Midcentury modern építészek, akiket tudnia kell: Le Corbusier, Ray Eames és mások

Néha a modern építészet atyjaként is emlegetik, Le Corbusier-t (keresztnév: Charles-Édouard Jeanneret) kísérletezni kezdett a modernizmus mai alapelveivel, mielőtt a mozgalom megvolt egy név. A svájci születésű alkotó formálisan nem építészeti képzettséget kapott (festészetet és óragyártást tanult), hanem világháború után nem sokkal elkezdett kidolgozni egy jellegzetes stílust, a leegyszerűsített dizájnt és az egyszerűsített anyagokat II. Egyik leghíresebb épülete a Villa Savoye, itt látható a franciaországi Poissy-ban.

Le Corbusier szorosan együttműködött unokatestvérével, Pierre Jeanneret-vel, valamint belsőépítészeti vezetőjével, Charlotte Perrianddal. Perriand megosztotta Le Corbusier számos elképzelését egy olyan funkcionális térről, amely harmóniában él a természettel. L'Arcs 1800 apartmanjai, amelyeket a francia Savoie síváros számára terveztek, nagyrészt megtestesítik az ő ethoszát, minimális, ismétlődő egységekből állnak, amelyek előnyben részesítik a természeti környezetre néző kilátást.

Az európai modernizmus fellendülésével egy időben Paul Williams Los Angelesben kezdte pályafutását. Miután három évig dolgozott John C. Austinban Williams saját irodát nyitott, ahol mesterrajzolóként elismerésben részesült (a képen a Los Angeles-i Linde épülethez készült rajza látható). Mint fekete építész, aki gyakran fehér ügyfeleknek dolgozott, Williams még a fejjel lefelé vázlatkészítésben is jártas lett – hogy alkalmazkodjon a rasszista ügyfelekhez, akik nem voltak hajlandók egy fekete férfi mellé ülni. Williams hihetetlenül termékeny karriert futott be, számos középületet, valamint otthont tervezett Frank Sinatra és Lucille Ball, egy öt évtizedet felölelő karrierben. Ő volt az első afroamerikai építész, aki bekerült az AIA-ba.

Egy ír festő lánya, aki korán ösztönözte a művészi érdeklődést, Eileen Gray művészetet tanult Párizsban, mielőtt a tervezésre és az építészetre fordította a hangsúlyt. 1922-ben megnyitotta párizsi üzletét, a Jean Désert-t, ahol először raktározott fel luxuscikkeket. az Art Deco mozgalom, de később átvette a feltörekvő modernista minimálisabb esztétikáját mozgalom. Leghíresebb építészeti munkája az E-1027, egy óceánparti villa Roquebrune-Cap-Martinban, Franciaországban, amelyet 1926 és 1929 között épített, és amelyet Le Corbusier híresen megrongált. meztelenül színesre festette a falait látogatás közben, Gray akarata ellenére, sokak szerint szexista kirohanásként reagálva egy ilyen alapvetõ építészeti alkotásra. nő.

A Berlinben született Walter Gropius építészetet tanult szülővárosában és Münchenben, majd csatlakozott Peter Behrens ipari tervező irodájához, ahol Le Corbusier és Mies van der Rohe is dolgozott. Leginkább a híres Bauhaus Iskola megalapításáról ismert, amely úttörő oktatási intézmény ünnepelte a művészet és a kézműves összhangját, a funkcionális tervezés szépségét és a tömegben rejlő lehetőségeket Termelés. Paul Klee, Josef Albers, Moholy-Nagy László és Wassily Kandinsky egyaránt részt vett az iskolában. A nácizmus térnyerésével Gropius az Egyesült Államokba emigrált, ahol több figyelemre méltó modern épületet is befejezett. a virágzó nemzetközi stílusban, beleértve a New York-i Pan-Am épületet (ma Met Life épület), Látható.

Talán egyetlen név sem olyan szinonimája a modernizmus letisztult építészetének, mint Ludwig Mies van der Rohe (született: Ludwig Mies, ő később felvette a vezetéknevét utónévként, és felvette a felsőbb betűs "van der Rohe"-t, amikor gazdagokkal kezdett dolgozni. ügyfélkör). A német származású alkotó neoklasszikus otthonok létrehozásával kezdte pályafutását, de az I. világháború után szerette közelét Walter Gropius és Le Corbusier munkatársai a minimalizmus felé fordultak, és olyan stílust akartak létrehozni, amely magában foglalja a korszak. Van der Rohe a Bauhause utolsó igazgatója volt, mielőtt az Egyesült Államokba emigrált, amikor a nácik átvették a hatalmat szülőhazájában.

A chicagói származású John Moutoussamy az Illinois Institute of Technology-n tanult, ahol Mies van der Rohe volt az egyik professzora. Moutoussamy számos van der Rohe egyszerűségi elvét átvette, amelyek közül több nyilvánvaló leghíresebb épülete, a Johnson Publishing Company, amely olyan folyóiratok irodáinak adott otthont, mint pl Vadászgép és Ébenfa. A mai napig ez az egyetlen felhőkarcoló Chicago belvárosában, amelyet egy fekete építész tervezett. 2018-ban nemzeti történelmi nevezetességnek nyilvánították.

Bár munkáinak többsége a század közepe előtt készült el, Frank Lloyd Wright sok tekintetben lefektette a modernizmus alapjait Amerikában és azon túl. Az "organikus építészet" filozófiája a természet és az emberi test fontosságát hangsúlyozta a tervezésben, éles ellentétben azzal a hidegséggel, amellyel a nemzetközi stílust gyakran tekintették. Wrightra a japán művészet és építészet is hihetetlenül nagy hatással volt, és bizonyos dolgokat átvett a motívumok – dekoratív paravánok, lakk, burkolat – éveken át beágyazták ezeket az amerikai modernizmus nyelvébe jönni.

A Bécsben született és ott tanult Rudolph Schindlert Frank Lloyd Wright munkásságával a Wasmuth portfólió, az amerikai építész munkásságának nagy sikerű, kétkötetes kötete, amelyet 1911-ben népszerűsített Európában, és keresztbefolyást gyakorolt ​​a kontinens számos modernistájára. Lenyűgözte Wright munkája, és leveleket írt neki, míg végül fel nem vették, hogy felügyelje Wright munkáját az Egyesült Államokban, miközben az 1919-ben megkezdett hatalmas tokiói Imperial Hotelre összpontosított. Wright és Schindler 1931-ben összevesztek a Schindler befolyására vonatkozó eltérő állítások miatt. a cégen belül, különösen az olyan ikonikus projekteket felügyelve, mint a Hollyhock House, és hozzájárulva az Imperialhoz Szálloda. Miután elhagyta Wrightot, Schindler több ikonikus modern otthont hozott létre Los Angeles környékén. beleértve a bemutatott Chase House-t, amelynek kapcsolata a környező természettel Wrightéra emlékeztet ethosz. (A két építész állítólag az 1950-es években kibékült.)

A szintén bécsi származású, aki Los Angelesbe költözött, Richard Neutra egykor rövid partnerkapcsolatban élt Rudolphpal. Schindler – bár hamarosan összevesznek, aminek következtében ellenségek maradtak az életük hátralevő részében. karrierek. (A kapcsolat állítólag akkor szakadt meg, amikor Neutra és felesége eljöttek Schindler feleségével közös otthonába, ahol gyakran rendezett kicsapongó partikat, sok esetben swingerekkel. A gombosabb neutrák nem rajongtak.) Ennek ellenére mindkettő létrehozta az ország legismertebb modern otthonait, köztük több modernista is. Palm Springs kikötője, mint a bemutatott Kaufmann Desert House, amelyet a legendás fotós, Slim Aarons örökített meg lakóiról készült fotózáson.

Miután az első világháború idején Európában szolgált, Hilyard Robinson építészetet tanult a Columbiában, majd visszatért szülőhazájába, Washington D.C.-be. Ott dolgozott különböző cégeknél, miközben professzorként dolgozott a Howard Egyetemen, amelynek kampusza tele van saját épületeivel. tervezés. Ő tervezte az ország első lakásprojektjét is, a bemutatott D.C. Langston Terrace Dwellings-t, amely 1939-ben nyílt meg. 1987-ben felvették a Történelmi Helyek Nemzeti Nyilvántartásába.

A guadalajarai születésű és mérnöki végzettségű Luis Barragán továbbra is Mexikó egyik leghíresebb kreatívja, aki átgondolt, merész színeket alkalmaz a határozottan minimális formák mellé. Munkáját nagyban befolyásolta egy 1931-es európai utazás, ahol Barragán számos Le Corbusier épületét meglátogatta, amelyeket „nagyon modernnek, olyannak, mint egy gyönyörű szobornak” minősített. Ez Az építési formák szobrászati ​​formái számos projektet hasznosítanak majd, mint például egy Paul Smith Los Angeles-i boltja, valamint a művész saját otthona, amely ma az UNESCO Világörökség része. Webhely. 1980-ban elnyerte az illusztris építészeti Pritzker-díjat

A magyar származású Marcel Breuer a Bécsi Képzőművészeti Akadémián töltött rövid idő után a Bauhaus egyik legfiatalabb diákja lett, ahol hamarosan kinevezték az asztalos üzem élére üzlet. A Bauhaus holisztikus tervezési eszménye óriási hatással volt Breuerre, aki tovább fejlődött úttörő bútortervek (például ikonikus cső alakú acél-fonott székei), valamint építészet. Miután a nácizmus felemelkedését követően Londonon keresztül az Egyesült Államokba költözött, Breuer több épületet tervezett az államban, köztük a főhadiszállást is. a Lakás- és Városfejlesztési Minisztérium és a Madison Avenue Breuer épülete (korábban Whitney Múzeum, jelenleg Frick Madison), Látható.

Fiatalon született 1904-ben Los Angelesben egy japán apától és ír-amerikai anyától Isamu Noguchi hamarosan Japánba költözött, hogy csatlakozzon apjához, ahol először találkozott famegmunkálással, az anyja otthonát építő asztalos után. Visszatért az Egyesült Államokba a középiskolába, és a diploma megszerzése után Gutzon Borglum szobrásznál (legismertebb a Rushmore-hegyről) kezdett inasmunkát. 1926-ban Guggenheim-ösztöndíjat kapott, hogy szobrászatot tanuljon Párizsban, mielőtt Ázsián átutazott volna. Nem sokkal azután, hogy visszatért az Egyesült Államokba, a Poston táborba temették el, amely a legnagyobb koncentrációs táborok közül a legnagyobb A második világháború előtt az Egyesült Államokban felerősödő japánellenes érzelmek miatt jött létre, ahol megvádolták (és felmentették) kémkedés. Noguchi csak a háborút követő New York-i visszatérése után ismerte fel teljesen azt az organikus, szobrászati, modern stílust, amelyről ma ismert. Munkáinak nagy része – például az ikonikus Akari lámpa– a japán hagyományból merít, míg az építészeti és bútortervek a szobrászatban szerzett tapasztalataiból merítenek.

Az ohiói születésű és a Harvardon tanult Philip Johnson a Modern Művészeti Múzeum építészeti osztályának első igazgatója lett. 1930-ban New Yorkban, ahol a modernizmusra összpontosított azáltal, hogy meghívta a mozgalom úttörőit, mint Walter Gropiust és Le Corbusier-t. látogatás. Bár számos amerikai város felhőkarcolóira tervezett tervei továbbra is a látkép részei, leghíresebb projektje az Üvegház, a otthont saját magának és régi partnerének, David Whitney-nek tervezett a Connecticut állambeli New Canaanban, amelyért elnyerte az első Pritzker-díjat. Díj. Élete későbbi szakaszában Johnson kritikát kapott náci szimpátiája miatt – Németországban nyaralt, és csodálatosan írt a rezsimről annak korai időszakában, és olyan írásokat, amelyekért később életében bocsánatot kért. A kritika posztumusz folytatódott, a Harvard 2020-ban eltávolította a nevét az általa tervezett épületről.

Rio de Janieroban született, és a város Escola Nacional de Belas Artes-én tanult a Szövetségi Egyetemen. Rio de Janeiro, Oscan Niemeyer talán a legnagyobb hatást gyakorolja otthonára ország. Érettségi után Lúcio Costa, Gregori Warchavchik és Carlos Leão építész irodájában dolgozott rajzolóként. A továbbiakban Costát segíti az Oktatási és Egészségügyi Minisztérium központjában, amely projektben Le Corbusier tanácsadóként szolgált. Az ezt követő üveg-beton felhőkarcoló a jövőben a modern városépítészet kapcsolati pontjaként szolgálna. Innentől Niemeyer segített Costának az 1939-es világkiállítás brazil pavilonjában, mielőtt számos ikonikus emlékművet épített fel különböző munkatársaival. Niemeyer remekműve azonban Brazília városának városterve volt, egy szocialista utópia, amelyet Costával együttműködésben hoztak létre. A várost 1987-ben az UNESCO Világörökség részévé nyilvánították.

A modern amerikai dizájn igazi "első párja", Charles és Ray Eames (született: Gayber) találkozott, miközben a diákok a az illusztris Cranbrook Akadémia, a michigani művészeti iskola, amely olyan dizájn nagyszerűségeket hozott létre, mint Eero Saarinen, Florence Knoll és Harry Bertoia. Ezt követően megnyitották az Eames Office-t, egy együttműködő, kísérleti stúdiót, ahol olyan élvonalbeli anyagokkal dolgoztak, mint a fröccsöntött műanyag és a hajlított rétegelt lemez. Az eamesiek szenvedélyesen rajongtak a tömeggyártásért és a funkcionális tervezésért, amelyek az ikonikus bútoraik nagy részének alapjait fektették le. Építészeti munkájukat egyaránt inspirálták, a lakóterek – például a híres 8-as esettanulmány házuk, ahol éltek és dolgoztak – modern, funkcionális életet mutattak be. Bár Ray és Charles szinte mindig csapatként dolgozott, Charlest gyakran tévedésből a terveik egyedüli alkotójaként tüntették fel.

Eliel Saarinen finn építész fia, Eero Finnországban született, és 13 évesen az Egyesült Államokba emigrált. Amikor apja oktatói állást kapott a Cranbrook Művészeti Akadémián, a fiatalabb Saarinen beiratkozott oda, és közeli barátságba került Eamesékkel és Florence Knoll-lal. Cranbrook után építészetet tanult a Yale-en, mielőtt bejárta Európát, és apja cégénél kezdett dolgozni. Első igazi hírneve akkor lett, amikor az Eameses-szel együtt tervezett szék elnyerte az első díjat versenyen 1940-ben (a széket Knoll, a vele alapított cégosztálytárs, Florence készítette férje Hans). Ezzel beindult a Knoll-lal folytatott hosszú együttműködés, amelyhez Saarinen megtervezte néhány legikonikusabb bútorát, mint például a Tulip asztalt és székeket, Az Idlewild repülőtéren (jelenleg JFK) bemutatott TWA terminál belső terében egy modern ikon és óda a világ elbűvölő utazásáról. korszak. A szerkezet Saarinen modernizmusának szobrászati ​​érzékét bizonyítja, amely az általa tervezett St. Louis Gateway Arch-ban is megmutatkozik.

A Rómában született Achillina Bo Bo Bardi építészetet tanult szülővárosában, mielőtt Milánóba költözött, ahol számos együttműködésbe kezdett, többek között az olasz Giò Pontival egy design magazinban. A második világháború után Dél-Amerikába költözött, ahol újra megnyitotta praxisát Brazíliában, és férjével együtt megalapította a design magazint. Élőhely. Bo Bardi termékeny alkotóvá vált örökbefogadott hazájában, rengeteg köz- és magánépülettel, köztük saját üvegházával, a "Casa de Vidro"-val, a São Paulo melletti esőerdőben. A szerkezet alkalmazkodik a modern elvekhez, mint például van der Rohe és az Eameses, és összeházasítja őket Brazília buja éghajlatával.

Beverly Lorraine Greennek az első engedéllyel rendelkező női afroamerikai építésznek tartják az Egyesült Államokban, és gyakran figyelmen kívül hagyják az építészettörténethez való hozzájárulását. Greene építészmérnöki diplomát, valamint mesterdiplomát szerzett az Illinoisi Egyetemen, Urbana–Champaignben. A diploma megszerzése után visszatért Chicagóba, hogy a Housing Authority-nél dolgozzon, majd New Yorkba költözött, ahol Columbiából szerzett mesterképzést. Isadore Robinson és Edward Durell Stone irodájában dolgozott, majd Marcel Breuernél dolgozott. ahol terveit beépítették a NYU kampuszának épületeibe, valamint az ENSZ párizsi központjába, Látható.

Hadley Keller az Gyönyörű házdigitális rendezője. Felügyeli a márka összes digitális tartalmát, valamint a nyomtatott magazinon dolgozik. 10 éve foglalkozik a tervezéssel, a belső terekkel és a kultúrával New Yorkban. Társult piaci szerkesztőként, tervezőriporterként és hírszerkesztőként dolgozott Építészeti kivonat és AD PRO, mielőtt csatlakozna Gyönyörű ház. Hadley az Open Floor Plan eltökélt maximalista és hangos ellenfele.