35 आंतरिक डिजाइन महापुरूष आपको पता होना चाहिए

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प्रीपी अंदरूनी के ग्रैंड डेम, ड्रेपर ने ग्रीनबियर और एरोहेड स्प्रिंग्स होटल जैसे प्रतिष्ठित रिक्त स्थान तैयार किए, जिनमें से दोनों में उसकी प्रेमिका है ब्राजीलियन्स वॉलपेपर। कैलिफ़ोर्निया स्थित मेलरोज़ एवेन्यू पर सेरेना और लिली की खिड़की में वैगनर अपने सामान्य तटस्थ आंतरिक सज्जा से विराम लिया और रतन, धारियों, टोपियों और रेट्रो पूलसाइड दृश्य की एक तस्वीर के साथ ड्रेपर के रिसॉर्ट ठाठ को प्रसारित किया।

पेरिस स्थित पिंटो "सांस्कृतिक सौंदर्यशास्त्र के अभिसरण के मास्टर" थे, बताते हैं शार्लोट स्थित ऑस्टिन दुनिया के दूर-दराज के हिस्सों से प्रेरणा पाने के लिए दिवंगत डिजाइनर की प्रवृत्ति। उस पर श्रद्धांजलि अर्पित करने के लिए, उसने मेलरोज़ पर जेनेट योनाटी की खिड़की को कालीनों, मिट्टी के बर्तनों और सामान के साथ तैयार किया मोरक्को में पाया गया, कस्टम इस्कल वॉलकवरिंग, और शूयलर सैम्पर्टन कपड़े एक घर पिंटो से प्रेरित है जिसे डिजाइन किया गया है लिस्बन। कुल मिलाकर, अंतरिक्ष और पिंटो की मिश्रण की महारत इस विश्वास का प्रतीक है कि "सभी संस्कृतियां सामंजस्यपूर्ण रूप से सह-अस्तित्व में हो सकती हैं," ऑस्टिन कहते हैं।

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निर्विवाद रूप से सभी समय के महानतम वास्तुकारों में से एक, डेम ज़ाहा हदीद, इराकी-ब्रिटिश प्रतिभा और वास्तुकला के लिए प्रतिष्ठित प्रित्ज़कर पुरस्कार प्राप्त करने वाली पहली महिला भी शामिल हैं अंदरूनी। ऊना मालन शोरूम में, डिजाइनर ब्रिगेड कल्टर धातु खत्म में कार्बनिक आकृतियों के साथ एक खिड़की भर दी, हदीद के काम के दोनों ट्रेडमार्क। उन्होंने अंतरिक्ष को "आइकन इन द शैडो" करार दिया, जिसमें कहा गया था कि कितनी बार रंग की रचनात्मक महिलाओं की अनदेखी की जाती है।

प्रिय बेनिसन फैब्रिक्स के संस्थापक, जेफ्री बेनिसन एक प्रसिद्ध ब्रिटिश डिजाइनर और एंटीक डीलर थे। जोनास में अपनी खिड़की में, डिजाइनर एलेक्स पापाक्रिस्टिडिस कपड़े के लिए बेनिसन की प्रतिभा दोनों को दर्शाता है डिजाइन (दीवार पर बेनिसन पैटर्न के साथ) और कला और प्राचीन वस्तुओं के बारे में उनका ज्ञान, जो उन्हें भरते हैं स्थान।

"मेडेलीन कास्टिंग रंग और पैटर्न के मिश्रण के लिए जानी जाती थी, वह वास्तव में अपने समय से पहले एक महिला थी," डिजाइनर बताते हैं साशा बिकॉफ़, जिन्होंने उनके लिए फ्लोरल और लेपर्ड प्रिंट की कास्टिंग की ट्रेडमार्क जोड़ी में कस्टम स्क्रीन चालू की खिड़की। "मैं उनके डिजाइन दर्शन से रहता हूं कि रिक्त स्थान को प्रेरित करना चाहिए, अद्वितीय होना चाहिए, और रचनात्मक ऊर्जा की एक बड़ी भावना होनी चाहिए। मैंने यूरोपीय प्राचीन वस्तुओं, एक फ्रेंच ऑबसन और रेशम की चिलमन का उपयोग करते हुए क्लासिक कास्टिंग अंदरूनी का संदर्भ दिया और इसे एक्वा नियॉन लाइट और कस्टम के साथ जोड़ा स्क्रीन जो मेरे 1980 के दशक के डेको पुनरुद्धार सौंदर्यशास्त्र को दर्शाती हैं जो इस विचार को उजागर करती है कि पारंपरिक अंदरूनी भी आधुनिक, युवा और महसूस कर सकते हैं मज़ा।"

फ्रांसीसी डिजाइनर पियरे पॉलिन अपने विशिष्ट आकार के फर्नीचर के टुकड़ों के लिए प्रसिद्ध हो गए, जो उस समय, साहसी आधुनिक के रूप में देखे जाते थे। आज, वे नीलामी में उच्च मूल्य प्राप्त करते हैं. Barondes मॉरिस डिजाइन केली मॉरिस की दुकान की खिड़की में एक पॉलिन बेंच रखा और इसके ऊपर नेप्च्यून ग्लासवर्क्स द्वारा एक मूर्तिकला प्रकाश लटका दिया, फिर इसे कला के टुकड़ों के साथ फ़्लैंक किया जो इसके आकार पर जोर देते हैं।

"वह मेरी डिजाइन मूर्तियों में से एक है," न्यूयॉर्क स्थित फुलर ऑफ हेनरी सैमुअल, फ्रांसीसी डिजाइनर, जिनके ग्राहकों में फैशन आइकन ह्यूबर्ट डी गिवेंची शामिल थे, ने कहा। फुलर कहते हैं, "वह क्लासिक अंदरूनी और अवंत गार्डे में मिश्रण करने के लिए जाने जाते हैं, और मैं इसे अपने रिक्त स्थान में भी करता हूं।" अपनी खिड़की में, डिजाइनर ने एमजे एटेलियर द्वारा मैसन जेरार्ड के एक आधुनिक झूमर, और समकालीन कलाकृति अलेक्जेंडर मैक्वीन द्वारा एक गलीचा के साथ एग्लोमिस (पेंट-ग्लास) पैनल जोड़े।

ऑस्ट्रेलियाई मूल की रोज कमिंग 1917 में अपनी बहन, एक मूक फिल्म स्टार के साथ न्यूयॉर्क पहुंचीं। जल्द ही, उन्होंने एक डेकोरेटर, फैब्रिक डिजाइनर और दुकान के मालिक के रूप में एक सफल व्यवसाय किया। वह अपनी दुकान की खिड़की के डिस्प्ले के लिए प्रसिद्ध हो गई, जिसे रात भर छोड़ दिया गया था और इसमें कई प्रकार के फर्नीचर और अधिक विनम्र सामान - जेक अलेक्जेंडर द्वारा उनके में बनाए गए काल्पनिक कैफे की तरह खिड़की।

अभिनय में एक सफल करियर के बाद हेन्स के समलैंगिक होने से जुड़े घोटाले को रोक दिया गया था, ऑनटाइम स्क्रीन स्टार ने ले लिया इंटीरियर डिजाइन, जोआन क्रॉफर्ड और ग्लोरिया सहित, युग के कुछ सबसे बड़े सितारों के लिए लॉस एंजिल्स में आंतरिक सज्जा बनाना स्वानसन। हैन्स की तरह, डिजाइनर जेफ एंड्रयूज का भी एक पूर्व करियर था (वह कभी जेनेट जैक्सन के लिए एक बैकअप डांसर थे) और सेलेब क्लाइंट्स का एक रोस्टर समेटे हुए है (केली कुओको और उनमें से कार्दशियन)।

आर्टीरियर्स की खिड़की में, डिजाइनर डैन माज़ारिनी ने गिबन्स को श्रद्धांजलि दी, जो थे नहीं एक इंटीरियर डिजाइनर- वह एक सेट डेकोरेटर था, जो 20 वीं शताब्दी के मध्य के सबसे प्रसिद्ध लोगों में से एक था। उनका सबसे प्रसिद्ध डिजाइन? ऑस्कर की मूर्ति। माज़ारिनी ने अपनी खिड़कियों में पुराने फिल्म उपकरण और फिल्म पोस्टर के साथ इस विरासत को याद किया।

टोरंटो स्थित कोलेट वैन डेन थिलार्ट गिबन्स को अपनी खिड़की में सम्मानित भी किया, जिसे "डिनर एट एट" करार दिया गया, जिसमें फ्रिंज, शुतुरमुर्ग की विशेषताओं और फूलों का एक पूरा-सफेद सेट था, साथ ही एक वास्तुशिल्प तह स्क्रीन और गलीचा पृष्ठभूमि (इतिहास मार्क फिलिप्स से) जो गिबन्स की आर्ट डेको-एस्क वास्तुकला की शैली को याद करती है सजावट।

हालांकि एक प्रशिक्षित डिजाइनर नहीं, उत्साही बागवानी विशेषज्ञ, माली, कला संग्रहकर्ता, और परोपकारी बनी मेलन ने अमिट बना दिया परिदृश्य और उद्यान डिजाइन के क्षेत्र पर निशान (वास्तव में, उसने व्हाइट हाउस के रोज गार्डन को एक अनुरोध पर फिर से डिजाइन किया था जॉन एफ. और जैकलीन कैनेडी, उनके दोस्त)। उनकी LCDQ विंडो में, पति-पत्नी की जोड़ी पीछे जियाननेटी होम मेलन के पौधों और पेटिना दोनों के प्यार को याद करें।

संस्थापक, कैनेडी व्हाइट हाउस डेकोरेटर सिस्टर पैरिश के साथ, प्रसिद्ध डिजाइन फर्म पैरिश हैडली (जहां कुछ आज के सर्वश्रेष्ठ डिजाइनरों को प्रशिक्षित किया गया), हैडली ने बेबे पाले, ऑस्कर डे ला रेंटा, ब्रुक एस्टोर, और ऐल गोर। अपनी स्टार-स्टड क्लाइंट सूची के बावजूद, इसबेल ने नोट किया, हैडली "जोशीला था कि शैली का कोई मूल्य बिंदु नहीं था। वह कुछ ऐसा लेगा जो कॉस्टको के बराबर था और उसे एक मूल्यवान प्राचीन वस्तु के साथ रखा।"

इसबेल ने ग्रेसी में अपनी खिड़की में हैडली और डिजाइन प्रक्रिया दोनों को श्रद्धांजलि देने का फैसला किया। "मेरे पास एक अल्बर्ट हैडली स्केच था जिसे मैंने गेराल्ड ब्लैंड में खरीदा था और मैंने 650 प्रतियां बनाईं और उन्हें कुचल दिया," इसबेल कहते हैं। इस बीच, पिछली दीवार पर सुंदर वॉलपेपर बाईं ओर एक स्केच के रूप में शुरू होता है और फिर आंख के दाहिनी ओर बढ़ने पर और अधिक पूर्ण हो जाता है।

टैमी कॉनर ने इसी तरह हेडली को सम्मानित किया, अपने तटस्थ, बनावट वाले स्थान में सादगी और कालातीतता का चयन किया।

सिस्टर पैरिश की बात करें तो, केनेडीज़ के डिज़ाइनर (और भी बहुत कुछ) ने अपनी खुद की विंडो डिज़ाइन प्राप्त की मसुको वार्नर मिलर, जिसने बहन द्वारा स्वीकृत टोम्स और एक्सेसरीज़ से भरे बुकशेल्फ़ की तरह दिखने के लिए वॉलपेपर तैयार किया, फिर क्लासिक मोर पर अपडेट स्थापित किए सिस्टर पैरिश पैटर्न में कवर की गई कुर्सियां ​​और टेबल, हाल ही में सिस्टर की पोती द्वारा फिर से शुरू की गई टेक्सटाइल लाइन का हिस्सा है और महान पोती।

वां। रॉब्सजॉन-गिबिंग्स (एमिली समर्स द्वारा)

ब्रिटिश में जन्मे गिबिंग्स अपने आधुनिक फ़र्नीचर डिज़ाइन के लिए जाने जाते थे, जिसे एमिली समर्स मैककिनोन और हैरिस में अपनी खिड़कियों में दर्शाती हैं।

हालांकि एक फोटोग्राफर के रूप में सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है (उन्होंने क्वीन एलिजाबेथ और द ड्यूक एंड डचेस ऑफ जैसे आइकन शूट किए) विंडसर), बीटन बहु-प्रतिभाशाली थे, पेंटिंग, कॉस्ट्यूम डिज़ाइन और, हाँ, इंटीरियर में भी काम करते थे डिजाईन। डिजाइनर जूलिया वोंग इस चिनोसरी पैनल-समर्थित स्थान में असाधारण आंतरिक सज्जा के लिए बीटन की रुचि और सूक्ष्म, मोनोक्रोम में बागवानी के उनके प्रेम को दर्शाता है।

प्रसिद्ध बॉहॉस स्कूल के एक समय के निदेशक, वास्तुकला के अग्रणी वैन डेर रोहे ने डिजाइन की दुनिया को एक सुपर-सरलीकृत शैली की ओर धकेल दिया। डिजाइनर कारी अरेंडसन इस दृष्टि को स्पष्ट, ज्यामितीय आयतों के साथ दर्शाती हैं जिसमें उन्हें सावधानी से चुना गया है पेड़ों की पृष्ठभूमि के खिलाफ फर्नीचर के टुकड़े, वैन डेर रोहे के कई में पाए जाने वाले प्रकृति के साथ बातचीत की नकल करने के लिए कांच की दीवारों वाले घर।

यदि आप सोच रहे हैं कि एल्सी डी वोल्फ (उर्फ लेडी मेंडल) को कितना प्रभावशाली डिजाइन करना था, तो इस तथ्य पर विचार करें कि न्यू यॉर्क वाला एक बार घोषणा की थी कि "पेशे के रूप में इंटीरियर डिजाइन का आविष्कार एल्सी डी वोल्फ ने किया था।" उसने न्यूयॉर्क में अपना अभ्यास शुरू किया २०वीं सदी के अंत में, जहां उन्होंने वेंडरबिल्ट, मॉर्गन और जैसे प्रसिद्ध नामों वाले परिवारों के लिए काम किया। फ्रिक। 1913 में, उन्होंने डिजाइन पर अपने विचार प्रकाशित किए अच्छे स्वाद में घर. डिजाइनर केली शैंडेल ने डी वोल्फ पर एक नीयन चिन्ह के साथ एक आधुनिक रूप प्रस्तुत किया जिसमें उनके (कई) प्रसिद्ध उद्धरणों में से एक को दर्शाया गया था।

यह अमेरिकी डिजाइनर कैलिफोर्निया के पाम स्प्रिंग्स में एलरोड हाउस के लिए अपने अंदरूनी हिस्सों के लिए जाना जाता था, जिसे प्रसिद्ध वास्तुकार जॉन लॉटनर द्वारा डिजाइन किया गया था। बिल ब्लास द्वारा फैशन शो की मेजबानी करते हुए, अंतरिक्ष अपने आप में प्रतिष्ठित हो गया, कामचोर पार्टियों, और 1971 की जेम्स बॉन्ड फिल्म की पृष्ठभूमि के रूप में, हीरे है सदा के लिए. डिज़ाइनर Kenna Mazaros आधुनिक फ़र्नीचर और आकर्षक, ग्राफ़िक पृष्ठभूमि के साथ डिस्को-युग की इस प्रसिद्धि को श्रद्धांजलि देते हैं।

आयरिश वास्तुकार और फर्नीचर डिजाइनर ग्रे ने आधुनिक फर्नीचर डिजाइन की सीमाओं को आगे बढ़ाया। हैमर एंड स्पीयर में अपनी खिड़की में, क्लेन एजेंसी इस सौंदर्य को सोने की पृष्ठभूमि के खिलाफ सरल, ग्रे-प्रेरित कुर्सियों के एक सेटअप के साथ श्रद्धांजलि अर्पित करती है।

इतालवी वास्तुकार रेन्ज़ो मोंगियार्डिनो ने भी फिल्म उद्योग में सफलता पाई, सेट सजावट के लिए दो ऑस्कर नामांकन अर्जित किए। अपने कई साथियों के विपरीत, मोंगियार्डिनो ने आधुनिकता का विरोध किया, इसके बजाय नए तरीकों से प्राचीन वस्तुओं का उपयोग करना चुना। डिजाइनर क्रिस्टी नेल्सन ने अपनी खिड़की में विभिन्न युगों से फर्नीचर और सहायक उपकरण जोड़कर इस शैली को प्रसारित किया। "रेन्ज़ो मोंगियार्डिनो के समृद्ध स्तरित पैटर्न, बनावट और रंग आपको पूरी तरह से जांच और अनुभव करने के लिए अपने कमरे में आकर्षित करते हैं, " वह बताती हैं। "विवरण बड़े और छोटे लाजिमी हैं। वह अतीत और वर्तमान को भी इस तरह से संदर्भित करता है जिससे मैं बहुत संबंधित हूं।"

तुर्की में जन्मे एलीटन के लॉस एंजिल्स चले जाने के बाद, वह 1980 के दशक में कैलिफोर्निया के डिजाइन में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति बन गए। उन्होंने मर्लिन मुनरो और फ्रैंक सिनात्रा से संबंधित घरों को डिजाइन किया, हमेशा अपने ग्राहकों की जरूरतों और व्यवहार को प्राथमिकता दी। उमान्स्की की विग्नेट, डिजाइनर कहते हैं, "उनके चुपचाप स्तरित, सांसारिक और विशिष्ट रूप से मर्दाना सौंदर्य को श्रद्धांजलि देता है।"

एक अन्य प्रसिद्ध कैलिफ़ोर्निया डिज़ाइनर, टेलर खुले, हवादार स्थानों, जैविक स्पर्शों और बहुत सारे सफेद-साथ ही इनडोर-आउटडोर जीवन की अवधारणा के अब-सर्वव्यापी रूप के शुरुआती अग्रणी थे। लेगास्पी कोर्ट डिजाइन-जो आरामदायक बाहरी स्थान बनाने में भी आगे हैं - प्राकृतिक सामग्री, हरियाली और प्रकाश के साथ टेलर की दुनिया को श्रद्धांजलि दी।

परम मैक्सिमलिस्ट, टॉमनी डुक्वेट ने लॉस एंजिल्स जाने और एक मंच और सेट डिजाइनर के रूप में सफलता पाने से पहले एल्सी डी वोल्फ के तहत अध्ययन किया। मार्टिन लॉरेंस बुलार्ड उसे चैनल करने के लिए एकदम सही वर्तमान रचनात्मक लगता है- इस खिड़की से ऊपर के उत्साह के लिए बुलार्ड का विचार स्पष्ट है।

इस बीच, फिलिप निम्मो ने अपने डिजाइनों में वस्तुओं को फिर से तैयार करने, गोले, मोतियों, और बहुत कुछ से एक स्तरित, बनावट वाले स्थान को तैयार करने के लिए डुक्वेट के विचार को श्रद्धांजलि दी।

हालांकि 1920 और 30 के दशक की ब्रिटिश सज्जाकार सीरी मौघम, अपने सफेद रंग के उपयोग के लिए सबसे अच्छी तरह से जानी जाती थीं, डिजाइनर निकोल गॉर्डन ने चुना उसकी खिड़की में एक अलग प्रकार के कमरे की कल्पना करें: घर मौघम ने प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर एल्सा शिआपरेली के लिए बनाया, जो कभी नहीं था फोटो खिंचवाया। यह स्थान बोल्ड रंग, अप्रत्याशित बनावट (जैसे एक प्यारे हास ब्रदर्स मूर्तिकला में) और सुडौल फर्नीचर का उपयोग करता है।

वीनर वर्कस्टेट के सह-संस्थापक के रूप में, विनीज़ वास्तुकार और डिज़ाइनर हॉफ़मैन शिल्प, कला और डिज़ाइन के प्रतिच्छेदन में विश्वास करते थे। अपनी खिड़की में, मैरीन शिकेटेंज़ ने फ़र्नीचर के टुकड़ों को कला के रूप में लटकाकर इस विश्वास की ओर इशारा किया - एक ग्राफिक पृष्ठभूमि के खिलाफ जो आर्ट नोव्यू और आर्ट डेको आंदोलनों को याद करता है जो वेर्कस्टेट ने प्रेरित किया था।

मैक्सिकन डिजाइनर लुइस बैरागन अपने संतृप्त रंग के उपयोग के लिए सबसे ज्यादा जाने जाते हैं (यदि आप मेक्सिको सिटी में हैं, तो उनके द्वारा रुकें मैजेंटा हाउस) और आधुनिक लाइनें, दोनों ही मैक्स हम्फ्री की कविता प्रित्ज़कर पुरस्कार विजेता के लिए प्रेरणा साबित होती हैं।