Janet Gridley dzieli się wskazówkami projektowymi

Dla odważnych i kreatywnych młodych Minneapolis rodzina, były Ustaw dekorator przekształca i wypełnione dziełami sztuki kolonialne z lat 20. XX wieku z teatralnym zacięciem, odważne gesty i egzotykaC odciski zwierząt. Czas na pokaz!

Melissa Feldman: Czy kiedykolwiek wyobrażałeś sobie, że dom w stylu kolonialnym z lat 20. może być tak olśniewający?

Janet Gridley: Ta rodzina jest fajna! Na meblach tańczy się tańce, rozlewa się wino. Nic nie jest zbyt cenne. Właściciele — Amy i Mitch Kern — są zawsze zabawni, niezależnie od tego, czy jest to spotkanie dla dziecięcej drużyny piłkarskiej, czy kolacja przy stole, aby skorzystać z Walker Art Center w Minneapolis. Kiedy spotkaliśmy się po raz pierwszy w zeszłym roku na początku lutego, powiedzieli mi, że celem jest upieczenie indyka w piekarniku w Wigilię.

Czy kolekcja dzieł pary pomogła nadać ton?

Bardzo tak. Amy, prawniczka, która była byłym powiernikiem The Walker, oraz Mitch, prywatny inwestor, gromadzą wschodzące i współczesne prace takich artystów jak Todd Norsten, Jeff Elrod i Kiki Smith. Ponieważ posiadali już kilka gwiezdnych dzieł, zamiast dobierać dzieła sztuki do pokoju, zaprojektowaliśmy pokoje tak, aby pasowały do ​​sztuki. Niezawodnym elementem spajającym to wszystko była klasyczna architektura domu. Ogólnie rzecz biorąc, ta pięcioosobowa rodzina jest energiczna i otwarta na podejmowanie ryzyka w domu. Tutaj zawsze jest muzyka — Mitch jest rodzinnym DJ-em — i ustawienie dla niego głośników było priorytetem. Wszystkie dzieci biorą lekcje gry na gitarze przed kominkiem w kuchni.

Kto nie chciałby spędzać czasu w tej bajecznej kuchni?

Kernowie chcieli, aby było przytulnie i zachęcająco. Architekt Jim Dayton wykonał niesamowitą robotę, dopasowując wszystko, czego potrzebowaliśmy do przestrzeni, jednocześnie szanując skalę i szczegóły pomieszczenia. Oprócz kominka znajduje się część wypoczynkowa, duży stół i dużo miejsca do gotowania. Myśleliśmy o pomalowaniu szafek na czarno, ale ostatecznie zdecydowaliśmy się na tajemniczy Hague Blue od Farrow & Ball. Pośrodku wyspa jest zaprojektowana jak mebel, ze zgrabnym sprzętem do kampanii i półkami na książki. Pomiędzy kuchnią a jadalnią znajduje się również spiżarnia lokaja, która pełni funkcję miejsca do inscenizacji, baru i stanowiska kawowego. W domu była zabytkowa winda, którą usunęliśmy, aby pomieścić dużą lodówkę Sub-Zero, w której zawsze są zaopatrzone w wodę mineralną, wino i napoje dla dzieci.

Byłeś dekoratorem scenografii i stylistą, zanim zacząłeś projektować wnętrza. Czy to wpływa na twoje podejście?

Pracowałem nad reklamami drukowanymi i reklamami dla firm takich jak Target i Sherwin-Williams. Jedną z rzeczy, których się nauczyłem, jest to, że bez elementów osobistych przestrzeń nie wydaje się autentyczna. Z tego powodu zawsze lubię mieszać rzeczy. Połączyłam współczesną sztukę rodziny z zabytkowymi i antycznymi przedmiotami, a także mnóstwem książek i perskich dywanów.

Jak ustawienie Środkowego Zachodu wpłynęło na paletę?

Niebo Minnesoty jest przenikliwie niebieskie w najzimniejsze dni zimy. Jak już dawno zrozumiały kultury skandynawskie, jaśniejsze odcienie są bardziej podnoszące na duchu, gdy dni są krótkie, więc użyłem ich tutaj. Wiele inspiracji zaczerpnęłam też z garderoby Amy. Lubi błękity, blady róż, kwaśną żółć, nadruki i grafikę czarno-białą. Strategicznie używałam koloru. Nieatrakcyjny grzejnik na suficie w toalecie praktycznie zniknął, gdy pomalowałem całą powierzchnię w kolorze Studio Green firmy Farrow & Ball, który prawie cofa się do czerni. Główna sypialnia, z jasnymi różami i neutralnymi tonami, jest jak odrębny świat. Użyłem też wielu odcisków zwierząt, zaczynając od wpisu. W połączeniu z głęboką paletą tworzą oświadczenie.

Dlaczego skłaniasz się ku starszym kawałkom?

Zawsze interesuje mnie opowiadanie historii ludzi poprzez projektowanie, bez względu na to, jak dziwaczny może być przedmiot. A ja mieszkam w Dallas, gdzie są takie świetne sklepy vintage. Nawet jeśli zaczynasz od zera, stare kawałki uziemiają. Nigdy się nimi nie zmęczysz. Antyczny stół na cokole byłby oczywisty w jadalni, ale wybrałem stół Milo Baughmana do poprzedniej rezydencji rodziny i pomyślałem, że powinniśmy spróbować w tej przestrzeni. Kiedy wszedł stół, prostota projektu pięknie współgrała z klasycznymi listwami w pokoju – i szczęśliwie zostawiła więcej w budżecie na inne zakupy.

A tak przy okazji, czy dotrzymałeś terminu?

Zrobiliśmy! Jednym z ostatnich elementów, jakie zamontowaliśmy, był mosiężny żyrandol w jadalni, wykonany przez rzemieślnika z Hudson Valley w stanie Nowy Jork. W końcu w Wigilię nie było tylko indyka, ale także miejsca, w którym na górze mogło spać 22 członków rodziny.

Zobacz więcej zdjęć tego wspaniałego domu »

Ta historia pierwotnie ukazała się w październikowym wydaniu Dom Piękny.

Ta treść jest tworzona i utrzymywana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom podać ich adresy e-mail. Możesz znaleźć więcej informacji na temat tej i podobnych treści na piano.io.