Kas ir Chinoiserie? Viss, kas jāzina par dizaina stilu

Vēl 17. un 18. gadsimtā, ceļojot pa pasauli, ģenerālis bija praktiski neiespējams iedzīvotāji paļāvās uz objektiem, mākslas darbiem un no mutes mutē, lai uzzinātu par tālajiem stūriem. karte. Pateicoties globālajam tirdzniecības ceļu tīklam, daudzas kultūras pirmo reizi iepazina viena otru nevis fizisku tikšanos laikā, bet galvenokārt ar precēm, kuras tās pārdeva.

Eiropā starp Ķīnu un jo īpaši Ķīnas porcelānu aizrāvās milzīga aizraušanās degustētāju, kas veicināja milzīgu pieprasījumu pēc Austrumāzijas precēm, jo ​​īpaši dekoratīvā māksla. “Eiropas ražotāji izmantoja šo trakumu, sākot ražot dizainu, kas imitēts ķīnieši, ”stāsta Anca Laska, Pratt mākslas un dizaina vēstures asociētā profesore Institūts. Šādās precēs - sākot no mēbelēm līdz tekstilizstrādājumiem un beidzot ar tēlotājmākslu - bija ķīniešu materiāli (vai to imitācijas), piemēram, porcelāns un laka, kā arī ķīniešu motīvi, piemēram, pagodas, pūķi un flora, kā tas ir iztēlojies ļoti fantastiskajā Rietumu reģionā objektīvs. "Tie tika īpaši izgatavoti, lai tie atbilstu Eiropas gaumei, nevis respektētu ķīniešu oriģinālus," saka Lasks.

Chinoiserie vēsture

“Sākotnēji Chinoiserie bija daļa no vēlmes pēc jaunumiem un citādības Eiropas dizainā, kas jau sen bija ievērojis klasicisma un baroka dizaina noteikumus. Nesen atklātās kultūras ar pavisam jauniem materiāliem, piemēram, porcelānu un laku, dabiski radīja sensacionālu šļakatām, ”saka Dr Aldous Bertram, interjera dizainere ar doktora grādu chinoiserie no Kembridžas universitātes. (Bertramam ir gaidāma grāmata par šo tēmu, Pūķi un pagodas: Chinoiserie svētki, ko publicēs Vendome Press 2021. gadā.)

Lai gan Eiropas garša pēc ķīniešu precēm Eiropā organiski pieauga, kad tirgotāji tās atveda atpakaļ, chinoiserie popularitātes pagrieziena punkts bija tad, kad King Gadā Luijs XIV no Francijas Versaļas pils teritorijā uzcēla Trianon de Porcelaine-piecu paviljonu konstrukciju ar zili baltām flīzēm. 1671. Kādreiz tendenču noteicēja Luisa aizraušanās ar chinoiserie-kas ietvēra ķīniešu stila modi-ātri izplatījās visā Eiropas tiesās, un kļuva par diezgan populāru dizaina stilu 18. gadsimtā.

Tomēr 19. gadsimtā chinoiserie izgāja no modes, daļēji sakarā ar pirmo opija karu starp Ķīnu un Lielbritāniju, daļēji citu valstu pieauguma dēļ. “Eksotisks” estētika, piemēram, Japonisme, Ēģiptes atmoda un mauru atmoda. Chinoiserie tomēr atgriezās pagājušā gadsimta 30. gados Art Deco periodā, un tā popularitāte ir palielinājusies arī mūsdienās.

Tātad, Chinoiserie patiesībā nav ķīniešu?

Chinoiserie ir pilnīgi Eiropas izgudrojums. "Chinoiserie gandrīz visos veidos atšķiras no autentiska Austrumāzijas dizaina," saka Dr Bertrams. Iedomājieties milzīgu telefona spēli: 16. gadsimta Eiropas tirgotāji Eiropā atgriezīs pasakas par Austrumāzijas civilizācijām. maz ilustrāciju un priekšmetu, tāpēc apraksti tiks dalīti mutiski un kļūs arvien neprecīzāki, jo tālāk stāsti izplatījās. "Nebija pietiekami daudz zināšanu, lai atšķirtu ļoti atšķirīgas nacionālās kultūras," saka Dr Bertrams. "Tas nozīmēja, ka Āzijas dizaina interpretācija Eiropā bija slikti informēta, sajaucot ķīniešu un japāņu izstrādājumus ar" indiešu "segvārdu un mēdzot atkārtoti pārstrādāt un atkal daži galvenie motīvi, piemēram, zili baltā krāsu palete, Ķīnas karaļa galma ainas, kas dzīvo brīvajā laikā, un eksotikas simboli, piemēram, palmas un pērtiķi. ”

Bet kā ir ar kultūras apropriācijām?

Tas viss attiecas uz objektīvu, caur kuru mēs redzam kustību. Vēsturiski raugoties, Eiropas aizraušanās ar ķīniešu dizainu bija vienkārši interese par romānu. “Galvenais faktors, kas jāpatur prātā attiecībā uz chinoiserie, ir tas, ka tā bija nezināmā savaldzināšana, spēcīga zinātkāres sajūta ļoti mazas ceļošanas laikā. šāda veida attālums, ”saka modes un dekoratīvās mākslas vēsturnieks Patriks Maikls Hjūzs (Patrick Michael Hughes), auduma stila papildprofesors Modes institūtā. Tehnoloģija.

Tā ir tēma, kas atrodama visā mākslas un dizaina vēsturē. “Protams, chinoiserie ir kultūras piesavināšanās elementi, bet ne vairāk kā Regentijas perioda aizraušanās ar Ēģipti to aizstāvēja Napoleons vai Amerika konsekventi pārņēma grieķu un impērijas romiešu arhitektūras stilus savās baznīcās un tiesu namos, ” Dr Bertrams. "Visos šajos gadījumos nolūks nav izsmiet vai degradēt, bet atdarināt un svinēt tālu kultūru, ļaujot gan senām, gan jaunām idejām savstarpēji apputeksnēties visā pasaules modē."

Bet daži 17. un 18. gadsimta kritiķi ņirgājās par chinoiserie, ne tikai par haotisku un hedonistisku stilu, bet arī par ķīniešu mākslas un dizaina izsmieklu. Šīs jūtas turpinās ar mūsdienu perspektīvu: mums tagad ir vieglāk norādīt uz bažām par to, ka Rietumi interpretē “citādību”.

"Es uzskatu, ka" Rietumu skatienam "un" eksotikai "vienmēr būs savas problēmas, ja vien cilvēki mācās mākslu, dizainu un dekoratīvo mākslu," saka Hjūzs. "Termini" grezns "," vēlme "," vilināšana "un" skaistuma glabāšana "nav jaunas nodarbes. Kas jauns un aizraujošs, ir de-kolonizācija šajos terminos un diskusijas ar jauniem konteksta un domāšanas rāmjiem. ”

Kā dekorēt ar chinoiserie šodien

Dizaina tendences ir cikliskas, un vecais bieži atkal kļūst jauns. Kad mēs virzāmies uz priekšu laikmetā maksimālistisks dizains, daži klasiski stili, piemēram, chinoiserie, atkal nonāk uzmanības centrā. “Vecmāmiņa-šika un vecmāmiņa ir brīdis, un chinoiserie ir ideāls veids, kā to ilustrēt, ”saka dizainere Isabel Ladd. "Chinoiserie ir interesanta, ar mazām ainām, kas stāsta par stāstu, tai ir kustība un dziļums, tā var būt krāsaina un patiešām piesaistīt jūsu acis."

Bet, tāpat kā visos maksimālisma interjeros, neliela kontrole ir tālu. "Integrējot veco ar jauno, tas viss ir saistīts ar līdzsvaru un mērogu," saka dizainere Kendall Wilkinson. “Chinoiserie pretstatīšana modernākiem elementiem, piemēram, spīdīgām lakotām sienām spilgtā un negaidītā veidā krāsa, mūsdienīgas mēbeles un apgaismojums atjauno tradicionālo modernā un svaigā estētikā. ”

Sekojiet House Beautiful tālākInstagram.

Šo saturu izveido un uztur trešā puse, un tas tiek importēts šajā lapā, lai palīdzētu lietotājiem norādīt savas e -pasta adreses. Jūs varat atrast vairāk informācijas par šo un līdzīgu saturu vietnē piano.io.