Buddhalaisista hiekkapuutarhoista nykyaikaiseen minimalismiin: Japanin zen -muotoilun kestävä vaikutus

instagram viewer

Kaikki tämän sivun kohteet ovat House Beautiful -editorin valitsemia. Saatamme ansaita provisiota joistakin ostamistasi tuotteista.

Edellä: Banryutei -kivipuutarha (Japanin suurin) Kongobuji -temppelissä Koyasanissa, Japanissa, rakennettu vuonna 1593 daimyo Hideyoshin toimesta.

Zen -buddhalaisuus on suora näkemys mielen luonteesta ja tyhjyyden totuudesta: Kun päästämme irti juurtuneista käsityksistämme kiinteästä itsestä, usko menee, "mitään" ei löydy. Koska 12th Japanilaiset suunnittelijat ovat välittäneet tämän ymmärryksen harvinaisten temppeleiden ja abstraktien hiekkapuutarhojen kautta, jotka vaikuttavat edelleen muotoiluun (Japanissa ja ympäri maailmaa).

Japanin zen -estetiikka on tehnyt valtavan vaikutuksen maailmanlaajuisesti, erityisesti nykyaikaiseen minimalistiseen liikkeeseen, joka alkoi 20 -luvun puolivälissäth vuosisadalla ja kukoistaa edelleen. Joseph Yuenin, Hongkongista peräisin olevan arkkitehdin, joka on erikoistunut tyyliin 1970 -luvulta lähtien, sanoin: ”Zenissä leimaa yksinkertaisuus ja tasapaino, mutta vaikutus on syvällinen. Visuaalinen "olemattomuus" saa aikaan itsetuntemuksen, jota ei voi pukea sanoiksi. "

insta stories

Japanilaisen zen -suunnittelun alkuperä

Legendan mukaan intialainen munkki Bodhidharma välitti Chanin buddhalaisia ​​opetuksia Kiinaan vuonna 500, mikä levisi Japaniin ja tuli tunnetuksi zeninä. Kamakura -aikana (1185–1333) Zen sai vaikutusvallan hallitsevan shogunaatin alaisuudessa, koska se sopi samuraiden tapaan: toimimalla intuitiolla ja kohtaamalla kuoleman ilman pelkoa.

Zenin vaikutus Kamakura -yhteiskunnassa ulottui kotimaiseen arkkitehtuuriin. Temppeleistä inspiraation saaneet japanilaiset kodit alkoivat sisällyttää a tokonoma (alkovi), huutaa (työhuone tai olohuone) ja tana (sisäänrakennetut hyllyt, usein shoji liukuovet). Toisin kuin muiden lahkojen koristeltu tyyli, Zen vaalii arvostusta luonnon, vaatimattomien materiaalien, kuten epäsäännöllisten puupalkkien ja tatamimattojen, kauneudesta. Tilat pidettiin auki ja siistinä, keskittyen huolellisesti valittuihin kohteisiin, kuten kirjakääröön tai Buddhan patsas.

japanilainen muotoilu
Koyasan Onsen Fukuchiin, historiallinen japanilainen temppeli, joka toimii nyt myös ryokanina (majatalo). Vieraat voivat majoittua munkkien kanssa ja nauttia kuumista lähteistä. Zen-kivipuutarhan loi merkittävä maisema-arkkitehti Mirei Shigemori (1896-1975).

La Carmina

Muromachin aikakaudella (1336–1573) Ashikaga -shoguns johti taiteellista elpymistä, joka tuki zen -pappeutta. Pääkaupungista Kiotosta tuli vaikuttavien temppeleiden keskus, kuten Kinkaku-ji, kolmikerroksinen paviljonki, joka on osittain peitetty auringon alla loistavalla kultalehdellä. Karesansui, tai rock- ja hiekkapuutarhat, saavuttivat huippunsa 15 -luvun lopullathvuosisadalla Ryoan-ji: n kanssa. Tämä zen -puutarha asettaa 15 kiveä ryhmiin karkean valkoisen hiekan päälle puhtaasti abstraktiin koostumukseen. Vaikutus on petollisesti yksinkertainen, mutta herättää katsojassa syvän meditaation.

Moderni minimalistinen zen

Zen -estetiikka vaikutti voimakkaasti vuoden 20 puolivälissä syntyneeseen minimalistiseen arkkitehtuuriliikkeeseenth vuosisadalla. Pioneeri Ludwig Mies van der Rohe kiteytti filosofian kuuluisassa vuoden 1947 sanomuksessaan: "Vähemmän on enemmän." Vaikka nämä modernit rakenteet tyypillisesti puuttui perinteisen japanilaisen kodin elementteistä, he saivat saman karkean tyhjyyden tunteen materiaaleilla, kuten betonilla, teräksellä ja lasi. Nykyaikaiset arkkitehdit, kuten brittiläinen John Pawson - joka aikoinaan halusi olla zen -munkki Japanissa Suunnittelu-välitä tämä "ykseyden kokemus" hyvin valaistujen avoimien tilojen ja karujen kautta linjat.

japanilainen muotoilu
Tadao Andon Chichu -museo Naoshimassa, Japanissa, on tutkimus konkreettisista muodoista ja tyhjyydestä.

La Carmina

Nykyään kolme Japanin arvostetuinta arkkitehtiä jatkaa zen -perintöä futurististen visioidensa kautta. Shigeru Banin paljaat luukokeet-hän on rakentanut kodin paperista ja toisen ilman seiniä-ovat Yuenin mukaan ”purkamis- ja jälleenrakennusprosessi”. Kengo Kuma kuvasi vuoden 2014 ”Tunnistavat tilat” -näyttelynsä kuin koan tai zen -arvoitus: ”Ei mikään ei ole oikeastaan ​​mitään; Halusin näyttää paviljonin kautta rikkauden. ” Tadao Ando käyttää kolossaalisia betonitasoja leikkiäkseen valolla ja avaruudella samalla kun se on harmoniassa luonnon kanssa. Andon arkkitehtuuri herättää Buddhan sanat Sydän Sutra: ”Muoto ei ole muuta kuin tyhjyys; tyhjyys ei muuta kuin muoto. "


Haluatko tietää parhaat suunnittelutrendit? Olemme peittäneet sinut.


Zenin tuominen kotiisi

Yuen sanoo, että zen-kaltaisen asuintilan viljeleminen on enemmän kuin värien ja koristeiden poistaminen. ”Tutkin teoksissani tilaa ja sen sisällä olevien esineiden välistä yhteyttä. Esimerkiksi yhden bonsai -puun sijoittaminen voi muuttaa huoneen koko tasapainoa ”, hän selittää.

japanilainen muotoilu
San Franciscon zen -keskus.

La Carmina

Yuen korostaa yohaku-no-bi, taiteellinen käsite, joka löytää kauneuden tyhjästä tilasta, kuten valkoinen paperi a sumi-e muste maalaus. "Kiinnitän huomiota siihen, kuinka sekä positiiviset että negatiiviset tilat virtaavat toistensa läpi", hän sanoo. Tyhjyys ei näytä paljaalta, vaan se voi luoda rauhallisuuden tunteen, ja sitä voidaan jopa pitää huoneen painopisteenä.

Yuen sisältää myös wabi-sabi, tai epätäydellisyyden ja katoamattomuuden arvostaminen. Zen -tee -mestarit arvostivat halkeilevia ja epätasaisia ​​kulhoja, koska ne muistuttavat, että kaikki muuttuu - joten meidän pitäisi vaalia sitä, mikä on edessämme tällä hetkellä. Yuen hankkii raaka -aineita, kuten bambua ja kiveä, jotka ikääntyvät kauniisti ajan myötä. Hän ehdottaa pienen sisähiekkapuutarhan lisäämistä sekä koriste -elementiksi että mietiskeleväksi rituaaliksi.

Dōgenin, 13. vuosisadan Sōtō -koulun perustajan, sanoin Zen on dynaaminen käytäntö, jonka avulla voimme osallistua elämään tavalla, joka "ei odota mitään, etsii" mitään, eikä tartu mihinkään. " Tämän oivalluksen elementtien lisääminen koteihimme voi auttaa meitä olemaan tietoisempia nykyisyydestä ja tekemään rauhan muutoksen kanssa syntyy.

Seuraa House Beautifulia Instagram.


La Carmina on palkittu toimittaja, joka on erikoistunut vaihtoehtoisiin matkoihin, alakulttuureihin, Japaniin ja muotoiluun. Hän kirjoittaa julkaisuille, kuten Architectural Digest ja Time Magazine, ja esiintyy asiantuntijana TV -verkoissa, kuten NBC, ABC ja NHK Japan. Hänen vuosisadan puolivälin minimalistinen moderni huoneisto, jonka hän koristi kallo-vesiväreillä ja Miffy pupulla, esiteltiin useissa aikakauslehdissä. Katso La Carminan seikkailuja yli 70 maassa suosittu blogi,Instagramja Viserrys.


Tämän sisällön on luonut ja ylläpitänyt kolmas osapuoli, ja se tuodaan tälle sivulle auttaakseen käyttäjiä antamaan sähköpostiosoitteensa. Saatat löytää lisätietoja tästä ja vastaavasta sisällöstä osoitteesta piano.io.