Šīs ir visas Farrow & Ball krāsu krāsas jaunajā MoMA
Katru šīs lapas vienumu ar rokām izvēlējās House Beautiful redaktors. Mēs varam nopelnīt komisijas maksu par dažiem priekšmetiem, kurus izvēlaties iegādāties.
Ņujorkas nesen pārveidotā Modernās mākslas muzeja apmeklētāji varētu būt pārsteigti nē tiksies ar virkni baltu sienu galeriju, kurās redzama māksla, kas sagrupēta pēc laika perioda un stila. Patiesībā muzejs savu neseno atjaunošanu sāka ar sarunu par to, kā izjaukt tradicionālos attēlošanas veidus. "Tas, ka lietas jau ilgu laiku ir bijušas noteiktā veidā, nenozīmē, ka tas ir vienīgais veids vai pat labākais veids, kā to izdarīt," Sāra Suzuki, MoMA zīmējumu un izdruku kuratore stāsta par jauno izstādes iekārtojumu. Strādājot kopā, muzeja kuratori un dizaina komanda mēģināja ignorēt didaktiskos kategorizēšanas veidus (t.i., lineārus) hronoloģijas un atšķirības pa vidēm), un tā vietā ļaut abstraktām idejām veidot katras personas stāstījumus galerija. Viens liels veids, kā viņi to darīja? Krāsa. Un nē, mēs nedomājam uz audekliem.
Jo
krāsa ir tik svarīga loma mūsu vizuālajā pieredzē - it īpaši mākslas kontekstā krāsot krāsu izvēle kļuva par atjaunošanas dzīvību, veidojot novatoriskās galerijas visā muzejā. Privātā ekskursijā pa jaunajām galerijām, Māja Skaista uzzināju vairāk par to, kā muzeja radošā komanda izmantoja Farrow & Ball krāsu krāsas, lai radikāli mainītu veidu, kādā mēs redzam, jūtam un mijiedarbojamies ar pasaules ietekmīgākajiem un satraucošākajiem māksla.Deviņpadsmitā gadsimta novatori
Džonatans Muzikars; DIZAINS: Alise Morgan
Uzreiz ir skaidrs, ka šeit jūs neatradīsit klasisku baltu galerijas lodziņu. Kad piektais stāvs atveras impresionistiskajā galerijā, tā vietā pamanīsit gaiši pelēku krāsu: Ziloņa elpu. Dizaineri un kuratori stāsta, ka izvēlējās šo fonu, jo tas stāv uz vietas un garantē sevi pat aiz tāda šedevra kā Vinsents van Gough Zvaigžņotā nakts vienlaikus joprojām esot pietiekami maigs ar mīkstākiem, mājīgākiem darbiem Marija Kasata. "Ziloņu elpa palīdz uzlabot darbus, nevis tikai novietot tos uz balta fona kur viņi īsti nerunā viens ar otru, "skaidro Lana Hum, MoMA dizaina direktore un izstāde.
Agrīnās fotogrāfijas un filmas
Džonatans Muzikars; DIZAINS: Alise Morgan
Tieši blakus impresionistu galerijai ir graujošs priekšstats par tradicionālo melnās kastes teātri ar dziļu, emocionāli uzlādētu baklažānu nokrāsu: Farrow & Ball's Pelt. "Ja Ziloņa elpa nojauca balto kasti, šeit mēs sadalām melno kasti," saka Suzuki. Atkal noklusējuma izvēles vietā krāsa darbojas kā pati māksla, uzlabojot un apvienojot izstādes. Konkrēti, tas izceļ 1906. gada filmas sēpijas toņus, kā arī tos apkārtējos jauktajos medijos un fotogrāfijas gabalos, kas tajā laikā arī attīstījās. Gan vizuāli, gan tematiski Pelt atspoguļo tehnoloģiju straujo attīstību, kas risinās līdzās impresionisma gleznām - tagad tās savstarpēji runā saliedēti. "Mēs gribējām izšķīdināt domu, ka filmu var redzēt tikai melnā kastē," piebilst Hum, piebilstot "Jaunie LED gaismas ķermeņi ir daudz sarežģītāki ar daudz lielāku gaismas līmeņu diapazonu un izplatība."
Apkārt Demoiselles d’Avignon
Heidija Bohnenkamp; DIZAINS: Alise Morgan
Šajā galerijā dažādu fonu un mediju mākslinieki sarunājas, atkal pret Ziloņu elpu. Vizitora acis uzreiz pievērsīs Pablo Pikaso kubisma magnum opusam Les Demoiselles d’Avignon, kas nosaka toni citiem eksponētajiem revolucionārajiem darbiem no Faith Ringgold's Race Riot uz Luīzes Buržuā skulptūrām. Katrs no tiem atspoguļo dažādus formālus un tematiskus Les Demoiselles d’Avignon jauninājumus. Un, jautrs fakts: Ringgold mēdza ienirt MoMa kopā ar Pikaso, runājot par tā tiešo ietekmi uz viņas darbu.
Mākslinieka grāmatas un izdrukas Krievijā
Emma Baziljana; DIZAINS: Alise Morgan
Visā muzejā krāsu krāsas darbojas arī kā pārtraukumi visā telpā (kur ir starpsienas un priekšnami ir nokrāsoti vājā akmenī), lai apmeklējums nejustos kā bezgalīgs gājiens cauri spilgti baltam labirintam galerijas. Šī istaba, piemēram, ir neliela, intīmāka, dziļa ienirt krievu avangarda mākslinieku pašdarinātajās grāmatās un izdrukās Pirmā pasaules kara laikā un pēc tā. Viņi izvēlējās Serge, dziļi, dziļi zilu, lai izveidotu kakts līdzīgu vidi.
Florīna Stetheimere un kompānija
Es; DIZAINS: Alise Morgan
Kamēr prāta vētras plāno šo dīvaināko, sulīgāko un dekoratīvāko telpu, kurā karājas Florīnas Stetheimeres darbs, kuratori sēdēja lielā telpā un mētājās ar idejām par garastāvokli. Kāds dizainers vēlamo krāsu aprakstīja "it kā zils varētu nosarkt". Viņu izvēle? Farrow & Ball's Cabbage White, balts ar zaļgani zilu nokrāsu vai sārtumu.
Kloda Monē ūdensrozes
Kurts Hemillers; DIZAINS: Alise Morgan
Kuratori zināja, ka šai telpai ir jābūt ieskaujošai un apkārtējai, taču katra krāsa, ar ko viņi eksperimentēja, šķita pārāk necaurspīdīga. Tas ir, līdz viņi atrada Wevet, kas ir starojošs, gandrīz gaišs. "Wevet gandrīz nav krāsa. Šķiet, ka tas izsauc gaismu. Tas patiesībā uztver gaismu un vislabāk raksturo Giverny saules apspīdēto gaismu, "skaidro Hum. Tāpat kā visas Farrow & Ball krāsas, krāsas daba, šķiet, pielāgojas un pārveidojas, lai papildinātu apkārtni. Grīdas dēļi šajā telpā ir arī platāki, lai organizētu kustību visā telpā un ievietotu apmeklētāju rindā, lai uzzinātu, ka viņš atrodas īpaša vieta, "it kā jūs pavadītu intīmu brīdi ar vecu draugu, bet arī jūtaties pietiekami atvērts un kustieties," atzīmē Suzuki.
Sirreālista mākslas vēsture
Es; DIZAINS: Alise Morgan
Sirreālisma galerija atgādina labirintu, kurā pārsteiguma attēli ir iebāzti stūros un dažādi nesēji pastiprina viens otru. Šī struktūra nebūt nav nejauša, tā atspoguļo jēdzienus un idejas, ar kurām sirreālisms tiek ķildots. Tas aicina atklāt un mudina patronu pārņemt sajūtu, ka viņš ir mazliet “izslēgts”, gandrīz tā, it kā viņi mantotu mākslas darbā pausto nerealitātes nemieru. Farrow & Ball's Sulking Room Pink (no zīmola jaunākās kolekcijas) rada perfektu fonu, un to vēl vairāk iedvesmo garastāvokļa apgaismojums.
Atbildot uz karu
Es; DIZAINS: Alise Morgan
Un te nu mēs beidzam savu virtuālo ekskursiju pa MoMA piekto stāvu uz drūmas nots ar kara tēmu galeriju. Pastaiga pa galerijām piektajā stāvā ir domāta, lai saskaņotu krescendo veidošanos un sasniegtu kulmināciju šeit. Numurā ir alegorisku darbu sajaukums un daži viscerālāki, piemēram, skulptūras. Dizaina un kuratoru komandas sākotnēji izmantoja citu krāsu, bet uzskatīja, ka tā nav pareiza, tāpēc pēdējā brīdī pārkrāsoja to ar Molu elpu. Šī pelēkbrūnā nokrāsa nenoliedzami ir duļķaina, ienesot telpā svaru. Izsaucot kaujas lauka dūmakaino agresiju un vardarbību, tas efektīvi atkārto kara smagumu, kas attēlots mākslas darbi, sākot no Hosē Klemente Orozko un Deivida Alfaro Sikeirosa darbiem līdz Pikaso reakcijai uz Otrā pasaules kara šausmām. Šarneļa māja.
Vai jūtat iedvesmu krāsot sienas kaut ko citu, nevis klasisku baltu nokrāsu?
Krāsojiet sienas ar Farrow & Ball MoMA krāsām
Jostas Nr.254
$8.00
Kurmja elpa Nr.276
$44.00
Seržs Nr. 9919
$137.00
Wevet Nr.273
$120.00
Virsmas akmens Nr.241
$137.00
Sulking Room Pink Nr.295
$137.00
Kāpostu balts Nr.269
$44.00
Ziloņa elpa Nr.229
$229.00
Kamēr jūs to darāt, piepildiet savas mājas ar mākslu
Dziļā ekoloģija 02 Drukāt
$250.00
Avalon ierobežota izdevuma fotogrāfija
$200.00
Idyll ierobežota izdevuma druka
$160.00
Jauna Sands Exit ierobežota izdevuma fotogrāfija
$480.00
Ārpus vienkāršas nejaušības drukas
$400.00
Sois Belle 4 ierobežota izdevuma fotogrāfija
$1,400.00
Atvadīšanās no jūras gleznas
$3,500.00
Red Wall 8 ierobežota izdevuma fotogrāfija
$375.00
Sekojiet House Beautiful tālāk Instagram.
Šo saturu izveido un uztur trešā puse, un tas tiek importēts šajā lapā, lai palīdzētu lietotājiem norādīt savas e -pasta adreses. Jūs varat atrast vairāk informācijas par šo un līdzīgu saturu vietnē piano.io.