35 legendi dizajna interijera koje trebate znati

Velika dama elegantnih interijera, Draper je opremio takve kultne prostore kao što su hoteli Greenbrier i Arrowhead Springs, a oba predstavljaju njenog voljenog Brazilstvo tapete. U prozoru Serene & Lily na aveniji Melrose u Kaliforniji Wagnera uzela predah od svog uobičajenog neutralnog interijera i usmjerila Draperov resort resort sa ratanom, prugama, topijarima i fotografijom s retro scenom kraj bazena.

Objašnjava da je Pinto sa sjedištem u Parizu bio "majstor konvergentne kulturne estetike" Austin iz Charlottea sklonosti pokojnog dizajnera za pronalaženjem inspiracije iz dalekih dijelova svijeta. Kako bi odala počast tome, opremila je prozor u Janet Yonaty na Melroseu sagovima, keramikom i priborom pronađeno u Maroku, prilagođene zidne obloge Iskel i tkanina Schuyler Samperton inspirirana kućnim Pintom dizajniranim u Lisabon. Sveukupno, prostor - i Pintovo majstorstvo miješanja - utjelovljuje vjerovanje da "sve kulture mogu skladno koegzistirati", kaže Austin.

Neosporno jedna od najvećih arhitektica svih vremena, Dame Zaha Hadid, iračko-britanski talent i prva žena koja je dobila prestižnu Pritzkerovu nagradu za arhitekturu, također se okušala interijera. U salonu Una Malan dizajner

Osnivač omiljenih Bennison Fabrics, Geoffrey Bennison bio je poznati britanski dizajner i trgovac starinama. U svom prozoru u Jonasu dizajner Alex Papachristidis odražava Bennisonov talent za tkanine dizajn (s Bennisonovim uzorkom na zidu) i njegovo znanje o umjetnosti i starinama, koje ispunjavaju prostor.

"Madeleine Castaing bila je poznata po miješanju boja i uzoraka, doista je bila žena prije svog vremena", objašnjava dizajnerica Sasha Bikoff, koja je naručila prilagođene zaslone u Castaingovom zaštitnom znaku za nju, cvjetnog i leopardovog printa prozor. "Živim prema njezinoj filozofiji dizajna da prostori trebaju inspirirati, biti jedinstveni i imati veliki osjećaj kreativne energije. Referencirao sam klasične Castaing interijere koristeći europske antikvitete, francuski Aubusson i svilene draperije te ih upario s akva neonskim svjetlima i prilagođenim ekrani koji više odražavaju moju estetiku oživljavanja dekoa iz 1980 -ih koja naglašava ideju da se tradicionalni interijeri također mogu osjećati moderno, mlado i zabava."

Francuski dizajner Pierre Paulin postao je poznat po svojim komadima namještaja jedinstvenog oblika, koji su se u to vrijeme smatrali odvažno modernim. Danas na aukciji postižu visoke cijene. Dizajn Barondes Morris postavio klupu Paulin u izlog trgovine Kelly Morris i objesio iznad nje skulpturalno svjetlo staklare Neptun, a zatim ga ogradio umjetničkim djelima koja ističu njegov oblik.

"On je jedan od mojih dizajnerskih idola", izvijestio je njujorški Fuller Henrija Samuela, francuskog dizajnera čiji su klijenti bili i modna ikona Hubert de Givenchy. "Poznat je po tome što radi klasične interijere i miješa se u avangardi, a to radim i u svojim prostorima", kaže Fuller. U svom je prozoru dizajnerica spojila églomisé (obojeno staklo) ploče MJ Atelier s prostirkom Alexandera McQueena, modernog lustera iz Maison Gerard, i suvremenim umjetničkim djelima.

Rose Cumming, rođena u Australiji, stigla je u New York 1917. godine sa sestrom, zvijezdom nijemog filma. Ubrzo je imala uspješan posao kao dekoraterka, dizajnerica tkanina i vlasnica trgovine. Postala je poznata po izlozima svojih trgovina koji su preko noći bili osvijetljeni i sadržavali niz namještaj i skromniji pribor - slično kao u zamišljenom kafiću koji je stvorio Jake Alexander u svom prozor.

Nakon što je uspješnu glumačku karijeru zaustavio skandal u kojem je Haines homoseksualac, nekadašnja filmska zvijezda se pojavila dizajn interijera, stvarajući interijere u Los Angelesu za neke od najvećih zvijezda tog doba, uključujući Joan Crawford i Gloriju Swanson. Kao i Haines, dizajner Jeff Andrews također je imao zvjezdanu bivšu karijeru (nekoć je bio rezervni plesač Janet Jackson) i može se pohvaliti popisom slavnih klijenata (Kaley Cuoco i Kardašijani među njima).

U izlogu Arteriorsa dizajner Dan Mazzarini poklonio se Gibbonsu koji je ne dizajner interijera-bio je dekorater, jedan od najpoznatijih sredinom 20. stoljeća. Njegov najpoznatiji dizajn? Kip Oskara. Mazzarini se prisjetio te baštine u svojim prozorima sa starinskom filmskom opremom i filmskim plakatima.

Sa sjedištem u Torontu Colette van den Thillart također odala počast Gibbonsu u svom prozoru, nazvanom "Večera u osam", koji je sadržavao potpuno bijeli set resa, obilježja noja i cvijeće, plus arhitektonski sklopivi zaslon i pozadina (iz povijesti Marca Phillipsa) koji podsjećaju na Gibbonsov stil Art Deco-esque arhitektonskog ukras.

Iako nije školovani dizajner, strastveni vrtlar, vrtlar, kolekcionar umjetnina i filantrop, Bunny Mellon učinila je neizbrisivim oznake na području krajobraznog i vrtnog dizajna (zapravo je čak i redizajnirala Ružin vrt Bijele kuće na zahtjev John F. i Jacqueline Kennedy, njeni prijatelji). U njihovom prozoru LCDQ, suprug suprug i žena iza Giannetti dom prisjetite se Mellonove ljubavi i prema biljkama i prema patini.

Osnivačica, s dekoratoricom Bijele kuće Kennedy, sestrom Parish, legendarne dizajnerske tvrtke Parish Hadley (gdje su neki od današnji najbolji dizajneri), Hadley je osmislio interijere poput Babe Paley, Oscara de la Rente, Brooke Astor i Al Gore. Unatoč njegovom popisu klijenata sa zvijezdama, napominje Isbell, Hadley je "bio strastven što stil nije imao cijenu. Uzeo bi nešto što je ekvivalent Costcu i stavio ga s vrijednom starinom. "

Isbell se odlučio pokloniti Hadleyju i dizajnerskom procesu u svom prozoru u Gracie. "Imao sam skicu Alberta hadleya koju sam kupio u Gerald blandu i napravio sam 650 primjeraka i zgužvao ih", kaže Isbell. U međuvremenu, slikovita pozadina na stražnjoj stjenci počinje kao skica s lijeve strane, a zatim postaje potpunija kako se oko pomiče udesno.

Tammy Connor na sličan je način počastila Hadley, odlučujući se za jednostavnost i bezvremenost u svom neutralnom, teksturalnom prostoru.

Kad smo već kod sestre Parish, dizajnerica Kennedyjevih (i mnogih drugih) dobila je vlastiti dizajn prozora Massucco Warner Miller, koji je osmislio pozadinu koja bi izgledala kao police s knjigama punim sestra odobrenih tomova i pribora, a zatim je instalirao ažuriranja na klasičnom paunu stolice i stol prekriveni uzorkom sestrinske župe, dio tekstilne linije koju su nedavno ponovno uvele sestrina unuka i praunuka.

Gibbings, rođen u Britaniji, bio je poznat po svom modernom dizajnu namještaja, koji Emily Summers odražava u svojim prozorima u McKinnon & Harrisu.

Iako najpoznatiji kao fotograf (snimao je ikone poput kraljice Elizabete i Vojvode i Vojvotkinje Windsor), Beaton je bio višestruko talentiran, također se bavio slikarstvom, kostimografijom i, da, interijerom oblikovati. Dizajner Julia Wong osvaja Beatonovu sklonost ekstravagantnim interijerima i njegovu ljubav prema vrtlarstvu u suptilnom, jednobojnom stilu u ovom prostoru s podlogom od chinoiserie panela.

Arhitektonski pionir van der Rohe, nekadašnji ravnatelj slavne škole Bauhaus, gurnuo je svijet dizajna prema super pojednostavljenom stilu. Dizajnerica Kari Arendsen odražava ovu viziju jasnim, geometrijskim pravokutnicima u koje je pažljivo odabrana komade namještaja na pozadini drveća, oponašajući interakciju s prirodom koja se nalazi u mnogim van der Roheovim kuće sa staklenim zidovima.

Pitate li se koliko je utjecajna trebala biti Elsie de Wolfe (zvana Lady Mendl), razmislite o činjenici da New Yorker jednom proglasio da je "dizajn interijera kao profesiju izumila Elsie de Wolfe". Svoju praksu započela je u New Yorku oko prijelaza u 20. stoljeće, gdje je radila za obitelji s takvim slavnim imenima kao što su Vanderbilt, Morgan i Frick. Godine 1913. objavila je svoja razmišljanja o dizajnu u Kuća u dobrom ukusu. Dizajnerica Kelly Schandel predstavila je modernizirani pogled na de Wolfea zajedno s neonskim natpisom koji prikazuje jedan od njezinih (mnogih) poznatih citata.

Ovaj američki dizajner bio je najpoznatiji po svojim interijerima u kući Elrod u Palm Springsu u Kaliforniji, koju je projektirao legendarni arhitekt John Lautner. Prostor je postao sam po sebi ikoničan, ugostio je revije Billa Blassa, Playboy zabave, a kao kulisu u filmu o Jamesu Bondu iz 1971. godine, Dijamanti su zauvijek. Dizajnerica Kenna Mazaros odaje počast ovoj slavi iz doba diska modernim namještajem i sjajnom, grafičkom pozadinom.

Irski arhitekt i dizajner namještaja Grey pomaknuo je granice modernog dizajna namještaja. U svom izlogu u Hammer & Spearu, Klein Agency odaje počast ovoj estetici postavljanjem jednostavnih stolica inspiriranih sivom bojom na zlatnoj pozadini.

Talijanski arhitekt Renzo Mongiardino također je postigao uspjeh u filmskoj industriji, zaradivši dvije nominacije za Oscara za scenografiju. Za razliku od mnogih svojih vršnjaka, Mongiardino se opirao modernizmu, umjesto toga odabrao je koristiti antikvitete na nove načine. Dizajnerica Kristi Nelson usmjerila je ovaj stil, uparujući namještaj i pribor iz različitih razdoblja na svom prozoru. "Bogato slojeviti uzorci, teksture i boje Renza Mongiardina privlače vas u njegove sobe da ih temeljito istražite i doživite", objašnjava ona. „Detalji su veliki i mali. On se također poziva na prošlost i sadašnjost na načine s kojima sam u velikoj mjeri povezan. "

Nakon što se Aliton, rođen u Turskoj, preselio u Los Angeles, osamdesetih je postao važna osoba u kalifornijskom dizajnu. Dizajnirao je kuće koje su pripadale Marilyn Monroe i Franku Sinatri, uvijek dajući prioritet potrebama i ponašanju svojih klijenata. Umanskog vinjeta, kaže dizajner, "odaje počast njegovoj tiho slojevitoj, svjetovnoj i izrazito muževnoj estetici."

Još jedan poznati kalifornijski dizajner, Taylor bio je rani pionir sada sveprisutnog izgleda otvorenih, prozračnih prostora, organskih dodira i puno bijele boje-kao i koncepta življenja u zatvorenom i na otvorenom. Dizajn sudova Legaspi- koji također nadmašuju stvaranje udobnih vanjskih prostora - odali su počast Taylorovom svijetu prirodnim materijalima, zelenilom i svjetlom.

Vrhunski maksimalist, Tomny Duquette studirao je kod Elsie de Wolfe prije nego što se preselio u Los Angeles i postigao uspjeh kao scenograf i scenograf. Martyn Lawrence Bullard čini se savršenim današnjim kreativcem koji ga može usmjeriti-Bullardova sklonost prema vrhunskoj bujnosti jasna je iz ovog prozora.

U međuvremenu, Phillip Nimmo odao je počast Duquetteovoj sklonosti za prenamjenu objekata u njegovim dizajnom, izrađujući slojeviti teksturalni prostor od školjaka, perli i još mnogo toga.

Iako je Syrie Maugham, britanska dekoraterka 1920-ih i 30-ih, bila najpoznatija po svom korištenju bijele boje, dizajnerica Nicole Gordon odlučila je zamislite drugačiju sobu u njezinom prozoru: dom koji je Maugham stvorio za legendarnu modnu dizajnericu Elsu Schiaparelli, što nikada nije bilo fotografirano. Ovaj prostor koristi odvažne boje, neočekivanu teksturu (kao u krznenoj skulpturi braće Haas) i oblikovan namještaj.

Kao suosnivač Wiener Werkstätte, bečki arhitekt i dizajner Hoffmann vjerovao je u sjecište obrta, umjetnosti i dizajna. U svom prozoru Maryann Schicketanz potvrđuje ovo uvjerenje vješanjem komada namještaja kao umjetnosti - na grafičkoj podlozi koja podsjeća na secesije i Art Deco pokrete koje je Werkstätte inspirirala.

Meksički dizajner Luis Barragan najpoznatiji je po upotrebi zasićene boje (ako ste u Mexico Cityju, svratite do njega magenta house) i moderne linije, a obje dokazuju inspiraciju u odama Max Humphreyja dobitniku Pritzkera.