Dari Taman Pasir Buddha hingga Minimalis Modern: Pengaruh Abadi Desain Zen Jepang
Setiap item di halaman ini dipilih langsung oleh editor House Beautiful. Kami dapat memperoleh komisi untuk beberapa item yang Anda pilih untuk dibeli.
Di atas: Taman batu Banryutei (terbesar di Jepang) di Kuil Kongobuji di Koyasan, Jepang, dibangun pada tahun 1593 oleh daimyo Hideyoshi.
Buddhisme Zen adalah wawasan langsung ke dalam sifat pikiran dan kebenaran kekosongan: Ketika kita melepaskan konsep diri kita yang sudah mendarah daging, kepercayaan itu pergi, "tidak ada apa-apa" yang bisa ditemukan. Sejak tanggal 12th abad, desainer Jepang telah menyampaikan pemahaman ini melalui kuil-kuil yang jarang dan taman pasir abstrak, elemen yang terus mempengaruhi desain (di Jepang dan di seluruh dunia) hari ini.
Estetika Zen Jepang telah membuat dampak yang luar biasa di seluruh dunia, terutama pada gerakan minimalis modern yang dimulai pada pertengahan 20th abad dan terus berkembang. Dalam kata-kata Joseph Yuen, seorang arsitek dari Hong Kong yang mengkhususkan diri dalam gaya sejak tahun 1970-an, “Zen ditandai dengan kesederhanaan dan keseimbangan, namun efeknya sangat mendalam. Visual 'ketiadaan' membawa realisasi diri yang tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata.”
Asal Usul Desain Zen Jepang
Legenda mengatakan bahwa biksu India Bodhidharma mentransmisikan ajaran Buddha Chan ke Cina pada tahun 500 M, yang menyebar ke Jepang dan dikenal sebagai Zen. Selama periode Kamakura (1185–1333), Zen memperoleh pengaruh di bawah keshogunan yang berkuasa karena sesuai dengan cara samurai: bertindak dengan intuisi, dan menghadapi kematian tanpa rasa takut.
Pengaruh Zen dalam masyarakat Kamakura meluas ke arsitektur domestik. Mengambil inspirasi dari kuil, rumah Jepang mulai menggabungkan a tokonoma (ceruk), bersinar (ruang belajar atau ruang tamu), dan tan (rak built-in, sering dengan shoji pintu geser). Berbeda dengan gaya ornamen sekte lain, Zen memupuk apresiasi terhadap keindahan bahan-bahan alami yang sederhana seperti balok kayu tidak beraturan dan tikar tatami. Ruang tetap terbuka dan rapi, menempatkan fokus pada objek yang dipilih dengan cermat seperti gulungan atau patung Buddha.
La Carmina
Di era Muromachi (1336-1573), shogun Ashikaga mempelopori kebangkitan artistik yang mendukung imamat Zen. Ibukotanya, Kyoto, menjadi pusat kuil yang mengesankan seperti Kinkaku-ji, paviliun tiga lantai yang sebagian tertutup daun emas yang berkilau di bawah matahari. Karesansui, atau taman batu dan pasir, mencapai puncaknya pada akhir 15thabad dengan Ryoan-ji. Taman Zen ini menempatkan 15 batu dalam kelompok di atas pasir putih kasar, dalam komposisi yang murni abstrak. Efeknya tampak sederhana, namun mengundang meditasi mendalam pada pemirsa.
Zen Minimalis Modern
Estetika Zen sangat mempengaruhi gerakan arsitektur minimalis yang muncul pada pertengahan 20-anth abad. Pelopor Ludwig Mies van der Rohe menyimpulkan filosofi tersebut dalam diktum 1947-nya yang terkenal: "Lebih sedikit lebih banyak." Sementara struktur modern ini biasanya tidak memiliki elemen rumah tradisional Jepang, mereka menangkap rasa kekosongan yang sama dengan bahan seperti beton, baja, dan kaca. Arsitek kontemporer seperti John Pawson dari Inggris—yang pernah bercita-cita menjadi biksu Zen di Jepang sebelumnya beralih ke desain—komunikasikan “pengalaman kesatuan” ini melalui ruang terbuka yang terang dan terang garis.
La Carmina
Saat ini, tiga arsitek paling dihormati di Jepang meneruskan warisan Zen melalui visi futuristik mereka. Eksperimen sederhana Shigeru Ban—ia membangun rumah dari kertas, dan satu lagi tanpa dinding—adalah apa yang Yuen sebut sebagai “proses pembongkaran dan pembangunan kembali.” Kengo Kuma menggambarkan pameran “Sensing Spaces” 2014 seperti koan, atau teka-teki Zen: “Tidak ada yang tidak benar-benar tidak ada; Saya ingin menunjukkan kekayaan apa-apa melalui paviliun. ” Tadao Ando menggunakan bidang beton kolosal untuk bermain dengan cahaya dan ruang, sambil menyelaraskan dengan alam sekitarnya. Arsitektur Ando membangkitkan kata-kata Sang Buddha di Sutra hati: “Bentuk tidak lain adalah kekosongan; kekosongan tidak lain adalah bentuk.”
Suka mengetahui tren desain terbaik? Kami membantu Anda.
Membawa Zen ke Rumah Anda
Yuen mengatakan mengolah ruang hidup seperti Zen lebih dari sekadar menghilangkan warna dan ornamen. “Dalam karya saya, saya mengeksplorasi hubungan antara ruang dan objek di dalamnya. Penempatan satu pohon bonsai misalnya, bisa mengubah keseimbangan seluruh ruangan,” jelasnya.
La Carmina
Yuen menekankan yohaku-no-bi, konsep artistik yang menemukan keindahan di ruang kosong, seperti kertas putih di a sumi-e lukisan tinta. “Saya memperhatikan bagaimana ruang positif dan negatif mengalir satu sama lain,” katanya. Alih-alih terlihat kosong, kekosongan dapat menciptakan perasaan tenang, dan bahkan dapat dianggap sebagai fokus sebuah ruangan.
Yuen juga memasukkan wabi-sabi, atau apresiasi ketidaksempurnaan dan kefanaan. Ahli teh Zen menghargai mangkuk yang retak dan tidak rata, karena itu adalah pengingat bahwa segalanya berubah—jadi kita harus menghargai apa yang ada di depan kita saat ini. Yuen mendapatkan bahan mentah alami seperti bambu dan batu, yang menua dengan anggun seiring berjalannya waktu. Dia menyarankan untuk menambahkan taman pasir kecil dalam ruangan sebagai elemen dekoratif dan ritual kontemplatif.
Dalam kata-kata Dōgen, pendiri sekolah Sōt abad ke-13, Zen adalah praktik dinamis yang memungkinkan kita terlibat dengan kehidupan dengan cara yang “tidak mengharapkan apa pun, mencari apa-apa, dan tidak menangkap apa-apa.” Menambahkan elemen wawasan ini ke rumah kita dapat membantu kita lebih memperhatikan masa kini, dan berdamai dengan perubahan saat itu muncul.
Ikuti House Beautiful di Instagram.
La Carmina adalah jurnalis pemenang penghargaan yang berspesialisasi dalam perjalanan alternatif, subkultur, Jepang, dan desain. Dia menulis untuk publikasi termasuk Architectural Digest dan Time Magazine, dan muncul sebagai ahli di jaringan TV seperti NBC, ABC dan NHK Jepang. Apartemen modern minimalis abad pertengahannya, yang didekorasi dengan cat air tengkorak dan Miffy si kelinci, ditampilkan di beberapa majalah. Lihat petualangan La Carmina di lebih dari 70 negara dengannya blog populer,Instagram, dan Indonesia.
Konten ini dibuat dan dikelola oleh pihak ketiga, dan diimpor ke halaman ini untuk membantu pengguna memberikan alamat email mereka. Anda mungkin dapat menemukan informasi lebih lanjut tentang ini dan konten serupa di piano.io.
