Παρίσι ταξιδιωτικός οδηγός για λάτρεις του σχεδιασμού: Πού πηγαίνουν οι ειδικοί στο Παρίσι

Δεν είναι μυστικό ότι Παρίσι είναι μια αγαπημένη πόλη για τους λάτρεις του design — και για καλό λόγο. Χρησιμεύει εδώ και καιρό ως κόμβος καλλιτεχνών από την Ευρώπη και όχι μόνο, που συγκεντρώνονται στα καφέ της Μονμάρτρης και της σαλόνια της αριστερής όχθης. Η γαλλική πρωτεύουσα είναι γεμάτη με αρχιτεκτονική που προκαλεί δέος από τα αναγεννησιακά στιλ του 16ου αιώνα από την ακμή της στο Art Deco έως τα εμβληματικά διαμερίσματα Haussmannian του 19ου αιώνα. Σήμερα εξακολουθεί να είναι γεμάτη από ειδικούς τεχνίτες που χρησιμοποιούν τεχνικές της παλιάς εποχής σε μαρκετερί, μπουαζέρι, μεταλλοτεχνία και πολλά άλλα. ο διάσημες υπαίθριες αγορές αξίζει ένα ταξίδι μόνοι τους. Αυτή την εβδομάδα, η πόλη είναι ιδιαίτερα γεμάτη ντιζάιν καθώς φιλοξενεί το εξαμηνιαίο Εβδομάδα σχεδίου στο Παρίσι, χρονικά στο διάσημο Maison&Objet εμπορική έκθεση, μια από τις μεγαλύτερες εκθέσεις επίπλων και ντιζάιν στον κόσμο.

Έτσι, το ερώτημα για τον εστέτ που κατευθύνεται στο Παρίσι είναι: Από πού ακριβώς να ξεκινήσει; Αξιοποιήσαμε μερικές από τις πιο αξιόπιστες πηγές μας στο Παρίσι—τόσο τοπικούς σχεδιαστές όσο και παθιασμένους γαλλόφιλους που είναι συχνοί επισκέπτες—για να περιγράψουμε τα καταστήματα, τα ξενοδοχεία, τα εστιατόρια, τις τοποθεσίες και τα μουσεία που αξίζει περισσότερο επίσκεψη. (Και ναι, ενώ τοποθεσίες όπως το Λούβρο, η Παναγία των Παρισίων και ο Πύργος του Άιφελ είναι must-do για πρώτη φορά, η λίστα μας εστιάζει σε μερικούς λιγότερο γνωστούς προορισμούς).

---

Που να μείνω

Φωλιασμένο στη διάσημη περιοχή τεχνών, το Hotel Panache προσφέρει ζεστά, μοντέρνα καταλύματα που δεν αισθάνονται παράταιρα σε αυτήν την ιστορική γειτονιά. Είναι το πάθος για τον Μιλανέζο σχεδιαστή Κριστίνα Σελεστίνο, συχνός επισκέπτης του Παρισιού που φέτος έχει αναδειχθεί Σχεδιαστής της Χρονιάς από την έκθεση Maison&Objet.

«Βρίσκεται στο πολύτιμο Χρυσό Τρίγωνο από το 1920, το Grand Powers είναι το βασικό παριζιάνικο σικ», λέει ο σχεδιαστής του, αρχιτέκτονας Arnaud Behzadi. «Οι επισκέπτες του βυθίζονται σε ένα ντεκόρ που συνδυάζει λεπτομέρειες της Haussmanian της δεκαετίας του 20 και του μοντέρνου, με μια ζεστή ατμόσφαιρα." Τα 50 δωμάτια χωρίζονται σε ορόφους ανά χρώμα, δημιουργώντας ακαταμάχητες φωτογραφικές εργασίες.

Ο Rayman Boozer, ο οποίος συχνάζει στο Παρίσι για δουλειά και διασκέδαση, περιγράφει αυτό το ξενοδοχείο ως «παραδεισένιο κατάλυμα κρυμμένο μέσα στην Place de Voges." Η παραδοσιακή πέτρινη πρόσοψή του δίνει τη θέση του σε μοντέρνους εσωτερικούς χώρους του σχεδιαστή Didier Benderli της Kérylos Intérieurs. Η ήρεμη παρακμή του, λέει ο Boozer, το κάνει «το αγαπημένο των διασημοτήτων ή οποιουδήποτε αναζητά μια ιδιωτική απόδραση».

«Το Ραφαήλ είναι το τελευταίο μεγάλο παρισινό παλάτι που κράτησε τη γοητεία των αρχών του αιώνα», λέει ο Daniel Bismut της εταιρείας αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού. Bismut & Bismut. «Λατρεύω το μπαρ του, την ατμόσφαιρά του, τα κοκτέιλ του και τις συναντήσεις που μπορούν να γίνουν εκεί». Το ξενοδοχείο πέντε αστέρων αποτελείται από 47 δωμάτια και 36 σουίτες, διακοσμημένα σε παραδοσιακό παριζιάνικο στιλ με θέα στην Αψίδα Θρίαμβος.

Αν θέλετε να πάτε όλα έξω, δεν υπάρχει καλύτερο μέρος από το Crillon, λέει ο Philippe Courtois του Ateliers de France, μια ομάδα 2.000 Γάλλων τεχνιτών σε 40 εταιρείες που δημιουργούν χειροποίητα διακοσμητικά έργα. «Όλοι γνωρίζουν αυτό το εμβληματικό μέρος στην Place de la Concorde, το οποίο πρόσφατα επανασχεδιάστηκε πλήρως από μια πισίνα διαφορετικών ταλαντούχων εσωτερικών χώρων σχεδιαστές." Αν δεν μπορείτε να δικαιολογήσετε τις νυχτερινές τιμές, συμβουλεύει, "σκεφτείτε να πιείτε ένα απλό ποτό το βράδυ ή ακόμα και ένα πρωινό το πρωί… απλά καταπληκτικό."

Που να φάω

Το πρώτο εστιατόριο από Κορυφαίος μάγειρας Ο νικητής της Γαλλίας Gabsi άνοιξε την περασμένη άνοιξη και είναι μια χώρα των θαυμάτων για τους γευστικούς κάλυκες και τα μάτια. Ο αρχιτέκτονας Arnaud Behzadi συνεργάστηκε στενά με τον Gabsi για να φανταστεί έναν πολυυφές χώρο με υλικά που αποτίουν φόρο τιμής στην τοποθεσία και το αντισυμβατικό μενού. «Η διακόσμηση είναι εμπνευσμένη από τις καμπίνες των σκαφών και τους κωδικούς της παριζιάνικης μπρασερί (terrazzo, βερνικωμένο ξύλο), αλλά κυρίως από την κουζίνα του σεφ και τα αγαπημένα υλικά», εξηγεί ο Behzadi. Εκείνοι που τρώνε με αετά μάτια θα παρατηρήσουν στοιχεία από τα πιάτα με την υπογραφή του σεφ που αντικατοπτρίζονται στο πολυτελές περιβάλλον.

Αν και η τιμή του είναι ιταλική, θα δυσκολευτείτε να βρείτε ένα εστιατόριο με πιο παριζιάνικο σκηνικό από το LouLou, το οποίο βρίσκεται στην πλατεία του Palais Royal. «Η βεράντα, στη μέση του Λούβρου, είναι απλά εκπληκτική και ένας μαγικός συνδυασμός ιστορίας και γοητείας», λέει ο Κουρτουά. Ο σχεδιαστής εσωτερικών χώρων της LouLou, Joseph Dirand, χρησιμοποίησε το Ateliers de France για να δημιουργήσει μια σειρά από διακοσμητικά πάνελ σε κροτίδες για το εστιατόριο. «Δίνει μια πολύ ζεστή αίσθηση και αντίκες πινελιές», λέει ο Κουρτουά. Σαφώς, είναι μια επιτυχία—η LouLou είναι επίσης αγαπημένη του Boozer's.

Θέλετε να φάτε σαν την Ina Garten στο Παρίσι; Κλείστε μια θέση σε αυτό το βραδινό κλαμπ σε ένα ιδιωτικό διαμέρισμα ακριβώς έξω από το Palais Royal, το οποίο επισκέφτηκε η ίδια η Barefoot Contessa αυτή την άνοιξη και το λάτρευε. Ινσταγκραμ. Ιδρύθηκε από ένα δίδυμο συζύγων όταν το εστιατόριό τους έκλεισε κατά τη διάρκεια του Covid, το κατάλυμα 22 θέσεων προσφέρει ένα γευστικό μενού με φρέσκα και εμπνευσμένα φαγητά—και έναν σίγουρο τρόπο για να γνωρίσετε νέους φίλους.

«Ακριβώς έξω από την Place de la Concorde, πρωινό στο Cafe Lapérouse είναι μια υπέροχη ιδέα», λέει ο Νεοϋορκέζος σχεδιαστής Κιθ Κάρολ, ένας αυτοαποκαλούμενος γαλλόφιλος. Το δεύτερο φυλάκιο του εμβληματικού γαλλικού καφέ μόλις άνοιξε στην αυλή του Hôtel de la Marine (περισσότερα για αυτό παρακάτω!). «Είναι ένας όμορφα σχεδιασμένος χώρος από την Cordélia de Castellane, την καλλιτεχνική διευθύντρια του Dior Maison. Βρίσκεται στην αυλή εισόδου του εκπληκτικά ανακαινισμένου Hotel de la Marine - που πρέπει να δείτε."

Ακριβώς έξω από το στούντιο του Bismut & Bismut βρίσκεται αυτό το γραφικό εστιατόριο με μουσταρδί-κίτρινη πρόσοψη, κεραμοσκεπή και δαντελένιες κουρτίνες που μοιάζουν περισσότερο με τη γαλλική ύπαιθρο παρά με την πρωτεύουσά του. «Μου αρέσει πολύ το μικρό δωμάτιο στον επάνω όροφο. μοιάζει με ένα παλιομοδίτικο παριζιάνικο σαλόνι και μπορώ να γευματίσω ήσυχα με τους πελάτες μου», αποκαλύπτει ο συνεργάτης Eric Schmitt.

Ο Boozer αποκαλεί αυτό το εστιατόριο Marais "το τέλειο μείγμα ρομαντισμού και δροσερών δονήσεων". Με την πιτσιλισμένη ταπετσαρία και τα μικτά μοτίβα, δεν αποτελεί έκπληξη που απολαμβάνει τα λεγόμενα Color Guru, που υποστηρίζει ότι είναι "μια εξίσου εξαιρετική επιλογή για τον καλοφαγά, τον mixologist ή την κοινωνική πεταλούδα στη ζωή σας".

Ο Behzadi αποκαλεί αυτό το εστιατόριο-concept shop "ένα εντελώς υβριδικό μέρος". Είναι «ένα vegan café-resto με hippie chic παντοπωλείο όπου μπορείτε να βρείτε πολύχρωμα λινά πουκάμισα λίγα βήματα μακριά από μια επιλογή τσαγιού και μπαχαρικών», είπε. εξηγεί. "Το vegan burger που ακολουθείται από το cheesecake αξίζει το ταξίδι."

«Το μέρος που προτιμώ για ανανέωση και φόρτιση αργά το απόγευμα με μερικά ποτήρια σαμπάνιας είναι πάντα το Hotel Costes», λέει ο Carroll. «Ποτέ δεν απογοητεύει και ποτέ δεν βαριέσαι να απολαμβάνεις τους πολυτελείς εσωτερικούς χώρους του Ζακ Γκαρσία. Το πλήθος της μόδας είναι πάντα εκεί κατά τη διάρκεια της εβδομάδας μόδας... υπέροχοι άνθρωποι παρακολουθούν!».

Πού να ψωνίσετε

Ανοιχτό από το 1838, το πιο διάσημο πολυκατάστημα του Παρισιού είναι αγαπητό για έναν λόγο: «Το καλύτερο πολυκατάστημα στον κόσμο—περίοδο», λέει ο Boozer. "Και ένα θεαματικό γήπεδο φαγητού πάνω από τα εξαιρετικά ψώνια!" Βρείτε τα πάντα, από συλλογές καψουλών ρούχων μέχρι γαλλικά φαγητά ανάμεσα στις ψηλές οροφές του (που συνδέονται με εμβληματικές κυλιόμενες σκάλες).

Σχετικά πρωτοεμφανιζόμενο, αυτό το παριζιάνικο κουτί κοσμημάτων άνοιξε ακριβώς στη γωνία από τον Jardin du Luxembourg το 2020. Η ζωγραφισμένη στο χέρι πορσελάνη του Montagut —πολλές που φέρουν αναιδές παραδοσιακά γαλλικά μοτίβα— εκτίθενται σε ντουλάπια αντίκες και σεντούκια μαζί με συλλεγμένα vintage αντικείμενα, διακόσμηση και ιδιόρρυθμες παραξενιές που κάνουν το τέλειο αναμνηστικό (στο δικό μου τελευταίο ταξίδι, πήρα: ένα χριστουγεννιάτικο στολίδι του Claude Monet, ένα ποτήρι ζωγραφισμένο στο χέρι, ένα τασάκι από πορσελάνη, ένα μολύβι σε σχήμα μπαγκέτας και ένα αντίγραφο του Montagut Βιβλίο Διαχρονικό Παρίσι).

Ένα άλλο αγαπημένο του Boozer's είναι το παριζιάνικο φυλάκιο του αγαπημένου βρετανικού καταστήματος που ίδρυσε ο Τζόζεφ Κόνραν, το οποίο στεγάζεται σε ένα ιστορικό κτίριο στην κομψή Rue du Bac. «Είναι ένα κλασικό που δεν πρέπει να αγνοηθεί», λέει.

Το Celestino βρίσκει πάντα χρόνο για αυτό το καταφύγιο σπάνιων βιβλίων για την τέχνη, την αρχιτεκτονική και το σχέδιο, όπου οι τόμοι στοιβάζονται σε κάθε επιφάνεια

Για κάθε λάτρη της κεραμικής, η είσοδος στη μπουτίκ του Eric Goujou είναι σαν να μπαίνεις στον παράδεισο. Ο καταστηματάρχης διατηρεί την επιχείρησή του εφοδιασμένη με επιτραπέζια σκεύη από όλη τη Γαλλία, φτιαγμένα από πάνω από 30 τεχνίτες. Θα χρειαστείτε μια μεγαλύτερη βαλίτσα αφού φύγετε.

Αναμφίβολα έχετε ακούσει για το διάσημο του Παρισιού marches aux puces, όπου οι πάγκοι απλώνονται για χιλιόμετρα με τους πωλητές να πουλούν τα πάντα, από αγγεία μέχρι εκλεκτά έπιπλα αντίκες. Στην πιο διάσημη υπαίθρια πόλη, το Saint Ouen (βόρεια του Παρισιού), ο Paul Bert Serpette είναι ένας από τους πιο αξιόπιστους marchés, με πωλητές που ειδικεύονται σε έπιπλα του μεσαίου αιώνα, αντίκες του 19ου αιώνα, έπιπλα εξωτερικού χώρου από σφυρήλατο σίδερο, λιθογραφίες και πολύ περισσότερο. «Είναι ένα μέρος που μου θυμίζει το Παρίσι του παρελθόντος», λέει ο Behzadi. «Τα πάντα, τα αντικείμενα, οι μυρωδιές, οι μπαγκέτες γλυκανμένες με κόκκινο κρασί...είναι ένα εξαιρετικό σύμπαν που αναμειγνύει όλες τις περιόδους και τα στυλ σε ένα δικό του ντεκόρ».

Μισέλ Αραγκόν

«Πάντα σταματάω στο κατάστημα της Michèle Aragon στη rue Jacob 21 για όμορφα και μοναδικά υφάσματα αντίκες και επιτραπέζια κομμάτια», λέει ο Carroll. «Εκτός από τα υφάσματα, έχει μερικά φανταστικά φυσητά γυάλινα σκεύη που μου τραβούν το μάτι».

«Κάτω στο δρόμο, το Rock the Kasbah είναι ένα μοναδικό μικρό κατάστημα γεμάτο με χειροποίητα κομμάτια από Τυνήσιους τεχνίτες φυσικών υλικών, όπως ίνες φοίνικα και ξύλο ελιάς», λέει ο Carroll. «Προσφέρουν μια μεγάλη ποικιλία ειδών από μαξιλάρια, φωτιστικά και έπιπλα μέχρι αξεσουάρ και επιτραπέζια».

Με το εμβληματικό κόκκινο Fiat έξω, αυτό το κατάστημα (που ξεκίνησε από τον ιδρυτή της γαλλικής εταιρείας κομψών παιδικών ενδυμάτων Bonpoint) είναι ένα ίδρυμα που κουβαλά τα πάντα, από ετικέτες σχεδιαστών όπως η Isabel Marant μέχρι είδη κουζίνας όπως πλυντήρια σαπουνιού και λαχανικών. Οι αγοραστές του σπιτιού μπορούν να βρουν άφθονα κλινοσκεπάσματα, κεραμικά και γυάλινα σκεύη, όλα κάτω από μια ψηλή γυάλινη οροφή.

Ο Bismut λατρεύει αυτό το κατάστημα «για τις καταπληκτικές σοκολάτες του (αυτές των τελευταίων βασιλιάδων της Γαλλίας, οι καλύτερες στο Παρίσι), την πρόσοψη και τη διακόσμησή της από τους Percier και Fontaine το 1819." Συνολικά, λέει, είναι "ένα εκπληκτικό παριζιάνικο κατάστημα".

Τι να κάνω

Ενώ ένα ταξίδι στις Βερσαλλίες σίγουρα αξίζει τον κόπο αν έχετε χρόνο, υπάρχει ένας άλλος θησαυρός θησαυρό αρχιτεκτονικής του 18ου αιώνα ακριβώς στην καρδιά του Παρισιού—και μόλις πρόσφατα άνοιξε στο δημόσιο. Χτισμένο μεταξύ 1757 και 1774 από τον αρχιτέκτονα Ange-Jacques Gabriel, το ξενοδοχείο είναι ένα από τα καλύτερα δείγματα γαλλικού ντιζάιν του 18ου αιώνα. Αρχικά χρησίμευε ως έδρα του βασιλικού garde-meuble, το γραφείο που επιπλώνει όλα τα βασιλικά ακίνητα — ως αποτέλεσμα, πήρε τα καλύτερα έπιπλα και διακόσμηση. Μετά τη Γαλλική Επανάσταση, έγινε το γραφείο του Γαλλικού Ναυτικού, το οποίο εργάστηκε εδώ μέχρι το 2015, οπότε άρχισαν να γίνονται εργασίες κάτω από τα γραφεία και τους θαλάμους που κάλυπταν τους εξαίσιους τοίχους και τις οροφές και αποκατέστησαν το κτίριο στην αρχική του δόξα.

«Φυσικά η εσωτερική διακόσμηση είναι απλά εκπληκτική, αλλά το ενδιαφέρον σημείο είναι ότι η αποκατάσταση έχει γίνει με γούστο υπό τον Joseph Achkar και Michel Charrière», λέει ο Courtois, του οποίου το Ateliers de France διαχειρίστηκε μεγάλο μέρος του έργου, συμπεριλαμβανομένων των γυψοσανίδων, της διακοσμητικής ζωγραφικής και μπουαζέρι. «Η επιλογή ήταν να αφαιρέσουμε όλες τις διαφορετικές στρώσεις χρώματος που έχουν εφαρμοστεί όλα αυτά τα χρόνια, αλλά να κρατήσουμε κάποια ίχνη από το καθένα. Δίνει σε όλα μια φανταστική εμφάνιση. Το λένε «βάρος του χρόνου»

Για μια ματιά σε μια πιο μοντέρνα πλευρά της παριζιάνικης αρχιτεκτονικής, πάρτε ένα σύνθημα από το Celestino και επισκεφθείτε το κάποτε σπίτι του Le Corbusier. Ο χώρος, ο οποίος άνοιξε για το κοινό το 2018, εκτείνεται στους δύο τελευταίους ορόφους του κτηρίου Molitor, το οποίο Le Ο Corbusier σχεδίασε μαζί με τον ξάδερφό του Pierre Jeanneret τη δεκαετία του 1930, και το οποίο είναι πλέον Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO Ιστοσελίδα.

Κάποτε το προσωπικό σπίτι του Ρώσου γλύπτη Ossip Zadkine, αυτό το κτήριο κοντά στον Κήπο του Λουξεμβούργου είναι τώρα ένα μουσείο όπου η είσοδος (εκτός από ειδικές εκθέσεις) είναι δωρεάν. «Μου αρέσει για τη διακριτική και οικεία πλευρά του και τον μικρό κήπο του όπου ο καθένας μπορεί να βρει ένα έμπνευση», λέει ο Bismut, ο οποίος συνιστά να επισκέπτεστε το πρωί της εβδομάδας για να αποφύγετε τα πλήθη (εκτός από τις Δευτέρες, όταν είναι κλειστό).

Μουσείο Ροντέν

Για μια άλλη συλλογή που κόβει την ανάσα σε ένα υπέροχο περιβάλλον, επισκεφθείτε τη συλλογή του Auguste Renoir στο Hôtel Biron, το άλλοτε στούντιο του καλλιτέχνη και τώρα ομώνυμο μουσείο. Περιηγηθείτε στα γλυπτά του Ροντέν —καθώς και έργα από ανθρώπους όπως ο Βαν Γκογκ και ο Ρενουάρ— μέσα και, στη συνέχεια, κάντε μια βόλτα στους καταπράσινους κήπους, των οποίων οι ψηλοί φράκτες διαψεύδουν τη θέση του σε μια πολυσύχναστη πόλη.

Από την ίδρυση του πρώτου τους χώρου (σε ένα παλιό ξυλουργείο. εξ ου και το όνομα) στη γειτονιά Chelsea της Νέας Υόρκης το 2006, ο Julien Lombrail και ο Loic Le Gaillard έχουν αφιερωθεί στη γεφύρωση του χάσματος μεταξύ επίπλων και καλών τεχνών. Στην τοποθεσία τους στο Παρίσι, το δίδυμο «παρουσιάζει πολύ εξειδικευμένες εκθέσεις επίπλων καλλιτεχνών. εδώ ήταν η επόμενη ατομική μου παράσταση Μύθος θα πραγματοποιηθεί, για το οποίο έχω εκτρέψει τη μυθολογία για να κάνω μια οδύσσεια με τον δικό μου τρόπο», λέει ο Schmitt. (Μύθος ανοίγει στις 8 Σεπτεμβρίου).

Πραγματική μεγάλη κυρία του συλλεκτικού σχεδιαστικού κόσμου, η Anne Sophie Duval άνοιξε την ομώνυμη γκαλερί της στο Ο Σηκουάνας το 1972 και γρήγορα έγινε γνωστός αγοράζοντας και πουλώντας πολύτιμους λίθους Art Deco καθώς και άλλα του 20ου αιώνα βρίσκει. Μετά τον θάνατο της Duval το 2008, η κόρη της Julie έχει αναλάβει αυτό που ο Schmitt περιγράφει ως «ένα πολύ φιλόξενο μέρος».

---

Ακολουθήστε το House Beautiful στο Ίνσταγκραμ.