Wat is archiefopwekking?

Eind vorig jaar zat ik te lunchen met het team van Morris & Co. en merkte dat het patroon op het servet op mijn schoot me vaag bekend voorkwam. Ik wist dat het geen iconisch was Morris afdrukken (die zijn direct herkenbaar!), Maar er voelde iets historisch aan. Het bleek dat het ontwerpteam van Morris & Co. verschillende archiefpatronen had genomen en ze een beetje had "opgepoetst" voor een modernere riff - dit was een van de vele in de nieuwe-oude collectie. "Vers maximalisme" noemen ze dat. En sinds die lunch - op Paris Design Week en High Point Market, in nieuwe behang- en stoffencollecties, en zelfs in de pagina's (print en digitaal!) van Huis Mooi- Ik heb het concept overal gezien.

Het is de pracht van de jaren 80 zonder de ruches, chintz die niet grootmoederlijk aanvoelt, patronen uit het Victoriaanse tijdperk in uitdagend moderne kleurstellingen. Je zou het kunnen zien als een 'frisse' versie, een 'schone' versie of zelfs een 'moderne' interpretatie van klassiek maximalisme. We noemen het de Archief revival.

"Interieurontwerp wijkt absoluut af van de obsessie van het midden van de eeuw die we zo lang hadden", verkondigt de beroemde ontwerper Martyn Lawrence Bullard. 'Mensen gaan terug naar dat Victoriaanse huis van Hackney.' Kijk maar naar de opkomst van de Grandmillennial designtrend en de Victoriaanse modereferenties in Hill House Home's iconische nap-jurken - beide grotendeels gevoed door de pandemie-geïnduceerde behoefte om thuis te blijven (mogelijk zelfs in je eigen kinderkamer). De voorkeur voor een lichtere, modernere draai aan deze ouderwetse motieven komt nu op stoom.

Bullard heeft zijn eigen stof- en behanglijn uitgebracht die inspeelt op de revival van het archief. "Het zijn traditionele prints in frissere kleuren", legt hij uit. "Als we uit COVID komen, wil iedereen die jaren 80-revival, maar dan op een modernere manier: avocado, diep roze, weg van dat roze 'millennial pink' naar een stoffige look."

Net als Morris & Co., textielleverancier Bassett McNab heeft gekeken naar zijn eigen uitgebreide archief voor enkele van zijn nieuwste lanceringen, waarbij stoffen uit het begin van de 20e eeuw werden verwijderd en gepresenteerd in nieuwe, schonere paletten. Kunstenaars George Venson en Diane Hill onlangs gelanceerde patronen op basis van traditionele landschappen, muurschilderingen en motieven - met hun eigen wendingen. Hun succes volgt op een recente stijging van de populariteit van custom muurschilderingen, waarvan vele hetzelfde proces volgen van het verfijnen van historische concepten.

Het effect is minder letterlijk dan echte nostalgie, een teruggrijpen naar bekende motieven op een manier die het verleden eigenlijk niet herhaalt.

Nashville-kunstenaar Charlotte Terrell maakt aangepaste muurschilderingen voor haar klanten die verwijzen naar traditionele landschappen, maar meer richting abstractie gaan. "Ik put uit mijn tijd als landschapsarchitect en als decoratieschilder", zegt Terrell. "Ik breng die elementen van schoonheid, vrede en aarding in mijn eigen geïdealiseerde droomachtige landschappen om de 19e- en 20e-eeuwse muurschilderingen vast te leggen waar we van zijn gaan houden - en waartoe we geïnspireerd zijn herscheppen."

Wat drijft ontwerpers om traditionele maximalistische motieven opnieuw uit te vinden? "De wereld is op dit moment een onzekere plek en de afgelopen twee jaar zijn er mensen aan het nestelen geweest", benadrukt de New Yorkse ontwerper Barry Goralnick. "Veel maximalistische interieurs bevatten dingen die bekend zijn, uit ons eigen verleden of uit een eenvoudiger tijd. Lagen stoffen, tapijten, houtsoorten en objecten zijn warm en uitnodigend en zorgen voor een comfortabele en aangename omgeving. Het is het interieurequivalent van comfortfood."

Archival revival is comfort met een twist: een patroon uit een vervlogen tijdperk in een onmiskenbaar du jour kleurenpalet of een gedurfde heruitvinding van een ouderwets concept. Neem bijvoorbeeld de heropleving van de allover patroon kamer. Ooit een gedateerde peer van bijpassende meubelsets, de trend om de muren, stoffering en raambekleding van een kamer in exact hetzelfde patroon te wikkelen, is wraakzuchtig teruggekeerd. Deze nieuwe interpretaties slagen erin om zelfs de drukste patronen er verleidelijk grafisch en fris uit te laten zien.

De afgelopen jaren, waarin we met z'n allen meer tijd dan gewoonlijk thuis doorbrachten, leken onze collectief vertrouwen in decoreren - of dat nu tot uiting komt door simpelweg brutaal te gaan om onszelf te maken gelukkig (zie: Dopamine dressing) of het aanpassen van een bekende stijl om het nog unieker te maken. "Covid heeft ons beroofd en nu willen we het allemaal tegelijk!" is hoe Betsy Wentz het zegt.

"Tegenwoordig voelen mensen zich meer dan ooit aangetrokken tot gelaagd ontwerp en identificeren ze zich niet met slechts één stijl", zegt Zandy Gammons van Raleigh's Miretta Interieurs. "Ze willen een 'verzamelde' look met texturen, kleuren en items die uniek zijn voor hen, terwijl ze er toch fris uitzien."

Philip Thomas Vanderford en Jason James Jones van Studio Thomas James zijn het erover eens: "We hebben gemerkt dat klanten de sentimentaliteit van het huis van hun ouders en grootouders waarderen, waar in veel gevallen lagen 'leven' aan elke ruimte werden toegevoegd." Maar ze willen natuurlijk hun eigen draai aan deze look. "Het hedendaagse maximalisme vraagt ​​om een ​​meer verfijnde, gecureerde en persoonlijke benadering", zegt Philip Mitchell.

Benjamin Reyneart, creatief directeur van Interior Define, zegt dat een van de eenvoudigste manieren om met deze trend te experimenteren, is om je kunst te mixen en matchen. In de nieuwste Brooklyn-studio van Interior Define toont Reyneart de aanpak: "Je ziet het hier, waar we grafische, moderne stukken naast meer traditionele landschappen." Inlijsten biedt nog een andere manier om tijdperken op uw muren naast elkaar te plaatsen: plaats een modern mixed-media werk in een opnieuw geschilderde barokke lijst om het een volledig fris gevoel. De recente impuls om een ​​klassiek motief op te frissen "gaat hand in hand met de heropleving van het verzamelen", zegt Valentin Goux van Rinck.

Zoals alle goede collecties - en interieurs - gaat het bij de revival van het archief om de mix. "Ik denk dat wat maximalisme nu anders maakt, is dat het minder gaat om de schokwaarde en meer om samenhang", zegt Rachel Cannon uit Baton Rouge. "'Eclectic' was het woord dat we gebruikten voor maximalisme, maar voor mij betekende dat altijd 'raar en een beetje slechte smaak'. Maximalisme is erg goed van smaak, en het geeft ons veel dingen om te bewonderen!" De nieuwe interpretaties van de klassiekers van vandaag zorgen ervoor dat deze ontwerpen jarenlang blijven bestaan.

"Mensen willen dingen zien die ze bewonderen en waar ze blij van worden", zegt Next Wave-ontwerper Travis London. "Meer is meer!"

---

Credits voor leadafbeelding: Woonkamer van Right Meets Left Interieurontwerp: Frank Frances Studio. Blauwe bank van Bassett McNab. Ingang door Betsey Wentz: Carmel Brantley. Stoffen van Morris & Co.

Volg Huis Mooi op Instagram.

Deze inhoud is gemaakt en onderhouden door een derde partij en geïmporteerd op deze pagina om gebruikers te helpen hun e-mailadressen te verstrekken. Mogelijk vindt u meer informatie over deze en soortgelijke inhoud op piano.io.