Filmi süžeed juhib lavakujundus "Ära muretse, kallis".
Ära muretse kallis sellel on palju – alates kõrge profiiliga näitlejatest kuni unenäolise sajandi keskpaigani võttepaigad. Kuid võib-olla on psühholoogilise põneviku parim osa lavakujundus, mis ajab süžeed tugevalt edasi. Särav värvipalett ja eritellimusel valmistatud mööbel loovad illusiooni 1950. aastate ürgsest elust, kuid peidetud elemendid tõestada vastupidist. Iga detaili lahkamiseks kasutasime lavastuse disainer Katie Byronit, et näha, kuidas filmi komplektid ellu said.
Alustuseks ei ole film tõeline ajastu tükk - see tähendab, et kujundus oli paindlik. Tootmise alguses otsustati, et tõelise 1950. aastate sisekujunduse sekka peidetakse ainulaadseid esemeid 60ndatest ja 70ndatest. Segu kutsub esile peene tunde, et midagi on valesti. "Maailma ülesehitus peaks olema piisavalt täpne, et petta vaatajat arvama, et tegemist on tõeliste 1950. aastatega. kujutamine, kuid tegelikkuses oleks Franki Victory maailmaehitus tehtud tema enda reeglite järgi. Byron ütleb. "Me ei pidanud teda perioodi täpsuse osas tingimata absolutistiks, vaid inimeseks, kes oli tõesti kindel, et tema maitse on teistest parem."
Kogu filmi vältel on Alice'i pealtnäha silmipimestav, kuid häiriv sündmustejada mida suurendavad peeglite kordumine ja klaasi kasutamine – otsus on inspireeritud sellest, kuidas videomängutööstus tegutseb. "Mu poiss-sõber töötab videomängudes ja üks asi, millega oleme kokku puutunud, on see, et kui saadaval on uus disainitehnoloogia, kasutatakse seda sageli üle," ütleb Byron. Kui mängukujunduses said esiletõstmised võimalikuks, kasutati neid kõikjal läikivate mäenõlvade ja märgade linnatänavate loomiseks. Nii kujutas Byron ette peegleid, värvilist klaasi ja murdunud valgust kui omadusi, mis mängudes saavutatuna oleksid tähelepanuväärsed, ja rõhutas neid. Rikkalikud detailid on sageli seatud prismaatiliselt, et suurendada ebamugavust. “Alice läbi vaateklaasi on kontseptsioon, millega ma kohe algust ei teinud, kuid see on 100 protsenti olemas,” lisab Byron.
Sinine värv, mida kogu filmi jooksul korratakse, on inspireeritud Albert Frey, üks peamisi arhitekte, kes kujundas Palm Springsi disaini ja kes Byron loodab, et „saab rohkem peavoolu armastus sellest kõigest." Näete värvi kõiges alates Jacki ja Alice'i kardinatest kuni nende kardinateni vann. See on Alice'i ja Bunny verbaalse kakluse ajal isegi vannitoas spiraalsel istmel (ja see meenutab künka, mis viib Vulkaanimajja ehk Võidust väljapääsuni). Teiste dekoratsiooni ja mööbli ikooniliste mõjude hulka kuuluvad arhitektid Richard Neutra, kes ehitas selle Kaufmanni maja, ja Aleksander Girard.
Kuigi filmi pastelsete värvide palett on 1950. aastate reklaamidega rohkem seotud kui päriselus, sisaldab see ka palju tumedaid ja sillerdavad elemendid, nagu suitsuklaasist peeglid ja rikkalik must-kuldne mõranenud mustriga tapeet, mis vihjab selle tumedamale tegelikkus. "Võit on utoopia, kuid see pole omapärane idülliline konservatiivne vaikne versioon," ütleb Byron. "See on utoopia, mis on üles ehitatud kõlvatusele, kokteilidele ja hedonismile."
Sulle meeldib lavakujundus. Nii ka meie. Mõelgem selle üle koos.
Jälgige House Beautiful'i Instagram.
