Šis mākslinieks turpina bagātu grozu aušanas mantojumu

"Es gribēju kaut ko darīt atšķiras no tā, ko biju iemācījusies augot, "stāsta Mērija Džeksone. "Es nolēmu darīt kaut ko tādu, kas radās pēc manām idejām." Tādā veidā viņa izstrādāja savu unikālo saldu zāles grozu aušanas tehnikas priekšstatu, kas aizsākās viņas senčos Rietumāfrikā. Mākslas veids nonāca Amerikas dienvidos verdzības laikā; tagad Džeksons to praktizē savā studijā Džonsas salā ārpus Čārlstonas, kur saldumzāļu grozu veidotāju kopiena plaukst vēl šodien.

"Kad viņi tika atvesti šeit kā vergi, viņi atnesa šo tradīciju un turpināja veidot grozus ikdienas dzīvei gan stādījumos, gan savās mājās," saka Džeksons. Tad amatniecība iesaistīja visu ģimeni: vīrieši vāca zāli, lai izgatavotu grozus, un sievietes aust, mācot bērniem tehniku. Džeksone to iemācījās no mātes un pēc tam izveidoja savu stilu.

"Tie ir balstīti uz mūsdienu idejām," saka māksliniece par saviem rūpīgajiem darbiem, kas ir bijuši redzami ne tikai mājās, bet arī Vatikānā un Smitsona Amerikas mākslas muzejā. Lai gan viņas grozi ir funkcionāli, viņa atklāj, ka tos parasti uzskata par mākslas darbiem.

"Tā ir viena no vecākajām afroamerikāņu mākslas formām šajā valstī," saka mākslinieks, "un tā ir vienīgais šāda veida grozs, ko veidojuši cilvēki, kas ir Āfrikas pēcteči, kuri saglabāja tradīcijas dzīvs. ”

---

Plašāku sarunu ar Džeksonu lasiet zemāk.

Danielle Hārlinga: Kā jūs iepazīstinājāt ar grozu aušanu?

Mērija Džeksone: Tas man tika nodots no manas mātes. Kad es biju mazs bērns. Mana māte teica, ka man bija apmēram četri gadi, kad man vienkārši bija interesanti uzzināt, ko viņa dara. Viņa uztaisīja savu grozu. Tad viņa sāka mani mācīt šajā vecumā, bet es uzaugu, arvien vairāk mācoties no mātes.

DH: Un kāda ir šāda veida grozu aušanas izcelsme?

MJ: Šī grozu aušana, ko mēs saucam par saldās zāles groziem, radās no Āfrikas. Tas tika izgatavots ar cilvēkiem, kuri bija senči no [tiem], kuri tika atvesti šeit, no Āfrikas, uz manu teritoriju kā vergi. Šo tradīciju viņi atnesa sev līdzi. Un turpināja tos veidot ikdienas dzīvesveidam neatkarīgi no tā, vai tas bija stādījumā, vai arī viņu pašu mājas vidē. Es esmu tiešs pēctecis no afrikāņiem, un mammas māte viņai to iemācīja. Māte viņu mācīja un atpakaļ.

DH: Kā tu raksturotu savu bērnības augšanu?

MJ: Tas bija ļoti uz sabiedrību orientēts. Visi mana tēva brāļi un viņu ģimenes dzīvoja mazā kopienā gandrīz kā nelielā lokā. Es nāku no daudzbērnu ģimenes, bet visās ģimenēs bija bērni, tāpēc mēs tā mijiedarbojāmies. Tā bija mūsu aktivitāte. Mums nebija vasaras nometnes vai citas vasaras aktivitātes, piemēram, sabiedriskie centri. Bērnībā mums bija ļoti laba draudzība, jo mēs katru dienu spēlējām kopā. Un daudzos gadījumos mums visiem bija jāveic darbi agrā rītā, pirms varējām iziet spēlēt, kad skolā nebija sesijas. Tāpēc maniem vecākiem šķita, ka mums kaut kas jādara dienas laikā. Un šī bija aktivitāte, kas bija starp ģimenēm. Tāpēc es iemācījos veidot grozus. Es turpināju praktizēt grozu veidošanu katru dienu.

DH: No kurienes nāk iedvesma no jūsu groziem?

MJ: Pēc tam, kad esmu apguvis tehniku, es gribēju darīt kaut ko atšķirīgu no tā, ko biju iemācījies augot, vai tradicionālos jaunības modeļus. Es nolēmu vienkārši darīt kaut ko pilnīgi atšķirīgu no tām formām, kuras radās no manām, jūs zināt, idejām.

DH: Kā jūs cerat, ka cilvēki izmanto jūsu grozus?

MJ: Daži modeļi ir funkcionālāki. Daži dizainparaugi ir skulpturāli. Tātad jūs zināt, cilvēki mēdz tos vispār neizmantot, jo, viņuprāt, tas ir tik skaisti. Viņi vienkārši saglabā tos kā mākslas darbus. Tā ir viena no vecākajām Āfrikas mākslas formām šajā valstī. Un tas ir vienīgais grozu veids, ko veidojuši cilvēki, kas ir Āfrikas pēcteči, kuri saglabāja tradīciju. Tie atrodas muzejos visā valstī un dažādās pasaules daļās.

1984. gadā viens no maniem groziem tika nosūtīts uz Vatikānu izstādei, un es domāju, ka tas bija 1986. gads. Velsas princis, princis Čārlzs ieradās Čārlstonā ciemos, un Čārlstonas pilsēta pasniedza viņam dāvanu no Čārlstonas pilsētas, un viņi uzdāvināja vienu no maniem groziem.

DH: Oho. Un kā tas liek jums justies personīgi, ja kaut kas līdzīgs tam, kad esat apdāvināts kā tāds?

MJ: Tā ir ļoti liela atzinība tam, ko es daru. Un arī tas pievērš uzmanību mākslas veidam, kopumā cilvēkiem, kuri katru dienu praktizē grozu gatavošanu pilsētas tirgū, Čārlstonā, tomēr tā ir individuāla lieta. Nav tā, ka mēs strādājam kā kooperatīvs vai kaut kas tamlīdzīgs. Mans darbs tiek veikts manā studijā.

DH: Kā jūs domājat, ka jūsu senči, kas sāka gatavot šos grozus, būtu sajūsmā par to, kā tie ir paveikti, grozot aušanas?

MJ: Mana vecmāmiņa, mana vecmāmiņa no mātes, dzīvoja pietiekami ilgi, lai redzētu kādu atzinību, ko biju saņēmusi par savu darbu, un viņa bija ļoti satraukta. Jā, viņa domāja, ka tas ir tik brīnišķīgi.

DH: Pastāstiet mums par izmantotajiem materiāliem - saldā zāle, jā?

MJ: Jā, un krūmājs, kas arī ir tradicionāla zāle, ar kuru vīrieši gatavoja lauksaimniecības grozus. Saldā zāle ir mīkstāka, elastīgā zāle, ko sievietes izmantoja grozu izgatavošanai, jo ar rokām bija vieglāk strādāt. Un tas vēl šodien ir tas pats. Pļava ir šķiedra, kas sasien visas zāles vai šuj grozus, piemēram, adatu un diegu, Palmetto kļūs par pavedienu.

DH: Vai šie resursi vienmēr būs pieejami? Vai globālā sasilšana faktiski var ietekmēt šo dabas resursu pieejamību?

MJ: Globālā sasilšana un attīstība krasi ietekmēja šos materiālus, kas gadsimtiem ilgi izmantoti šo grozu izgatavošanai. Mums ir vēsturiski ieraksti, kas parādīja, ka tie ir veikti vairāk nekā 300 gadus. Mūsdienās šī kopiena ir mazāka par varbūt 100 ģimenēm. Un krasta līnijas izmaiņu dēļ ir mainījušies laika apstākļi, kas ietekmē šo zālaugu augšanu. Arī attīstība ir pārņēmusi vietu, kur šīs zāles aug. Pat būdams jauns, es atcerējos vecākus cilvēkus, kuri runāja par to, kā šo grozu trūks. Tāpēc es piespiedu sevi kā grozu veidotāju kopā ar dažiem citiem draugiem sanākt kopā un mēģināt iemācīties audzēt saldu zāli.

Tas notika pateicoties dārzkopības speciālistam no Klemsona universitātes, kurš dzīvoja mūsu apkārtnē. Un viņš palīdzēja mums iemācīties augt [kaut arī] viņš pats nezināja, kā to darīt, jo neviens iepriekš nebija mēģinājis audzēt zāles. Bet viņš palīdzēja mums mācīties, un tas kļuva ļoti veiksmīgs. Tāpēc tagad mēs audzējam zāles un tās ir pieejamas visiem grozu veidotājiem. Un tad mēs novācam materiālu, kā to darīja mana māte.

DH: Ko mēs varam darīt, lai grozu aušana vienmēr būtu šeit?

MJ: Nu, galvenais ir atbalstīt mākslu, vienmēr mudināt grozu veidotājus turpināt darbu.

DH: Vai ir kādas dzīves mācības, ko esat apguvis grozu aušanā?

MJ: Ka ir svarīgi šo tradīciju turpināt, lai mēs vienmēr būtu kontaktā ar savu dzimteni. Tas ļauj mums sazināties ar to, kā mēs šeit ieradāmies.

DH: Vai jūs personīgi mācāt kādas grozu aušanas nodarbības?

MJ: Es darīju visu savu karjeru. Es vienmēr esmu mācījis skolās, bet saņemu lūgumus mācīt visā valstī. Tāpēc es to esmu darījis daudz savas karjeras laikā. Man ir trīs mazmeitas. Vecākā gatavojas beigt medmāsas grādu, un viņa mācījās bērnībā, kad ieradās brīvajā laikā. Un tāpēc viņa zina, kā to izdarīt. Mana meita un viņas māte zina, kā to izdarīt. Mēs cenšamies to mudināt ģimenes vidū katru dienu to turpināt.

---

Mērija Džeksone tika intervēta un fotografēta žurnālā Lift Every Voice sadarbībā ar Lexus. Lift Every Voice ieraksta vecākās paaudzes melnādaino amerikāņu gudrību un dzīves pieredzi, savienojot tos ar jaunās paaudzes melnādainajiem žurnālistiem.Sērija tiek rādīta žurnālā Hearst, laikrakstos un televīzijas vietnēs aptuveni 2021. gada jūnijā. Iet uz oprahdaily.com/lifteveryvoice vairāk.

Pārvērtiet iedvesmu darbībā: The Nacionālā melno žurnālistu asociācija ļauj novirzīt savus līdzekļus stipendijām un stipendijām, kas atbalsta topošo jauno žurnālistu izglītības un profesionālo attīstību. Nacionālais Kaukāzs un Melnās novecošanās centrs ir veltīta vecāka gadagājuma afroamerikāņu dzīves kvalitātes uzlabošanai ar izglītības programmām, kas nodrošina viņiem nepieciešamos rīkus, lai aizstāvētu sevi.

---

Danielle Hārlinga gadā ir ārštata rakstnieks Atlanta, un Māja SkaistaNedēļas nogales redaktors. Kalifornijas dzimtene Gevins Makintirs pārcēlās 2019 uz Čārlstonu, kur viņš ir personāla fotogrāfs priekš Pasts un kurjers.

Šo saturu izveido un uztur trešā puse, un tas tiek importēts šajā lapā, lai palīdzētu lietotājiem norādīt savas e -pasta adreses. Jūs varat atrast vairāk informācijas par šo un līdzīgu saturu vietnē piano.io.