Scenografija "Ne brini draga" pokreće radnju filma
Ne brini draga ima mnogo toga za sebe - od istaknute glumačke postave do sanjive sredine stoljeća mjesta snimanja. Ali možda je najbolji dio psihološkog trilera scenografija, koji uvelike pokreće radnju. Svijetla paleta boja i namještaj izrađen po mjeri daju iluziju netaknutog života iz 1950-ih, ali skriveni elementi dokazati suprotno. Kako bismo raščlanili svaki detalj, pozvali smo dizajnericu produkcije Katie Byron da iznutra pogledamo kako su filmski setovi oživjeli.
Za početak, film nije stvarni komad iz razdoblja - što znači da je bilo fleksibilnosti u dizajnu. Na početku proizvodnje odlučeno je da će se unikatni predmeti iz 60-ih i 70-ih skrivati među pravim dekorom iz 50-ih. Mješavina izaziva suptilan osjećaj da nešto nije u redu. “Izgradnja svijeta trebala bi biti dovoljno precizna da zavara gledatelja da pomisli da se radi o pravim 1950-im godinama prikaz, ali u stvarnosti bi Frankova svjetska konstrukcija Victoryja bila napravljena prema njegovim vlastitim pravilima," Byron kaže. "Nismo ga nužno smatrali apsolutistom u smislu točnosti perioda, već nekoga tko je doista bio uvjeren da je njegov ukus bolji od drugih."
Kroz cijeli film, naizgled blistav ali dezorijentirajući niz događaja kroz koje Alice prolazi je pojačan ponavljanjem zrcala i upotrebom stakla—odluka inspirirana načinom na koji industrija videoigara djeluje. “Moj dečko radi u videoigrama i jedna stvar na koju smo naišli je da kada je dostupna nova tehnologija dizajna, ona se često pretjerano koristi”, kaže Byron. Kada su u dizajnu igre omogućeni istaknuti detalji, korišteni su posvuda za stvaranje sjajnih obronaka planina i mokrih gradskih ulica. Tako je Byron zamislio ogledala, staklo u boji i lomljenu svjetlost kao značajke koje bi bile spektakularne kada bi se postigle u igrama i naglasio ih. Raskošni detalji često su postavljeni prizmatično kako bi pojačali osjećaj nelagode. “Alisa kroz zrcalo je koncept s kojim nisam odmah počeo, ali je 100 posto tu,” dodaje Byron.
Plavoplava boja koja se ponavlja kroz film inspirirana je Albert Frey, jedan od glavnih arhitekata koji su oblikovali dizajn Palm Springsa i za kojeg se Byron nada da će "postati više mainstream ljubav iz svega ovoga.” Možete vidjeti boju u svemu, od Jackovih i Aliceinih zavjesa do njihovih kada. Nalazi se čak i na spiralnom sjedalu u kupaonici tijekom scene verbalne borbe Alice i Bunnyja (i podsjeća na brdo koje vodi do Kuće vulkana, odnosno izlaza iz Victoryja). Drugi ikonični utjecaji na dekor i namještaj uključuju arhitekte Richarda Neutru, koji je izgradio Kuća Kaufmann, i Alexander Girard.
Dok se paleta pastelnih boja u filmu čini više povezanom s reklamama iz 1950-ih nego stvarnim životom, ona također uključuje mnogo tamnih i elementi koji se prelijevaju, poput zrcala od dimljenog stakla i bogate crno-zlatne tapete s ispucalim uzorkom, koji upućuju na njezinu tamniju stvarnost. “Pobjeda je utopija, ali nije neobična idilična konzervativna tiha verzija”, kaže Byron. “To je utopija izgrađena na razuzdanosti, koktelima i hedonizmu.”
Volite scenografiju. I mi također. Opsjednimo se time zajedno.
Pratite House Beautiful na Instagram.
