Nieuwe Elvis Presley-documentaire The King vertelt het verhaal van een muzikale legende

Op veel manieren, De koning is een film over Elvis Presley. Gedurende de doordachte, ontroerende documentaire, uit 22 juni van regisseur Eugene Jarecki (Het huis waarin ik woon, Reagan), wordt het verhaal verteld van hoe de in Mississippi geboren jongeman een wereldwijde superster werd, verteld door een duizelingwekkend aantal fans, waaronder Alec Baldwin, James Carville en Emmylou Harris. Elk schuift in de achterkant van Presley's Rolls-Royce Phantom V uit 1963 en vertelt over zijn leven, zijn werk en zijn impact. Tegelijkertijd vertelt Jarecki het verhaal van de Verenigde Staten en de overeenkomsten met Presley hijzelf, van rommelige oorsprong tot wereldwijde bekendheid - en doorspekt met een aantal onontkoombare groeipijnen ook.

Hier vertelt Jarecki T&C over hoe hij een van de beroemdste auto's uit de muziek heeft gekocht, wat hij heeft geleerd van het maken van deze film en wat Elvis Presley hem heeft geleerd over de toekomst van ons land.

Hoe kwam het idee om Elvis Presley te gebruiken als een venster op de Amerikaanse ervaring - inclusief dingen die vier decennia na zijn dood plaatsvonden -?

Heel vaak komt de film die je uiteindelijk maakt uit de vorige film die je hebt gemaakt. In de loop van mijn carrière heb ik de American Dream tot mijn focus gemaakt, en specifiek voelde ik dat er een... kans door een bepaald soort film te maken om op te komen voor de American Dream tegen dat wat bedreigt het. Het Amerikaanse verhaal is een lang verhaal van de droom en alles wat er tegenaan is gestapeld, en ik veronderstel dat dat een venster is op dezelfde botsing die gaande is en de menselijke conditie zelf. Amerika is dit experiment aan de extremen daarvan geweest. Er is iets zo essentieels aan de relatie van Elvis Presley met de American Dream, en als je eenmaal... begin over Amerika te denken door de lens van Elvis, naar een man met een hamer, alles ziet eruit als een... nagel. Plots spreekt alles boekdelen in allegorie en metaforen over de manier waarop zijn opkomst en ondergang - zijn majesteit, zijn complexiteit, zijn uitdagingen - van ons en van onze natie zijn.

Was je altijd van plan om de film te laten afspelen tijdens een lange roadtrip door het land?

Ik was onderweg om een ​​eerdere film te promoten en deze aan publiek in het hele land te laten zien, en zo nu en dan zou praten over Amerika op een soort metaforische manier, gekoppeld aan Elvis Presley, en ik zag dat dat verband hield met... mensen. Op een dag hield ik zo'n toespraak in een fabrieksstad in Pennsylvania en een oudere man kwam naar me toe en zei: 'Is dat je volgende film? Dat idee trof me echt.” En toen werd al snel het idee van de film geboren. Dat was lang voor het idee van een roadtrip, dat kwam later.

Op welk moment kwam de auto binnen? Hoe ga je zelfs om de Rolls Royce van Elvis te krijgen?

Nou, we waren een film aan het maken over Elvis en het was een poëtische film en een reflectieve film, maar al met al een ineens werd het mogelijk om een ​​echte motor onder de motorkap van die film te zetten toen deze auto werd beschikbaar. De film kocht de auto in de hoop dat hij de auto uiteindelijk zou verkopen, en het goede nieuws is dat de auto aan het einde van dit alles een prachtige draagmoeder heeft gevonden. We wisten op dat moment niet dat dit zou gebeuren, dus we namen een reëel risico en lieten de film de auto kopen als onderdeel van het budget, en toen hadden we plotseling deze buitengewone auto in onze handen. Het was niet zomaar een auto. En het was niet de gebruikelijke auto die je zou associëren met Elvis. David Simon, de maker van De draad, vroeg: "Waarom neem je niet een van zijn Cadillacs?" En dat is een natuurlijke vraag, want dat zijn de auto's die we identificeren als zijn wat van Elvis was en dat paste bij het tijdperk en dat brengt ons terug naar een nostalgie naar een betere tijd, naar iets meer rooskleurig. Maar welke betere tijd was dat?

Als ik een Cadillac door het land had gereden, had ik een mooie biopic van Elvis kunnen maken, maar dat zou niet gebeuren hebben nieuwe wegen ingeslagen en het zou je niet twee keer hebben doen nadenken over hoe we zijn gekomen waar we nu zijn Amerika. Terwijl de Rolls Royce een auto is die geschikt is voor een koning, en niet zomaar een koning, maar een verloren, opgeblazen, zelfbedroefde koning. Ik denk dat het veel symboliseert van wat er mis ging voor Elvis in de dominantie van zijn leven door macht en geld. En ik denk dat het Amerikaanse leven werd gedomineerd door macht en geld, dus om deze macht en geldmachine liever door het land te drijven dan de idealistische andere opties die we hadden... leek het de diepste weerklank te vinden voor waar we vandaan komen en waar we zijn geëindigd omhoog.

Je noemde David Simon, en een van de interessante dingen als kijker van de film is om de verschillende personages te zien die echt grote gedachten over Elvis hebben op een manier die je misschien niet zou verwachten. Hoe heb je je casting gedaan?

Overal waar we kwamen, rolden we de stad in zonder een Rolodex en zonder agenda en zonder plan, en daar was iets behoorlijk onschuldigs en opens aan. Ik denk dat als we meer een plan of een script hadden gehad, de film het risico had gelopen te veel op maat gemaakt te zijn. En ik wilde niets prefabs, ik wilde huisgemaakte whisky, alles wat in gevaar kon komen in deze film. Ik wilde weten dat de auto kapot zou kunnen gaan, wat het vaak deed.

Dit is een diepe duik in de betekenis van Amerika en een biografische kijk op aspecten van Elvis' leven, dus ik wist dat er bepaalde sleutelfiguren in zijn wereld waren waar je niet zonder kon. Je zou geen film over Elvis kunnen maken zonder zijn beste vriend Jerry Schilling of George Klein of Scotty Moore die in zijn band zat. Je zou geen film over Elvis kunnen maken, integendeel, zonder te praten met Chuck D, die in veel opzichten de moderne kritiek op Elvis vertegenwoordigt. Overal waar we kwamen, zouden we sleutelfiguren vinden die een bepaalde kwaliteit van de plek brachten en daarom de kwaliteit die Elvis' tijd op die plek in zijn emanatieverhaal brengt.

Waar ben je mee weggekomen dat je niet had verwacht?

Als je me dat een jaar geleden had gevraagd, zou het anders zijn dan wat ik vandaag zou antwoorden. Als je het mij vandaag vraagt, was het meest verrassende dat ik uit de film heb gehaald, optimisme. Als je de metafoor in de film tot zijn logische conclusie zou trekken, zou het zijn alsof Elvis op het toilet was overleden. Dat de dagen van Amerika ten einde waren, zijn democratie. Nu gingen we een vreemd nieuw hoofdstuk in als een soort verwrongen, vergulde oligarchie. Ik had niet gedacht dat ik in de tijd tussen toen en nu het soort hernieuwd optimisme zou voelen dat ik ben gaan voelen.

Volg Huis Mooi op Instagram.

Deze inhoud is gemaakt en onderhouden door een derde partij en geïmporteerd op deze pagina om gebruikers te helpen hun e-mailadressen te verstrekken. Mogelijk vindt u meer informatie over deze en soortgelijke inhoud op piano.io.