35 belsőépítészeti legenda, amit tudnia kell

Az előkészített belső terek nagyasszonya, Draper olyan ikonikus tereket alakított ki, mint a Greenbrier és az Arrowhead Springs szállodák, amelyekben mindketten szeretik Brazilliance tapéta. A Serena & Lily ablakában a Melrose Avenue-n, Kaliforniában Wagner szünetet tartott a szokásos, semleges belső tereiből, és Draper üdülőhelyi elegáns stílusát rattannal, csíkokkal, topiáriumokkal és egy retro medence melletti fotóval közvetítette.

A párizsi székhelyű Pinto "a mestere volt a konvergáló kulturális esztétikának"-magyarázza Charlotte-i székhelyű Austin a néhai tervező azon hajlama, hogy inspirációt merítsen a földgolyó távoli részeiből. Ennek tisztelegése végett szőnyegekkel, kerámiával és kiegészítőkkel szerelte fel a Melrose -i Janet Yonaty ablakát. Marokkóban található, egyedi Iskel falburkolat és Schuyler Samperton szövet, amelyet egy otthoni Pinto ihlette Lisszabon. Összességében a tér - és Pinto keveredésének mestere - azt a hitet testesíti meg, hogy "minden kultúra harmonikusan együtt élhet" - mondja Austin.

Vitathatatlanul minden idők egyik legnagyobb építésze, Dame Zaha Hadid, az iraki-brit tehetség és az első nő, aki megkapta a rangos építészeti Pritzker -díjat, szintén belevágott belső terek. Az Una Malan bemutatóteremben, tervező Brigid Coulter az ablakot organikus formákkal töltötték meg fémbevonatokban, mindkettő Hadid munkájának védjegye. A teret "Ikonok az árnyakban" névre keresztelte, hogy bólinthasson arra, hogy milyen gyakran figyelmen kívül hagyják a kreatív színű nőket.

A szeretett Bennison Fabrics alapítója, Geoffrey Bennison elismert brit tervező és régiségkereskedő volt. A Jonas ablakában Alex Papachristidis tervező Bennison szöveti tehetségét tükrözi tervezés (Bennison mintával a falon) és tudása a művészetről és régiségekről, amelyek kitöltik a tér.

"Madeleine Castaing ismert volt a színek és minták keveréséről, ő valóban nő volt az idő előtt" - magyarázza a tervező Sasha Bikoff, aki egyedi képernyőket rendelt meg neki a Castaing védett virág- és leopárdmintás párosításában ablak. „Az ő tervezési filozófiája szerint élek, amely szerint a tereknek inspirálniuk kell, egyedieknek kell lenniük, és nagyszerű kreatív energiával kell rendelkezniük. Hivatkoztam a klasszikus Castaing belső terekre, amelyek európai régiségeket, egy francia Aubussont és selyemfüggönyöket használtak, és párosítottam aqua neon lámpákkal és egyedi a képernyők, amelyek jobban tükrözik az 1980 -as évekbeli dekorációs újjáélesztési esztétikámat, amely kiemeli ezt az elképzelést, hogy a hagyományos belső terek is modernnek, fiatalosnak és szórakoztató. "

Pierre Paulin francia tervező egyedi formájú bútordarabjaival vált híressé, amelyeket akkoriban merészen modernnek tekintettek. Ma magas árakat hoznak az aukción. Barondes Morris Design elhelyezett egy Paulin padot Kelly Morris boltjának ablakában, és felakasztotta fölé a Neptune Glassworks szobrászlámpáját, majd az alakját hangsúlyozó műalkotásokkal szegélyezte.

"Ő az egyik design bálványom"-sulykolja a New York-i Fuller of Henri Samuel, a francia tervező, akinek ügyfelei között volt Hubert de Givenchy divatikon. "Ismert arról, hogy klasszikus belső tereket készít, és keveri az avantgarde -t, és ezt teszem a tereimben is" - mondja Fuller. Ablakában a tervező MJ Atelier églomisé (festett üveg) paneleit párosította Alexander McQueen szőnyegével, a Maison Gerard modern csillárával és kortárs műalkotásokkal.

Az ausztrál születésű Rose Cumming 1917-ben érkezett New Yorkba nővérével, néma filmsztárral. Hamarosan sikeres üzlete volt, mint dekorátor, textiltervező és üzlettulajdonos. Híressé vált boltja ablaktábláiról, amelyek éjszakán át világítottak, és sokféle terméket tartalmaztak bútorok és szerényebb kiegészítők - hasonlóan a képzeletbeli kávézóhoz, amelyet Jake Alexander hozott létre ablak.

Miután a sikeres színészi karriert megállította a botrány, amelyben Haines meleg volt, az egykori filmsztár belsőépítészet, belső terek létrehozása Los Angelesben a korszak néhány legnagyobb sztárjának, köztük Joan Crawfordnak és Gloria -nak Swanson. Haines -hez hasonlóan Jeff Andrews tervezőnek is volt egy csillagos karrierje (korábban Janet Jackson tartalék táncosa volt), és hírességek listájával büszkélkedhet (Kaley cuoco és a Kardashians közöttük).

Az Arteriors ablakában Dan Mazzarini tervező tiszteleg Gibbons előtt nem belsőépítész-díszletfestő volt, a 20. század közepének egyik leghíresebbje. Leghíresebb terve? Az Oscar -szobor. Mazzarini ezt az örökséget idézte fel ablakaiban vintage filmfelszereléssel és film plakátokkal.

Torontói székhelyű Colette van den Thillart Gibbons-ot is megtisztelte ablakában, a „Dinner at Eight” elnevezésű ablakban, amely teljesen fehér szegélyeket, struccvonásokat és virágokat tartalmazott. építészeti összecsukható képernyő és szőnyeg hátteret (a történet Marc Phillips), amely felidézi Gibbons stílusát az art deco stílusú építészeti dekoráció.

Bár nem képzett tervező, lelkes kertész, kertész, műgyűjtő és jótékonysági szakember, Bunny Mellon tette kitörölhetetlenné jelek a táj- és kerttervezés területén (sőt, a Fehér Ház Rózsakertjét is újratervezte a John F. és Jacqueline Kennedy, a barátai). Az LCDQ ablakukban a férj-feleség duó mögött Giannetti otthon idézd fel Mellon szeretetét a növények és a patina iránt.

A legendás Parish Hadley tervezőiroda (ahol néhány a mai legjobb tervezők képzése), Hadley olyan belső tereket tervezett, mint Babe Paley, Oscar de la Renta, Brooke Astor és Al Gore. Isbell megjegyzi, hogy a csillagokkal teli ügyféllista ellenére Hadley "szenvedélyes volt, hogy a stílusnak nincs ára. Vett valamit, ami a Costco megfelelője volt, és értékes régiséget tett hozzá. "

Isbell úgy döntött, hogy tiszteleg Hadley és a tervezési folyamat előtt Gracie ablakában. "Volt egy Albert Hadley -vázlatom, amelyet a Gerald bland -ban vásároltam, és 650 példányt készítettem és összegyűrtem" - mondja Isbell. Eközben a festői háttérkép a hátsó falon vázlatként kezdődik a bal oldalon, majd teljesebbé válik, amint a szem jobbra mozog.

Tammy Connor hasonlóképpen megtisztelte Hadley -t, az egyszerűséget és az időtlenséget választva semleges, texturált terében.

Ha már Parish nővérről beszélünk, a Kennedys tervezője (és még sokan mások) saját ablakkialakítást kapott Massucco Warner Miller, aki olyan háttérképet talált ki, amely úgy nézett ki, mint a könyvespolcok, tele nővér által jóváhagyott tárgyakkal és kiegészítőkkel, majd frissítéseket telepített a klasszikus pávara székek és asztal testvérparishi mintával burkolva, a textil vonal része, amelyet a nővér unokája és dédunoka.

A brit születésű Gibbings modern bútorterveiről volt ismert, amelyet Emily Summers tükröz a McKinnon & Harris ablakában.

Bár leginkább fotósként ismert (olyan ikonokat lőtt, mint Erzsébet királyné és A herceg és hercegnő Windsor), Beaton sokoldalú volt, festészetben, jelmeztervezésben és igen, belső térben is tervezés. Tervező Julia Wong megragadja Beaton extravagáns belső terek iránti rajongását és kertészkedését, finom, monokróm színben, ebben a chinoiserie paneles háttérben.

Van der Rohe építészeti úttörő, a híres Bauhaus iskola egykori igazgatója egy szuper-egyszerűsített stílus felé tolta a tervezési világot. Kari Arendsen tervező ezt a víziót világos, geometriai téglalapokkal tükrözi, amelyekbe gondosan kiválasztottan került bútorokat a fák hátterében, hogy utánozzák a van der Rohe -ban található természettel való kölcsönhatást üvegfalú házak.

Ha kíváncsi arra, hogy Elsie de Wolfe (más néven Lady Mendl) milyen befolyásos tervező volt, vegye figyelembe azt a tényt, hogy A New Yorker egyszer azt hirdette, hogy "a belsőépítészetet hivatásként Elsie de Wolfe találta ki". A gyakorlatot New Yorkban kezdte század fordulója körül, ahol olyan jeles nevű családoknál dolgozott, mint a Vanderbilt, Morgan és Frick. 1913 -ban publikálta a tervezéssel kapcsolatos gondolatait A ház jó ízlésben. Kelly Schandel tervező bemutatta de Wolfe modernizált felvételét, kiegészítve egy neon felirattal, amely egy (sok) híres idézetét ábrázolja.

Ezt az amerikai tervezőt leginkább belső tereiről ismerték a kaliforniai Palm Springs -i Elrod -házban, amelyet John Lautner legendás építész tervezett. A tér önmagában ikonikus lett, Bill Blass divatbemutatóinak házigazdája, Aranyifjú partik, és az 1971 -es James Bond -film háttereként, A gyémántok örökre szólnak. Kenna Mazaros tervező a modern bútorokkal és csillogó, grafikus háttérrel tiszteleg a diszkó kori hírnév előtt.

Gray ír építész és bútortervező feszegette a modern bútortervezés határait. A Hammer & Spear ablakában a Klein Agency tiszteleg ennek az esztétikának, egyszerű, szürke színű székekkel arany háttérrel.

Renzo Mongiardino olasz építész is sikereket ért el a filmiparban, két díszdíjat kapott Oscar -jelöléssel. Sok társával ellentétben Mongiardino ellenállt a modernizmusnak, helyette az antik tárgyak új módon való használatát választotta. Kristi Nelson tervező ezt a stílust közvetítette, ablakában párosítva a különböző korokból származó bútorokat és kiegészítőket. "Renzo Mongiardino gazdagon rétegzett mintái, textúrái és színei vonzzák be a szobájába, hogy alaposan megvizsgálják és megtapasztalják" - magyarázza. "A részletek bőven vannak kicsiben és nagyban. A múltra és a jelenre is hivatkozik olyan módokon, amelyekhez nagyban kapcsolódom. "

Miután a török ​​származású Aliton Los Angelesbe költözött, a nyolcvanas években a kaliforniai tervezés fontos alakja lett. Marilyn Monroe és Frank Sinatra házait tervezte, mindig előtérbe helyezve ügyfelei szükségleteit és viselkedését. Umanskyé matrica, mondja a tervező, "tiszteleg csendesen rétegzett, világi és kifejezetten férfias esztétikája előtt".

Egy másik híres kaliforniai tervező, Taylor korai úttörője volt a nyitott, szellős terek, a szerves érintések és a sok fehér-ma már mindenütt megjelenő-megjelenésének, valamint a beltéri-kültéri élet koncepciójának. Legaspi Courts Design- akik túlmutatnak a kényelmes szabadtéri terek kialakításában - természetes anyagokkal, zöldekkel és fényekkel tisztelték Taylor világát.

A végső maximalista, Tomny Duquette Elsie de Wolfe alatt tanult, mielőtt Los Angelesbe költözött, és színpadi és díszlettervezőként sikereket ért el. Martyn Lawrence Bullard tökéletes mai kreatívnak tűnik a csatornázáshoz-ebből az ablakból jól látszik Bullard hajlama a túlzott gazdagságra.

Eközben Phillip Nimmo tisztelegett Duquette iránti hajlama előtt, hogy a tervekben tárgyakat alakít át, és kagylóból, gyöngyökből és egyebekből réteges, texturált teret alakított ki.

Bár Syrie Maugham, az 1920-as és 30-as évek brit díszítője leginkább a teljesen fehér használatáról volt ismert, Nicole Gordon tervező úgy döntött, hogy képzeljen el egy másik szobatípust az ablakában: az otthont, amelyet Maugham a legendás divattervezőnek, Elsa Schiaparelli -nek teremtett, és amely soha nem volt lefényképezték. Ez a tér merész színeket, váratlan textúrát (mint a szőrös Haas Brothers szobor) és formás bútorokat használ.

A Wiener Werkstätte társalapítójaként Hoffmann bécsi építész és tervező hitt a kézművesség, a művészet és a design kereszteződésében. Ablakában Maryann Schicketanz rábólint erre a meggyőződésre azzal, hogy a bútordarabokat művészetként függeszti fel - a Werkstätte által inspirált szecessziós és art deco mozdulatokat idéző ​​grafikai háttérhez.

A mexikói tervező, Luis Barragan legismertebb a telített színek használatáról (ha Mexikóvárosban tartózkodik, álljon meg bíbor ház) és modern vonalak, amelyek mindkettő inspirációt bizonyít Max Humphrey ódájában a Pritzker -díjasnak.