აზიური შემოქმედები იზიარებენ თავიანთ შთაგონებას

instagram viewer

ამ გვერდის ყველა პუნქტი ხელით შეარჩია House Beautiful- ის რედაქტორმა. ჩვენ შეიძლება მივიღოთ საკომისიო ზოგიერთ ნივთზე, რომელსაც ყიდულობთ.

ამ თვის განმავლობაში ჩვენ აღვნიშნავთ მემკვიდრეობას აზიის და წყნარი ოკეანის კუნძულების წარმოშობის ხალხი. ამის გაკეთება არ არის მხოლოდ მტკიცე ვალდებულება მომავლის შესაქმნელად, რომელიც აღმოფხვრის ანტიაზიური სიძულვილი და იწვევს უმცირესობათა მითების მოდელს, მაგრამ ის ასევე ითვალისწინებს წარსულის გადახედვას, რათა ნახოთ თუ როგორ აცნობებენ ეს კულტურები ჩვენს აწმყოს. კულტურული წარმოების სიღრმემ და მრავალფეროვნებამ, რომელიც წარმოიშვა აზიიდან და გავრცელდა გლობალურ დიასპორაში, დიდი გავლენა იქონია ხელოვნებისა და დიზაინის სამყაროზე. ბევრი მუზეუმი და გალერეა გამოირჩევა შთამბეჭდავი კოლექციებით, რომლებიც ასახავს იმ გეოგრაფიებსა და ცივილიზაციებს. რაც მთავარია, ხელოვნების ინსტიტუტების უკან მყოფი აზიური შემოქმედები და თანამედროვე ნაწარმოებების შემქმნელები წარმოადგენენ წარმოდგენის წარმოდგენების ახალ პერსპექტივებს. კურატორიდან დაწყებული კომიქსების დიზაინერებამდე, კრეატიულები იზიარებენ ვინ შთააგონებს მათ მრავალფეროვან საქმიანობას.

insta stories

დოქტორი ჯეი ჯი ქსუ

სან ფრანცისკოს აზიის ხელოვნების მუზეუმის დირექტორი

" დუნჰუანგის ბუდისტური ხელოვნების გამოქვაბულის ტაძრები ჩინეთის აბრეშუმის გზაზე", მიგ პაო 2 დღე 2016 წლის 5 მაისს, ლოს ანჯელესში, კალიფორნია

რაიან მილერი

დოქტორი ჯეი ჯი ქსუ არის დირექტორი სან ფრანცისკოს აზიის ხელოვნების მუზეუმი. ამერიკული ხელოვნებისა და მეცნიერების აკადემიის თანახმად, ის არის ”პირველი ჩინელი ამერიკელი დირექტორი აშშ -ს მთავარ ხელოვნების მუზეუმში და პირველი აზიელი ამერიკული მუზეუმის დირექტორი აირჩიეს ამერიკის ხელოვნებისა და მეცნიერების აკადემიაში. ” მან მიიღო დოქტორის ხარისხი ჩინეთის ხელოვნებასა და არქეოლოგიაში პრინსტონში მისი უნიკალური ინტერესი ისტორიული და სახვითი ხელოვნებისადმი მტკიცე ხერხემალი AAM– ისთვის, ინსტიტუტი, რომელსაც აქვს ხელი ყველაფერში, თანამედროვე ხელოვნებიდან დაწყებული და მრავალ შერეული მედია.

როდესაც მას ჰკითხეს მისი შთაგონების შესახებ, სიუმ გამოავლინა 3000 წლის ჩინური ბრინჯაოს ქანდაკება (სიყვარულით ცნობილი როგორც "რეინა"), რომელიც არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ჩინური ხელოვნების ნიმუში მსოფლიოში. ”მე გავწვრთნე როგორც უძველესი ლითონის დამუშავების სპეციალისტი, ასე რომ, ის ადვილად არის ჩემი საყვარელი ჩვენს კოლექციაში,” - ამბობს ის. "დამზადებულია მეფისათვის და მოგვიანებით ეკუთვნის ფილოსოფოს კონფუციუსის ოჯახს, რეინას აქვს ცოცხალი გამოხატულება და უნიკალური ნატურალიზმი - ხელოსანი ადრე ნათლად ჰქონდა ნანახი მარტორქა და მის პირვანდელ მფლობელს დიდად მოეწონა ბანკეტებისა და რელიგიური დღესასწაულების დროს მისგან სასმელების მირთმევა. რიტუალები. ასეთი მიმზიდველი, ადამიანური ისტორია, რომელსაც შეუძლია ვინმეს ინტერესებზე ისაუბროს: არქეოლოგია? ტექნოლოგია? სულიერება? თუნდაც ღვინო! ეს ჩვენს მარტორქას აზიის ხელოვნების შედევრად აქცევს, რომელიც ყოველთვის შთააგონებს მე ვიპოვო ის, რაც გვაკავშირებს დროში, ადგილსა და კულტურაში. ”

რიტუალური ჭურჭელი მარტორქის ფორმის, ჩინეთი, ძვ. წ. 1100 1050 © აზიის ხელოვნების მუზეუმი
”რიტუალური ჭურჭელი მარტორქის ფორმის, ჩინეთი, ძვ. წ. 1100-1050 წ. © აზიის ხელოვნების მუზეუმი”

აზიის ხელოვნების მუზეუმი


ცე ჩუნი

Uprise Art- ის ფუძემდებელი

ცე ჩუნი

ცე ჩუნი

ცე ჩუნი არის დამფუძნებელი აჯანყების ხელოვნება, ონლაინ გალერეა, რომელშიც წარმოდგენილია თანამედროვე მხატვრების ორიგინალური ნამუშევრები. მისი შიდა ხელოვნების მრჩეველთა ჯგუფი ირჩევს ინდივიდებს, კორპორაციულ კოლექციებს და არქიტექტურულ პროექტებს მთელს მსოფლიოში. Uprise Art არის ქალების ხელმძღვანელობით შექმნილი კომპანია და მისი წარმოდგენილი სიის ნახევარზე მეტი ქალი მხატვრებისგან შედგება. ჩუნი ცხოვრობს პროსპექტ ჰაიტსში, ბრუკლინში ქმართან და ორ შვილთან ერთად.

მისი ერთ -ერთი ხელოვნების შთაგონებაა ჯუდი ჩიკაგო, რომელმაც შექმნა შედევრი სადილის წვეულება 400 -ზე მეტ სხვა ქალთან თანამშრომლობის პროცესში და ასევე დაიწყო პირველი კოლეჯის ფემინისტური ხელოვნების პროგრამა აშშ -ში

ეს შინაარსი იმპორტირებულია ინსტაგრამიდან. თქვენ შეიძლება იპოვოთ ერთი და იგივე შინაარსი სხვა ფორმატში, ან მეტი ინფორმაციის მოძიება მათ ვებგვერდზე.

იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზე

Uprise Art- ის მიერ გაზიარებული პოსტი (@uprisenyc)

მისი მეორე შთაგონება არის მისი მეგობარი, რუჯეკო ჰოკლი, რომელმაც კოითო უიტნის ბიენალე 2019 გაუკეთა და წლებია ხელოვნების სამყაროში სხვადასხვა ხმას უჭერს მხარს. (მან ასევე შეაგროვა ღრმად მოძრავი გამოფენა ჩვენ გვინდოდა რევოლუცია: შავი რადიკალი ქალები, 1965–85 ბრუკლინის მუზეუმში 2017 წელს). ჰოკლი ამჟამად უიტნის კურატორის თანაშემწეა.


არაგნა კერ

ადაპტირებული დიზაინის მენეჯერი

არაგნა კერ

არაგნა კერ

არაგნა კერ დაიბადა პნომპენში, კამბოჯა 1974 წელს და ემიგრაციაში წავიდა სამხრეთ კალიფორნიაში ექვსი წლის ასაკში. სწავლობდა სან ფრანცისკოს ხელოვნების ინსტიტუტში და მიიღო ქ. მისი მხიარული ნამუშევრები აერთიანებს კულტურულ სიმბოლოებს და მითს ჰიბრიდული იდენტობის შესასწავლად. მისი ნახატები და ქანდაკებები გამოფენილია ჩაქუჩის მუზეუმი, წყნარი ოკეანის აზიის ხელოვნების მუზეუმი, და ტორანს ხელოვნების მუზეუმი, სხვებს შორის. ახლა ის დასაქმებულია გაერთიანებული ცერებრალური დამბლის ადაპტაციური დიზაინის მენეჯერად ლოს ანჯელესში ვაშინგტონ რიდის გალერეა კალვერ სიტიში, რომელიც სპეციალიზირებულია შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე მოზარდებისთვის ხელოვნებაზე ორიენტირებული პროგრამირების შემუშავებაში.

არაგნა კერ

არაგნა კერ

კერი კომიქსების შთაგონებას იღებს ფილიპინელი წარმოშობით კანადელი მხატვრისგან მაიკ დელ მუნდო, კორეულ-ამერიკული ჯეი ლიდა ფილიპინურ-ამერიკული ვილის პორტაციო. სახვითი ხელოვნების სფეროში მან ბევრი რამ ისწავლა ამერიკელი მოქანდაკის ხატვით რუთ ასაავა, ჩინელი "არტისტი" აი ვეივეი, ჩინეთში დაბადებული მხატვარი კაი გუო-ქიანგიდა იაპონელი თანამედროვე მხატვრები იაიოი კუსამა.

ის ასევე აფასებს თავის თანამედროვეებს, რომლებიც ჩართულნი არიან სხვადასხვა მედიუმში და ეწინააღმდეგებიან კულტურულ ნორმებს. ის წავიდა სტუდენტებთან ერთად კეინდე უილი და აღფრთოვანებულია მოსწონს იინკა შონიბარე გაერთიანებულ სამეფოში, გაბრიელ ოროზკო მექსიკის და სოფიაფი პიჩი, რომელიც არის კამბოჯიელი ამერიკელი და ცხოვრობს პნომპენში.


მათუშა საგთიდას

ფოტოგრაფი

მათუშა საგთიდას

მათუშა საგთიდას

მათუშა საგთიდას არის ლონდონში მცხოვრები ფოტოგრაფი, რომელიც აჩვენებს სახვითი ხელოვნების, მოდის და სტილის. მისი ნამუშევარი "იკვლევს მის ვინაობას - ტამილ ეელამის ეროვნებას და ბრიტანულ ეროვნებას", რომელიც ყოველთვის თამაშობს მის პროექტებში. იგი შთაგონებულია მშობლების ისტორიით და ის ამას იყენებს ვიზუალურ ნაწარმოებებში სამხრეთ აზიის იდენტობის განსახილველად. მისი ფოტოები მიაღწიეს მოდის სკაუტი და MESA, სხვებს შორის.

ეს შინაარსი იმპორტირებულია ინსტაგრამიდან. თქვენ შეიძლება იპოვოთ ერთი და იგივე შინაარსი სხვა ფორმატში, ან მეტი ინფორმაციის მოძიება მათ ვებგვერდზე.

იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზე

პოსტი, რომელიც გააზიარა მათუშა საგტიდასმა (@mathuxphotos)

ის იღებს სამხატვრო შთაგონებას სხვა სამხრეთ აზიელი ქალი შემოქმედებისაგან, მაგალითად ნინა მანგალანაიაგამ, შრი-ლანკელი და შვედი მხატვარი, რომელიც მუშაობს უძრავ და მოძრავ სურათებში; ანიშა პარმარ გაერთიანებული სამეფოს საიუველირო დიზაინერი, რომელიც იყენებს სამხრეთ აზიის მემკვიდრეობის მოტივებს მის უნიკალურ აქსესუარებში; და პუშპამალა ნ, პერფორმანსის შემსრულებელი, რომელიც მდებარეობს ბანგალორში, ინდოეთი.


ოანჰ

პოპ არტის შემქმნელი

ოანჰ

ოანჰ

თვითიდენტიფიცირებული ვიეტნამური/ჩინურ-ამერიკული, ოანი არის პოპ -არტის განვითარებადი შემქმნელი რომელიც მალე დაამთავრებს ნიუ იორკის სითი კოლეჯს. ბრუკლინში მოღვაწე დიზაინერი ყიდის სოციალურ სამართლიანობის სტიკერებს, ანაბეჭდებს, აკრილის ქინძისთავებს, ასევე რამდენიმე აზიურ შთაგონებულ ნაწილს მასზე Etsy და ინსტაგრამიანგარიშები. გარდა იმისა, რომ საოცრად მიმზიდველია, მისი ნაწარმი ყველა კარგ საქმეს ეძღვნება. ჯერჯერობით, მან შემოსავალი გადასცა ათზე მეტ არაკომერციულ ორგანიზაციას და არ აპირებს უახლოეს მომავალში დათმობას.

ეს შინაარსი იმპორტირებულია ინსტაგრამიდან. თქვენ შეიძლება იპოვოთ ერთი და იგივე შინაარსი სხვა ფორმატში, ან მეტი ინფორმაციის მოძიება მათ ვებგვერდზე.

იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზე

პოსტი, რომელიც გააზიარა ოანმა (@made.byoanh)

იგი შთაგონებული იყო სოციალური სამართლიანობის ხელოვნებით, რომელიც აშშ – ში გავრცელდა გასულ ზაფხულს. იმ ფრესკების, წარწერების შემსრულებლებისა და ციფრული მხატვრების გარეშე, ის არასოდეს გახსნიდა საკუთარ ონლაინ მაღაზიას. მას განსაკუთრებით უყვარს Instagrammers @_peachfuzz, @ლიზაკოგავა_და @felicitytsee.


პაულინ კარასკო კუევას

არტისტი

პაულინ cuevas

პაულინ კუევასი

პაულინ კარასკო კუევას არის მხატვარი, რომელიც ცხოვრობს სან დიეგოში. იგი გაიზარდა მანილაში, ფილიპინებში 14 წლამდე. ”მე ყოველთვის მიყვარდა ხატვა და ყველაფერი, რასაც ვაკეთებ, გავლენას ახდენს ჩემი აღზრდით და მანილაში ცხოვრების მოგონებებით,” - ამბობს ის. ”მე შთაგონებული ვარ ჩვენი მდიდარი კულტურით, ჩვენი საკვებიდან და ბუნებით. ახლა, აშშ -ში მცხოვრები, მე ვაფასებ ჩვენი ფილიპინური კულტურის უნიკალურობას. ჩემი მიზანია ჩვენი ხელოვნების გაცოცხლება ჩვენი ხელოვნების საშუალებით. ” ოანის მსგავსად, კუევასის ინსტაგრამი არის ერთ -ერთი საუკეთესო ადგილი, რათა იპოვოს როგორც მისი ნამუშევარი, ასევე მისი შთაგონება.

ეს შინაარსი იმპორტირებულია ინსტაგრამიდან. თქვენ შეიძლება იპოვოთ ერთი და იგივე შინაარსი სხვა ფორმატში, ან მეტი ინფორმაციის მოძიება მათ ვებგვერდზე.

იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზე

პოსტი გაზიარებულია @pauline.c.cuevas- ის მიერ

იგი აღფრთოვანებულია ფილიპინელი მოდის დიზაინერით ლესლი მობო, ფილიპინელი ილუსტრატორი და გრაფიკული დიზაინერი რაქსენ მანიკიზიდა ინდონეზიელი თანამედროვე მხატვარი, ეკო ნუგროჰო.

მიჰყევით House Beautiful- ს ინსტაგრამი.


ნაფიშა ალენი არის დამოუკიდებელი მკვლევარი, რომელიც დაინტერესებულია ლიტერატურით, სქესით და დიასპორული კვლევებით გლობალურ სამხრეთში. 2019 წელს მან დაასრულა დოქტორის ხარისხი. იოჰანესბურგში, სამხრეთ აფრიკაში, ვიტვატერსრანდის (ვიტს) უნივერსიტეტიდან იძულებით მიგრაციაში. ის ხელმძღვანელობს BlackHistoryBookshelf.com, წიგნის მიმოხილვის ვებსაიტი, რომელიც ხაზს უსვამს გლობალური შავი ისტორიების ორგანიზებას ენის, თემისა და ქვეყნის მიხედვით. მიჰყევით მას Twitter– ზე ან Instagram– ზე @theblaxpat.

ეს შინაარსი შექმნილია და შენარჩუნებულია მესამე მხარის მიერ და იმპორტირებულია ამ გვერდზე, რათა დაეხმაროს მომხმარებლებს მიაწოდონ თავიანთი ელ.ფოსტის მისამართები. თქვენ შეგიძლიათ იპოვოთ მეტი ინფორმაცია ამ და მსგავსი შინაარსის შესახებ piano.io– ზე.