Nieopowiedziana historia tych kubków za 4 dolary, które ludzie mają obsesję na punkcie bez końca

Poświęć kilka minut na przewijanie blogów, tablic na Pintereście i kanałów na Instagramie, a natkniesz się na Rae Dunn. Jest MR. i pani. naczynia zwiastujące zaręczyny, słoiczek z pomocnym stemplem CUKRU i kubek z napisem CALM przytulony przez kogoś siedzącego na wygodnej sofie.

Ta treść jest importowana z Instagrama. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji na ich stronie internetowej.

Ostatnio artysta z San Francisco stał się bardzo kultowy. Ludzie stoją w kolejce, aby złapać jej ceramikę w chwili, gdy trafi ona na półki w HomeGoods, czasami po prostu po to, by odsprzedać później po zawyżonej cenie. Rozmawialiśmy z Dunn o tym, dlaczego to ją zasmuca – i czego chciałaby, żeby jej fani wiedzieli.

Kiedy Rae Dunn (obecnie 54) pierwszy raz dotknęła gliny, miała 30 lat. To było 23 lata temu, a kobieta stojąca za tymi słynnymi, słownymi dziełami nie wiedziała nic o ceramice. Jasne, zaczęła brać lekcje gry na fortepianie w wieku czterech lat, studiowała wzornictwo przemysłowe i przez jakiś czas produkowała i sprzedawała dziecięce kocyki, ale nigdy nawet nie brała udziału w zajęciach plastycznych. Dunn trafiła na zajęcia z ceramiki tylko przez przypadek – dosłownie.

Podczas spaceru po parku Golden Gate w San Francisco, mieszkanka Kalifornii zauważyła piękny budynek, który jej zdaniem wyglądał jak zamek. Ten budynek okazał się być Pracownia Artystyczna Sharon, przestrzeń publiczna oferująca zajęcia i warsztaty.

„Po prostu zdecydowałem, że muszę być w tym budynku, a dwie lekcje, które pasują do mojego harmonogramu, to witraże i ceramika – których nigdy nie robiłem” – mówi Dunn CountryLiving.com. „Rzuciłem monetą i wylądowała na glinie. Wziąłem pierwszą lekcję i całkowicie się w niej zakochałem. Powoli zaczęło przejmować moje życie, aż stało się moim życiem”.

Glina z kultowym następstwem

Wiele lat później ceramika Dunna prawdopodobnie przejęła również twój kanał na Instagramie, szczególnie serię opieczętowaną długimi, odręcznymi literami, która jest licencjonowana Magenta i sprzedawane wyłącznie w T.J.Maxx, HomeGoods i Marshalls.

Ta treść jest importowana z Instagrama. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji na ich stronie internetowej.

„Naprawdę stało się to szalonym kultem” – mówi Dunn. "Nigdy nie spodziewałem się, że to będzie tak szalone."

Myślisz, że żartujemy? Idź do jednego z tych sklepów i zapytaj o ich kubki Rae Dunn. Pracownicy prawdopodobnie spojrzą na ciebie jak na wariata i powiedzą: „Nie, ludzie czekają w kolejce tylko po to, żeby to kupić”. Dunn usłyszał dokładnie te słowa, kiedy pewnego dnia szukała swoich kubków w sklepie. „Więc nie mogę tego nawet zrozumieć” – śmieje się.

Ta treść jest importowana z Instagrama. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji na ich stronie internetowej.

To dlatego, że są tam zagorzali kolekcjonerzy Rae Dunn — w tym popularna blogerka Liz Marie Galvan, który niedawno napisał cały przewodnik po komponowaniu utworów Rae Dunn — nie wspominając całe strony na Instagramie poświęcona pozyskiwaniu swojej ceramiki. Właśnie teraz eBay, istnieje 10 493 ofert ceramiki Rae Dunn, często za wyższą cenę.

Równie wdzięczna za entuzjastyczne wsparcie, Dunn mówi: „Smutno mi również, że ludzie walczą o to i ludzie wejdą, kupią wszystko i odsprzedają”. Niestety, mówi nam, że nic nie może na to poradzić że. Po zaprojektowaniu elementów Dunn zasadniczo nie bierze udziału w produkcji linii Magenta, co oznacza, że ​​nie ma kontroli nad tym, gdzie elementy są sprzedawane i kto je kupuje.

Niedoskonale Idealny

Prawdziwa Rae Dunn jest boleśnie nieśmiała, świetnie parkuje równolegle i jest miłośniczką wszelkiego rodzaju jedzenia. Jej wymarzonym zajęciem jest bycie pieszczochem („Czy to nie byłoby niebo?” wzdycha), ale tak bardzo kocha swoją obecną pracę, że nawet nie wydaje się być pracą. Każdego ranka zaczyna od kufla herbaty, przyniesionej jej przez Johnny'ego, jej męża od dziewięciu lat.

Ta treść jest importowana z Instagrama. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji na ich stronie internetowej.

Pogra chwilę na pianinie i pójdzie pobiegać przed rozpoczęciem dnia pracy o 10 rano, najpierw projektując w domu, a potem w studio. Zwykle mija północ, zanim zadzwoni do tego dnia.

Styl Dunna jest prosty, przytulny i organiczny. Inspiruje ją japońska forma sztuki wabi-sabiczyli piękno niedoskonałości.

„Na tym polega piękno wszystkiego” – mówi. „Kiedy zbyt mocno się starasz, staje się to po prostu nieautentyczne”.

Kiedy po raz pierwszy zaczęła robić ceramikę, instruktor kazał jej wygładzić odciski palców i skazy w naczyniach, ale Dunn się z tym nie zgodził.

„Podobało mi się to, ponieważ wyglądało na to, że ktoś to zrobił, a nie maszyna… Zawsze ciągnęło mnie do rzeczy, które nie są idealne” – wyjaśnia. „Uwielbiam rumianą skórę z piegami. Dla mnie ma więcej charakteru. Uwielbiam pomarszczone ubrania, rzeczy, które pokazują życie i użytkowanie."

Teraz zbudowała cały biznes wokół tej filozofii — mimo że nigdy nie miała planu biznesowego.

„Kiedy zaczynałam, trzymałam głowę spuszczoną i robiłam to, bo to uwielbiałam” – mówi. „Nie robiłem tego, by zarabiać pieniądze – nie było żadnego ukrytego motywu – to była po prostu pasja. Myślę, że tam, gdzie jest wola, jest sposób, a kiedy masz pasję, ona prowadzi ciężarówkę”.

Najdumniejszy moment w dotychczasowej karierze Dunna? Kiedy jej mama przeczytała o niej artykuł w Marta Stewart mieszka wreszcie zrozumiała, co robiła jej córka – i przestała się martwić, czy będzie w stanie zarobić na życie w świecie sztuki.

„Do niedawna mówiła: „Naprawdę powinieneś wrócić do szkoły i zdobyć uprawnienia nauczyciela, aby mieć coś, z czego można się wycofać na.' Albo przychodziła do mojego domu i oglądała całą tę ceramikę i mówiła: „Kiedy znajdujesz na to czas?”. I pomyślałbym: „Mamo, to jest to, co ja robić. Nie rozumiesz, że to moja praca? Ale myślę, że kiedy [ten artykuł] się ukazał, mogła połączyć go z kimś znanym i była z tego naprawdę dumna.

Więcej niż kubki

Wielu kolekcjonerów Rae Dunn ma imponujące kolekcje, które praktycznie wylewają się z ich szafek i skrzynek, co nasuwa pytanie: czy Dunn jest w ogóle właścicielem tylu jej własnych dzieł?

– Absolutnie nie – mówi. Te, które trzyma, nie pochodzą z jej linii Magenta, ale z jej ręcznie robionych, jedynych w swoim rodzaju prac, które często są niefunkcjonalne.

„Cały ten pisarski materiał, który atakuje świat, ludzie prawdopodobnie myślą, że to wszystko, co robię, ale to nic z tego, co naprawdę robię i kocham w glinie”.

Jest jej druga linia butików przez Magenta, którą możesz Kup online, i we własnym Sklep Etsy, gdzie sprzedaje ręcznie robione przedmioty (jednak obecnie odpoczywa na Etsy).

Ale ma też za pasem dwie książki: Pierwsza z 2015 roku Świat Wilmy: Dobra rada od dobrego psa, to zbiór fotografii przedstawiających ukochanego czworonożnego przyjaciela Dunna, który stanowi nieustanną inspirację dla artysty.

„Wilma zmieniła moje życie bardziej niż cokolwiek, o czym myślę” – mówi Dunn. „Przynosi mi tyle radości i sprawia, że ​​jestem szczęśliwy — i jest przezabawna. Do dziś robi rzeczy, których nigdy wcześniej nie robiła, a które mnie rozśmieszały, i ma 12 lat.

Ta treść jest importowana z Instagrama. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji na ich stronie internetowej.

Druga książka Dunn, wydana wiosną tego roku, to zbiór codziennych szkiców z jej corocznych rezydencji we Francji, zatytułowanych Francja: Inspiration du Jour, zainspirowana innym doświadczeniem, które przekształciło ją w artystkę, którą jest dzisiaj: podczas pobytu w Hiszpanii w 1993 roku jej aparat został skradziony, co zmusiło ją do rejestrowania swoich wspomnień w inny sposób. Zaczęła szkicować w swoim dzienniku, wypełniając strony momentami, które teraz pamięta o wiele wyraźniej, niż gdyby tylko nacisnęła guzik.

Ta treść jest importowana z Instagrama. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji na ich stronie internetowej.

Jej trzecia książka z Chronicle, która ma trafić do 2019 roku, będzie pełna sposobów na inspirację – roboczy tytuł to W pogoni za kreatywnością: rzeczy, które robię. „Kiedy ktoś dostaje nowy szkicownik, jest to bardzo zniechęcające, więc podsunie ci pomysły na to, co narysować” – mówi.

Nie martw się jednak: nie odchodzi od ceramiki. Ale Dunn ma plany, aby nieco zmienić sytuację. W październiku spodziewaj się, że niektóre szkice z jej drugiej książki pojawią się na porcelanowej ceramice w jej butiku w Magenta, zamiast słów. I będzie kolor!

Ta treść jest importowana z Instagrama. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji na ich stronie internetowej.

„Moje prace są w większości białe i bezbarwne, ale właśnie wróciłam z Włoch i byłam tak zainspirowana kolorem, że zamierzam zacząć dodawać więcej koloru do moich prac” – mówi.

Również na horyzoncie? Współpraca dmuchanego szkła z Niezbędne do domu, który będzie sprzedawany również w T.J.Maxx, HomeGoods i Marshalls.