ინტერიერის შავი დიზაინერები შავ შემოქმედებებზე, რომლებმაც მათზე უდიდესი გავლენა მოახდინეს
ჯოი მოილერი მოჰყავს მრავალფენიანი B. სმიტი, რომელიც გარდაიცვალა 2020 წელს, როგორც შთაგონება. ”ის იყო გზასკვლევი, ლიდერი და ცხოვრებისეული ასპარეზის ხედვა”, - ამბობს მოილერი. ”ავტორი, ტელეწამყვანი, რესტორნის სპეციალისტი, მოდელი და მრავალი სხვა. ის იყო ერთ – ერთი პირველი შავკანიანი ქალი, რომელმაც მიიღო სალიცენზიო გარიგებები საშინაო პროდუქციის ასპარეზზე და ის სამუდამოდ დარჩება ცხოვრების სტილის ინდუსტრიის ტრენდმედერი, ხატი და ელჩი. ”
”მე ყოველთვის შთაგონებული ვიყავი ისეთი მხატვრების ნამუშევრებით, როგორებიცაა ჯეიკობ ლოურენსი და ფეიტ რინგოლდი,” - ამბობს ბაირონ რისდონი. "მათ აქვთ საოცარი უნარი უთხრან ისტორიას ფერისა და ნიმუშის ფენების საშუალებით, რასაც მე ვცდილობ ყველა პროექტში." ლოურენსი, ნაჩვენებია, გამოიგონა სტილი, რომელსაც მან უწოდა "დინამიური კუბიზმი", რომელიც ითვალისწინებდა თამამ ფერს და გრაფიკულ ფორმებს აფრიკელი ამერიკელების ამსახველ ნამუშევრებში სიცოცხლე.
ამასობაში რინგოლდმა დაიწყო თავისი კარიერა 1950 -იან წლებში ნახატებით - რომელთაგან ბევრი ებრძოდა რასისა და კლასების სირთულეებს ამერიკაში - სანამ ქვილთებზე გადავიდოდა.
"როგორც მშობლიური ანგელენო, პოლ რევერ უილიამსი, ლოს ანჯელესზე დაფუძნებული არქიტექტორი ვარსკვლავებისთვის, დიდი ხანია იყო ჩემთვის ერთ-ერთი ყველაზე შთამაგონებელი შემოქმედი",-ამბობს ევერიკ ბრაუნი. ვილაიმსმა დააპროექტა დაახლოებით 2,000 რეზიდენცია ლოს -ანჯელესის მხარეში (კლიენტებისთვის, მათ შორის ფრენკ სინატრა და ლუსილ ბოლი), როგორც ასევე საზოგადოებრივი სივრცეები, როგორიცაა ლოს ანჯელესის საგრაფო სასამართლო, ჰოლივუდის YMCA და Arrowhead Springs Resort & Spa (დაბადების ადგილი დოროთი დრეპერის ხატიანი ბრაზილიანის ბეჭდვა). "არა მხოლოდ უილიამსის შემოქმედებითმა და მრავალმხრივმა მოქმედებამ შემიქმნა ცეცხლი, არამედ მისმა არსებობის გამძლეობამ შთააგონა ჩემი სიცოცხლე", - ამბობს ბრაუნი. "
კეიტა ტურნერი ანალოგიურად არის შთაგონებული უილიამსი. ”მისმა პიონერულმა და ნაყოფიერმა კარიერამ გავლენა მოახდინა ჩემზე, ისევე როგორც ბევრ ფერად დიზაინერზე, რომ გამეგრძელებინა ისტორიულად სისტემური საზღვრები ან შეზღუდვები, რომლებიც მიზნად ისახავს ჩვენი საზოგადოების წინსვლის ჩაშლას, ” - თქვა მან ამბობს "უილიამსი ცნობილია ციტირებით:" თუ მე დავუშვებ იმ ფაქტს, რომ მე ვარ ზანგი, რომ შევამოწმო ჩემი ნება, ახლა მე აუცილებლად ჩამოვაყალიბებ დამარცხების ჩვევას ".
უილიამსმა თავი ასწავლა თავდაყირა დახატა ისე, რომ მოეწყო კლიენტები, რომლებმაც უარი თქვეს მის მაგიდასთან მის გვერდით დაჯდომაზე.
დიზაინის სამყაროს მიღმა, ტურნერს მოჰყავს ნატ კინგ კოული, ლეგენდარული მომღერალი და პიანისტი. "რატომ? რადგან მის შესახებ ყველაფერი განასახიერებდა მარადიულ ელეგანტურობას, დახვეწილ მადლს და გადამწყვეტ გამბედაობას, ” - ამბობს ის. ”ის იყო ბუნებრივი ნიჭი და წარმატებული, მიუხედავად იმ უზარმაზარი გამოწვევებისა, რაც მის დროს შეექმნა. მარტივად რომ ვთქვათ, ნატ კინგ კოული არის მუდმივი, ხატოვანი და, რაც უნდა ვთქვათ, დაუვიწყარია ".
შილა ხიდები შთაგონების სახით მოჰყავს წარმოების დიზაინერის უინ ტომასის ცხოვრება და მოღვაწეობა. სპაიკ ლის დიდი ხნის თანამშრომელი და კინემატოგრაფიის ხელოვნებისა და მეცნიერების აკადემიის წევრი, თომასმა შექმნა ათეულობით ფილმის კომპლექტი, მათ შორის ლამაზი გონება, კონკიას კაცი, და დამალული ფიგურები, რომლის შუა საუკუნეების ნასას ოფისებია ნაჩვენები. ”ის არის პირველი აფრიკელი ამერიკელი დიზაინერი, რომელიც გახდა სამხატვრო დირექტორთა გილდიის წევრი ლოს ანჯელესი და ის არის პირველი აფრიკელი ამერიკელი, რომელიც წარდგენილია სამხატვრო ხელმძღვანელის გილდიის ჯილდოზე, ” - ამბობს ხიდები. ”მე პირველად გავეცანი მის მუშაობას სტატიაში მიტროპოლიტი მთავარი როდესაც დიზაინის სკოლაში ვიყავი. სტატია ამოვიღე და შევინახე თითქმის 20 წლის განმავლობაში. მე საბოლოოდ მქონდა შესაძლებლობა შევხვედროდი მას რამდენიმე წლის წინ და აღფრთოვანებული აღმოვაჩინე, რომ ის ასევე ფილადელფიიდან არის და იცნობდა ჩემს საქმიანობასაც!"
დიზაინერის რეიმან ბუზერისთვის ბინა 48, უზენაესი მეფობს დიანა როსი. ”დიანა როსი გაიზარდა ჩემი ერთ -ერთი მთავარი როლის შემსრულებელი,” - ამბობს დიზაინერი. ”მისი წარმატების დანახვა მრავალ სფეროში და კერძოდ, მისი ვარსკვლავის ჩართვა ფილმში Mahogany, მასწავლე, რომ ერთგულებასა და ვნებას შეუძლია წაგიყვანოს სადმე. ის იყო ჩემი პირველი მოდის მუზა და შთააგონა მსოფლიო მოგზაურობა. ”
დიზაინერი უმბლები მოჰყავს პუატიე, როგორც შთაგონება მისი შემოქმედებითი პროფესიის სტერეოტიპებში ნავიგაციის უნარისთვის: ”სიდნი პუატიე აგრძელებს დგას როგორც სრულყოფილი დახვეწილობა, მადლი, სტილი და ვნებიანი ჩვენება რთული დიქოტომიისა იმისა, თუ რა უნდა იყოს შავკანიანი ადამიანი (ბაჰამური წარმომავლობა) ამ ქვეყანაში, ” - თქვა მან ამბობს
”სტერეოტიპების შეგნებულად უგულებელყოფა ცხოვრებაში და მის პროფესიაში, ბატონი პუატიე მუდმივად მიდიოდა რასობრივ და დაყოფის სოციალურ -ეკონომიკური არხები, არასოდეს დაემორჩილო იმას, რისთვისაც უნდა ყოფილიყო სხვისი არჩეული გზა მას პუატიე მოწოდებული იყო ეჩვენებინა ის ადამიანი, ვინც არის თავისი საქმის საშუალებით. მე გამხნევებული ვარ ამ მანტრის დაპროექტებაში შემოქმედებით საქმიანობაში, რომელსაც ყოველდღიურად ვაკეთებ. ”
”მე, როგორც ინტერიერის დიზაინერი, ყოველდღიურად ვმოძრაობ იმავე არხებზე იმ კლიენტებთან, რომლებიც ცნობიერად თუ გაუცნობიერებლად შავკანიან დიზაინერთან მუშაობის გარკვეულ მოლოდინს იჩენენ,” - განმარტავს უმბლსი. "ხშირად კლიენტები გაკვირვებულნი არიან საკუთარი თავის გაცნობიერებით, რომ მე შევქმენი სივრცეები, რომლებიც ნამდვილად ასახავს მათ, როგორც პიროვნებებს ჩემი ხედვის მიწოდების გარეშე, ჩემი მიდგომის კომპრომისის გარეშე."
”მე შთაგონებული ვარ ბევრი შავკანიანი კრეატივით, მაგრამ სწორედ ლოის მაილო ჯონსის ცხოვრება და მოღვაწეობა იყო შთაგონებული მე შემეძინა ტექსტილის ზედაპირის დიზაინი”, - ამბობს დიზაინერი და დამფუძნებელი მალენ ბარნეტი. შავი მხატვრებისა და დიზაინერების გილდია. ”ის იყო პირველი შავკანიანი ქალი, ვის შესახებ შევიტყვე, რომელიც მუშაობდა ტექსტილის ზედაპირის დამოუკიდებელ დიზაინერად. მოგვიანებით მან მიატოვა დიზაინი სახვითი ხელოვნების გასაგრძელებლად და მისი ნათელი თამამი ნახატები ასახავდა შავ კულტურას. მისმა ნამუშევრებმა მომცა საშუალება გავამახვილო ყურადღება ხელოვნების შექმნაზე, რომელიც მოგვითხრობს შავკანიანი ადამიანების გამოცდილებას მთელს დიასპორაში. ”
როგორც პირველი ქალი, რომელიც გახდა ლიცენზირებული არქიტექტორი ნიუ იორკის შტატში, ნორმა მერიკ სკლარეკს ხშირად მოიხსენიებენ, როგორც "არქიტექტურის როზას პარკებს". ის მუშაობდა ნიუ იორკში საზოგადოებრივი სამუშაოების დეპარტამენტი და ბრწყინვალე ფირმა Skidmore, Owings & Merrill და ასევე ხშირად თანამშრომლობდა არგენტინელ არქიტექტორ ცეზარ პელისთან, ისევე როგორც წყნარი ოკეანის დიზაინის ცენტრში, ნაჩვენებია. ”იყო პირველი შავკანიანი ქალი, რომელიც გახდა ლიცენზირებული არქიტექტორი აშშ -ში იმ დროს, როდესაც ქალები და ადამიანები ფერი უნდა იბრძოლოს იმისთვის, რომ აღიარებულიყო, ნორმა გახდა საუკეთესო მის ხელობაში ", - ამბობს შერილ მაკლინი McLean & Tircuit. ”მე გამიმართლა, რომ მისი ხელმძღვანელობით გავატარე სტაჟირება ჩემი ადრეული წლების არქიტექტურაში. მე ვისწავლე, რომ გამძლეობა, ერთგულება და ბრწყინვალება არის მშვენიერი სივრცის შექმნის საწყისი წერტილი. ”
"ჩემთვის, მოდა არის უნივერსალური, როგორც საკვები და სახვითი ხელოვნება, ის ითარგმნება უამრავ ახალ იდეად შემოქმედებით საშუალებებში", - ამბობს დიზაინერი ერინ შაქორ. შაკური შთაგონებას პოულობს ნიგერიაში დაბადებული მოდის დიზაინერის დურო ოლოუს მუშაობაში, რომელიც ცნობილია ფერისა და ნიმუშის თამამი გამოყენებით. "ნაგავი! ეს კაცი არის ჭეშმარიტება, ” - ამბობს ის. ”ინოვაციური, თამამი და დამაფიქრებელი იმით, თუ როგორ აცოცხლებს იგი თავის ხელობას. ახლა ბევრი ბაძავს მას, მაგრამ დურო ჩემს თვალში ნამდვილი მიმდევარია. ”
ყოფილი ბავშვი ვარსკვლავი გახდა პროდიუსერი, დაფნე მაკ უილიამსი მუშაობდა ისეთ ფილმებზე, როგორიცაა მონობა სხვა სახელით, ჯადოქარი, და სპაიკ ლის დოკუმენტური ფილმი 4 პატარა გოგო ასევე მუსიკალური ვიდეოები მოსწონს The Notorious B.I.G. და დედოფალი ლატიფა.
"დაფნის ნამუშევრები საოცარი და შთამაგონებელია", - ამბობს მარი ბურგოსი. ”ის ასახავს შავ ისტორიებს ფილმოგრაფიის საშუალებით. მე აღფრთოვანებული ვარ მისი დაჟინებით, რომ აჩვენოს მსოფლიო და ადვოკატირება გაუწიოს სამართლიანობას და სიყვარულს მისი შემოქმედებითი ნამუშევრების გადაღებით. როგორც დიზაინერი, იგივე ხასიათის სიმტკიცეა საჭირო, როდესაც კლიენტებს ვეხმარები თავიანთი ისტორიების მოყოლაში ინტერიერი, რის შედეგადაც შეიქმნება სივრცე, რომელიც გავლენას მოახდენს მათ ცხოვრებაზე, არამედ შთააგონებს სხვას ფერთა პალიტრაში და სურათები. "
"ხელები ქვემოთ ჩემთვის ელიზაბეტ კატლეტი წარმოუდგენლად შთამაგონებელია", - ამბობს დიზაინერი პენი ფრანცისკი Eclectic Home- დან. ”ელიზაბეტ კატლეტი იყო გრაფიკოსი და ცნობილი მოქანდაკე, რომელიც ყველაზე კარგად იყო ცნობილი აფრიკელი ამერიკელების გამოცდილებით. ის ხშირად აქცენტს აკეთებდა ქალის გამოცდილებაზე და იყენებდა თავის ხელოვნებას ცვლილებების მხარდასაჭერად. მისი ნამუშევრები ქალების ჩათვლით ძლიერი და ქალური იყო.
ბრიგან ჯეინი: არტურ ლ. რიზი
მას უწოდებენ "ვენეციის ჯადოქარს" არტურ ლ. რისი კალიფორნიაში ჩავიდა ნიუ ორლეანიდან 1905 წელს, აიძულა აბატ კინეს "ამერიკის ვენეცია" სიტყვით. რიზი განაგრძობდა მუშაობას კინესთან და წარუშლელ კვალს ტოვებდა ლოს ანჯელესში.
"ჯადოქარმა" მოამზადა ქალაქი ვენეცია, შექმნა გონდოლები ვენეციის არხებისთვის და იყო Abbot Kinney Company- ის მთავარი დეკორატორი, "ამბობს ლოს -ანჯელესის დიზაინერი ბრიგან ჯეინი. ”მისმა ვნებამ წარმატების მიღწევაში მიიყვანა იგი აბატ კინესთან მეგობრული საქმიანი ურთიერთობით და შეკრიბა ვენეციის საზოგადოება სოციალური კლუბებითა და ღონისძიებებით. ვენეციამ ჩაატარა მარდი გრას პირველი ფესტივალი 1935 წლის აგვისტოში. სამდღიანი ღონისძიება, რომელშიც აღლუმები, კოსტიუმები, კონკურსები და გასართობი იყო მოდელირებული ნიუ ორლეანის ღონისძიების მიხედვით. შუადღის აღლუმზე გამოჩნდა მცურავები და კოსტიუმებიანი მხიარულები, რომლებსაც უზარმაზარი ტანსაცმელი ეცვათ თაბაშირი პარიზის თავები ტქუდი დამზადდა არტურ რიზის სტუდიაში. "
დიზაინერს ლორნა გროსი, დები ალენი უკვე დიდი ხანია გასართობი სახეა ისეთი ჰიტების საყურებლად დიდება დაᲒრეის ანატომია. ”მე დიდი ხანია ვარ დები ალენის თაყვანისმცემელი, უაღრესად მრავალმხრივი ნიჭიერი ქალი, რომელმაც ყველა ფეხზე წამოაყენა და მიაქციეთ ყურადღება, როდესაც მან მიიღო ოსკარის დაჯილდოებაზე ქორეოგრაფის დიდი ხნის როლი, ”-ამბობს გროსი. „ჩემთვის, ქალბატონი ალენი ასახელებს იმას, თუ როგორ უნდა იყოთ უკაცრავად ძლიერი ქალი და მაინც იყოთ თქვენი ხელოვნების ერთგული." გარდა მრავალი სამსახიობო როლისა და ქორეოგრაფის სამუშაოს, ალენი მსახურობდა პრეზიდენტის ხელოვნებისა და ჰუმანიტარულ მეცნიერებათა კომიტეტში.
სანჩესმა, მწერალმა, პროფესორმა და აქტივისტმა, ადრეული გავლენა მოახდინა დიზაინერზე ბეილი ლი. "მე პირველად გავეცანი სანჩესის პოეზიას, როდესაც დაწყებით სკოლაში ვსწავლობდი", - ამბობს დიზაინერი. "იმ დროს ჩემი დეიდა მარი კოლეჯში სწავლობდა და მე ხშირად ვალაშქრებდი მის წიგნის თაროზე. მე ყოველთვის მაინტერესებდა იმ წიგნების სათაურები, რომლებიც მას ყოველ სემესტრში მოჰქონდა სახლში. ახალი სემესტრი დაიწყო და თაროს შესწავლისას
მე ვნახე ბლუზის წიგნი ლურჯი შავი ჯადოსნური ქალისთვის და ჩვენ BaddDDD ხალხი ვართ სონია სანჩესის მიერ. განცვიფრებული ვიყავი; როგორც წესი, დეიდას წიგნები იყო ფსიქოლოგიის, ბიოლოგიის, ისტორიის და ა.
ქალი ამ წიგნების გარეკანზე მე მომწონს და მალევე აღმოვაჩინე, რომ მან გაიზიარა ის შეხედულება, რომელიც მე არ ვიცოდი, რომ მჭირდებოდა და არც ვიცოდი, რომ არსებობდა. სონია სანჩესი იყო ერთ -ერთი სხვა საოცარი შავკანიანი შემოქმედიდან, რომელმაც მასწავლა, რომ შავკანიანი ქალი ლამაზია, ჭკვიანი და ყველაზე მეტად ჩემთვის მნიშვნელოვანია, ძლიერი და ნიჭიერი - საკმარისი იმისათვის, რომ ვიყო მხატვრები, მეწარმეები, მწერლები და დედები, ცოლები, პოლიტიკოსები და აქტივისტები. როდესაც საბოლოოდ კოლეჯში წავედი, კამპუსიდან კამპუსში ვიმოგზაურე, რათა მესმოდა სანჩესის ლაპარაკი და შესრულებული სალაპარაკო სიტყვა. სულის დონიდან საკუთარი თავის გამოხატვის უნარი ჩემთვის ნამდვილი ხელოვანი იყო. ჩემი დიზაინი და ჩემი ჩვეული კედლები ჩემი პოეზიაა. ”
შერილ რ. რაილი: გლედის მეი დიუბუა
მხატვრის, დიზაინერისა და ხელოვნების მრჩევლისთვის შერილ რ. რაილი, კარიერის ადრეული შთაგონება სახლთან ახლოს იქნა ნაპოვნი: "დედაჩემი, გლადის მეი დიუბუა, იყო პირველი და რჩება ჩემზე ყველაზე დიდ გავლენას", - ამბობს ის. ”როდესაც მე 5 წლის ვიყავი, ის დაბრუნდა ტეხასის სამხრეთ უნივერსიტეტში, რათა დაემთავრებინა სახვითი ხელოვნების ხარისხი და მე მოხიბლული ვიყავი მისი ზეთის საღებავებითა და თიხით, როდესაც მან შემოიტანა პროექტები სახლში. იმ ადრეულ ასაკშიც კი შემიძლია ვთქვა, რომ ის იყო ძალიან ნიჭიერი. ”
რაილის დედამ ხელი შეუწყო ქალიშვილის შემოქმედებას ადრეულ მომენტში: "მან მომცა საშუალება, საძინებელში კედელზე მეხატა", - იხსენებს რაილი. ”მან დაამშვენებს ჩვენს სახლს ავეჯით, რომელიც მან დააპროექტა, ისევე როგორც ჩვენი ფრანგული სტილის სავარძელი, რომლისთვისაც მან შეარჩია ქსოვილი და შერეული მარმარილოს ზედა ყავით და შემთხვევითი მაგიდებით და ფაიფურის ჩინური ფიგურებით ჩვენს ცხოვრებაში ოთახი ".
ეს გულისხმობდა უფრო ცნობილი ხელოვნების ჩართვას, თუნდაც ის ტიპი, რომელიც ჩვეულებრივ ბავშვთა ოთახებთან არ ასოცირდებოდა: ”მე მაინც მახსოვს, რომ დავიძინე გეინსბოროს ოთახის თვალიერების შემდეგ. ლურჯი ბიჭი და ვალასკესის ლას მენინასი, რომელიც იყო მისი იდეა "ბავშვთა ხელოვნება", რომელიც ჩემი საძინებლის კედლებზე ეკიდა. დარწმუნებული ვარ, რომ ამან გააძლიერა ჩემი თვალი და ღრმად შეაფასა ხელოვნება და ჩემი არჩევანი გავხდე ავეჯის დიზაინერი და ვიზუალური მხატვარი. ”
"როდესაც ვიხსენებ შემოქმედებითს, რომელიც შთააგონებს, ვფიქრობ კარიბის ზღვის აუზში გაზრდაზე", - ამბობს დენის გვადელუპე როხასი ინტერიერი დიზაინით. ”კუნძულები არის მრავალფეროვანი ხალხისა და ეთნიკური წარმოშობის თასი. მე შთაგონებული ვარ ჯოდი ჰენრიკეს დიზაინით. მას ბევრი ფერი მოაქვს მის შემოქმედებაში. სილამაზე, რომელიც გარშემორტყმულია ყველა სამკაულის ტონებიდან, ყოველწლიური კარნავალიდან და კალიფსოდან კულტურამდე არომატები, რომლებიც ფესვგადგმულია მრავალი ფორმით ამდენი განსხვავებული ვიბრაციით. "ჰენრიკესი არის კარნავალი ცნობილი დიზაინერი კოსტიუმები; ნაჩვენებია მისი ერთ -ერთი დიზაინი.
