Masters in interieurontwerp: Buse Gurbuz Exit-interview

Deze week verder Meesters interieurontwerp we namen afscheid van architect-interieurontwerper Buse Gurbuz, wiens op sprookjes geïnspireerde ruimte voor creatief spel voor peuters geen indruk maakte hoofdrechter Michelle Ogundehin en haar gast, kleurexpert, interieurontwerper en Huis Mooi columnist Sophie Robinson.

In een zware uitdaging om negen kamers te transformeren in een kinderdagverblijf in een groots voormalig landhuis in Oxfordshire, werden negen deelnemers opgesplitst in teams van drie. Buse werkte samen met Charlotte en Peter om de peuterruimte te transformeren, en zij kreeg de 'creatieve' ruimte als haar taak. Maar Michelle vond het eindresultaat 'heel nogal donker' en contraproductief voor de 'rol' van de kamer. En terwijl Michelle dol was op de boomstronken en het overstromende zand, maakte Sophie zich zorgen over het onafgewerkte uiterlijk.

Terwijl taxidermie fan en upcycler van meubels, Monika snikte omdat ze uit haar comfortzone werd gehaald, en antiekwinkeleigenaar Jack maakte heteluchtballonnen van het strand ballen en theedoeken, Buse, 28, worstelde om tijd terwijl ze een stuk hout uit 1945 schuurde en muurschilderingen schilderde op de muren.

We spraken met Buse om erachter te komen of ze spijt heeft van de bruine muren, boomstronken en een overvolle zandbak.

Stoere opdracht, ontwerpen voor een kinderkamer als je geen kinderen hebt?

Het was zeker een pittige opdracht. Met kinderdagverblijven, wij allemaal zonder kinderen, leden we allemaal een beetje. Mijn broers en zussen zijn 14 en 10, maar ik herinner me dat ze opgroeiden; hun kinderkamers waren behoorlijk groezelig en afschuwelijk, niet echt inspirerend.

We hielden van de sprookjesachtige inspiratie voor je kamer Buse, maar wat ging er mis?

Ik ben zo blij dat je het sprookjesaspect hebt opgepikt. Daar werd ik echt door geïnspireerd. Ik was altijd een grote fan van Roodkapje; het tafereel waar ze door het bos dwaalt en de wolf vindt. Dat had ik in mijn achterhoofd. Het was nogal een griezelige scène, maar er is iets heel mystieks in haar naïviteit. Kinderen brengen dat gevoel van: 'Ik ga het gewoon proberen en zien waar het me brengt.'

Maar dat bruine, was het een vergissing?

De bruine was een beetje controversieel. Ik weet dat we op de bank [met Michelle en Sophie] een discussie begonnen over waarom ik voor zo'n donkere kleur ging. Voor mij wilde ik niet kostbaar zijn met de muren. Ik dacht dat als ik met een lichtere of fellere kleur was gegaan, de kinderen het zouden verknoeien. Er waren veel duurzaam gedachte erachter.

Michelle en Sophie vonden dat het niet zo goed paste bij de meer ingetogen paletten van Peter en Charlotte...

De samenwerking was moeilijk, maar omdat ik een aparte kamer had, kon ik wat meer op een raaklijn gaan. Charlotte gebruikte die muurschildering in haar ruimte en de algehele kleuren werden door Peter uitgekozen. Ze moesten de twee ruimtes echt samenvoegen.

We gingen met een bosthema - helemaal aan het begin werd erover gesproken. Ik leunde daar meer tegenaan dan Charlotte en Peter; het was magisch en niet zo letterlijk. Ik ben het rommelige gebied, dacht ik, verf op de muren zal spatten, overal zal zand liggen etc.

Ik zag mijn rol eerlijk gezegd als een rommelig gebied. Het is anders dan een ruimte die wordt gebruikt om te slapen en een rustige hoek die serieuzer zou moeten zijn. Mijn omgeving voelde echt een beetje persoonlijk aan. Ik was het kind dat op school rondhing in de verfruimte.

Waar ben je het meest trots op tijdens je tijd in de show?

Ontwerpen maken die gericht zijn op duurzaamheid, dat kost tijd om zo'n benadering te hebben - eigenlijk de muren bekleden, het beton doen, de banket stoel. Ik denk dat ik de eerste persoon was die zoiets van beton maakte in de show. Ik heb nog steeds de benadering van een architect. Voor mij is dat waar de kracht van mij als interieurontwerper om de hoek komt kijken, dat ik eerst aan de structuur denk. Ik ga een reeks betonnen accessoires ontwikkelen, waaronder lampen.

Je was zeker niet bang om met de tools aan de slag te gaan...

Eerlijk gezegd zou ik de andere deelnemers met de elektrische gereedschappen de eer geven. Dat was het deel dat me het meest schokte - hoe handig de andere deelnemers waren. Je staat onder zo'n tijdsdruk, je moet echt weten wat je doet. Voor mij was het een grote leercurve, vertrouwd raken met elektrisch gereedschap.

Dat is iets met real life interieurdesign. Ideeën zijn koning, maar dan is er de praktische uitvoerbaarheid om het waar te maken. En er zijn andere uitdagingen, zoals het begeleiden van werklieden. De praktische kant van het allemaal op locatie doen wordt niet geleerd en u kunt zeker niet plannen voor het tijdselement.

Vertel ons één ding dat zich achter de schermen afspeelt dat we misschien niet weten…

We zien de kamers niet voordat we komen opdagen. We krijgen alleen een snelle schets van de kamer, alleen wat informatie voor de opdracht. Het is behoorlijk zwaar. Het zou heel anders zijn als we eerst op verkenning gingen. Dat is waar veel van de fouten gebeuren, omdat we van tevoren niet echt genoeg details krijgen om iets te bedenken dat rekening houdt met onbekende factoren zoals het licht. Als ik had geweten dat de kamer zo weinig had natuurlijk licht, ik heb bijvoorbeeld een ander schema gemaakt.

Wat doe je nu?

Ik heb mijn ontwerpstudio omgedoopt tot STUDIOBOSE. Ik ben er erg enthousiast over omdat ik denk dat ik er een betere visie voor heb. Tijdens dit proces ontdekte ik mijn ware stijl – ik denk dat ik nu een ontwerper ben die warmte, kleur en gezelligheid in haar interieurs heeft. Ik heb nog steeds geen spijt van het bruin dat ik heb gebruikt. Ik heb de dingen gevonden die me opwinden en negen vrienden gemaakt waarvan ik zeker weet dat ze op de lange termijn in het veld zullen zijn. Wat kan ik nog meer vragen?

• Meesters interieurontwerp met Alan Carr, serie vier, wordt elke dinsdag om 20.00 uur uitgezonden op BBC One. Je kunt ook inhalen BBC iPlayer.

Volgen Huis Mooi op TikTok En Instagram.

---