγειο των γονιών της) την οδήγησε ξαφνικά epiphany, όμως: "Υπήρχαν μόνο κουτιά και κουτιά με αυτά τα παλιά σχέδια και πίνακες που είχε φτιάξει", είπε υπενθυμίζει. «Άρχισα να έχω τέτοιο είδος πανικού, γιατί το να μην παίρνω τα πράγματα του CW Stockwell εκεί ήταν τραγικό. Άρχισα να κοιτάζω όλα αυτά τα μοτίβα και έδωσα την ειδοποίησή μου δύο ημέρες αργότερα ».

Από τότε, ο Polsby επαναπροσδιορίζει την εταιρεία και το αστέρι της και σήμερα, η CW Stockwell κυκλοφόρησε το πρώτο της νέα συλλογή σε δεκαετίες, μια φρέσκια, διασκεδαστική γραμμή που αποτίει φόρο τιμής στο παρελθόν της CW Stockwell, ενώ την φυτεύει τελείως στο παρόν.

"Η Μαρτινίκα είναι η άγκυρα της μάρκας, αλλά στην ανασκόπηση των αρχείων, ήταν προφανές ότι η Μαρτινίκα ήταν ένα από ένα τόσο τεράστιο εύρος θεμάτων στη συλλογή μοτίβων", εξηγεί ο Polsby. «Iθελα λοιπόν να το καταλάβω και να μην είμαι υπόλογος στα ίδια τα μοτίβα».

Αυτό σήμαινε να κάνετε τροποποιήσεις για να ενημερώσετε τα μοτίβα και να τα συνδέσετε μεταξύ τους. Η Flowerette, για παράδειγμα, προέρχεται από ένα αρχειοθετημένο μπατίκ, αλλά αφαιρεί ένα στίγμα φόντου για μια πιο καθαρή εμφάνιση. Το Canyon είναι ένα πρωτότυπο σχέδιο του Polsby, του οποίου τα σχήματα έβγαλε από τη διακόσμηση σε περίπλοκα βάζα τζίντζερ στο αρχειοθέτη μοτίβο Kan-Shie. "Αυτό ήταν κάτι που ήταν πραγματικά συναρπαστικό μόλις ξεκίνησα, περνούσα τα δείγματα βιβλίων και έβλεπα όλες αυτές τις παρεμβάσεις σε ομάδες", λέει ο Polsby.

Η συλλογή που προκύπτει, λοιπόν, παρουσιάζει μια σειρά εκτυπώσεων (14, συγκεκριμένα, σε δεκάδες έγχρωμες), οι οποίες μπορούν, σε διάφορους συνδυασμούς, να αποκλίνουν υποτιμημένες ή ολοκληρωτικές μαξιμαλιστικές. Άλλωστε, μετά από δεκαετίες αδρανοποίησης, ο Polsby θέλει η εταιρεία να προσεγγίσει όσο το δυνατόν περισσότερους θαυμαστές.

"Η μάρκα έχει να κάνει με την προσβασιμότητα και τον υψηλό σχεδιασμό ταυτόχρονα", λέει. «Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που νιώθουν ότι τρομάζουν από το σχέδιο και δεν πρέπει - δεν υπάρχει ακριβής επιστήμη. Αν το σχέδιο σε κάνει ευτυχισμένο, είναι το σωστό! »

Ακολουθήστε το House Beautiful on Ίνσταγκραμ.

Αυτό το περιεχόμενο δημιουργείται και συντηρείται από τρίτο μέρος και εισάγεται σε αυτήν τη σελίδα για να βοηθήσει τους χρήστες να παρέχουν τις διευθύνσεις ηλεκτρονικού ταχυδρομείου τους. Mayσως μπορείτε να βρείτε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με αυτό και παρόμοιο περιεχόμενο στο piano.io.