Od buddyjskich ogrodów piaskowych po nowoczesny minimalizm: trwały wpływ japońskiego designu zen
Każda pozycja na tej stronie została ręcznie wybrana przez redaktora House Beautiful. Możemy otrzymać prowizję od niektórych przedmiotów, które zdecydujesz się kupić.
Nad: Ogród skalny Banryutei (największy w Japonii) w świątyni Kongobuji w Koyasan w Japonii, zbudowany w 1593 roku przez daimyo Hideyoshi.
Buddyzm zen jest bezpośrednim wglądem w naturę umysłu i prawdę pustki: kiedy odpuścimy nasze zakorzenione koncepcje utrwalonego ja, przekonanie odejdzie, nie ma „niczego” do znalezienia. Od 12NS wieku, japońscy projektanci przekazali to zrozumienie poprzez nieliczne świątynie i abstrakcyjne ogrody z piasku, elementy, które nadal wpływają na projektowanie (w Japonii i na całym świecie) dzisiaj.
Japońska estetyka Zen wywarła ogromny wpływ na cały świat, szczególnie na nowoczesny ruch minimalistyczny, który rozpoczął się w połowie lat 20NS wieku i nadal się rozwija. Według Josepha Yuena, architekta z Hongkongu, który od lat 70. specjalizuje się w stylu, „Zen charakteryzuje prostota i równowaga, ale efekt jest głęboki. Wizualna „nicość” prowadzi do samorealizacji, której nie da się wyrazić słowami”.
Początki japońskiego wzornictwa zen
Legenda głosi, że indyjski mnich Bodhidharma przekazał do Chin nauki buddyjskie Chan w 500 roku n.e., które rozprzestrzeniły się na Japonię i stały się znane jako Zen. W okresie Kamakura (1185–1333) zen zyskał wpływy pod rządami szogunatu, zgodnie ze sposobem postępowania samurajów: działając z intuicją i bez strachu stawiając czoła śmierci.
Wpływ Zen w społeczeństwie Kamakura rozszerzył się na architekturę domową. Czerpiąc inspirację ze świątyń, japońskie domy zaczęły zawierać tokonoma (alkierz), błyszczeć (gabinet lub salon) oraz Tanań (wbudowane regały, często z shoji drzwi przesuwne). W przeciwieństwie do zdobionego stylu innych sekt, Zen pielęgnował uznanie dla piękna naturalnych, skromnych materiałów, takich jak nieregularne drewniane belki i maty tatami. Przestrzenie były otwarte i uporządkowane, skupiając się na starannie dobranych przedmiotach, takich jak zwój czy posąg Buddy.
La Carmina
W erze Muromachi (1336–1573) szogunowie Ashikaga zapoczątkowali artystyczne odrodzenie, które poparło kapłaństwo Zen. Stolica, Kioto, stała się centrum imponujących świątyń, takich jak Kinkaku-ji, trzypiętrowy pawilon częściowo pokryty złotym liściem, który błyszczy w słońcu. Karesansui, czy ogrody skalne i piaskowe, osiągnęły swój zenit pod koniec 15NSwieku z Ryoan-ji. Ten ogród Zen ustawia 15 kamieni w grupach na grubym białym piasku, w czysto abstrakcyjnej kompozycji. Efekt jest zwodniczo prosty, ale wywołuje w widzu głęboką medytację.
Nowoczesne minimalistyczne Zen
Estetyka zen silnie wpłynęła na ruch architektury minimalistycznej, który pojawił się w połowie lat 20NS stulecie. Pionier Ludwig Mies van der Rohe podsumował filozofię w swoim słynnym powiedzeniu z 1947 r.: „Mniej znaczy więcej”. Podczas gdy te nowoczesne konstrukcje zazwyczaj brakowało elementów tradycyjnego japońskiego domu, uchwyciły to samo poczucie surowej pustki dzięki materiałom takim jak beton, stal i szkło. Współcześni architekci, tacy jak Brytyjczyk John Pawson – który kiedyś aspirował do bycia mnichem Zen w Japonii zwracanie się ku designowi – komunikuj to „doświadczenie jedności” poprzez dobrze oświetlone otwarte przestrzenie i surowe linie.
La Carmina
Dziś trzech najbardziej szanowanych japońskich architektów kontynuuje spuściznę Zen poprzez swoje futurystyczne wizje. Eksperymenty Shigeru Ban z gołymi kośćmi – zbudował dom z papieru, a drugi bez ścian – są tym, co Yuen nazywa „procesem demontażu i odbudowy”. Kengo Kuma opisał swoją wystawę „Sensing Spaces” z 2014 roku jak koan lub zagadka Zen: „Nic nie jest tak naprawdę niczym; Przez pawilon chciałem pokazać bogactwo niczego.” Tadao Ando wykorzystuje kolosalne betonowe płaszczyzny do zabawy światłem i przestrzenią, jednocześnie harmonizując z naturalnym otoczeniem. Architektura Ando przywołuje słowa Buddy w Sutra Serca: „Forma nie jest niczym innym jak pustką; pustka niczym innym jak formą”.
Uwielbiasz znać najlepsze trendy w projektowaniu? Jesteśmy z Tobą.
Wprowadzanie zen do domu
Yuen mówi, że kultywowanie przestrzeni życiowej w stylu Zen to coś więcej niż tylko pozbycie się koloru i ozdób. „W swoich pracach badam związek między przestrzeniami i znajdującymi się w nich obiektami. Na przykład umieszczenie pojedynczego drzewka bonsai może zmienić całą równowagę pokoju”, wyjaśnia.
La Carmina
Yuen podkreśla yohaku-no-bi, koncepcja artystyczna, która odnajduje piękno w pustej przestrzeni, taka jak biała księga w sumi-e malowanie tuszem. „Zwracam uwagę na to, jak zarówno pozytywne, jak i negatywne przestrzenie przepływają przez siebie”, mówi. Zamiast wydawać się nagą, pustka może tworzyć uczucie spokoju i może być nawet uważana za główny punkt pokoju.
Yuen zawiera również wabi-sabi, lub docenienie niedoskonałości i przemijania. Mistrzowie herbaty zen cenili popękane i nierówne miseczki, ponieważ przypominają o tym, że wszystko się zmienia – więc powinniśmy pielęgnować to, co jest przed nami w tej chwili. Yuen pozyskuje surowce naturalne, takie jak bambus i kamień, które z wdziękiem starzeją się z upływem czasu. Sugeruje dodanie małego wewnętrznego piaskowego ogrodu zarówno jako elementu dekoracyjnego, jak i kontemplacyjnego rytuału.
Według słów Dōgena, XIII-wiecznego założyciela szkoły Sōtō, Zen jest dynamiczną praktyką, która pozwala nam angażować się w życie w sposób, który „niczego nie oczekuje, nic i niczego nie pojmuje”. Dodanie elementów tego wglądu do naszych domów może pomóc nam być bardziej świadomym teraźniejszości i pogodzić się ze zmianami powstaje.
Śledź House Beautiful na Instagram.
La Carmina to wielokrotnie nagradzana dziennikarka, która specjalizuje się w alternatywnych podróżach, subkulturach, Japonii i designie. Pisze do publikacji, w tym Architectural Digest i Time Magazine, a także występuje jako ekspert w sieciach telewizyjnych, takich jak NBC, ABC i NHK Japan. Jej minimalistyczne, nowoczesne mieszkanie z połowy wieku, które ozdobiła akwarelami z czaszkami i króliczkiem Miffy, pojawiło się w kilku magazynach. Zobacz na niej przygody La Carminy w ponad 70 krajach popularny blog,Instagram, oraz Świergot.
Ta treść jest tworzona i utrzymywana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom podać ich adresy e-mail. Możesz znaleźć więcej informacji na temat tej i podobnych treści na piano.io.
