Kes on Rydhima Brar? Tutvuge R/Terior Studio disaineriga
Rydhima Braril on kodu ümberehitamisel vahetu kogemus. Kuveidis sündinud naine nägi oma elu välja juurimist Lahesõja alguses, kui tema perekond põgenes Indiasse ja naasis siis kolm aastat hiljem. Tema isa tegeles ehitusega, nii et Brar oli juba varakult disainiga seotud. "Minu teravaimad mälestused on lopsakatest kangastest, rikkalikest värvidest ja lõhnadest, pärandmööblist ning sajanditevanuses arhitektuuris säilinud sügavast pärandist," ta ütleb.
Brar leidis pärast rahanduse õppimist tööd turunduse alal, kuid disain jätkas teda: "Kui mu abikaasa ja mina meie elamisse kolisime oma esimest kodu, tahtsin selle kodu erakordselt eriliseks muuta ja hakkasin iga ruumi kujundamisega tegelema,“ meenutab ta. "Mind inspireerisid praegused trendid, aga ka elemendid, millega Kuveidis üles kasvasin: raske samet eesriided, Iraani ja Türgi vaibad, sügavad ja rikkalikud värvid, suveniirid Indiast, padjad Kuveidist Souq..."
Lõpuks hakkas ta aitama sõpradel kodu kaunistada. "Enne kui ma sellest arugi sain," ütleb ta, "töötasin klientidega üle kogu riigi." Ta asutas varsti R/Terior stuudio.
Brari mitmekultuuriline taust – ja vahetu kogemus otsast alustamisel – on jätnud kustumatu jälje, jätkates tema projektide teavitamist, millest igaüks algab põhjaliku intervjuuga kliendiga, et eristada lemmikkohti, kogemusi ja mälestusi tõeliselt isiklikuks Kodu.
"Minu disain on seotud" kogemusega, " ütleb Brar. "See on selle kogemuse loomine hetkest, kui klient siseneb oma ruumi ja käivitab selle väga erilise emotsiooni."
Brari vannituba näitab tema Lähis-Ida ja India mõjusid.
Saage tuttavaks Rydhima Brariga:
Räägi meile...
Mis või kes on teie senist karjääri kõige rohkem mõjutanud?
Mu vanemad. Mu isa pidi paar korda oma karjääri jooksul nullist alustama: kui 1990. aasta Lahesõda juhtus ja me põgenesime Indiasse, siis mõne aasta pärast uuesti, kui naasime koju Kuveiti ja ta ehitas oma äri. Olen näinud, kogenud omal nahal, kuidas uuesti üles ehitada ja uuesti tõusta ning mitte lihtsalt leppida lüüasaamisega ja alati jätkata. Mu ema on seevastu keegi, kes on alati toetanud mu kõige pöörasemaid unistusi ja ideid. Ta ütleb alati: "Ole mugav olla ebamugav. See võib olla raske, kuid see on väike hind, et oma unistusi saavutada.
Millise projekti üle olete kõige uhkem ja miks?
Minu esimene selle uhke projekt San Franciscos Edwardi ajastu kodu ja Kaleidoskoobi projekt, mis mõlemad olid siinsamas Maja Ilus! Edwardi kodu võimaldas mul oma piire nihutada ja see oli projekt, mis tõmbas mind treeningratastest lahti ja viis minu disainiprotsessi kogemusliku osa kliendiga koju. Tahtsin rääkida lugu, mis oli seikluslik ja täis hinge igas mastaabis. Klient soovis erilist tunnet, mida suutsin oma disaini kaudu edasi anda ja selle reaktsiooni nägemine lõpus nende nägudel oli hindamatu. Kaleidoskoobi projekt, minu esimene showhouse'i kogemus, on minu ühe suurima saavutuse poolest täpselt kohal. Võimalus järgida oma intuitsiooni, omada täielikku loomingulist vabadust ja esitleda oma tööd valdkonna parimate disainerite ja toimetajate seas oli äärmiselt alandlik. See, et nad on selles kogukonnas hinnatud ja teretulnud, on olnud tõeline kingitus.
Mis eristab teie tööd?
Minu globaalne kasvatus mõjutab minu disainitööd ulatuslikult, integreerides need erinevad kultuurielemendid ainulaadsega Kuveidi, India ja California elemente, eriti Lähis-Ida ja Lääne maastikku ja pingevaba tundlikkust Rannik.
Mis on parim nõuanne, mille olete saanud?
"Muretsemine tähendab oma kujutlusvõime kasutamist, et luua midagi, mida te ei soovi." – Abraham Hicks
Mis või kes oli teie esimene disainiarmastus?
Zaha Hadid ja Ettore Sottsass. On hästi teada, et Zaha Hadid oli tuntud oma radikaalsete dekonstruktivistlike kujunduste poolest. Mulle meeldib tema juures see, et oma varasematel päevadel tunti teda "paberarhitektina", sest tema kavandid olid liiga avangardsed, et visandifaasist kaugemale liikuda ja tegelikult ehitada. Ühest tema intervjuust lugesin, et ta ei kasutanud oma kavandite joonistamiseks joonlaudu, sirgeid servi ega pliiatseid – ta otsis selle asemel värve ja pintsleid. Kui ma sellest esimest korda lugesin, läks see mu meelest. Tema ainulaadne stiil ja pühendumus piiride nihutamisele inspireerib mind kõige rohkem. Ettore Sottsass: Olen imetlenud ja armastanud tema plahvatusohtlike värvide kasutamist väga ootamatul viisil, mis on nii kunstiline ja kapriisne. See, kuidas ta põhivärve rikkalikult loominguliselt kombineeris, on nii inspireeriv ja on sel aastal tohutult tagasi. Tema ikoonilist mööblit kasutatakse tänapäevalgi (mõnda ma ei jõua ära oodata, et saaksin oma projektides kasutada!) Ainuüksi tema tootekujundusele viidates võib mõnikord inspireerida terviklikku ruumi.
Kes on teie praegune disainiarmastus?
Kelly Wearstler, Ken Fulk, Adam Hunter, Peter Marino, Patricia Urquiola ja Pierre Yovanovich.
Mis on teie lemmiktuba kõikjal ja läbi aegade ja miks?
Söögituba ja baar, mille kujundasin meie esimeses kodus. Söögituba on koht, kus perekond tuleb kokku, õhtusööke sõpradega ja kauakestvaid, intrigeerivaid ja lõbusaid vestlusi toimuvad mälestused sünnipäevadest ja muudest pidustustest, nauditakse korralikke eineid, pühade ajal ohtralt lauamaastikke ja palju muud rohkem! See on alati minu lemmiktuba, mida kujundada. Ja kui baarile on lisatud mõni komponent, lisab see hoopis teistsuguse meelelahutuse, mida ma isiklikult naudin: käsitöökokteilide valmistamine või maitsva punase veini rüüpamine. Meile meeldib võõrustada, nii et baaris, mille olin oma kodus kujundanud, näitasin ma kogu meie lõbusust suveniirid ja kogumisobjektid kõigilt meie reisidelt, kus igal esemel või kaunistusel oli oma lugu selle taga.
Mida me oleksime üllatunud, kui saaksime teie kohta teada?
MULLE ARMASTAN superkangelaste filme ja ulmesaateid!
Milline kaunistusnipp on kõige mõjukam alla 100 dollari eest või isegi tasuta?
Julgete värvide kardinate lisamine ruumi. Kui aknaid pole, värvige laed või isegi lihtsalt äärised ootamatult kontrastset värvi. Ja kui see pole võimalik, siis julge ülisuure mustriga vaip, mis toimib põrandakunstina.
Mis on kaunistamises ülehinnatud?
Subway plaadid köögi backsplashes ja vannitubades. Proovige need valged klotsid asendada millegi veidi soojema värvi või tekstuuriga, looduskivi või kunstilise hõnguga. Valikud on piiramatud!
Mis on kaunistamises alahinnatud?
Disainiriski võtmine ja avalduse tegemine. Olgu see siis värvi, aktsenttooli, kunsti, aksessuaaridega.
Kui olete selle kord teinud, ei lähe te tagasi!
Mis on sinu lemmik ja miks?
Asjad, mida koguda:
Käekotid ja kingad, see on olnud lapsepõlve asi. Kuid viimasel ajal on need seinakellad! Viimase paari aasta jooksul on mul õnnestunud koguda unikaalseid seinakellasid, mis on klassikalised või kunstiteosed.
Disaini ajastu/stiil:
Mul pole ausalt öeldes ühtegi. Armastan paljude disainiajastu elemente, kuna mulle meeldib neid segada. Mulle meeldivad Memphis Design Movementi julged vormid ja värvid, Bauhausi stiili puhtad jooned, lihtsus ja kergus. sajandi keskpaiga stiil, barokiajastu tekstuurid ja motiivid ning India ja Lähis-Ida pärand ja käsitsi tehtud nikerdused.
Värvi värv:
Liiga raske valida! Hunter Green ettevõttest Benjamin Moore, Nitty Gritty ettevõttest PortolaPaints, De Nimes ettevõttest Farrow and Ball
Kunstnik või kunstiteos:
James Verbicky, Lisa Bartleson, Dirk De BruyckerKohalik ostukoht: Pop Up Home LA
Online pood:
1stDibs, Chairish, TheFuturePerfect
Reisi sihtkoht:
Itaalia ja Šotimaa
Amazonist ostetud sisustuselement:
Diivanilauaraamatud, padjavahetükid ja vaasid
Jälgige House Beautiful'i Instagram.
