Sotheby's Menjual Lukisan Ultimate Renaissance

Setelah Botticelli's Potret Seorang Pemuda Memegang Roundeltiba di Sotheby's dan menyesuaikan diri dengan tingkat kelembaban, itu dibongkar dari peti, dikeluarkan dari bingkai, dan diletakkan di atas meja di laboratorium penelitian ilmiah. Ketika saya diizinkan untuk berkunjung, saya berdiri di atas lukisan yang diperkirakan laku lebih dari $80 juta, terlalu takut bahkan untuk bernapas di sekitarnya. Pemuda yang digambarkan di panel itu balas menatapku.

Saya sebelumnya pernah melihatnya tergantung di Metropolitan Museum of Art. Setelah aku bertatapan dengannya di galeri yang sepi, aku merasakan tatapan tajamnya mengikutiku ke seberang ruangan, menghukumku seperti penjaga keamanan ketika aku terlalu dekat. Tetapi ketika saya bertemu dengannya di Sotheby's, sikapnya tidak tampak begitu angkuh. Melihat ke bawah ke arahnya, aku mengagumi rambutnya yang melambai dengan lembut, matanya yang tajam, senyumnya yang tipis. Melihatnya dari atas, tatapannya tidak begitu tajam. Ini adalah rangkaian ekspresi tak berujung yang ditawarkan oleh wajah model pria muda yang membuat potret ini menjadi mahakarya yang tidak seperti yang lain yang telah ditawarkan untuk dilelang dalam beberapa tahun terakhir.

Sandro Botticelli (lahir di Florence pada 1444 atau 1445 sebagai Alessando di Mariano Filipepi) adalah salah satu seniman paling terkenal dari Renaisans Italia. Saat ini ia dikenal karena mahakarya mitologisnya yang tergantung di Galeri Uffizi di Florence dan lukisan dinding religiusnya yang menghiasi gereja-gereja di kota Tuscan, ia dicari sebagai pelukis potret oleh beberapa orang Italia paling terkenal di masanya zaman.

Potret-potretnya tidak setenar saat ini—beberapa turis berziarah untuk melihatnya, seperti yang mereka lakukan untuk berdiri di depan patungnya. Kelahiran Venus di Uffizi—tapi itu sebagian besar karena hanya sedikit dari mereka yang selamat. Hanya ada sekitar selusin potret seniman yang masih ada, dan hampir semuanya ada di koleksi museum. (Yang ini telah digantung di museum selama dua dekade terakhir, pertama Galeri Nasional di Washington dan kemudian di Metropolitan Museum of Art di New York City.) Ketika potret ini dijual selama Sotheby's Lelang Lukisan Guru pada tanggal 28 Januari, bisa jadi ini adalah terakhir kalinya sebuah potret oleh Botticelli akan tersedia di pasar seni—dan hampir pasti akan menjadi kesempatan terakhir untuk memiliki potret sekaliber ini.

Terakhir dijual pada tahun 1982, lukisan ini memiliki asal dan sejarah yang panjang, meskipun identitas pengasuhnya telah hilang dari sejarah. Panel dicat antara 1480 dan 1485, dan di masa lalu, telah disarankan bahwa subjeknya adalah Giovanni di Pierfrancesco de' Medici, sepupu Lorenzo de' Medici, yang merupakan penguasa de facto Florence sampai kematiannya pada tahun 1492. Dikenal sebagai Lorenzo the Magnificent, ia adalah pelindung penting Botticelli dan sejumlah seniman dan cendekiawan Renaisans lainnya, termasuk Michelangelo dan Leonardo da Vinci. Bahkan jika pemuda yang digambarkan bukanlah Giovanni, para ahli dapat mengatakan dengan hampir pasti bahwa pengasuh itu adalah anggota keluarga Medici atau seseorang dari lingkaran dekat mereka.

Sementara identitas pengasuh tetap sulit dipahami, beberapa rahasia panel lainnya terungkap kepada kami melalui analisis ilmiah. Melalui sinar-X dan Infrared Reflectograms (IRR) yang diambil dari lukisan di lab kami, kami dapat melihat bagaimana sang seniman menyesuaikan dan mengembangkan pose subjek saat ia mengerjakan lukisan itu. Terlepas dari kejelasan dan kepastian yang jelas dari setiap baris dalam Pemuda Memegang Roundel, gambar IRR yang kami ambil menunjukkan struktur lingkaran dan garis menorehkan yang merupakan ciri khas metode Botticelli dalam merencanakan komposisinya. Mereka juga mengungkapkan gambar bawah yang luas yang berbeda dalam banyak detail dari lukisan yang sudah jadi, termasuk perubahan ke rambut pengasuh, yang diperpanjang ke bahunya, dan penyesuaian ke kerah dan kancingnya jubah.

Misteri yang melekat pada setiap panel dan kanvas inilah yang membuat lukisan-lukisan Old Master begitu memesona. Salah satu detail terpenting dari lukisan itu adalah lingkaran yang dipegang pemuda itu. Tidak seperti barang-barang simbolis serupa, yang biasanya dilukis di tangan mereka yang duduk untuk potret selama Renaisans, benda yang dipegang pemuda itu adalah karya asli abad ke-14 yang dikaitkan dengan pelukis Siena Bartolommeo Bulgarini, yang dimasukkan ke dalam panel tempat Botticelli melukis ini potret.

Jika medali itu asli untuk potret itu, pastilah itu mengungkapkan sesuatu yang simbolis tentang pengasuh itu—mungkin dia memiliki nama yang sama dengan orang suci itu, atau melihat pria berbaju bundar itu sebagai santo pelindungnya. Tetapi yang lebih menggiurkan adalah gagasan bahwa objek tersebut berfungsi sebagai vanitas objek yang mewakili perjalanan waktu dan kefanaan dunia material. Dengan cara yang sama tengkorak dan reruntuhan kuno yang digambarkan dalam lukisan berfungsi sebagai pengingat kebesaran zaman kuno dan kita sendiri. kekekalan, medali ini, yang dilukis hanya seabad sebelumnya, tetapi sebelum munculnya Renaisans dan dengan gaya yang sama sekali berbeda, mungkin berkonotasi seberapa cepat persepsi kita tentang mahakarya yang rapuh dapat berubah dan, yang paling penting, temporalitas pengasuh dan anaknya yang melihat.

Dalam menulis tentang potret Renaisans dalam buku maninya Cara Melihat, kritikus seni John Berger menjelaskan, “Verisimilitude permukaan lukisan cat minyak cenderung membuat penonton berasumsi bahwa dia dekat—dalam jarak sentuh—dari objek apa pun di latar depan gambar. Jika objeknya adalah seseorang, kedekatan tersebut menyiratkan keintiman tertentu. Namun potret publik yang dilukis harus menekankan jarak formal. Inilah—dan bukan ketidakmampuan teknis dari pihak pelukis—yang membuat potret rata-rata tradisi tampak kaku dan kaku. Analoginya adalah dengan spesimen di bawah mikroskop. Mereka ada di sana dengan segala kekhasannya dan kita dapat mempelajarinya, tetapi tidak mungkin membayangkan mereka mempertimbangkan kita dengan cara yang sama.”

Namun, tidak mungkin untuk melihat potret saat ini dan bukan bayangkan subjek mempertimbangkan kita. Tidak hanya tatapannya bermain dengan kita, tetapi tubuhnya juga berinteraksi dengan kita. Latar belakang yang tampak sederhana bergantung pada konstruksi fiktif untuk menciptakan ilusi tiga dimensi yang menarik mata kita ke dalam ruang yang ditempati oleh pengasuh, dan jari-jari pemuda itu tidak hanya duduk di latar depan panel tetapi juga melintasi batas bergambar dan memasuki wilayah kita, mendorong kita keintiman.

Sudah 550 tahun sejak Botticelli melukis mahakarya ini, dan pemuda itu masih terlihat seolah-olah dapat dengan mudah menjangkau dan menyentuh kita. Dia terisolasi dalam kerangka arsitektur di belakangnya seperti permata di dalam kotak dan dicat dalam lukisan terbatas palet warna, tetapi dia mengungkapkan banyak informasi tentang dirinya melalui detailnya potret. Pilihannya atas kostum hitam sederhana dengan kualitas terbaik memberi tahu kita bahwa dia tidak perlu bergantung pada perhiasan, kain mewah, atau latar belakang mewah untuk menampilkan kekayaannya. Sebaliknya, ia mengandalkan latar belakang biru di belakangnya untuk menunjukkan statusnya; orang-orang sezamannya akan tahu bahwa latar belakangnya dicat dengan pigmen biru laut ultramarine yang berharga, yang harganya semahal emas.

Dalam risalahnya tahun 1435 Pada Lukisan, penulis Italia Leon Battista Alberti merayakan media karena kemampuannya untuk "membuat orang mati setelah berabad-abad hampir menjadi hidup kembali." Sedikit lukisan dapat menyaingi kemampuan karya sekarang untuk melakukannya karena kita tidak hanya dapat terhubung secara intim dengan pemuda di hadapan kita melalui citranya, tetapi kita juga dapat mendengarkannya dan belajar darinya melalui detail di panel itu sendiri, yang telah disembunyikan selama berabad-abad tetapi baru muncul belakangan ini. untuk menerangi.

Konten ini dibuat dan dikelola oleh pihak ketiga, dan diimpor ke halaman ini untuk membantu pengguna memberikan alamat email mereka. Anda mungkin dapat menemukan informasi lebih lanjut tentang ini dan konten serupa di piano.io.