Azijski kreativci dijele svoju inspiraciju
Svaki je predmet na ovoj stranici ručno odabrao urednik House Beautiful. Možemo zaraditi proviziju na nekim stavkama koje odlučite kupiti.
Tijekom ovog mjeseca slavimo baštinu ljudi azijskog i pacifičkog otočnog podrijetla. To nije samo čvrsto opredjeljenje za stvaranje budućnosti koja se iskorijenjuje antiazijska mržnja i izaziva modele manjinskih mitova, ali također uključuje i pogled u prošlost kako bi vidjeli kako te kulture informiraju našu sadašnjost. Dubina i raznolikost kulturne proizvodnje koja potječe iz Azije i odjekuje diljem globalne dijaspore trajno je utjecala na umjetnički i dizajnerski svijet. Mnogi muzeji i galerije mogu se pohvaliti impresivnim zbirkama koje ukazuju na te geografije i civilizacije. Što je još važnije, azijski kreativci koji stoje iza umjetničkih institucija i tvorci suvremenih djela unose svježe perspektive u pojmove reprezentacije. Od kustosa do dizajnera stripova, kreativci dijele tko inspirira njihovo raznoliko djelo.
Dr. Jay Jie Xu
Ravnatelj Muzeja azijske umjetnosti u San Franciscu
Ryan Miller
Dr. Jay Jie Xu direktor je Muzej azijske umjetnosti u San Franciscu. Prema Američkoj akademiji umjetnosti i znanosti, on je „prvi kinesko -američki redatelj u velikom američkom muzeju umjetnosti i prvi azijski Američki ravnatelj muzeja izabran u Američku akademiju umjetnosti i znanosti. ” Doktorirao je kinesku umjetnost i arheologiju na Princetonu njegov jedinstveni interes za povijesnu i likovnu umjetnost čvrsta je okosnica AAM -a, institucije koja ima svoju ruku u svemu, od moderne umjetnosti do multi & mješoviti mediji.
Na pitanje o svom nadahnuću, Xu je identificirao 3.000 godina star kineski brončani kip (od milja poznat kao "Reina") koji je jedno od najslavnijih kineskih umjetničkih djela na svijetu. "Bio sam obučen za specijaliste za drevnu obradu metala, pa mi je to jednostavno najdraže u našoj kolekciji", kaže on. "Napravljena za kralja, a kasnije u vlasništvu obitelji filozofa Konfucija, Reina ima živahan izraz i naturalizam koji je jedinstven - obrtnik je već jasno vidio nosoroga, a njegov izvorni vlasnik morao je uživati u posluživanju pića za vrijeme banketa i vjerskih obreda rituali. Tako privlačna, ljudska priča koja može govoriti o bilo čijim interesima: arheologija? Tehnologija? Duhovnost? Čak i vino! To našeg nosoroga čini remek -djelom azijske umjetnosti, onim koje me uvijek inspirira da tražim ono što nas povezuje kroz vrijeme, mjesto i kulturu. ”
Muzej azijske umjetnosti
Tze Chun
Osnivač tvrtke Uprise Art
Tze Chun
Tze Chun osnivač je Uprise Art, internetska galerija koja sadrži originalna umjetnička djela novih suvremenih umjetnika. Njezin tim savjetnika za umjetnost vodi računa o pojedincima, korporativnim zbirkama i arhitektonskim projektima diljem svijeta. Uprise Art je tvrtka koju vode žene, a više od polovice zastupljenog popisa čine umjetnice. Chun živi u Prospect Heights, Brooklyn sa suprugom i dvoje djece.
Jedna od njezinih umjetničkih inspiracija je Judy Chicago, koji je stvorio remek -djelo Večernja zabava u procesu suradnje s više od 400 drugih žena te je također započela prvi fakultetski feministički umjetnički program u SAD -u
Ovaj sadržaj je uvezen s Instagrama. Možda ćete moći pronaći isti sadržaj u drugom formatu, ili ćete možda moći pronaći više informacija, na njihovoj web stranici.
Pogledajte ovaj post na Instagramu
Objava koju je podijelio Uprise Art (@uprisenyc)
Druga inspiracija joj je prijateljica, Rujeko Hockley, koji je bio suradnik bijenala Whitney 2019. i već godinama zagovara različite glasove u svijetu umjetnosti. (Također je bila sukratorica duboko dirljive izložbe Htjeli smo revoluciju: Crne radikalne žene, 1965. – 85 u Brooklynskom muzeju 2017.). Hockley je trenutno pomoćni kustos u Whitneyju.
Aragna Ker
Voditelj prilagodljivog dizajna
Aragna Ker
Aragna Ker rođen je u Phnom Penhu u Kambodži 1974. godine i emigrirao u južnu Kaliforniju sa šest godina. Studirao je na Institutu za umjetnost u San Franciscu, a magistrirao je kiparstvo na Sveučilištu Claremont. Njegova razigrana djela spajaju kulturne simbole i mit za istraživanje hibridnih identiteta. Njegovi crteži i skulpture bili su izloženi u Muzej čekića, Pacifički azijski umjetnički muzej, i Muzej umjetnosti Torrance, između ostalih. Sada je zaposlen kao upravitelj prilagodljivog dizajna za Udruženu cerebralnu paralizu u Los Angelesu Galerija Washington Reid u Culver Cityju, specijaliziranom za razvoj programiranja usmjerenog na umjetnost za odrasle s invaliditetom.
Aragna Ker
Ker inspiraciju za strip crpi od kanadskog umjetnika rođenog u Philipinu Mike del Mundo, Korejsko-američki Jae Lee, i filipinsko-američki Whilce Portacio. U likovnoj umjetnosti mnogo je naučio crtajući od američkog kipara Ruth Asawa, Kineski "artivist" Ai Weiwei, Umjetnik kineskog porijekla Cai Guo-Qiang, te japanski suvremeni umjetnici Yayoi Kusama.
Također cijeni svoje suvremenike koji se bave brojnim različitim medijima i osporavaju kulturne norme. Otišao je na dodiplomski studij s Kehinde Wiley i divi se poput Yinka Shonibare u Ujedinjenom Kraljevstvu, Gabriel Orozco Meksika, i Sopheaph Pich, koji je Kambodžanski Amerikanac i živi u Phnom Penhu.
Mathushaa Sagthidas
Fotograf
Mathushaa Sagthidas
Mathushaa Sagthidas je londonski fotograf koji prikazuje likovnu umjetnost, modu i styling. Njen rad "ispituje njezin identitet - etničku pripadnost Tamil Eelama i britansku nacionalnost", koji je uvijek u igri u njezinim projektima. Inspirirana je poviješću svojih roditelja i to koristi za redefiniranje južnoazijskog identiteta u svojim vizualnim produkcijama. Nju fotografije su dosegli Fashion Scout i MESA, između ostalih.
Ovaj sadržaj je uvezen s Instagrama. Možda ćete moći pronaći isti sadržaj u drugom formatu, ili ćete možda moći pronaći više informacija, na njihovoj web stranici.
Pogledajte ovaj post na Instagramu
Post koji je podijelio Mathushaa Sagthidas (@mathuxphotos)
Ona umjetničku inspiraciju crpi iz drugih južnoazijskih ženskih kreativaca, poput Nina Mangalanayagam, šrilankanski i švedski umjetnik koji radi na nepokretnim i pokretnim slikama; Anisha Parmar dizajnerica nakita sa sjedištem u Velikoj Britaniji koja koristi motive južnoazijske baštine u svom jedinstvenom brendu pribora; i Pushpamala N, performer umjetnik sa sjedištem u Bangaloreu, Indija.
Oanh
Pop Art Creator
Oanh
Identificirali su se kao Vijetnamci/Kinezi-Amerikanci, Oanh je novi pop art kreator koji bi uskoro trebao diplomirati na The City College u New Yorku. Dizajnerica iz Brooklyna prodaje naljepnice, otiske, akrilne igle za socijalnu pravdu, zajedno s nekoliko azijski inspiriranih komada na sebi Etsy i Instagramračune. Osim što je ludo preslatka, njezina je roba posvećena dobrim razlozima. Do sada je donirala prihod više od deset različitih neprofitnih organizacija i ne planira odustati u skorije vrijeme.
Ovaj sadržaj je uvezen s Instagrama. Možda ćete moći pronaći isti sadržaj u drugom formatu, ili ćete možda moći pronaći više informacija, na njihovoj web stranici.
Pogledajte ovaj post na Instagramu
Post koji je podijelio Oanh (@made.byoanh)
Nadahnula ju je zemlja umjetnosti socijalne pravde koja je prošlog ljeta kružila SAD -om. Bez tih muralista, označitelja grafita i digitalnih umjetnika nikada ne bi otvorila vlastitu internetsku trgovinu. Posebno voli Instagrammere @_thepeachfuzz, @lisakogawa_, i @felicitytsee.
Pauline Carrasco Cuevas
Umjetnik
Pauline C Cuevas
Pauline Carrasco Cuevas je umjetnik koji živi u San Diegu. Odrastala je u Manili na Filipinima do svoje 14 godine. "Oduvijek sam voljela crtati i sve što napravim pod utjecajem sam svog odgoja i sjećanja na život u Manili", kaže ona. "Inspiriran sam našom bogatom kulturom, našom hranom i prirodom. Sada, živeći u SAD -u, cijenim jedinstvenost naše filipinske kulture. Moj cilj je oživjeti našu kulturu na svoj način kroz svoju umjetnost. ” Kao Oanh, Cuevasin Instagram jedno je od najboljih mjesta za pronalaženje njezina rada i inspiracije.
Ovaj sadržaj je uvezen s Instagrama. Možda ćete moći pronaći isti sadržaj u drugom formatu, ili ćete možda moći pronaći više informacija, na njihovoj web stranici.
Pogledajte ovaj post na Instagramu
Post koji je podijelio @pauline.c.cuevas
Divi se filipinskom modnom dizajneru Lesley Mobo, Filipinski ilustrator i grafički dizajner Raxenne Maniquizi indonezijski suvremeni umjetnik, Eko Nugroho.
Pratite House Beautiful na Instagram.
Nafeesah Allen neovisna je istraživačica koja se zanima za književnost, rod i studije dijaspore na globalnom jugu. Godine 2019. doktorirala je na prisilnoj migraciji sa Sveučilišta Witwatersrand (Wits) u Johannesburgu, Južna Afrika. Ona vodi BlackHistoryBookshelf.com, web stranica za pregled knjiga koja ističe globalne crnačke povijesti organizirane prema jeziku, temi i zemlji. Pratite je na Twitteru ili Instagramu @theblaxpat.
Ovaj sadržaj izrađuje i održava treća strana te ga uvozi na ovu stranicu kako bi korisnicima pomogao u pružanju svojih adresa e -pošte. Možda ćete više informacija o ovom i sličnom sadržaju moći pronaći na stranici piano.io.