Toukokuun toimittajan kirjerakennus kaunis

Joanna Saltz: Inspiraatio. Olemme täällä puhumassa inspiraatiosta. Haluan aloittaa kysymyksellä, jonka saan useimmiten: mistä suunnittelet tilan, mistä aloitat? Jätä nyt hetkeksi sivuun todelliset tekniset asiat siitä, kuinka paljon tilaa ja budjettia sinulla on - tarkoitan enemmän universaalista näkökulmasta, kuinka avaat ovet ja annat inspiraation tulla sisään?

Michelle Cortizo: Minulle se on hyvin orgaanista ja riippuu tilanteesta. Monet asiat inspiroivat minua: luonto, tekstiilit, muoti, elokuvat. Mutta kun tapaan asiakkaani, haluan että olla ensimmäinen inspiraationi. Haluan kuulla, mitä he tarvitsevat, ja sitten ottaa se huomioon ja laajentaa sitä siihen, miten voin kertoa heidän tarinansa parhaiten. Ja kaikki riippuu siitä, että heillä voi olla upea matto ja minä vedän kaiken maasta ylös, tai heillä voi olla uskomaton valaisin ja se toimii toiseen suuntaan. Kyse on vain siitä, mihin resonoin ja mihin olen yhteydessä.

Jo: Se on loistava vastaus.

Lisa Tharp: Sanon aina, että minulla on kolme musaa. Ensimmäinen on arkkitehtuuri - miltä se tuntuu nyt? Mitä erityistä siinä on? Mitä voidaan parantaa? Ovatko mittasuhteet oikein? Vai pitääkö se luopua ja keksiä uudelleen? Toinen on asetus - luonto, mitä ulkona on? Missä on auringonvalo? Mikä on valon laatu, joka antaa energiaa huoneeseen, tilaan tai taloon? Kuinka se istuu omassa tilassaan. Mitä kadulla on? Kansankieli. Ja sitten tietysti asiakas - mistä he haaveilevat? Miltä he haluavat tuntea? Mihin niitä voidaan kuljettaa edes jokapäiväisessä elämässään? Paljon erilaisia ​​lähteitä - muoti, taide, historia - mutta nämä kolme ovat minulle aina projektin lähtökohta.

Amanda Pratt: Vietin paljon vuosia Aasiassa, ja luulen, että sieltä löysin ensimmäistä kertaa tämän todellisen, eräänlaisen integraatiota koskevan genren. Se yhdistää ulkoilman sisätiloihin ja luo paljon sellaisia ​​risteytymistiloja. Heillä ei ole virallista kynnystä näiden tilojen välillä. Joten luulen, että Aasia on todella työntänyt rajoja sille, miten haluan lähestyä muotoilua - vaikka se on hyvin erilainen kansankielellä tai hyvin erilaisella koostumusalueella, kun tarkastelet esimerkiksi Beacon Hallin kaupunkitaloja tai ruskeita kiviä ja asioita tuollainen. Jotenkin suunnitteluni ja luovuuteni saavat tietoa yrittämällä edelleen löytää tapoja muodostaa yhteys sisä- ja ulkotilojen välille.

Toinen asia, jonka todella koin Aasiassa, oli nykytaiteen liikkeen koko syntyminen. Ja niin huomaan, että taide inspiroi minua. Tallennan miljoonia kuvia, kuten olen varma, että te kaikki teette, asioista, joista pidän ja joista olen innoissani, ja joskus laitoin ne Pinterestiin ja joskus minulla on vain kuvia niistä puhelimessani. Minulla on tapana käydä läpi valtava kokoelmani ja yrittää löytää, pala, veistos tai jotain, joka resonoi, mikä on projektin lähtökohta.

Joskus kyse on asiakkaan rajojen pienentämisestä ja siitä, että he ovat tarpeeksi rohkeita ja rohkeita. Puhuit jonkinlaisista ehdotusideoista, jotka ovat hieman ulkona, etkä ole aivan varma, miten niistä tulee, mutta jos löydät viitepisteen tai jonkinlaisen tapa luoda visuaali sen ympärille, mielestäni se on ollut tekniikka, joka on ollut todella hyödyllinen, kun yritän työntää ihmisiä laatikon ulkopuolelle ja omaksua luovuuden hieman enemmän jokapäiväisessä elämässään valintoja.

Vani Sayeed: Kun minut kutsutaan projektiin, inspiraationi ovat ihmiset. Mikä on heidän ympäristönsä? Mitä he etsivät? Mikä tekee heistä onnellisia? Olemme ihmisten kodeissa, ihmisten ympäristössä. Olitpa sitten toimisto, teet tai ravintola, luot ympäristöjä ihmisille. Joten ajatukseni on: Mikä tekee siitä tilasta onnellisen? Mikä saa heidät tulemaan töihin ja tuntemaan olonsa onnelliseksi tilastaan ​​tai nousemaan aamulla ja sanomaan: ”Rakastan kotiani. Tämä on minun temppelini. ”

Teimme äskettäin kodin, jossa tämä perhe oli asunut ympäri maailmaa, mutta oli tulossa kotiin Uuteen Englantiin. Joten hän ei halunnut menettää New England -juuriaan, mutta ei myöskään halunnut menettää tätä elinikäistä kokemustaan. Joten sitä se on. Kyse on sellaisten ympäristöjen luomisesta, jotka tekevät ihmiset onnellisiksi ja paremmiksi ihmisiksi. Ja kaikki muu vain virtaa siitä.

Jo: Se näyttää niin alkeelliselta, mutta sitä ei kukaan ajattele. Ihmiset ihmettelevät: "Mikä on kuuma väri, mikä on viileä huonekalu juuri nyt?" Mutta onnellisuus tulee ennen kaikkea.

Vani: Aivan, ja puhu heille nähdäksesi, mikä saa heidät tikittämään.

Cheryl Rosenberg: Ensimmäinen asia, jonka teen asiakkaan kanssa, on saada heidät opastamaan minut talonsa läpi. Haluan kokea heidän kodinsa ja tilansa samalla tavalla kuin he kokevat, niin että ymmärrän: ”Voi, pysähdy tänne laittaaksesi avaimesi alas, ja millainen tämä kokemus on? Ja kuinka erikoisen sen täytyy olla? " Ehkä he jongleeraavat viittä lasta ja juoksevat ulos ovesta lastenistuimella, joten miten voin lievittää stressiä suunnittelulla? Onko jotain, johon voit levätä silmäsi siellä keittiössä katsoessasi käytävää alaspäin ja saa sinut sanomaan: "Voi, rakastan sitä taideteosta, jonka löysimme!"

Ja tällä tavalla organisoin työmme. Kävelen jatkuvasti talon läpi mielessäni asiakkaana, nousen sängystä teoriassa ja, tiedätte, kävelen läpi heidän pääkylpyhuoneensa ja ajattelivat: "Ok, mikä lievittää tämän päivän stressiä?" Koska me kaikki työskentelemme hyvin kiireisten ihmisten kanssa elää. He eivät palkkaa sisustussuunnittelijoita, koska he voivat istua koko päivän ja syödä bonboneja. Heillä on kiire... heillä on viisi minuuttia kävellä käytäväänsä tai saada lapsensa valmiiksi kouluun. Ja luulen, että osa työstäni on tehdä päivästä helpompi tai vähemmän stressaava ja kauniimpi kokemus.

Jo: Haluan tietää jotain yllättävää, joka inspiroi huonetta, työtä tai jotain omassa kodissasi.

Amanda: Ensimmäinen matkani mieheni kanssa, josta lopulta tuli mieheni, oli Balille, Sayan -nimiseen Four Seasonsiin Ubudiin. Vedät ylös ajotieltä ja kävelet tämän riippusillan yli tälle jättimäiselle pyöreälle vesialtaalle etkä huomaa sitä. Tämä on visuaalinen, melkein illuusio. Ja et ymmärrä, että kun tulet tämän sillan yli, siellä on portaita, joihin mennä alas. Joten kävelet vain kohti tätä taivaalla laajennettua jättimäistä vesiallasta viidakon ympäröimänä. Ja se on kiehtovin, kaunein kokemus. Sitten laskeudut näitä portaita alas ja menet tähän aulatilaan, jossa heillä on baari. Koko asia on luultavasti neljän tai viiden kerroksen korkuinen, kaikki avoinna ulos ja siellä on tämä joki, joka kulkee sen läpi, riisipatukoiden ja tämän upean viidakon ympäröimänä. Tähän päivään en koskaan unohda, miltä tuntui kävellä tähän todella henkeäsalpaavaan tilaan, joka minusta yhdisti luonnon ja muotoilun niin hyvin.

Jo: Mennään sinne heti.

Amanda: Ole kiltti! Siitä lähtien minulla on tapana tuoda hiukan enemmän tätä integraatiota rannan, kivien ja rantaviivan välille. Teen projektia Maine'ssa, jossa olemme avanneet talon kokonaan rannalle. Laitamme nämä kaksitaittoiset ovet sisään ja kaikki on tavallaan saumattomasti värjättyä. Käytämme kuin hyvin luonnollista värillistä lattiaa, koska se näyttää hiekalta ulkona, joten yritämme todella leikkiä kuinka tämä siirtyminen tapahtuu sisä- ja ulkotilojen välillä.

Tykkään mennä sellaisten palettien kanssa, jotka kerrostavat tekstuuria enemmän kuin värit. Joten pelaat sävy-sävyllä tai sävyjen vaihtelulla, mutta käytät erilaisia ​​elementtejä, kuten nahkaa ja boucléa, sekä tekstuureja ja muuta kiinnostusta herättävää. Olen joku, joka todella kuuntelee paljon ympäristöäni, joten joskus, kun asiat muuttuvat liian värikkäiksi, en pidä sitä rauhoittavana. Tämä ei tarkoita sitä, ettenkö tekisi sitä asiakkailleni, vaan se on vain henkilökohtainen suunnittelutottumukseni.

Vani: Kyllä, mielestäni yksi asia, joka on ilmoittanut minulle olevani parempi suunnittelija, on matkailu. Olen Intiassa syntynyt ja kasvanut, tietysti matkustin Aasiassa, mutta myös Euroopassa ja Amerikassa. Mutta asuessani keskilännessä, länsirannikolla ja nyt itärannikolla, minulla on todella upea tunne maasta. Yhden asian olen huomannut, että ihmisillä on kaikkialla samat toiveet ja samat tunteet. Heidän perimmäiset toiveensa ovat samat - perhe, onnellisuus, mikä tahansa. Mutta kun he matkustavat, he kokevat asioita ja tuovat ne takaisin koteihinsa, ympäristöönsä.

Kun jaat nämä tarinat asiakkaillesi, jotka ovat myös matkustaneet, siellä on tämä ihana yhteys, tämä synergia, joka sitten muuttuu onnistuneeksi projektiksi. Joten katsonpa heidän taidettaan tai he haluavat laajentaa taidekokoelmaansa, tämän matka -elementin omistaminen on mukavaa, jos olet yhteydessä heihin. Ymmärrät, mistä ne tulevat, ja käytät sitä sitten menestyvän tilan luomiseen.

Jo: Kaiken kaikkiaan luulen, että yhä useammat ihmiset matkustavat suunnittelun puolesta. Tukholma, Pariisin kirpputori, Marokko mattoja varten...

Vani: Joten olin Deco Offilla ehkä kaksi vuotta sitten ja palasin ja sain vanhan asiakkaan soittamaan minulle uudesta ostamastaan ​​talosta, se oli rakennusmestari, mutta he aikovat nopeuttaa sitä. Ja kun teimme valintoja ja värejä ja kaikkea, vedin ulos - olin niin innoissani matkani jälkeen - tämän upean Dedar -seinäpeitteen, jossa on tämä moiré, se on vain niin leikkisä. Esittelytilassa oli tietysti mustaa, hänen talossaan oli harmaata, mutta hänellä oli kauniita antiikkiesineitä, jotka olivat valmiina huonontunut siitä, että uusimme ja käytimme tätä eklektistä sekoitusta villi moiré -seinäpäällyste, antiikkiset englantilaiset huonekalut, nykyaikainen matto. Ja sitä hän kaipasi. Se ei ollut vain ilme, se oli kokoelma ulkonäköä tietyn ajanjakson aikana.

Lisa: Työskentelimme projektin parissa ja asiakkaat pyysivät meitä kuratoimaan taidekokoelman heille, mutta heillä oli pari kappaletta. Erityisesti yksi oli pieni muotokuva naisesta, joka katsoi pois, kaikki oli bluesia - kaikki nämä rikkaat, kauniit siniset värit. Hän puhui siitä ikään kuin se olisi "merenkulkupäällikön tytär". Ja se oli vain sellainen mielikuvitus kuva ja kaikki vain tarttuivat tähän pieneen muotokuvaan, jonka teimme siitä tämän ruokailun keskipiste huone. Ja teimme kaikki bluesin sävyt, toimme takaisin vanhan, perinteisen karniisityylisen ikkunakäsittelyn, mutta teimme todella hauskan, eräänlaisen ikat -tyyppisen blues -kuvion.

Olin juuri alkanut katsella Victoria ja rakastan vain sen sarjan avausta, jossa hän on sinisellä damastilla, tuota tummaa rikas indigo -damastia, ja ajattelin vain sitä avausta. Joten teimme perinteisen sohvan pyöreän pöydän ääressä enemmän indigossa. Oli hauskaa tehdä niin paljon värejä, koska tiedät, että salkku houkuttelee enemmän samaa, mikä on paljon neutraaleja. Minun henkilökohtaisesti rakastan myös elää, mutta pitää hauskaa väreillä ja tehdä bluesia eri huoneissa, eri sävyissä, kaikki hyppäämällä pois tuosta asiakkaan rakastamasta taideteoksesta.

Jo: Ei turhaan, televisio inspiroi paljon. Kun Hullut miehet oli kuuma, kaikki kuolivat jälleen vuosisadan puoliväliin.

Vani: Halusin istua ympärillä polttamassa savuketta.

Michelle: Bourbonin juominen!

Cheryl: Työskentelen kylpyhuoneen kanssa perheelle, joka muuttaa San Franciscosta. Halusin tämän kylpyhuoneen vievän heidät takaisin sinne, mistä he tulivat. Takaisin sinne, missä he perustivat perheensä ja muuttivat yhteen. Joten ajattelin Pohjois -Kaliforniaa ja löysin tämän kauniin käsin puhalletun Lunada Bayn lasilevyn, jonka laitoin suihkuun. Se on aksenttilaatta, ja minulla on melkein liuskekivivärinen taustakenttälaatta kaikkialla muualla. Joten se tuntuu punapuilta, se tuntuu rannikolta, se tuntuu kallioiselta rantaviivalta, ja siellä on tämä upea saksanpähkinän turhamaisuus, joka vain tuo lämpöä. Asiakas käveli siihen viime viikolla ja huohotti: "Tässä se on!" Luulen, että sieltä matka -inspiraatio tulee. Se on puhumista asiakkaiden kanssa ja se on todella tulossa ytimeen, mitkä ovat ne hetket heidän elämässään, joihin haluat yhdistää heidät päivittäin.

Jo: On todella hämmästyttävää, kun voit tehdä sen onnistuneesti.

Michelle: Muistutit minua keittiöstä, jossa olin töissä kahdelle kaverille. He ostivat tämän kodin, jolla oli kaunis suuri sisäänkäynti, mutta eivät niin suuria ja teeskenteleviä, koska he ovat hyvin maadoitettuja ihmisiä. Tässä talossa oli keittiö - se tehtiin vuonna 1972 pikkuruinen- ja iso vanha kuisti takana. Ja heillä oli teippi lattialla, kun tapasin heidät ensin siitä, mihin he aikoivat sijoittaa tämän saaren. Se ei sopinut ja kaikki oli väärin, joten he pyysivät minua auttamaan heitä ja minä sanoin: ”Tiedätkö mitä, en tiedä, toimiiko tämä. Mutta oletko avoin meille, että muutamme suuren kuistin keittiöksi, joka todella sopii siihen? " Ja he sanoivat: "Hetkinen, ehkä!"

Tämän prosessin aikana heillä oli vanha portti ulkona. Ja sanoimme jatkuvasti: "Meidän on sisällytettävä tämä porttiposti", koska he olivat löytäneet sen antiikkimatkalla, kuten neljä vuotta aiemmin. Joten teemme koko keittiön - tynnyrikatto, kauniit kaapit - ja nuo pylväät istuvat nyt saarensa juurella. Ja se on minulle keittiön erityisin osa. Voit käyttää rahaa, voit ostaa uusia asioita, mutta posti, koska he menivät ulos ja metsästivät sitä ja se päätyi heidän kodinsa keskipisteeseen ja sydämeen.

Jo: Tunnetko koskaan olevani liian innoitettu? Onko se koskaan liikaa?

Vani: Ei minulle! Olen ihminen, olen suunnittelija, olen taiteilija, olen äiti, olen vaimo, olen sisar, kaikki tämä, ja niin minulle ei koskaan ole tarpeeksi inspiraatiota. Etsin jatkuvasti. Ja siellä on niin paljon! Sinun ei tarvitse rakastaa sitä kaikkea, sinun ei tarvitse tallentaa sitä kaikkea, sinun ei tarvitse merkitä sitä ja asettaa sitä Pinterest -taululle - sinun on vain liotettava se. Kyse on visuaalisesta muistista, joka pysyy päässäsi. Minulla on edelleen visio tästä kauniista sinisestä, kun lenimme Bahamaan, tiedätkö mitä tarkoitan? Ja käytän sitä jossain vaiheessa. Olen taiteilija. Joten minulle luodaan jatkuvasti, olipa se pieni viiva täällä tai doodle siellä tai rentouttava hetki tekemällä joitain akvarellisia luonnoksia tai tulosteita, mitä sitten teet tulosteilla? Ompelen nyt tulosteita. Se on vain hauskaa, ei ole mitään syytä, miksi meidän on oltava mekaanisemmalla tavalla ja järjestettävä kaikki. Toimistoni on järjestetty, mutta taide -ateljeeni? Ei niin paljon ja olen kunnossa.

Jo: Pidän ajatuksesta, että sinun ei tarvitse rakastaa kaikkea, sinun on vain liotettava se kaikkeen. Koska se on totta. Sinun pitäisi sallia laittaa mitä tahansa maailmankaikkeuteen ja jotkut asiat ovat joillekin ja jotkut eivät.

Lisa: Ja siihen asti, jos jokin on tarpeeksi voimakas herättämään vastauksen, sinun ei tarvitse kiinnittää sitä taululle jonnekin. Se ei koskaan jätä sinua. Voin ajatella taideteosta tai jäkälää kivellä, kun kävelen kaistaa pitkin, ja minun on koottava tuo värivalikoima yhteen jonnekin. Tai joku elokuvasarja, suuri laaja Afrikasta sellainen asia. Haluan koota sen yhteen tilaan tai herättää sen tunteen. Elämme kyllästetyssä ympäristössä, etenkin muotoilussa - jumala, ajattele edes viimeiset viisi vuotta. Räjähtävä määrä uskomattomia kuvia, joita kohtaamme joka päivä.

Huomaan suunnittelijana, että yritän katkaista yhteyden, koska haluan päästä eroon sovelletusta suunnittelusta - mikä on viimeisin suuntaus? Mikä on väri? - ja päästä aitoon: Mikä on suunnittelun sydän ja sielu? Mihin tämä huone tai koti haluaa tulla kaikkien niiden impulssien perusteella, jotka olemme jo käsitelleet? Sammuttaminen ja poistuminen, poistuminen digitaalimaailmasta - niin paljon kuin se on valtava resurssi ja me ei voisi tehdä yhtä hyvää työtä ilman sitä - ja olla todella hiljainen ja ajatella takaisin tehokkaimpiin kuvia.

Michele:Olen niin samaa mieltä kanssasi. Koska niistä tulee vaikutteita, joita emme joskus halua. Huomaan, että minun on hidastettava itseäni ja otettava orgaanisempi luomisprosessi, eikä minua saa ohjata pelkästään trendistä, joka on pohjimmiltaan tapa ansaita rahaa. Haluat palata siihen, mikä on suunnittelun ydin ja mikä luova prosessi on sinulle. Huomaan myös, että suodatan asiat normaalisti pois, koska niitä on paljon ja kyllä, katson kaikkea ja voin nauttia siitä ja rakastaa sitä. Mutta vain ne asiat, jotka resonoivat minua, todella tarttuvat ja joista haluan pitää kiinni. Sinun ei tarvitse ottaa kameraa koko ajan ottaaksesi sen.

Amanda: Minulla on täysin päinvastainen kehys sille, miten voin keskittyä suunnitteluun. Itseasiassa laitan tavarat taskuihin. En tiedä, ehkä muistini ei ole niin hyvä, koska minulla on ollut äidin aivot liian monta vuotta, mutta on niin monia asioita, joihin törmännyt, että laitan ne pois ja sitten palaan ja viittaan niitä. Koska mitä rakastin siinä? Tai etsin todella mielenkiintoista kappaletta, joka tekee tämän. Joten minulla on Pinterest, joka on järjestetty huoneiden, luokkien ja joidenkin päällekkäisyyksien mukaan. Mutta olen joku, joka menee Milanoon ja menen Pariisiin kerran vuodessa ja menen New Yorkiin ja osallistun New York Design Weekiin ja minä mene studiokäynteille monien suunnittelijoiden ja tekijöiden kanssa, joiden kanssa työskentelen - etsin aina uutta ja mielenkiintoista siellä. Minä en tiedä... Jos vietän viisi päivää Milanossa enkä dokumentoi jokaista asiaa, siitä tulee vain sumea, vaikka se olisikin kuinka hämmästyttävää.

Huomaan, että asiakkaat todella hukkuu, ja luulen usein, että siksi he tulevat luoksemme. Ne ovat kuin "OK, olin Pinterestissä ja minulla on tämä Pinterest -taulu", ja siellä on noin 50 eri tyylilajia suunnittelua, joka menee siihen, miltä heidän mielestään näyttää keittiön tai olohuoneen Kuten. Joskus ajattelen, miksi he tulevat luoksemme, koska meidän tehtävämme on pystyä tykkäämään siitä läpi ja keksimään jollakin yleisellä teemalla tai katso tai yritä pohtia, mitä he todella yrittävät saavuttaa.

Jo: Juuri tästä syystä tämä keskustelu on loistava. Koska luulen, että on ihmisiä, jotka ovat tavallisia kiinnittäjiä ja ihmisiä, jotka eivät voi saada tarpeeksi, ja sitten on ihmisiä, jotka ovat aivan kuten: "En kestä enää. Minun täytyy sammuttaa se. ”

Lisa: Älä ymmärrä minua väärin, pin -levyt ovat kaukana! Minun on sammutettava se, koska suurimman osan päivästä olen päällä. Jokainen projekti, johon kiinnitämme - meillä on salaisia ​​tauluja, teet todennäköisesti samoin jokaiselle projektille. Pinterest on itse asiassa ollut mullistava työkalu. Voit säästää kaiken.

Cheryl: Monien digitaalisten kuvien käyttö on ylivoimaista. Paljon on paskaa! Ihmiset, suunnittelijat, me tiedämme, että teidän täytyy päästä ulos maailmasta ja kokea tila ja nähdä jotain henkilökohtaisesti ja koskettaa sitä ja tuntea se. Tämä suuntaus on nyt kohti sähköistä suunnittelua, jossa voit palkata suunnittelijan, joka voi koota sinulle koko huoneen mutta joka ei ole koskaan tavannut sinua tai kulkenut avaruudessasi etkä kosketa mihinkään asioihin, et koskaan istu sohva. Suunnittelu ei toimi näin!

Amanda: Näin emme suunnittele, mutta tiedätte, mielestäni kaikelle tässä maailmassa on paikkansa. Kaikilla ei ole budjettia palkata kaltaisiamme, joten mielestäni sen tekeminen yleisön saataville ei ole koskaan huono asia. Se, että se ei ole tapa, jolla työskentelemme, ei tarkoita, että se olisi negatiivinen.

Jo: Täysin. Olen kuullut suunnittelijoilta, joku tulee sanomaan: "Voi, mikä oli se maaliväri, haluan maalata olohuoneeni tällä värillä." Ja suunnittelijat sanovat minulle: ”Tiedätkö, se on aina niin Minulle on haastavaa olla vain: "Sinun pitäisi maalata se blah blah blah blue." En tiedä, mikä on tilasi, en tiedä mikä valo siellä on, en tiedä miten tuntuu! ”

Cheryl: Uskon kuitenkin, että mistä tahansa budjetista löydät oikean suunnittelijan. Ihmiset eivät nouse näyttöiltään mennäkseen kauppaan. Minulle ei ole väliä missä ostat - voit tehdä ostoksia IKEA: ssa! - mutta mene sinne ja kosketa sitä ja tunne se, ja tiedä, miten se tulee kotiisi.

Michele: Tiedät, että istumme IKEA -sohvalla.

Cheryl: Todellakin!

Amanda: Oletko huomannut, että monet ihmiset hämmentyvät usein online -kuvien välillä, jotka ovat renderöintejä verrattuna todellisiin?

Jo: Se on hauskaa... Viimeisessä keskustelussani joku valitti, että nämä renderöintiyritykset todella vaikeuttavat työtään, koska monella tapaa he mieluummin näyttävät mielialatauluja. Ei ole todellista tapaa todistaa, miltä tilasi todellisuudessa tuntuu, mikään renderointi ei todellakaan voi antaa sinulle todellinen, määritelty tunne siitä, mitä tila tulee olemaan, joten he vihaavat sitä ennen kuin ovat edes antaneet sille a mahdollisuus.

Amanda: Minusta asia on se, että jotkut ihmiset sanovat: "Haluan tämän." Ja minä tiedän, että se ei ole totta.

Vani: Suunnittelemme asiakkaalle, jolla ei ole visuaalista järkeä, ei mitään. Meillä oli materiaaleja, mielialalevyjä, yksinkertaisia ​​luonnoksia, kolmiulotteisia, mutta he halusivat täyden renderöinnin. Joten onneksi meillä on upea harjoittelija, joka on loistava Revitissä, ja ajattelen: "Voimmeko vain näyttää heille jotain." Se on ajanhukkaa. En halua käyttää siihen aikaa.

Lisa: Se tuo kuitenkin esiin hyvän pointin. Usein asiakkaat palkkaavat meidät, koska he eivät pysty visualisoimaan. Ne ovat hyvin kirjaimellisia ja vaikeita, joten ajattelemme usein: ”Mikä on paras tapa edustaa käsitettä? " Ja joskus vähemmän on enemmän, koska silloin et jää kiinni a: han erityinen yksityiskohta.

Vani: Nyt he tietävät tarkalleen, mitä he saavat, eikä mielikuvitukselle jää kirjaimellisesti mitään.

Lisa: Itse asiassa se, mitä yritämme tehdä, on heille jotain mukautettua. Tämä on toinen syy, miksi "vähemmän on enemmän" -lähestymistapa, jotta emme jää lukkoon tiettyyn ulkoasuun.

Jo: Mikä on asian ydin.

Seuraa House Beautifulia Instagram.

Tämän sisällön on luonut ja ylläpitänyt kolmas osapuoli, ja se tuodaan tälle sivulle auttaakseen käyttäjiä antamaan sähköpostiosoitteensa. Saatat löytää lisätietoja tästä ja vastaavasta sisällöstä osoitteesta piano.io.