Ennen eilen voisimme lentää: Metin uusin "kausihuone" on senecan kylässä sijaitsevan kodin uudelleenkuviointi, afrofuturismin mukaan

Vieraile useimpien museoiden "kausihuoneissa" ja löydät kokoelmat huonekaluja, sisustusta ja esineitä tietyn ajanjakson, kaikki järjestetty viittaamaan siihen, että olet astunut aikakapseliin tietyltä vuodelta mennyt. Uusin aikakausihuone New Yorkin Metropolitan Museum of Artissa on kuitenkin erilainen. NimettyEnnen kuin eilen pystyimme lentää,uusi lisäys American Wingiin on uusi mielikuva kodista Seneca Villagessa, pääasiassa mustissa Manhattanin Upper West Siden yhteisössä, joka kukoisti 1800-luvun puolivälissä. ennen kuin arvovaltainen valtakunta valtasi hänet vuonna 1857 ja tuhottiin nykyisen Central Parkin tieltä (osa valtakunnallista valtakuntaa mustissa ja köyhissä kaupunginosissa ympäri maailman maa). Vaikka useat huoneessa olevat esineet ovat peräisin paikan vuonna 2011 tehdyn kaivauksen löydöistä, huone, toisin kuin perinteiset aikakauden huoneet, ei kerro yhdestä tietystä aikakaudesta. Pikemminkin se perustuu Seneca Villagen historiaan kertoakseen laajemman tarinan mustien kulttuurista Afrofuturismin linssi, filosofia, joka tutkii vaihtoehtoisia afrikkalaisten uudelleenkertomuksia ja mielikuvituksia diaspora.

"Useimmat aikakauden huoneet eivät ole oikeita tiloja – ne ovat kokoonpanoja eri aikakauden esineistä, jotka antavat viilun aitouden", selittää Sarah E. Lawrence, The Metin kuraattori Euroopan kuvanveisto- ja koristetaiteen osastosta keskittyen aikakausitiloihin. "Mutta täällä, ajattelimme, sen sijaan, että käyttäisimme viilua piilottamaan fiktiota näiden huoneiden alle, kuinka voimme omaksua tuon fiktion?"

Vastatakseen tähän kysymykseen The Met kääntyi Hannah Beachleriin, tuotantosuunnittelijaan, joka tunnetaan parhaiten fiktiivisen Wakandan kaupungin herättämisestä henkiin vuonna Musta pantteri (tämä työ voitti hänelle Oscar-palkinnon, joka on ensimmäinen mustalle suunnittelijalle myönnetty parhaasta tuotantosuunnittelusta). Beachler johti viiden kuraattorin tiimiä luomaan kerroksittain, multimedian, aikahypyn näyttelyn, joka puhuu mustien kokemusten laajuudesta Amerikassa ja kaikkialla afrikkalaisessa diasporassa.

"Kyse oli tuoda menneisyys ja tulevaisuus yhteen tilaan, jossa yhteisö voi pitää kiinni", Beachler sanoo näyttelystä. "Halusin sen tuovan esiin diasporan ja erilaisia ​​näkökulmia mustana olemiseen."

Siellä afrofuturismi tulee esiin: "Afrikkalaiset ajattelivat lentoa ja fantasiaa näillä tavoilla, jotka loivat pohjan afrofuturismille", huomauttaa konsultoiva kuraattori tohtori Michelle D. Komentaja, New Yorkin Schomburgin mustien kulttuurin tutkimuskeskuksen apulaisjohtaja, joka on kirjoittanut laajasti orjuudesta ja mustien liikkuvuudesta. Tietysti suuren osan mustan kokemuksen poistaminen – sekä väkivallalla että tukahduttamisella reaaliajassa ja myöhemmin historian uudelleenkerronnan kautta – tee yhden "täydellisen" tarinan esittämisestä sekä monimutkaisesta että liian yksinkertaistettuna.

Sen sijaan afrofuturismin mallia seuraten kuraattorit kutoivat useita tarinalinjoja yhden tilan läpi: huoneen perustuksena on Senecan kylän aikana löydettyjen mallien mukainen rakenne, jossa on keskustakka kaivaus. Rei'ittävät rakenteen limiölevyseinät ovat sarja pleksi-ikkunoita, jotka tarjoavat näkymät moniin sisällä oleviin esineisiin.

"Ikkunat symboloivat sitä, ettei koko kuvaa koskaan näe", Beachler selittää. "En tiedä koko syntyperääni. Mutta sinun on katsottava menneisyyteen nähdäksesi tulevaisuuden ja läpi tulevaisuuden nähdäksesi menneisyyden. Siellä on upea risteys."

Se on risteys, joka näkyy rakenteen sisällä olevissa esineissä, jotka vaihtelevat kuivatuista kasveista ja mausteista, jotka nyökkäävät George Washington Carverin maataloustyöt 1700-luvun astioihin ja kodin esineisiin Roberton nykykeramiikkaan Lugo; tossut sisään Harlem Toile kirjoittanut Sheila Bridges; huonekalut: Ini Archibong, Atang Tshikare ja Jomo Tariku, ja Jenn Nkirun digitaalinen työ.

Rakenne itsessään muistuttaa myös useita hetkiä mustan historiassa: Vaikka limivuoren tyyli viittaa Senecan kylän koteihin, "se Minulle oli tärkeää, että naulat olivat rautaa", Beachler kertoo tukien jokaisesta reunasta näkyvistä, jotka nyökkäävät ketjujen suuntaan. orjuutta. "Ne edustavat ketjuja, he edustavat ihmisiä, jotka eivät kyenneet kukoistamaan, mutta he ovat rakenne, joka pitää kaiken pystyssä."

Rakennetta ympäröivän huoneen seinien aalto on seinämaalaus, jonka nimi on Kukoistava ja potentiaalinen, siirtymään joutunut (uudelleen ja uudestaan ​​ja...)—Nigerialainen taiteilija Njideka Akunyili Crosby, joka koostuu Senecan kylän kartoituskartoista, joiden päällä on kuvia joistakin sen merkittävistä asukkaista ja symboleista. Afroamerikkalainen kulttuuri (kuten Okra-kasvi, eteläisen ruoanlaiton perusaine, jonka orjuutetut ihmiset toivat Amerikan etelään Afrikka). Se on sopiva tausta yhdistelmälle, joka määrittelee näyttelyn kokonaisuutena. "Jokainen näistä esineistä on kaunis yksinään, mutta yhdessä ne kertovat oman tarinansa", Beachler sanoo. Ja se voi olla erilainen tarina jokaiselle katsojalle: "Se on kuin kun laittaa elokuvan maailmaan ja jokaisella on oma näkemyksensä", hän selittää.

Lopulta näyttelyn tavoitteena on kuitenkin herättää henkiin historia – tai pikemminkin monet historiat – joka on sekä kirjaimellisesti että kuvaannollisesti haudattu ja kertoa, muotoilla ja juhlia sitä uudelleen. "Ajatuksena oli tuoda kauneutta siihen, mitä aina pidettiin slummiksi tai ghetoksi", Beachler selittää. "Uudelleenkerronta tuo kertomus ja antaa ihmisten nähdä kauneus, joka oli aina olemassa." Tuo kauneus, hän sanoo, symboloi tuttua kaksijakoisuutta mustan kokemuksessa. "Puhu kenelle tahansa mustan diasporan ihmiselle, ja olemme joutuneet käsittelemään sekä surua että iloa yhdessä. Mutta halusin sen johdattavan ilolla ja ylpeydellä."

Aiheeseen liittyvä: Katso Jomo Tariku luovan uusia tulkintoja perinteisistä afrikkalaisista huonekaluista

---

Seuraa House Beautifulia Instagram.

Tämä sisältö on kolmannen osapuolen luoma ja ylläpitämä, ja se tuodaan tälle sivulle, jotta käyttäjät voivat ilmoittaa sähköpostiosoitteensa. Saatat löytää lisätietoja tästä ja vastaavasta sisällöstä osoitteessa piano.io.