Rumah Meja Bundar Masalah Warna Yang Indah: Jonathan Adler, Breegan Jane, Sasha Bikoff, Bailey Li, dan Jenny Brown Bicara Risiko dalam Desain

"Risiko tinggi, imbalan tinggi" tidak hanya berlaku untuk investasi: Direktur Editorial Jo Saltz berbicara kepada lima desainer (semua tahu gaya hidup mereka yang lebih besar) tentang menaklukkan rasa takut mereka untuk menjadi berani—dan mengapa itu setimpal.

Jo Saltz: Setelah kami menetapkan gagasan pengambilan risiko untuk subjek ini, daftar peserta semacam menulis sendiri. Anda semua dikenal di dunia karena pengambilan risiko kreatif Anda. Sebelum kita mulai, mengapa tidak semua orang memberi tahu kita di mana mereka sekarang?

Sasha Bikoff: Saya Sasha, dan saya melarikan diri dari New York beberapa bulan yang lalu, jadi saya berada di Miami, yang luar biasa. Sekarang 80 derajat!

Breegan Jane: Saya sebenarnya duduk di Austin, Texas, di mana cuacanya hujan atau matahari, setiap hari yang saya tidak mengerti sampai saya tiba di sini. Saya di sini syuting untuk HGTV tapi saya biasanya di Los Angeles, khususnya Santa Monica.

Jonatan Adler:Saya membawa energi maskulin ke panel ini! Saya berada di Pulau Penampungan, yang seperti negeri ajaib musim dingin saat ini. Suami saya dan saya hanya bersantai di Pulau Penampungan di mana tidak ada COVID karena tidak ada orang.

Jenny Brown: Saya Jenny dan saya berbasis di Chicago. Di sini pasti sangat dingin tapi suhunya lebih dari nol derajat, jadi saya akan menerimanya!

Bailey Li: Saya seorang gadis Jersey. Saya di Jersey, di mana kami baru saja mengalami badai salju kedua minggu ini!

Jo: Ya, saya merasakan Anda—kami memiliki salju setinggi tiga kaki! Oke, jadi Anda semua ada di sini karena Anda adalah visioner, dan saya tahu tidak mudah untuk sampai ke sana di dunia desain. Jadi pertanyaan pertama saya adalah, dapatkah Anda menunjukkan momen ketika Anda menyadari bahwa Anda melakukan sesuatu yang benar-benar berbeda atau berisiko dan Anda belajar dari atau menemukan kesuksesan dalam hal itu?

Kebun istana: Hal paling berisiko yang saya lakukan adalah mulai melukis mural dinding ke dalam proyek saya. Yang pertama saya lakukan adalah tembok setinggi 18 kaki di ruang tamu wanita. Saya benar-benar ingin membawa kepribadiannya ke luar angkasa. Dia telah melihat pekerjaan saya yang lebih kecil dan meminta saya untuk membuat mural. Begitu saya melukisnya, saya takut setengah mati bahwa dia akan membencinya karena warnanya berani, dan itu gila. Saya melakukan dinding itu, dan dia tidak mengatakan apa-apa ketika dia pertama kali melihatnya. Aku takut setengah mati dia membencinya. Tapi akhirnya dia bisa menerimanya. Dia seperti, "Saya tidak percaya bahwa ini adalah dinding saya dan ini adalah rumah saya dan saya melihat ini setiap hari—saya merasa sangat terinspirasi." Dan tidak hanya itu, saya mempostingnya di Instagram dan mendapat banyak perhatian—lalu Open House TV menghubungi saya untuk menampilkannya rumah. Jadi hanya saya yang mengambil risiko itu dan berkata, "Oke, saya bisa melukis mural setinggi 18 kaki yang abstrak dan penuh warna dan berani ini," itu memberi tahu saya bahwa saya berada di jalur yang benar dalam upaya kreatif saya.

Jonatan: Saya pikir menjadi kreatif saja adalah risiko. Mungkin risiko terbesar dan imbalan terbesar yang pernah saya ambil adalah meninggalkan kehidupan konvensional dan borjuis sebagai orang yang mengejar pekerjaan dan memilih untuk menjadi pembuat tembikar, yang sangat bertentangan dengan arus rekan-rekan saya sedang mengerjakan. Itu semacam sebelum gerakan pembuat Williamsburg juga. Saya pikir pelajarannya adalah itu jika risiko Anda terbayar—yang tidak selalu terjadi, tetapi jika berhasil—itu benar-benar memberi Anda izin untuk terus mengambil risiko dan itu menjadi kecanduan. Jadi, Anda tahu, risiko yang menguntungkan menjadi kecanduan dan saya pikir itu terkait dengan topik masalah ini, yaitu warna: Setelah Anda mengambil risiko warna, Anda akan ketagihan. Dan kemudian langit adalah batasnya.

Sasha: Saya juga merasa agak kecanduan pengambilan risiko itu dan adrenalin dan kegembiraan yang saya dapatkan dari menjadi berbeda, selalu berusaha untuk menjadi inovatif dan memecahkan cetakan. Saya selalu mengambil risiko, tapi itu ada di dalam rumah orang jadi itu bukan tampilan publik tentang risiko mengambil — saya merasa seperti melakukan sesuatu yang sedikit nakal antara saya dan klien saya dan batin mereka lingkaran. Dan kemudian ketika saya melakukan tangga Kips Bay saya yang benar-benar memberi saya platform untuk mengatakan, "Oke, ini adalah momen saya untuk drama, mari ambil risiko ini ke tingkat lain." Karena saya tahu begitu banyak orang akan memasuki rumah, saya memutuskan untuk melihat desainnya, bukan dari segi ruang yang layak huni tetapi lebih sebagai instalasi seni, dan lebih sebagai ruang yang akan menginspirasi — dan semacam itu mengubah seluruh perspektif saya tentang tema.

Jonatan: Dan tangga itu legendaris dan ikonik!

Sasha: Terima kasih! Tapi Anda tahu beberapa orang benar-benar tidak menyukainya. Beberapa orang seperti, "Ini terlalu gila!" Dan saya pikir, kembali ke gagasan menjadi kecanduan risiko itu, saya merasa dengan itu Anda menjadi kecanduan juga menjadi agak kontroversial dalam apa yang Anda lakukan.

Breegan: Bagi saya, risiko datang dari kepolosan yang bercampur dengan hasrat saya. Ketika saya telah membuat risiko terbaik saya, itu karena saya tidak mengerti betapa berisikonya itu sampai saya melihatnya kembali, tetapi saya sangat bersemangat dengan pemikiran bahwa saya seperti, tentu saja saya bisa melakukannya! Dan saya pikir bagi saya, ada risiko dalam seni yang diterjemahkan menjadi fakta bahwa kita semua menjalankan bisnis. Salah satu momen "paling berisiko" yang baru saja terlintas dalam pikiran adalah membawa asisten desain ke pekerjaan di gudang besar yang besar dengan satu klien jutaan dolar terbesar saya dan saya mengatakan kepadanya untuk membawa bayinya, dan jika klien memiliki masalah dengan itu, saya akan menanganinya dia. Saya memulai bisnis ini sebagai jalan saya menuju tujuan saya, dan salah satunya adalah mampu melakukan pekerjaan ini sebagai manusia yang utuh dan utuh, yang merasa yakin dengan apa yang dapat saya tawarkan kepada Anda, terlepas dari bagaimana Anda ingin bereaksi terhadap apa yang seharusnya.

Jenny: Saya pikir ketika kita berada di industri visual seperti itu dan kita selalu melihat sekeliling—ada banyak hal yang akan saya lihat dan coba meyakinkan klien dan mereka berkata, "Tidak, itu akan berlebihan." Dan kamu terus memikirkan tentang dia. Di rumah saya sendiri, saya hanya melakukan ini dengan mengecat semua pintu ini dengan warna yang berbeda, yang telah saya pikirkan dan akhirnya harus saya lakukan sendiri. Dan ketika selesai, saya seperti, "Ya, beginilah yang ada di kepala saya, beginilah seharusnya." Dan sekarang kita bisa melanjutkan. Jadi kreativitas ini melahirkan lebih banyak kreativitas dengan cara — Anda harus terus mendorong diri sendiri agar dapat terus muncul dengan ide-ide baru terus berinovasi. Memiliki sudut pandang adalah hal yang paling penting. Anda tidak ingin menjadi untuk semua orang. Jika Anda ingin membuat pernyataan seperti itu datang dengan wilayah.

Sasha: Benar. Ketika saya memiliki konsep atau saya menggabungkan warna atau pola dan tekstur dan bahan di kepala saya., Saya 100% yakin, dan yakin bahwa mereka semua akan terlihat luar biasa bersama-sama. Saya benar-benar dapat memvisualisasikan di kepala saya. Saya tidak merasa gugup — saya merasakan kegembiraan karena Anda tahu kapan Anda mencurahkan begitu banyak energi dan cinta dan kreativitas — saya tidak tahu tentang rekan-rekan saya yang lain di sini tetapi saya tidak tidur di malam hari karena saya berpikir tentang seperti beludru sutra dan renda Chantilly semuanya malam! Saya tidak bisa mematikan otak saya jadi ketika semuanya akhirnya menjadi hidup, itu hanya kegembiraan!

Kebun istana: Saya akan mengatakan biasanya tiga perempat jalan melalui proyek, saya memiliki hal aneh yang terjadi pada saya di mana saya seperti, "Ya Tuhan, apa apakah kamu melakukannya, kamu sudah melangkah terlalu jauh, mereka akan membencinya." Ini sangat konyol karena saya melakukannya setiap waktu dan saya seperti, mengapa saya melakukan ini? lagi? Jadi, rasa takut pasti merayapi saya. Tapi sekarang saya mulai melihatnya sebagai teman—seperti, oh begitulah lagi, Anda akan selalu muncul, karena Saya melakukan sesuatu yang berbeda setiap kali, saya melakukan sesuatu yang belum pernah saya lakukan sebelumnya.

Jo: Anda semua tentu memiliki keberanian—apakah Anda merasa takut?

Jonatan: Mungkin di awal karir saya, saya merasa takut tapi sekarang, tidak begitu banyak. Saya sangat kritis terhadap diri sendiri dan saya pikir saya akan marah pada diri sendiri jika saya membuat sesuatu yang hambar karena saya benar-benar tidak mengerti maksudnya. Jadi saya pikir, Anda tahu, saya hanya mendorong diri saya untuk mencoba menjadi orisinal dan bahkan outré—apakah itu berarti membuat pot tertutup payudara atau membuat ruangan di mint dan lavender, apa pun itu. Saya selalu ingin itu menjadi kenangan dan saya akan marah pada diri sendiri jika saya membuat sesuatu yang tidak memiliki kesombongan.

Jenny: Tentu saja ada banyak waktu—saya pikir bahkan dalam memulai bisnis saya sendiri ada rasa takut. Dan kemudian ketika Anda mendapatkan klien baru atau Anda mendapatkan proyek yang sangat besar—terutama di awal karir saya—saat seperti itu, astaga mereka meminta saya untuk melakukan ini dan sekarang saya punya untuk melakukannya. Saya menyukai gagasan ketakutan sebagai teman dan merasa tidak nyaman dengan ketidaknyamanan itu. Dan bahkan dengan percakapan yang sulit! Saya benar-benar menyesali risiko yang tidak saya ambil lebih dari risiko yang saya lakukan, bahkan jika itu gagal.

Breegan: Saya pikir kepercayaan diri saya menutupi ketidaknyamanan ketakutan. Jadi, karena saya sangat keras kepala, bahkan jika saya takut di dalam, kebutuhan saya untuk membuktikan bahwa saya bisa melakukannya melebihi rasa takut yang saya ciptakan.

Jo: Bagaimana Anda membuat klien mengambil risiko?

Kebun istana: Saya berasumsi bahwa siapa pun yang melihat saya tahu bahwa mereka akan didorong. Tetapi saya telah membuat kesalahan dengan berasumsi bahwa karena saya memiliki klien yang datang kepada saya dan berkata, "Ya, Saya suka pekerjaan Anda," tetapi kemudian saya mulai memberi mereka ide dan mulai menunjukkan hal-hal itu kepada mereka dan mereka panik. Saya memiliki seorang wanita yang seluruh rumahnya seperti amplop Manila, semuanya berwarna krem. Jadi, mencoba mengenalkannya pada warna benar-benar sebuah tantangan. Ketika saya membersihkan kamar tidurnya, dia menangis—dan bukan air mata kebahagiaan. Dia menelepon saya dan berkata, "Saya ingin uang saya kembali." Saya merasa panik, tetapi saya hanya berkata, "Mari kita tunggu beberapa hari—saya akan ke sana hari Rabu." Aku tahu saat itu dia akan baik-baik saja. Ketika saya pergi, dia berkata, "Saya merasa jauh lebih baik—saya hanya harus menjalaninya." Tiba-tiba air mata ketakutan itu berubah menjadi air mata kebahagiaan.

Sasha: Ketika saya mencoba mendorong klien saya untuk melakukan sesuatu yang berani atau mengambil risiko, pertama-tama saya katakan bahwa Anda sedang merekrut seorang profesional untuk pendapat profesional saya dan keahlian saya dan proyek Anda berasal dari sejarah yang mendalam referensi. Kemudian, saya mulai masuk ke ruangan yang menginspirasi saya di masa lalu. Anda tahu, mungkin saya sedang menarik kamar Marie Antoinette di Versailles atau ruang tamu kuning Nancy Lancaster. Saya selalu mengatakan, “Bayangkan rumah Anda adalah karangan bunga; jika semua warna bunga itu bekerja sama dengan baik, mereka juga akan cocok di rumah Anda.” Saya menganggap diri saya sebagai seorang guru—banyak desainer mengatakan bahwa mereka adalah terapis, tetapi saya pikir saya lebih seperti seorang guru.

Jenny: Ide tentang pohon dan lumbung dan kuning saya setuju sepenuhnya. Saya tidak tahu mengapa saya mengaitkan begitu banyak hal ini karena berasal dari Midwest, tetapi ada gagasan bahwa semuanya harus cocok dalam satu inci dari hidupnya, tetapi sebenarnya ketika ada sedikit ketidakcocokan, itu membuat mata Anda bekerja lebih banyak dan sedikit lebih menarik. Saya selalu memikirkan hutan yang penuh dengan pepohonan: Semua hijau tidak cocok tetapi semuanya bekerja bersama.

Jonatan: Cara saya melihat ini: Jika Anda sedang melukis, gerakan besar akan ada di sini, akan ada sedikit gema di sini dan sedikit gema kemudian ada lapisan dan level lain yang masuk yang mendukung pemain yang mungkin bergema atau terlibat dengan komposisi. Dan saya pikir hal yang sama berlaku untuk warna, Anda tahu, Anda mungkin memilih warna utama Anda, dan kemudian akan ada semacam tarian dari pemain utama dan aktor pendukung. Yang terbaik itu menjadi seperti musikal yang sangat sukses di mana Anda memiliki, Anda tahu, bintang-bintang, dan maka Anda memiliki paduan suara anak laki-laki dan perempuan yang mendukung pemain dengan membuat semuanya datang bersama.

Breegan: Saya merasa kita terpanggil untuk memecahkan masalah emosional—masalah, atau peluang bagi klien dengan sarana visual dan fungsional. Biasanya ketika orang menemukan saya itu karena mereka ingin menjadi versi terbaik dari diri mereka sendiri, dan kami adalah semacam jari tengah untuk norma-norma tradisional dalam banyak hal. Tingkat kenyamanan setiap klien dengan menjadi diri terbaik mereka sangat berbeda. Bailey, saya pikir itulah yang Anda bicarakan—Anda mendapatkan klien sesuatu yang mendorongnya melewati apa yang dia tahu kemampuannya. Dan ya, kami memang memilih warna cat dan sofa, tetapi ada lebih banyak lagi dari proses terapi dan pengajaran itu dengan hubungan klien Anda.

Jonatan: Mendengar semua orang berbicara tentang apa artinya menjadi seorang dekorator sangat menarik karena itu adalah hubungan yang unik. Saya pikir orang-orang selalu mencoba untuk mendefinisikannya dan mendekati untuk mendefinisikannya karena kita semua adalah sebagian guru dan sebagian terapis dan sebagian sahabat dan sebagian akuntan dan sebagian dominatrix. Saya bukan dekorator diktator—saya benar-benar berpikir bahwa saya melihat hubungan saya dengan klien saya sebagai sebuah kolaborasi. Saya mencoba membuat potret. Saya pikir menjadi dekorator adalah semacam pelukis potret, mungkin, yang terbaik. Saya pikir itu seperti menjadi cermin pelangsing untuk klien Anda, mencerminkan mereka pada mereka pada saat mereka yang paling glamor dan halus dan paling indah menyala. Ketika saya berhasil saya pikir saya sudah menjadi cermin pelangsing, selain menjadi guru, terapis, kekasih dominatrix, sahabat, suami, istri, orang tua ...

Ikuti House Beautiful di Instagram.

Konten ini dibuat dan dikelola oleh pihak ketiga, dan diimpor ke halaman ini untuk membantu pengguna memberikan alamat email mereka. Anda mungkin dapat menemukan informasi lebih lanjut tentang ini dan konten serupa di piano.io.